jueves, 9 de mayo de 2019

#books #architecture | Schlaich bergermann und partner

Schlaich bergermann und partner / [Editors, Cornelia Hellstern, Roland Pawlitschko, Eva Schönbrunner, Melanie Weber ; translation into English, Kathrin Enke, Susanne Hauger, Gerd H. Söffker].
München : Detail, 2011
136 p. : il.
Serie: Detail engineering ; 1.
ISBN 9783920034584

/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI / Estadios de fútbol / Ingeniería de estructuras / Schlaich Bergermann und Parner
ehuBiblioteka BCG A-624 SCH
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/849490027

"Architecture cannot be divided, as manifest construction and ecological efficiency have the same importance as functionality and design standards in all buildings. Form and supporting structure are only convincing when they merge in a building into a single entity that cannot be questioned and is understood as a component of a comprehensive building culture." In the spirit of this maxim by Jörg Schlaich, the Stuttgart-based engineering office, schlaich bergermann und partner, has been working successfully with various architects on the international level and on a very wide range of building projects for over 30 years. Innovative and comprehensible buildings are the focus, also following the shift to a new generation, as are integrated thinking, constructing and acting. This first volume of the new series, Detail engineering, will present the philosophy, working methods and interdisciplinary approach used by the engineers at schlaich bergermann und partner. The presentation of current projects in all of their major aspects, as well as specialist articles by a large number of authors, will show clearly why this engineering office operates successfully as one of the most renowned firms of its type in the world, without losing any authenticity in its work.

miércoles, 8 de mayo de 2019

#books #architecture | Erik Gunnar Asplund : landscapes and buildings

Erik Gunnar Asplund : landscapes and buildings / Malcolm Woollen.
Abingdon, Oxon [etc.] : Routledge, 2019.
XVII, 175 p. : il.
ISBN 9780815378228

/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XX – Suecia / Gunnar Asplund
ehuBiblioteka BCG A-72ASPLUND ERI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1089444647

[.en] Taking an interdisciplinary approach, weaving together art, philosophy, history, and literature, this book investigates the landscapes and buildings of Swedish architect Erik Gunnar Asplund. Through critical essays and beautiful illustrations focusing on four projects, the Woodland Cemetery, the Stockholm Public Library, the Stockholm Exhibition and Asplund’s own house at Stennäs, it addresses the topic of buildings accompanied by landscapes. 

It proposes that themes related to landscape are central to Asplund’s distinctive work, with these particular sites forming a collection that documents an evolution in his design thinking from 1915 to 1940. The architect himself wrote comparatively little about his design intentions. However, through close reading and analysis of the selected projects as landscapes with architecture, author Malcolm Woollen argues that reflections of the history of Swedish landscape architecture and the intellectual climate in the late nineteenth and early twentieth centuries are evident in his work and help to explain the architect’s intentions. 

This book is a must-have for academics, advanced students and researchers in landscape architecture and design who are interested in Nordic Classicism and the works of Erik Gunnar Asplund.

martes, 7 de mayo de 2019

#books #architecture | Buildings, nature, cities : Andrew Bromberg at Aedas

Buildings, nature, cities : Andrew Bromberg at Aedas / introduction and essays by Aaron Betsky.
London : Thames & Hudson, 2018.
288 p. : il.
ISBN 9780500519653

/ EN / Libros / Aedas / Andrew Bromberg / Arquitectura – Aspecto del medio ambiente / Arquitectura – Siglo XXI
ehuBiblioteka BCG A-72BROMBERG BUI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1087497935

[.en] Andrew Bromberg, of global architecture and design practice Aedas, was born and raised in the Rocky Mountains of the United States and now lives and works in Asia. He is a leading light in the design of cutting-edge skyscrapers and large-scale development projects that consider cities not just as collections of buildings but as human-made landscapes shaped by social and economic forces as gradual or as abrupt as the erosions, accretions, uplifts and explosions that shape the natural world. Now inhabiting the craggy mixture of natural and human-made structures that define Hong Kong, Bromberg has long modelled his work on his knowledge of nature and his understanding of tectonic forces, both natural and human.

Drawing on a series of conversations and exploratory walks in major Asian cities – including Singapore and Ghuangzou – architecture critic Aaron Betsky reveals how Bromberg visualizes his settings and locates his designs within the complex and dynamic contexts in which they appear. Interspersed amid these urban reflections is a largely visual presentation of over twenty of Bromberg’s most exciting recent projects across Asia and the Middle East. Together these comprise a monograph/manifesto that offers a singular vision for the cities that will shape our future world.

lunes, 6 de mayo de 2019

#books #architecture | From dwelling to dwelling : radical housing transformation

Van woning naar woning : radicale transformaties van woongebouwen = From dwelling to dwelling : radical housing transformation / Dick van Gameren … [et al.].
Rotterdam : nai010, [2018].
160 p. : il.
Ed. bilingüe neerlandés – inglés.
Serie: Delft architectural studies on housing ; 1877-7007.
ISBN 9789462083110

/ NL / EN / Libros / Arquitectura doméstica – Conservación y restauración / Arquitectura doméstica – Países Bajos / Inmuebles cooperativos para viviendas / Inmuebles para vivienda – Países Bajos
ehuBiblioteka BCG A-728.2 VAN
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1066048790

[.en] Following the largescale production of new buildings in the second half of the twentieth century and the quietude of the economic crisis, a new practice is emerging. Finding ways to reuse the existing building stock plays an important part in that practice. Towards a more sustainable use of resources and social capital, this focus on the transformation of the existing housing stock is a promising assign ment for architects and developers. In the Netherlands, all eyes are on the postwar housing that, built in the reconstruction period, is due for servicing on technical grounds alone. This challenge isn’t new. Social change has gone hand in hand with readjustment of the housing stock for centuries. This volume of DASH brings the current challenge into historical and international perspective, with essays that shed light on the subject from different standpoints as well as newly documented examples – from Diocletianus’s palace in Split to The Albany in London and recent projects as the Klushuizen (DIY houses) on U.J. Klarenstraat in Amsterdam.

domingo, 5 de mayo de 2019

#books #architecture | Steven Holl : seven houses, luminist architecture

Steven Holl : seven houses, luminist architecture / essay by Steven Holl ; interview by Philip Jodidio.
New York, NY : Rizzoli, 2018.
191 p. : il.
ISBN 9780847861590

/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XX / Arquitectura – Siglo XXI / Casas individuales / Luz en la arquitectura / Steven Holl
ehuBiblioteka BCG A-72HOLL STE
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1087497847

[.en] This book takes a close look at seven houses designed by Steven Holl, considered one of America's most influential architects. It offers the reader unprecedented access to the thought processes and work of this groundbreaking, cutting-edge architect through his own words and watercolors--and more than 100 photographs.

This volume features seven of his residential houses and looks at his approach to modernist suburban residences, including two new homes finished in 2017. Viewed as a collection, these houses serve to demonstrate the wide range of Holl's prodigious genius through lavish and striking photographs as well as Holl's own descriptions. Considered one of America's most important architects, Holl is recognized for his ability to blend space and light with great contextual sensitivity and to utilize the unique qualities of each project to create a concept-driven design. Time magazine declared Holl "America's Best Architect" for his "buildings that satisfy the spirit as well as the eye." 

Steven Holl is the founder and principal of Steven Holl Architects in New York and the designer of all projects ongoing in the office. Steven Holl Architects, established in 1977, has won many awards and his work has been presented at the Museum of Modern Art in New York. In 2001 France bestowed the Grande Médaille d'Or upon him, for Best Architect of the Academy of Architecture; and in the same year Time Magazine declared him "America's Best Architect" for his "buildings that satisfy the spirit as well as the eye." Holl has lectured and exhibited widely and has published numerous texts including Architecture Spoken (Rizzoli, 2007), Urbanisms: Working with Doubt (2009), and several others. Holl is a tenured professor in the Graduate School of Architecture and Planning at Columbia University and an architect in New York.

sábado, 4 de mayo de 2019

#books #architecture | New housing in Zurich : typologies for a changing society

New housing in Zurich : typologies for a changing society / Dominique Boudet (ed.).
Zurich : Park Books, 2017.
255 p. : il.
ISBN 9783038600428

/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Suiza / Arquitectura doméstica / Inmuebles para vivienda – Suiza
ehuBiblioteka BCG A-728.2 NEW
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1099486538

[.en] Swiss architecture is commonly conotated with the names of celebrated architects such as Marion Botta, Peter Zumthor, or Herzog & de Meuron, and with their iconic buildings. Yet there is much more to the topic than, for example, beautiful private houses or spectacular public projects such as museums. This new book looks at the Swiss variety of co-operative housing developments with a special focus on the city of Zurich. Over the past two decades, such developments have changed significantly. Support by public funding and open competitions have helped to design and realise a vast number of highly innovative co-operative projects in Zurich over that period. Many of them can serve as well as models for how to meet the constantly increasing demand for urban housing. New Housing in Zurich is the first comprehensive survey of contemporary co-operative estates in Switzerland's largest city. It features some 50 projects by type, lavishly illustrated with images and plans, thus also providing a typology of multi-unit residential architecture. Essays on the history of co-operative housing in Switzerland, the interplay between co-operatives and the city and their impact on urban development on the larger scale, on new urban and architectural concepts, on co-operatives in the post-industrial age, and on their social dynamics round out the volume.

viernes, 3 de mayo de 2019

#books #architecture | The contemporary house

The contemporary house / Jonathan Bell, Ellie Stathaki.
London : Thames & Hudson, 2018.
351 p. : il.
ISBN 9780500021941

/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI / Arquitectura doméstica / Casas individuales
ehuBiblioteka BCG A-728.3 CON
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1087497866

[.en] There is no one way to design a modern urban house. Demand for space in cities the world over is higher than ever and new buildings must meet stringent energy saving requirements and negotiate a myriad planning regulations. But the best new urban architecture suggests invention and innovation are as critical as ever. ‘The Contemporary House’ brings together seventy solutions, drawn from cities around the globe to explore the many ways in which architecture can enhance the experience of living in the city.

Organized geographically, ‘The Contemporary House’ offers a fascinating insight into the sheer variety of contemporary approaches to urban design, from reinventions of longstanding vernacular forms like terraces and townhouses, through to the fastchanging suburbs and inner cities of modern Japan, where the short lifespan of family houses provides architects with a template for aesthetic and technical experimentation. The book also provides an insight into the conditions that shape the architecture of some of the world’s major cities, through recent history, signature styles, and current conditions on the ground. The Contemporary House is an essential guide to design in the modern city.

jueves, 2 de mayo de 2019

#libros #arquitectura | Vivir en el desierto : casas contemporáneas en el desierto

Vivir en el desierto : casas contemporáneas en el desierto.
London : Phaidon, 2018.
260 p. : principalmente il.
ISBN 9780714877808

/ ES / Libros / Arquitectura – Siglo XXI / Arquitectura doméstica / Arquitectura y clima / Casas individuales
ehuBiblioteka BCG A-728.3 VIV
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1089444574

[.es] Un hermoso libro sobre 50 casas contemporáneas. Cada una de ellas mantiene una especial relación con el medio árido y la amplitud y el silencio del desierto que habita.50 proyectos de arquitectos que se enfrentan a los retos únicos que el desierto plantea: la falta de agua y de sombra y la existencia de suelos especiales.Cada casa se acompaña de un pequeño texto y de algunas imágenes del interior y el exterior de la vivienda, así como de su estructura y sus alrededores. Los proyectos se han construido en América, Europa, Asia y Australia.

Se calcula que un tercio de la superficie terrestre es desierto. Sus primeros habitantes fueron tribus nómadas que vivían de la naturaleza. De ahí que la historia de la arquitectura en este inhóspito lugar sea bastante reciente y su desarrollo escaso, salvo algunas excepciones como los desiertos del oeste y del sudoeste de Estados Unidos, las zonas áridas del mundo con mayor densidad de población.

Sin embargo, arquitectura y desierto son un cóctel perfecto como muestra «Vivir en el desierto», un imprescindible libro de la editorial Phaidon, que analiza algunos de los mejores ejemplos de arquitectura contemporánea con espectaculares casas construidas entre 2002 y 2015. La selección, llevada a cabo por expertos, incluye 50 cautivadores edificios situados en el espectacular telón de fondo de los áridos paisajes desérticos y ofrece una mirada accesible a la singular conexión de cada estructura con el desierto.

Algunas de estas viviendas han utilizado métodos y conocimientos tradicionales heredados mientras otras han aplicado técnicas recientes y novedosas para adaptarse a las inhóspitas condiciones y labrarse un futuro sostenible. «Vivir en el desierto» contiene una amplia variedad de viviendas de todo el mundo, desde Estados Unidos hasta Europa, Asia o Australia, y es una elegante herramienta para quienes deseen descubrir formas innovadoras de trabajar en ese entorno inhóspito pero radiante.

El libro está dividido en tres capítulos temáticos dedicados a casas construidas para abrazar el desierto, con ejemplos de respeto por la naturaleza; casas construidas dentro del desierto, con edificaciones que demuestran que no existe una sola manera de satisfacer las necesidades que surgen estos inhóspitos parajes; y casas construidas para resistir el desierto, donde se muestran proyectos que reinventan la arquitectura para proponer nuevas alternativas de vida en este difícil entorno. Cada edificación incluida en este lujoso libro muestra los intereses contemporáneos y los singulares desafíos a los que hacen frente los arquitectos cuando construyen en entornos tan extremos.

El volumen, profusamente ilustrado con más de 250 imágenes a color, también incluye proyectos icónicos de reconocidos estudios de arquitectura pero también de una generación de arquitectos más jóvenes y locales. En «Vivir en el desierto», se explora una fascinante variedad de estructuras como Mirage, una edificación totalmente revestida de espejos; una moderna casa iraní que intenta encajar en la estética de su aldea utilizando un innovador yeso de arena y paja; elegantes receptáculos encaramados a pilares en la región vinícola de México; o un pabellón de cristal, construido en el desierto de Gorafe (Granada) donde se llegan a alcanzar los 40º C.

En resumen, «Vivir en el Desierto» brinda una cautivadora mirada a toda una serie de edificios impresionantes ubicados en el radical paisaje del desierto y es una espléndida fuente de inspiración no solo para arquitectos, sino también para quienes aprecien la belleza y armonía de la arquitectura en el mundo natural.

miércoles, 1 de mayo de 2019

#libros #catálogos #arquitectura | Le Corbusier y el Sur de América

Le Corbusier y el Sur de América / Maximiano Atria (editor) ; artículos de Antoine Picon ... [etc.].
Santiago de Chile : Editorial Universitaria, 2018.
145 p. : il.
Exposición organizada por el Departamento de Arquitectura de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile. 4 de noviembre de 2016 al 22 de enero 2017, Museo de Arte Contemporaneo, Parque Forestal.
ISBN 9789561125926

/ ES / Libros / Catálogos / Arquitectura – Exposiciones / Arquitectura – Siglo XX – América latina / Le Corbusier
ehuBiblioteka BCG A-72LE CORBUSIER LEC
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1099524359

[.es] El libro presenta una selección de dibujos y planos originales del arquitecto, urbanista, pintor y escultor nacionalizado francés, Le Corbusier, parte de una exposición montada entre noviembre de 2016 y enero de 2017 en el Museo de Arte Contemporáneo, que coronó una serie de actividades con que la Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU) le rindió tributo , en el aniversario 50 de su muerte. Editada por el académico de la FAU, Maximiano Atria, la publicación reúne documentos originales del arquitecto francés, correspondientes a doce proyectos desarrollados por éste en América del Sur. Además presenta textos de destacados arquitectos y personalidades que se refieren a la influencia en América Latina del fundador de la arquitectura moderna:
  • Visión desde la Universidad de Chile / Ennio Vivaldi
  • La impronta de un reformista / Faride Zeran
  • LC50: La dimensión humana de la arquitectura / Mario Terán
  • Le Corbusier: Un artista-arquitecto / Francisco Brugnoli
  • Le Corbusier y la visión global del mundo moderno / Antoine Picon
  • Le Corbusier y el Sur de América: Una mirada curatorial / Maximiano Atria y Lucía Galaretto
  • Fructíferos desencuentros / Alejandro Lampuzina
  • Bruta delicadeza: Le Corbusier y la embajada de Francia en Brasilia ( Carlos Eduardo Dias Comas
  • Destellos intuitivos de visión inesperada / Ricardo Daza
  • La relación de Le Corbusier en Chile / Humberto Eliash


Le Corbusier y el Sur de América.
Artishock, 2016-10-26

https://artishockrevista.com/2016/10/26/le-corbusier-sur-america/

El Museo de Arte Contemporáneo (MAC) y la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile presentan la exhibición Le Corbusier y el Sur de América. Curada por Maximiano Atria, está conformada por una selección de cincuenta dibujos y planos originales de Charles-Édouard Jeanneret-Gris, más conocido como Le Corbusier (1887-1965), importante arquitecto, urbanista, además de pintor y escultor, y uno de los responsables de sentar las bases del Movimiento Moderno —o también llamado Estilo Internacional— en la arquitectura.

A cincuenta años de su muerte, el MAC celebra la trayectoria del arquitecto más influyente del siglo XX, al explorar doce proyectos que dan cuenta de su relación con Latinoamérica, planes que van desde la ampliación en una casa de Santiago Poniente hasta una nueva planificación urbana de Bogotá.

«Para el MAC es muy importante presentar una exhibición como esta, que trae por primera vez a un museo chileno documentos originales de un referente de la arquitectura a nivel mundial. Le Corbusier sentó las bases de un periodo arquitectónico que influye no sólo la manera de entender aquella disciplina hasta hoy, sino también otras manifestaciones artísticas. Esta exhibición se enmarca en la línea curatorial arquitectónica que hemos desarrollado en el MAC, relevando el cruce existente entre el arte contemporáneo, la ciudad y la arquitectura”, dice Francisco Brugnoli, director del MAC.

Maximiano Atria, curador de la muestra, explica que “los dibujos se seleccionaron buscando una claridad expositiva en cuanto a su representatividad, pero también por su interés gráfico, al estar intervenidos a mano, con lápices de colores, evidenciando un trabajo en proceso. Desde los años ’30, la figura de Le Corbusier fue enormemente influyente en los arquitectos chilenos. Sus ideas inspiraron proyectos editoriales, arquitectónicos, planes urbanos y conjuntos de vivienda que hoy dominan la imagen de muchas ciudades de Chile. La arquitectura de hoy no puede entenderse sin los años 30 a 60, y Le Corbusier fue la figura predominante sin contrapeso real”.

Dos de los proyectos exhibidos corresponden a propuestas de trabajo realizadas por Le Corbusier específicamente para edificaciones en Chile: La ‘Casa Errázuriz’ en la comuna de Zapallar (1929-30) —diseñada para Matías Errázuriz Ortúzar, embajador de Chile en Argentina— y el taller para la casa del arquitecto Roberto Dávila Carson, en Santiago de Chile (1932). De hecho, Roberto Dávila fue uno de los pocos proyectistas nacionales que trabajó directamente con el arquitecto Le Corbusier. Emilio Duhart, Guillermo Jullian y Roberto Matta fueron los otros tres colaboradores chilenos cercanos al arquitecto. Y si bien los proyectos para Errázuriz y Dávila no fueron llevados a cabo, ambos dan cuenta de la técnica y metodología de trabajo de Le Corbusier.

También destacan en la muestra los planos de la ‘Casa Curutchet’, proyectada en 1949 para el cirujano Pedro Curutchet, en La Plata, Argentina. Esta construcción es la única obra que Le Corbusier concretó en Latinoamérica, y en julio de 2016 fue incluida en la lista de Patrimonio de la Humanidad de la Unesco, junto a otras dieciséis creaciones del arquitecto en todo el mundo. La casa materializa los cinco puntos de la arquitectura moderna postulados por Le Corbusier: uso de pilotes, planta libre, fachada libre, ventanas alargadas y terraza-jardín.

martes, 30 de abril de 2019

#libros #urbanismo | Guía básica para el diseño de espacios públicos urbanos : criterios y recomendaciones

Guía básica para el diseño de espacios públicos urbanos : criterios y recomendaciones / Andrés Martínez Gómez.
Valencia : Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia, 2011.
145 p. : il. 

Serie: Manuales de urbanismo ; 9.
ISBN 9788486828912
/ ES / Libros / Espacios públicos / Urbanismo
ehuBiblioteka BCG A-712.25 GUI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/782893428

[.es] ¿Cómo debe ser un espacio público en el Siglo XXI? ¿Existe aún el proyecto de espacio público, sigue siendo pertinente y teniendo oportunidades después de tantos errores cometidos a lo largo de los últimos 50 años? Éstas y otras preguntas son las que se plantea de partida esta Guía básica, que es a la vez un manual de diseño y una toma de partido.

El Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia publica una colección denominada “Manuales de Urbanismo” (lo cual en estos tiempos que corren es bastante meritorio) que cuenta con algunos títulos interesantes y que deberían tener una difusión más importante que la puramente local entre sus colegiados. A pesar de que el urbanismo y el planeamiento urbanístico han ido tomando derroteros aparentemente divergentes en las distintas comunidades autónomas por los avatares propios de nuestra Constitución, y que pudiera parecer que lo aplicable en este ámbito en Valencia no lo es en Extremadura, sin embargo existen temas que sobrepasan las fronteras, no sólo entre Comunidades sino entre países o, incluso, entre continentes. Es comprensible que títulos como ‘Guía básica para la redacción de estudios de detalle en el ámbito local de la Comunidad Valenciana’ o ‘Guía básica para la redacción y gestión del proyecto de reparcelación’ (dos de los últimos publicados) no pretendan una difusión muy amplia ya que tratan temas locales. Aún así tienen bastante interés para los profesionales y, sobre todo los estudiosos, de otros sitios. Sin embargo, el libro que comento hoy, ‘Guía básica para el diseño de espacios públicos urbanos. Criterios y recomendaciones’, de Andrés Martínez, entiendo que tiene un interés que rebasa el ámbito del Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia.

Para aquellos que estamos en este mundo del urbanismo es de sobra conocida la publicación titulada ‘Guía de diseño urbano’ de la que son autores Martínez Sarandeses, Herrero y Medina, publicada por el Ministerio de Fomento en el año 1999 y que sirvió de manual de diseño urbano en diferentes escuelas de arquitectura españolas (por cierto, heredera de otra publicada por el MOPU en 1990). Pudiera parecer que esta otra Guía de Andrés Martínez iba a ser una especie de ‘revival’ de la anterior. Nada más lejos de la realidad. Por supuesto que le debe muchas cosas (al fin y al cabo Andrés Martínez no sólo es hijo sino también discípulo de José Martínez Sarandeses) pero se diferencia de forma bastante notoria. El propio Andrés lo explica en la “Introducción” cuando habla de que la situación en estos últimos diez años ha cambiado de forma notable y ha establecido nuevos retos y prioridades. En concreto habla de dos. La primera es la del funcionamiento en red de los espacios libres, singularmente de los llamados “verdes”, y la segunda la consideración disciplinar del proyecto del espacio público como un elemento singular y diferenciado. Aunque la segunda podría ser discutible, por lo menos su novedad o su consideración prioritaria, la primera es bastante clara. Y no afecta sólo a este país sino que, en general, es un clamor europeo (en estos momentos estoy codirigiendo con un profesor de la universidad de Palermo un tesis doctoral que trata precisamente de este tema en Italia y España en el contexto de la Unión Europea).

La Guía tiene una estructura clara y práctica. Aparece dividida en tres partes. Una primera introductoria, donde se analizan algunas cuestiones aparentemente de vocabulario como, por ejemplo, el alcance del término “espacio público”. Pero que, en el fondo, replantea la tradicional división entre “lo público” y “lo privado” con las nuevas formas mixtas de organización y la introducción del espacio digital. Tan sólo son pinceladas (el tema es muy complejo y multidisciplinar como tuve ocasión de ver en el encargo del Ministerio de Vivienda que dio lugar al libro ‘Los nuevos espacios públicos y la vivienda en el siglo XXI’ y del que soy editor) pero imprescindibles para dar paso a la segunda parte: “Una visión contemporánea”. En esta parte se analiza la cuestión de las escalas y las relaciones entre el espacio público, el privado y la estructura urbana. Todos ellos temas apasionantes que darían lugar a bastantes discusiones pero en los que Andrés tiene la virtud de posicionarse con bastante claridad. Particularmente polémico es su planteamiento del barrio como unidad de diseño, sobre todo porque puede entrar en contradicción con la consideración de los espacios libres como una red y, todavía más, como una auténtica infraestructura. Es verdad que, en el urbanismo, es la escala más cómoda para un arquitecto. Y que es la básica si se entienden los espacios libres como una especie de “equipamiento”, pero es discutible en estos momentos si se trasciende la misión tradicional de los espacios libres. En cualquier caso su planteamiento se basa en argumentos sólidos y tiene la virtud de poner en negro sobre blanco uno de los aspectos actualmente más controvertidos del tema.

La tercera parte, que ocupa la mitad del libro, es la auténtica Guía. Se llama “Diseñando espacios públicos urbanos” y aborda los tipos de espacios públicos haciendo un capítulo aparte para la calle, y luego: el suelo, la vegetación y otros elementos tales como el mobiliario, los quioscos o las paradas del transporte público. Se completa con un anexo que incluye la normativa de aplicación (en la comunidad valenciana) en materia de accesibilidad en espacios públicos, reproduciendo en anexo de la orden VIV/561/2010 del Ministerio de Vivienda español y el de la Orden 09/06/2004 de la Conselleria de Territorio y Vivienda de la Comunidad de Valencia. Esta tercera parte está repleta de fotografías ilustrativas, dibujos y esquemas que enriquecen notablemente la publicación. Personalmente me ha interesado el epígrafe en el que se pregunta sobre el “tipo de verde a plantar”. El hecho de que comience el apartado “Verde… o marrón;” ya puede dar una idea de la forma en que aborda el autor el tema. También aquí su postura es bastante clara a favor del “reverdecimiento” de la ciudad. Postura que está en línea con los más recientes informes psicológicos, médicos y sociólogos, relativos a la necesidad de introducir la naturaleza en la ciudad. La frase “Plazas duras sí, pero nunca porque sea imposible una plaza blanda”, que aparece como pie en la foto correspondiente a la plaza situada frente a la estación de Sans en Barcelona, explica en pocas palabras el hecho de que, técnicamente, estamos en condiciones de “reverdecer” casi cualquier superficie.

En resumen, alegría doble. Por una parte que el Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia se haya metido en la aventura de editar una serie de publicaciones de urbanismo. Incluso que la primera lleve por título ‘Guía básica para la elaboración de estudios de impacto ambiental de los instrumentos de ordenación territorial’, indicativo de un tema aparentemente alejado del quehacer profesional del arquitecto. Ya va siendo hora de que los arquitectos sean conscientes de que existen campos en los que su preparación enfocada al proyecto de ingeniería, y a la estética y el arte puede ayudar de forma determinante al trabajo de equipos multidisciplinares formados para trabajar en temas como el planeamiento y diseño urbano, el paisaje, la decoración, el mobiliario, o la ordenación del territorio. La otra alegría, claro está, es la aparición de este libro en concreto. No abundan las guías, como esta, que ofrecen recomendaciones para el diseño de nuestros espacios públicos. Y menos que aborden el tema desde una perspectiva actual. Esto no impide negar de donde venimos. La última fotografía del libro reproduce la calle del Mercado, Zaragoza, año 1865, en la que se ve como las viviendas se vuelcan a ese (entonces sí) auténtico espacio público y que es un resumen perfecto de lo escrito. Al pie se puede leer: “La calle es una buena síntesis del mundo”. Pienso que es un libro de lectura recomendable, no sólo para los arquitectos valencianos, sino para estudiantes y profesionales de cualquier lugar que tienen que enfrentarse al diseño de calles, plazas y parques, en este segundo decenio del siglo XXI en que ya hemos entrado. – José Fariña Tojo

lunes, 29 de abril de 2019

#libros #urbanismo | Revitalización urbana : aportaciones para la ciudad vertical

Revitalización urbana : aportaciones para la ciudad vertical / [Miguel Ángel Bartorila, Mireya Alicia Rosas Lusett, coordinadores].
Ciudad de México : Colofón, 2018.
279 p. : il.
ISBN 9786078563920

/ ES / Libros / Arquitectura doméstica – México / Ciudades – Renovación – México / Urbanismo – México
ehuBiblioteka BCG A-711.4(72) REV
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1089756911

[.es] El proceso global de urbanización, al que no escapan las ciudades mexicanas, se manifiesta en una ciudad dispersa y con disfunciones. El aumento de la movilidad ha generado el distanciamiento y fragmentación en la ciudad, al separar usos de suelo habitacional, comercial e industrial. En consecuencia, el enfoque sobre la Revitalización Urbana presenta una correcta asociación entre la ciudad vertical, y el éxito del espacio público, donde la viabilidad económica se asocia con importantes ventajas sociales y ambientales. La Laguna del Carpintero, ubicada en el corazón del área metropolitana de Tampico.

domingo, 28 de abril de 2019

#libros #urbanismo | Visiones urbanas : de la cultura del plan al urbanismo paisajístico

Visiones urbanas : de la cultura del plan al urbanismo paisajístico / [editado por Carmen Díez Medina y Javier Monclús ; presentación de Rafael Moneo].
Madrid : Abada, [2017].
300 p. : il.
Serie: Lecturas de urbanismo.
ISBN 9788416160815

/ ES / Libros / Urbanismo – Teoría
ehuBiblioteka BCG A-711.4 VIS
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1026226186

[.es] Pretende ser un libro de referencia en el campo del urbanismo, desde una perspectiva transversal, combinando miradas profesionales y académicas. Está dirigido a estudiantes y profesionales interesados en entender cómo ciertas visiones del siglo XX, que se han extendido al siglo XXI, han llegado a resultar decisivas a la hora de dar forma a la ciudad y a los paisajes urbanos contemporáneos. El libro responde a un renovado concepto de 'manual', tan intencionado como flexible. Por este motivo se estructura en forma de una serie de ensayos temáticos que se presentan como suma de argumentos, con el denominador común de que todos ellos ponen el foco tanto en las concepciones como en las estrategias urbanísticas.

sábado, 27 de abril de 2019

#libros #arquitectura | Arquitectura vegetal : estrategias materiales

Arquitectura vegetal : estrategias materiales = Plant architecture : material strategies / AAOO (Arquitecturas Ocasionales) grupo de investigación.
Madrid : Ediciones Asimétricas, 2018.
255 p.
Serie: I+U Investigación y Universidad.
Ed. bilingüe español – inglés.
Esta publicación es parte del Proyecto de Investigación Hábitat verde, dirigido por Marta García Carbonero.
ISBN 9788494917813

/ ES / EN / Libros / Arquitectura – Aspecto del medio ambiente / Arquitectura del paisaje / Arquitectura sostenible / Jardines – Arquitectura / Jardines verticales
ehuBiblioteka BCG A-72:504 ARQ
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1066700171

[.es] Marc-Antoine Laugier resumió el origen de la arquitectura en una construcción arbórea y Gottfried Semper identificó en los paramentos de vegetal trenzado de una cabaña caribeña uno de los elementos fundamentales del habitar. La vegetación ha sido, por tanto, parte de la arquitectura desde sus orígenes y ha estado presente en diversas tradiciones constructivas que ahora están siendo incorporadas a la práctica contemporánea para sacar partido de sus cualidades térmicas, su facilidad de ejecución y su bajo impacto ambiental. Las lecciones vernáculas de las stugas suecas y los teitos asturianos encuentran su correlato en las cubiertas vegetales que, como en la California Academy of Sciences, de Renzo Piano, permiten sustituir en gran medida el aire acondicionado por la ventilación natural; las envolventes trenzadas de los mudhifs iraquíes o las quinchas peruanas son antecesores remotos de las fachadas de paja o algas encaminadas a reducir la factura energética, como en el proyecto Solar Leaf de Hamburgo (Alemania), de Arup, y los métodos constructivos de los puentes colgantes de raíces arbóreas propios del sudeste asiático han sido puestos al día con las estructuras portantes con árboles vivos propuestas desde el grupo de investigación alemán Baubotanik. De la tradición vernácula a la innovación contemporánea, este libro explora las implicaciones técnicas y teóricas del papel que las plantas han desempeñado en la configuración del espacio habitado.

viernes, 26 de abril de 2019

#libros #ordenaciondelterritorio | Territorio y estados : elementos para la coordinación de las políticas de ordenación del territorio en el siglo XXI

Territorio y estados : elementos para la coordinación de las políticas de ordenación del territorio en el siglo XXI / Joaquín Farinós Dasí (coordinador) ; Joaquín Farinós y Enrique Peiró (eds.).
Valencia : Tirant Humanidades, 2018.
1286 p. : il.
ISBN 9788416556854

/ ES / Libros / Ordenación del territorio – Europa
ehuBiblioteka BCG A-711.2 TER
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1047621285

[.es] ¿Vale la pena seguir tratando de hacer de la Ordenación del Territorio una política y cuestión de Estado, por causa del interés general? ¿Qué aporta de más el territorio, el enfoque territorial, a las posibilidades de desarrollo y a una gestión política más eficaz? ¿Cómo repercute en la mejora en los niveles de bienestar y progreso de la ciudadanía? La obra que el/la lector/a tiene en sus manos ofrece respuestas a estas cuestiones mediante aportaciones realizadas desde la academia y también desde la experiencia acumulada tras años de práctica profesional en el ámbito de la consultoría y de la toma de decisiones por parte de sus autores/as. A lo largo de sus páginas encontrará argumentos con que sobrepasar visiones simplistas que conducen a posicionamientos extremos y vanos: ni es la panacea a partir de la que poder superar todas las crisis ni puede abrazarse un materialismo banal que la desprecia por su complejidad y supuesta ineficacia. Se presentan indicios y señalan caminos, tanto desde los nuevos planteamientos teóricos como también desde las experiencias prácticas (a partir del diagnóstico y prospectiva de los distintos ámbitos territoriales analizados: español, europeo, americano, asiático y austral), que sustentan la planificación territorial como un campo de investigación, de aplicación profesional y una política imprescindible para el futuro.

jueves, 25 de abril de 2019

#libros #arquitectura | La posibilidad de una arquitectura absoluta


La posibilidad de una arquitectura absoluta / Pier Vittorio Aureli ; versión castellana Moisés Puente.
Barcelona : Puente, [2019].
237 p. : il.
ISBN 9788494527494

/ ES / Libros / Arquitectura – Filosofía / Arquitectura – Teoría / Urbanismo – Teoría
ehuBiblioteka BCG A-711.4 POS
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1089396026

[.es] En 'La posibilidad de una arquitectura absoluta', Pier Vittorio Aureli reconsidera la forma arquitectónica a la luz de una idea unitaria de la arquitectura y la ciudad, y propone una conciencia formal agudizada en arquitectura como condición previa para el compromiso político, cultural y social con la ciudad. En este estudio, el autor se opone a las fuerzas de una urbanización ilimitada, proponiendo la idea de la arquitectura absoluta como una confrontación con las fuerzas del capital global; una llamada generacional para recuperar el concepto de ciudad, así como la realidad de sus relatos, como la base para volver a pensar las posibilidades de la arquitectura.0Aureli retoma el trabajo de arquitectos que avanzaron en la construcción de formas arquitectónicas cuya preocupación es la ciudad en su conjunto -como Cerdà, Palladio, Piranesi, Boullée, Mies van der Rohe, Hilberseimer, Ungers, Archizoom y OMA-, y cuya obra aborda las transformaciones de la ciudad moderna y sus implicaciones urbanas a través de la elaboración de formas arquitectónicas específicas y estratégicas. Sus proyectos para la ciudad no toman la forma de un plan general, sino que se expresan como un ?archipiélago? de intervenciones específicas en el lugar. La posibilidad de una arquitectura absoluta es, pues, la posibilidad de construir la ciudad y a la vez la de entenderla, tanto a ella como a su fuerza opuesta, la urbanización, a través de la naturaleza finita de la forma arquitectónica.

miércoles, 24 de abril de 2019

#libros #arquitectura | Ciudad, paisaje y territorio : conceptos, métodos y experiencias

Ciudad, paisaje y territorio : conceptos, métodos y experiencias / Ignacio González-Varas Ibáñez.
Madrid : Munilla-Lería, 2016.
510 p. : il.
Serie: Abecé ; 12.
ISBN 9788494239274

/ ES / Libros / Ciudades – Renovación / Bienes culturales – Protección – Cuba
ehuBiblioteka BCG A-711.4.025 CIU
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/984824271

[.es] Se ha tratado de configurar un volumen pensado y articulado como una reflexion centrada en el concepto de paisaje histórico urbano y dedicada a observar las causas y sobre todo las consecuencias derivadas de esta expansión patrimonial que hemos señalado se ha producido en los dominios de la ciudad, el paisaje y el territorio, así como la exposición de los nuevos comceptos, metodologías y experiencias relacionadas con estos ámbitos tratando de incidir especialmente en las oportunidades y retos que el patrimonio urbano y territorial ofrece para articular nuevos modelos de desarrollo que fomenten la calidad del entorno y la diversidad de los modos de vida. 

La crisis del urbanismo expansivo y de la arquitectura mediática ha llevado en las últimas décadas a la reivindicación de nuevos modelos de planificación y gestión de la ciudad y el territorio que reclaman aspectos tales como la afirmación de la identidad y la memoria de los lugares, la recualificación del espacio público y la calidad del paisaje urbano, el aprovechamiento más eficiente de los recursos físicos y energéticos a través de la reutilización y el reciclaje, así como la dotación de servicios y equipamientos para poder desarrollar una vida activa, participativa y creativa en los barrios y distritos. Ciudad, Paisaje y Territorio: Conceptos, Métodos y Experiencias se centra en analizar estas nuevas perspectivas que se abren para el patrimonio urbano en relación con las últimas actuaciones internacionales en materia de conservación de centros históricos emitidas por la UNESCO y el ICOMOS, como el Memorándum de Viena, la Recomendación de París o los Principios de La Valeta, entre otros destacados documentos, en relación con el nuevo concepto de Paisaje Urbano Histórico (Historic Urban Landscape). Este libro aborda temas centrales respecto a la gestión y revitalización de la ciudad histórica y su paisaje cultural, como son los distintos significados de la memoria y la historia entrelazados con los monumentos y la arquitectura cotidiana, la vivienda y la vida en las áreas urbanas históricas, la reutilización y rehabilitación de edificios y contenedores históricos, la inserción de arquitectura contemporánea en contextos urbanos consolidados, los nuevos instrumentos de planificación y gestión de los conjuntos históricos, el papel del comercio y las actividades económicas en la revitalización del centro, los problemas de la movilidad y accesibilidad a los bienes y espacios patrimoniales o los aspectos visuales y perceptivos que configuran el paisaje histórico urbano. Dentro de este planteamiento general, asimismo se ha tratado de agrupar, compartir y confrontar distintos conceptos, métodos y experiencias de gestión y revitalización de la ciudad, el paisaje y el territorio dentro del ámbito cultural iberoamericano, con la exposición de problemáticas y casos que, más allá de su singularidad concreta, sintetizan visiones cruzadas acerca de las implicaciones que suscita la consideración de este ámbito urbano y territorial en el que hoy en día se inscribe el tratamiento y consideración del patrimonio cultural.

martes, 23 de abril de 2019

#libros #arquitectura | Gobierno civil de Tarragona, 1957-1964 : Alejandro de la Sota

Gobierno civil de Tarragona, 1957-1964 : Alejandro de la Sota / Juan Antonio Cortés.
Almería : Colegio de Arquitectos de Almería, [2006].
111 p. : il.
Serie: Archivos de arquitectura. España Siglo XX ; 13.
ISBN 9788493482701

/ ES / Libros / Alejandro de la Sota / Arquitectura – Siglo XX – Cataluña / Edificios públicos – Cataluña / Tarragona
ehuBiblioteka BCG A-725.11 GOB
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/70767945

[.es] El Gobierno Civil de Tarragona es uno de los edificios emblemáticos del arquitecto Alejandro de la Sota y una obra destacada de la que puede considerarse segunda modernidad de la arquitectura española, que se desarrolló durante los años cincuenta del siglo XX. El edificio no ha perdido interés arquitectónico con el paso de los años sino que, por el contrario, ha alcanzado aún mayor valoración entre los arquitectos, los historiadores y los críticos, una valoración que, en las últimas dos décadas, se ha extendido al panorama internacional. En este libro se trata en primer lugar de presentar de modo ordenado una serie de materiales diversos, tanto gráficos y fotográficos como escritos, para ofrecer un testimonio documental del desarrollo del proyecto y de las distintas facetas del edificio. Presentar este proceso mediante textos, croquis y planos, y dar una información fotográfica de los diversos aspectos del edificio?volumen exterior, especios interiores, elementos y detalles y muebles? es especialmente pertinente en un edificio que fue controlado por su arquitecto hasta en sus mínimos detalles de construcción y de amueblamiento. En segundo lugar, este libro oferece una serie de informes, reflexiones y textos críticos, tanto del arquitecto del edificio y de Josep Llinàs, director junto al mismo de las obras de restauración, como del responsable de este volumen.

lunes, 22 de abril de 2019

#enciclopedias #arquitectura | Enciclopdia del románico en Galicia. Lugo | I, II y III

Enciclopedia del Románico en Galicia. Lugo / dirección, José María Pérez González ; coordinación científica, José Carlos Valle Pérez ; [autores, Aurelia Balseiro García ... (et al.)].
Aguilar de Campoo : Fundación Santa María la Real, 2018.
3 vol.
/ ES / Enciclopedias / Arquitectura románica – Galicia / Arte románico – Galicia / Lugo (Provincia)
V. I: 520 p. : il. ISBN 9788417158101

ehuBiblioteka BCG Referencia A-(031)7.033.4 ENC/I
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1077224973
V. II: p. 521-1166 : il. ISBN 9788417158118
whuBiblioteka BCG Referencia A-(031)7.033.4 ENC/II

https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1077224678
V. III: p. 1167-1666 : il. ISBN 9788417158125
ehuBiblioteka BCG Referencia A-(031)7.033.4 ENC/III

https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1077226856

La Fundación Santa María la Real publica los tres tomos correspondientes a la provincia de Lugo, con los que se completa el estudio del románico gallego en la 'Enciclopedia del Románico en la Península Ibérica', en la que la entidad lleva trabajando más de tres décadas y en la que han participado dos millares de profesionales. Los tres libros recopilan 325 vestigios románicos recogidos en 313 localidades de la provincia. Los trabajos han estado supervisados, como en el caso de A Coruña, Pontevedra y Ourense por José Carlos Valle Pérez, del Museo de Pontevedra, y José Ramón Soraluce Blond, de la Universidad de A Coruña, quienes han coordinado a un equipo de historiadores y arquitectos. 

El resultado de su trabajo se incorpora a la ‘Enciclopedia del Románico’, un ambicioso proyecto cultural, en el que la Fundación Santa María la Real, a través del Centro de Estudios del Románico, lleva trabajando más de tres décadas y en el que han participado más de dos millares de investigadores. Los tomos correspondientes a Lugo, siguiendo el formato del resto de la colección, se caracterizan por su exhaustividad, su carácter metódico, el compromiso logrado entre lo científico y lo accesible, una cuidada edición y su riqueza gráfica, incorporan 1.308 fotografías y 585 planos. Además, en el primer tomo de la obra se incluyen tres estudios, uno relativo a la contextualización de la provincia de Lugo en la época del románico, otro relativo a las características arquitectónicas del románico de la provincia y un tercero centrado en la escultura. Firman los estudios José Miguel Andrade, José Carlos Valle y Manuel Antonio Castiñeiras. Con esta nueva incorporación la Fundación completa el estudio del románico gallego, que se concreta en nueve volúmenes: 910 testimonios, recopilados a lo largo de 849 localidades. La provincia de Lugo es la que más vestigios atesora (325), seguida por A Coruña (215), Pontevedra (190) y Ourense (180).

domingo, 21 de abril de 2019

#libros #arquitectura #construccion | II Premio Trabajo Fin de Máster y Grado (TFM-TFG) : categoría fachadas de ladrillo cara vista

II Premio Trabajo Fin de Máster y Grado (TFM-TFG) : [categoría fachadas de ladrillo cara vista] / Foro Cerámico Hispalyt ; [coordinación editorial y selección del material Enrique Sanz Neira].
Madrid : Foro Cerámico Hispalyt, 2018.
40 p. : il.
ISBN 9788494776885

/ ES / Libros / Arquitectura – Premios y recompensas / Construcción de ladrillo / Diseño arquitectónico / Fachadas
ehuBiblioteka BCG A-72.092 SEG
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1085871423
Ed. electrónica:
/ RE / RE-Hispalyt / Open Access
TEXTO COMPLETO | Hispalyt
https://www.foroceramico.es/premio-tfm-y-tfg/anos-anteriores

[.es] Durante el curso académico 2017/2018 ha tenido lugar la convocatoria y el fallo del II Premio Trabajo Fin de Máster y Grado (TFM/TFG) que el Foro Cerámico Hispalyt promueve para valorar los ejercicios que los estudiantes realizan como último esfuerzo antes de obtener su titulación, y que tienen el ladrillo cara vista como parte fundamental del proyecto. En esta edición del Premio, el resultado ha sido tan interesante, que se ha querido dejar constancia en esta publicación, más allá de la información sobre el ganador, las Menciones y otros proyectos presentados que se publica en la web del Foro Cerámico Hispalyt. El total de proyectos recibidos (21) y la alta calidad de todos ellos derivó en un fallo que aunque unánime en cuanto a la selección de los cuatro especialmente mencionados, fue particularmente duro por no poder destacar algún proyecto más. En todos ellos se reflejan horas y horas de esfuerzo y placer (oxímoron) por la arquitectura y, lo que es más importante, desde el punto de vista de la conveniencia de esta convocatoria, ha sido la confirmación de que las jóvenes generaciones de arquitectos están interesados en el proyecto más importante de su carrera por un material elemental y aunque cargado de historia, lleno de futuro, como ellos... ¡Ánimo! Los nuevos proyectos que vean la luz en los próximos años posiblemente estén basados en las ideas de aplicación del ladrillo que se exponen en estas páginas.