#libros #arquitectura | La restauración de la tapia en la Península Ibérica : critérios, técnicas, resultados y perspectivas

La restauración de la tapia en la Península Ibérica : critérios, técnicas, resultados y perspectivas / Camilla Mileto y Fernando Vegas (editores)
Argentum [etc.], Lisboa [etc.] : 2014
344 p. : il. / Bibliogr.: pp. 338-343
ISBN 9789728479831 / 9788494223334
Monumentos históricos -- Conservación y restauración -- España.
Monumentos históricos -- Conservación y restauración -- Portugal.
Arquitectura -- Conservación y restauración -- Portugal.
Arquitectura -- Conservación y restauración -- Portugal.
Muros.
Sbc Aprendizaje A-72.025.4 RES
http://millennium.ehu.es/record=b1810656~S1*spi

Este libro, prologado por el experto británico en la materia John Warren y con una introducción de Hubert Guillaud, expone en primer lugar un panorama de las más de cuarenta variantes constructivas de la tapia en la Península Ibérica con su ubicación geográfica, además de las principales patologías que suelen aparecer. A continuación, se presenta tanto información sobre la restauración de la arquitectura de tapia durante los últimos treinta años en España y Portugal dividida por comunidades autónomas, como una treintena de casos de estudio analizados en mayor profundidad, escritos por sus autores o estudiosos de la materia. El libro concluye con las metodologías y productos más adecuados para la conservación de los muros de tapia y unas reflexiones finales sobre los criterios y técnicas a emplear a raíz de los resultados observados en los casi doscientos casos tratados en el libro.

#libros #arquitectura | Alejandro de la Sota : abstracción y materia en el gobierno civil de Tarragona

Alejandro de la Sota : abstracción y materia en el gobierno civil de Tarragona / Simona Pierini
Publicacions de la Universitat Rovira i Virgili, Tarragona : 2014
43 p. : il., planos
Colección: Ear ; 10
ISBN 9788484242697
Sota, Alejandro de la, 1913-1996.
Edificios públicos -- Cataluña.
Arquitectura -- Siglo XX -- Cataluña.
Tarragona.
Sbc Aprendizaje A-725.11 ALE
http://millennium.ehu.es/record=b1814436~S1*spi

Con el análisis del edificio del Gobierno Civil de Tarragona, presentado como lectura crítica de un proyecto construido, la autora profundiza en la relación que la arquitectura puede establecer con el arte. Dicho análisis ofrece, por una parte, una estructura que resulta útil para la lectura de la obra y, por otra, la comprensión concreta de las modalidades de traspaso de un concepto artístico a un proyecto de arquitectura. Se parte de la tesis de que el proyecto de este edificio se puede interpretar como la determinación de una serie de problemas típicos de un proyecto arquitectónico (por ejemplo, la relación con la ciudad o la función), como la confrontación de esos problemas con operaciones típicas de las artes visuales (como la abstracción o la materia misma), a fin de establecer nuevas soluciones arquitectónicas.

#books #architecture | Parametric design for architecture

Parametric design for architecture / Wassim Jabi.
Laurence King, London : 2013.
208 p. : il.
ISBN 9781780673141
Arquitectura -- Informática.
Dibujo arquitectónico.
Diseño asistido por ordenador.
Sbc Aprendizaje A-72:681.3 PAR
http://millennium.ehu.es/record=b1809640~S1*spi

Architects use computer-aided tools to help them visualize their ideas and build models of their designs. However, the majority of these models are built in such a way that it makes them difficult to modify interactively. Parametric design software addresses this problem by allowing architects to specify relationships among various parameters of their design model. The advantage is that a designer can then change a few parameters and the remainder of the model will react and update accordingly and in a consistent manner based on the pre-set associative rules.

Through a detailed description of various parametric, generative, and algorithmic techniques, this book provides a practical guide to generating geometric and topological solutions for various situations, including explicit step-by-step tutorials that will enable the reader to understand both general concepts and specific computational algorithms. While the techniques and algorithms can be generalized to suit to any parametric environment, the book illustrates its concepts using the scripting languages of one of the most powerful 3D visualization and animation design software systems (Autodesk 3ds Max MAXScript), one of the most popular open-source Java-based scripting environments (Processing), and a brand new language specifically tailored for parametric and generative design (Autodesk DesignScript).

This clear, accessible book will have a wide appeal to students who would like to experiment more with parametric techniques but lack the skills and knowledge to do so. Includes a foreword by Robert Woodbury and an afterword by Brian Johnson.

#liburuak #artea | Gipuzkoako itsasaldea artean = La costa guipuzcoana en el arte

Gipuzkoako itsasaldea artean = La costa guipuzcoana en el arte / José María Unsain Azpiroz
Michelena, Donostia-San Sebastián : 2014
288 p. : il. ; 21 cm
Colección: Mono-Gráficas Michelena ; 22
ISBN 9788494333408
Pintura de paisajes -- Gipuzkoa.
Sbc Aprendizaje A-75.04 GIP
http://millennium.ehu.es/record=b1808241~S1*spi

Jose Maria Unsainek idatzitako eta Untzi Museoaren laguntzaz Michelena Artes Gráficas-ek argitaratutako liburu honen (227 orrialde eta batez ere irudiak dituen euskara-gaztelera edizio elebiduna), sorburua Donostiako Untzi Museoak 2014ean egindako "Gipuzkoako itsasaldea artean" erakusketa da. Erakusketa bezala, liburua Gipuzkoako itsasaldean zeharreko ibilbide gisa planteatzen da –Bidasoaren estuariotik Mutrikuraino–, olio-pintura, akuarela, marrazki, grabatu eta litografia aukera batetik abiatuta.

Itsasaldeko ibilbide honek, ikusizko arteen ikuspegitik, aukera ematen du Gipuzkoako kostaldeko paisaia fisikoak eta giza paisaiak denboran zehar izan duten bilakaeraren, eta mantendu dituzten elementuen gaineko irakurketa bat egiteko. Gainera, Gipuzkoako itsasaldeko paisaiaren eta portuen irudikapen grafiko eta piktorikoen aniztasunera hurbiltzea ahalbidetzen du.

Erakusketarako zein libururako obrak aukeratzeko unean, irizpide artistikoak edota dokumentalak jarraitu dira; obrak berak bilduma publiko eta pribatuetakoak dira. Partikularren obretako asko eta asko jendaurrean inoiz erakutsi gabeak ziren, edo apenas ezagunak behintzat. Eta ikusiko ditugun koadroetako batzuk Untzi Museoko erakusketarako propio eginak dira. Horixe dugu Juan Luis Goenaga, Nori Ushijima, Iñaki Bilbao eta Jesús Manséren obren kasua.

Liburua erakusketatik sortua da, zuzenean, baina hala ere ezin dugu katalogotzat hartu, zeren eta jasotzen duen pieza kopurua ez baita erakusketarako aukeratuetara mugatzen; oso bestela, hainbat arrazoi tarteko Museoan erakusterik izan ez zen baina garrantzi artistiko edo dokumentalagatik jasotzeari egoki iritzi diogun beste hainbat obra ere baditu.

ESTEKAK
Untzi Museoa | Gipuzkoako itsasaldea artean
http://www.untzimuseoa.eus/eu/erakusketak/aurreko-erakusketak/504-la-costa-guipuzcoana-en-el-arte

#libros #arquitectura | Antiarquitectura y deconstrucción : el triunfo del nihilismo

Antiarquitectura y deconstrucción : el triunfo del nihilismo / Nikos A. Salíngaros ; con Christopher Alexander... [et al.]
Mairea Libros, Madrid : 2014
311 p. : il.
Bibliogr.: p. 293-301
ISBN 9788494242861
Arquitectura -- Teoría.
Sbc Aprendizaje A-72.01 ANT
http://millennium.ehu.es/record=b1814435~S1*spi

Nikos Salíngaros es un teórico de la arquitectura; uno de los poquísimos pensadores contemporáneos de los que se puede decir tal cosa. Salíngaros ha construido, con Christopher Alexander y otros colegas, una teoría de la arquitectura que acude a conceptos científicos para aclarar cómo son los edificios que los usuarios perciben como entornos agradables y 'humanos'. Nikos ofrece una crítica que tritura los principios 'teóricos' y el desarrollo material de las obras de la deconstrucción.

Antiarquitectura y deconstrucción: El triunfo del nihilismo / Aurelio Vallespín · Universidad de Zaragoza
Zarch, n. 3
http://arquitectura.unizar.es/zarch/index.php/es/numeros/numero-3/resenas-3/antiarquitectura-y-deconstruccion-el-triunfo-del-nihilismo

La publicación por primera vez en español de Antiarquitectura y deconstrucción: El triunfo del nihilismo, en una edición conjunta entre la editorial española Mairea y la argentina Diseño, es una muy buena noticia para los arquitectos de lengua castellana. En este libro el autor otorga a la arquitectura un humanismo del cual muchas veces los arquitectos nos olvidamos, no es un humanismo en el sentido renacentista, sino en un sentido más social, concretamente de aproximación de la sociedad a la arquitectura actual, como generadora de vida o de muerte.

Este enfoque de cómo la sociedad entiende la arquitectura y la habita viene motivado por el propio autor, Nikos A. Salingaros, que no es arquitecto sino profesor de matemáticas y física de la Universidad de Texas. El contacto del autor con la arquitectura tiene su origen en la amistad con el arquitecto Christopher Alexander, autor de la Naturaleza del orden.

Cuando las opiniones de arquitectura son emitidas por críticos ajenos a la profesión, y sobre todo cuando estos provienen del mundo de la ciencia, se amplía el enfoque y se aportan nuevos puntos de vista, que compensan sus posibles carencias técnicas. Estas incursiones muestran valentía, siendo dignas de aplauso en una disciplina donde los arquitectos hemos ejercido las funciones teóricas, prácticas y críticas.

Es un libro de lectura imprescindible para conocer lo que opina la sociedad de la arquitectura que se construye actualmente. Con estos preliminares, el libro parece tenerlo todo para convertirse en un punto de inflexión de la crítica de arquitectura. Pero en realidad estas críticas, como veremos, pecan de lo mismo que censura el autor, con un agravante, que él define su crítica como objetiva y la considera lógica (p.14). Un claro ejemplo de esta falta de objetividad lo encontramos en las críticas sobre el libro que se recogen al final del texto, todas ellas positivas. En un libro comercial, entiendo que solo se reflejen las positivas, pero en uno tan provocador como este, escrito para crear controversia, un filtro de este tipo carece de sentido.

El libro está compuesto por 16 artículos, aunque en algunas ocasiones se repiten las ideas fundamentales, por lo que, para adquirir una idea general será suficiente hacer referencia a tres de ellos:

Muerte, vida y Libeskind : sin duda este es el artículo más interesante, donde se introducen los conceptos de geometría de muerte y geometría de vida. En él se explica cómo éstas se relacionan con los procesos generadores de muerte y de vida, constatando, como parece lógico, que el hombre siente una mayor afinidad con los entornos creados con procesos generadores de vida. Este concepto matemático, aparentemente novedoso, resulta similar al concepto físico de entropía, que mide el grado de desorden de un sistema y su cantidad de energía. Concepto que también se relaciona con la vida y con la muerte: en un proceso se genera una mayor entropía al eliminar restricciones del sistema, lo que significa un alto grado de desorden, que se transforma en energía y se traduce en vida. Mientras que, por el contrario, un sistema en equilibrio, carece de energía y se encuentra muerto.

El artículo se centra en el Museo Judío de Berlín de Libeskind como edificio relacionado con la geometría de muerte, lo cual provoca sofoco y tensión al visitante. En un museo con esta temática, después de las atrocidades que han sufrido los judíos en Europa, no parece descabellado pretender generar estas sensaciones. Por lo que, al igual que opina Salingaros, me parece acertada la elección de esta geometría para el museo. El problema no es el continente sino el contenido del mismo, ya que las obras que alberga hacen referencia a la vida, resultando una contradicción que confunde a los observadores. Este desconcierto no es achacable al arquitecto sino al proyecto museográfico que suele ser posterior a la arquitectura.

Este ejemplo de arquitectura de la deconstrucción bien resuelto con geometría de muerte le sirve para generalizar y afirmar que toda arquitectura deconstructivista es arquitectura realizada sin humanidad (p.61) y, por oposición, que la arquitectura tradicional –donde según él se defienden sus leyes– es arquitectura de vida. La generalización desde mi punto de vista es errónea, máxime con el ejemplo que indica de arquitectura tradicional: los museos de John Russell Pope, arquitecto autor del Jefferson Memorial en Washington. Por otro lado, podemos encontrar ejemplos de arquitectura deconstructivista creada con procesos generadores de vida, como sucede con el puente sobre el Ebro de Zaha Hadid en Zaragoza, donde además de la geometría orgánica de las vainas, el hecho funcional de conexión ya es generador de vida.

Este hecho se agrava con los ejemplos, especialmente cuando explica que la arquitectura tradicional es la misma que defiende el Príncipe Carlos de Inglaterra (p.139).

Agresión a la educación arquitectónica: el “golpe de estado” de Viseu : Este artículo manifiesta que en las escuelas de arquitectura se lava el cerebro a los alumnos con ideas modernistas y deconstructivistas (p.130). Aunque lo expresa de forma exagerada, como indican las comillas del título, este gesto denota que el artículo esta tratado como una teoría conspiratoria, habla incluso de complot (p.137), con el problema que ello conlleva. Utiliza un lenguaje emocional, técnica común para reforzar el mensaje del adoctrinamiento del culto, que él crítica duramente de la deconstrucción (p.172). Se podría decir que Salingaros utiliza las mismas técnicas que reprocha.

Arquitectura eclesiástica contemporánea y la “ciudad de Dios” de San Agustín : La definición de la ciudad de Dios como la ciudad de las relaciones frente a la ciudad del diablo donde no se establecen relaciones me parece una definición poética y puedo estar de acuerdo con ella. La discrepancia, como sucede a lo largo de buena parte del libro, viene cuando se citan ejemplos: en este caso se refiere a los centros medievales como ciudad de Dios, mientras que como la del diablo se refiere a los edificios minimalistas, donde los muros lisos impiden las conexiones sensoriales (p.149). Personalmente entiendo el minimalismo de forma totalmente diferente al autor, ya que se trata de un movimiento donde las relaciones sensoriales se trabajan al extremo. Para conseguirlo muchas veces es necesario anular sentidos dominantes, como la vista, a favor de otros menos habituales, como el tacto o el olfato. Esto en ningún caso dificulta las relaciones sensoriales sino que establece otras más sutiles, pero seguramente más vividas.

DOCUMENTACIÓN
Antiarquitectura y Deconstrucción / Nikos Salingaros
Karina Duque | Plataforma Arquitectura, 2015-05-28
http://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-365234/antiarquitectura-y-deconstruccion-nikos-salingaros

#books #architecture | Frank Gehry : recent project

Frank Gehry : recent project / [edited by Yukio Futagawa ; translation, Masayuki Harada, Kei Sato]
A. D. A. Edita, Tokio : 2011
171 p. : il.
Colección: Recent Project.
Texto paralelo en inglés y japonés
ISBN 9784871406734
Gehry, Frank O., 1929.
Arquitectura -- Siglo XX.
Arquitectura -- Siglo XXI.
Sbc Aprendizaje A-72GEHRY FRA
http://millennium.ehu.es/record=b1814434~S1*spi

Recent works by the office of Frank Gehry include a.o. the Kunsthalle in Sonderborg, the Eisenhower Memorial in Washington, the Foundation Louis Vuitton in Paris, the LUMA Foundation/Parc des Ateliers in Arles, the Camerimage Lodz Center in Lodz, the Andorra Pau-Identitat and National Archive Building in La Massana (Andorra), the National Art Museum in Andorra, the Guggenheim in Abu Dhabi, a master plan for the Brooklyn Atlantic Yards in New York, the Puente de Vida Museo in Panama City, the New World Symphony in Miami Beach, and the RED/Temporary Pavilion in New York.

#recursoselectronicos #revistas #arquitectura | Zarch 3 | Enigmas de la innovación

Zarch : journal of interdisciplinary studies in architecture and urbanism
Zaragoza : Universidad de Zaragoza
Semestral / 2013- / ISSN 2341-0531
Electrónica. Abierta. Online.
Acceso al recurso electrónico: http://zarch.unizar.es/index.php/es/
Arquitectura -- Publicaciones periódicas electrónicas.
Urbanismo -- Publicaciones periódicas electrónicas
Publicaciones periódicas electrónicas de acceso gratuito
Nº 3 (Marzo 2015). Ejemplar dedicado a: “Enigmas de la innovación”
TEXTO COMPLETO | UZA · Zarch
http://zarch.unizar.es/index.php/es/numeros/numero-3

El "proyecto" es el signo perceptible a los sentidos como proyección de un posible estado de cosas. El "diseño" del proyecto es otro signo mediante el cual se expresa el pensar arquitectónico y el proyecto mismo es el diseño en relación proyectiva con la arquitectura. Así la proyección es lo que pertenece al proyecto y no lo proyectado; sólo dice de la posibilidad de lo proyectado. El proyecto así entendido no es la obra de arquitectura pero de alguna manera ha de haber alguna relación entre uno y otra, pero tal relación no es una externa sino interna y, menos, pintoresca; aquí se inserta el lugar de las reglas. Llamo brevemente "programa" a aquello que hace que un proyecto caiga en arquitectura y no en otra parte; así entendido no es el motivo o el tema como se cree. – Juan Borchers, “Proyecto” (1968)

Enigmas de la innovación / Javier Monclús Fraga

¿Qué hay de nuevo? ¿Qué es lo realmente innovador y lo que no lo es tanto? ¿Cómo apostar por la innovación sin excederse, sin pensar en lo nuevo por lo nuevo? ¿Cómo acudir a la tradición sin caer en posturas historicistas o, simplemente, reaccionarias?

Que todo el mundo apueste por la innovación no es ninguna novedad. Desde las empresas a las universidades, pasando por el mundo de la medicina, de la tecnología, de las finanzas, de la gastronomía, de la moda, de la arquitectura, del urbanismo…, desde todas las especialidades y disciplinas se reclama hoy la innovación casi como única salida posible para nuestras sociedades, economías y culturas en proceso de cambio acelerado.

Como otros muchos conceptos, el de la innovación se ha ido banalizando progresivamente, a la vez que la necesidad de innovar raramente se cuestiona. ¿Innovar por innovar? La cuestión no es reconocer, de nuevo, la necesidad de la innovación, sino para qué, cómo, con qué coste, con qué alcance. Se supone que la innovación siempre es beneficiosa. Sin embargo, algunos dudan de los efectos de ciertas formas de innovación, de sus métodos de difusión, de la su adopción más o menos literal en contextos diferentes.
Si atendemos al mundo financiero de las finanzas, mejor, no son pocos los que cuestionan algunas de las innovaciones que protagonizan los movimientos del capitalismo internacional. Por ejemplo Joseph E. Stigliz, cuando se refiere a las nefastas innovaciones introducidas por el sector justo antes del colapso de Lehman Brothers: “Las instituciones financieras habían atraído a las mejores y más brillantes mentes del mundo, por lo que no se habría esperado nada menos. Pero se hizo evidente que la mayor parte de dicha innovación implicaba idear mejores formas para estafar a los demás, manipular a los mercados sin ser descubierto y explotar el poder de mercado”. La contribución social neta de toda esta "innovación" fue negativa. Sin embargo, parece evidente que otro tipo de innovaciones pueden calificarse indudablemente de como avances: progresos tecnológicos, médicos, o de otro tipo, que producen una efectiva mejora de la calidad de vida generalizada.

A pesar de las dificultades para establecer analogías entre el mundo de la economía y el de la arquitectura o el urbanismo, parece indiscutible que también en nuestro campo se plantean cuestiones análogas. Así, frente a lecturas historiográficas de corte estructuralista o, en el otro polo, centradas en la aportación de los mejores arquitectos y expertos, también existen otras que tratan de analizar y cuestionar los planteamientos innovadores en determinados momentos históricos, junto a sus consecuencias, sus costes y sus beneficios.

En sus fundamentales revisiones historiográficas, Kenneth Frampton ha destacado las aportaciones funcionales, tecnológicas y formales del Movimiento Moderno. Pero también resulta crítico con el mismo cuando apunta a la excesiva fascinación por la tecnología, como cuando se refiere al impacto enorme y poco controlado del automóvil en la configuración y el paisaje urbano de nuestras ciudades. Y también cuando reconoce que la lectura de los historiadores ha sido "imperialista y eurocéntrica", mientras en la otra mitad del mundo la introducción de determinados elementos innovadores se ha producido y sigue haciéndolo con formas diferentes. Lo cual no significa que algunas de esas arquitecturas y formas urbanas no puedan ser modélicas, y más aun precisamente en un momento de crisis de determinados modelos occidentales.

En “Absorbing Modernity: 1914-2014”, Rem Koolhaas reflexiona sobre las respuestas de cada país a las “fuerzas de la modernidad” durante los últimos cien años. También aquí proclama su distanciamiento frente al protagonismo de los arquitectos de renombre, situando en el centro del debate la cultura de la construcción y la cultura urbanística. En la reinterpretación del urbanismo moderno, “frente a las grandes narrativas” (de Lewis Mumford a Peter Hall), algunos han apostado también por relatos basados en “pequeñas historias” y por los procesos de innovación y difusión de las ideas que están en la base de estrategias, planes y proyectos urbanos (Stephen Ward). Otros recuerdan que tan peligrosos como los que carecen de visión histórica pueden ser los urbanistas con una visión unilateral de la historia de la ciudad (Michael Hebbert). Lo cual, evidentemente, también puede aplicarse a los arquitectos en relación a la historia de la arquitectura.

Innovación y tradición son palabras clave casi en cualquier disciplina, también en arquitectura y en urbanismo. Una renovada mirada al proyecto moderno debería profundizar tanto en los componentes de eventual vigencia como en los obsoletos. La modernidad arquitectónica y urbanística se basaba en innovaciones radicales relativas a la vivienda y a las formas urbanas. Por ejemplo, la supresión y renuncia a la actualización de la calle con la imposición de las formas abiertas a partir de los años treinta. La pérdida de calidad y la desolación de gran parte del espacio público en de nuestras ciudades no parece únicamente el corolario del declive de la sociabilidad: alguna responsabilidad tendrán aquellas apuestas tan radicales e innovadoras. Por otro lado, la renuncia a la innovación meditada y el refugio en historicismos “a lo Krier” no son probablemente ajenos a la dificultad de encontrar nuevas formas de habitar contemporáneas.

En definitiva, resulta fundamental volver a reconsiderar los beneficios y los costes, los aciertos y los errores, los avances y los excesos de la innovación. Porque, a estas alturas, ya no resultan convincentes los relatos únicos… Sobre todo, los endogámicos, es decir, los que sólo interesan a los arquitectos y a algunos pocos más.

SUMARIO
Introducción
¿Ciudad o suburbio? Reflexiones sobre construir en la periferia / Vittorio Magnago Lampugnani
El Laboratorio de Formas de Galicia: reconstruyendo la identidad regional a través de la arquitectura / Antonio Río Vázquez
Mecanicismo en el primer tercio del siglo XX. Innovación y resonancias / Diego Cano-Laso Pintos
La innvención del mundo otra vez… Movimiento megaestructural en España, 1960-70 / Mónica García Martínez, María Jesús Muñoz Pardo
Sobre las "supramanzanas" en la arquitectura / Javier Sáenz Guerra
Gutiérrez Soto y la renovación de la vivienda burguesa madrileña en la década de 1930 / Daniel Rincón de la Vega
Reciclaje residencial: re-habitando el pasado / Noelia Cervero Sánchez
Vanguardia y turismo en el pantano de La Peña. El albergue de carretera perdido / María José Rodriguez Pérez, Antonio Ceresuela Puchez
Construir sobre lo construido. Rehabilitación de pueblos abandonados en el Altoaragón / Sixto Marín Gavín
Industrialización VS Sostenibilidad / Albert Cuchí
Híbrido: desde la disidencia hasta la ecología / Nieves Mestre Martínez
Innovar o domesticar. Proyectos entre humanos, animales, plantas y máquinas / Cristina Jorge Camacho
MISCELÁNEA
Conversación con Gilles Clément / Carlos Ávila, Pablo de la Cal
RESEÑAS

#books #architecture | Office hour : fresh corporate environments from around the globe

Office hour : fresh corporate environments from around the globe / [chief editor, Wang Shaoqiang ; book designer, Antiny Wu].
Gingko Press, Berkeley, CA : 2011
270 p.: il., planos
ISBN 9781584234760
Arquitectura interior.
Decoración interior.
Edificios de oficinas.
Sbc Aprendizaje A-725.23 OFF
http://millennium.ehu.es/record=b1750036~S1*spi

A far cry from the dull cookie-cutter cubicles of years past, todays designed offices are entirely unique spaces reflecting both company philosophy and identity.While responding to the specific needs of the organization and employees, the offices featured in Office Hour are gorgeous, one-of-a-kind, playful, colorful, and collaborative spaces that completely redefine the word 'Office.' Replete with photographs and floor plans of offices including such elements as 'Company Gym,' 'Inspiration Library,' 'Concert Venue,' a 'Secret Bookcase Door,' 'Bike Parking,' 'Lunch & Card Table,' and 'Game Lounge,' this title is the most comprehensive volume of groundbreaking office design to date and an invaluable resource book for designers. Effective spatial organization is balanced with a burgeoning respect for employees need to have fun while doing a job they love ' and the increased morale that results. The gorgeous projects featured in Office Hour carefully consider elements such as lighting, color, and materials; entire offices are built of recycled cardboard, and materials such as wood and metal are reinvented within these innovative, immersive, and completely unified spaces.

#books #design | Graphics and space

Graphics and space / [chief editor: Wang Shaoqiang]
Gingko Press, Berkeley, CA : 2010
232 p. : il. col.
ISBN 9781584233893
Diseño gráfico.
Decoración interior.
Arte publicitario
Sbc Aprendizaje A-747 GRA
http://millennium.ehu.es/record=b1748671~S1*spi

When monochromatic and dull repeated patterns no longer satisfy our visual hunger, designers use graphics to transform otherwise cold spaces into works of art. From retail shops to restaurants, museums to offices, this book focuses on the graphics of spaces - the effective use of furniture, wallpaper, lighting, carpet and more. Curated case studies from designers around the world show that even windows can become graphics whether they have designs painted on the glass, or if the glass itself has been shaped into a graphical element. Designers everywhere can find inspiration, whether in the use of negative space to create shapes, or the carving of walls to form images such as the dark silhouette of a face. Graphic and interior designers alike will learn how graphics can be futuristic or naturalistic, and serve different purposes, whether to add beauty and calm to a room or fun to an otherwise dull environment. This unique visual feast showcases designers from around the world.

#libros #arquitectura | El arquitecto práctico

El arquitecto práctico ; seguido de Propiedad inmobiliaria para arquitectos / Carlos J. Irisarri Martínez.
Otro título: Propiedad inmobiliaria para arquitectos
Mairea, Madrid : 2011
213 p. : il. bl. y n.
Colección: Manuales ; 1
ISBN 9788492641918
Arquitectos -- Responsabilidad profesional.
Arquitectos -- Derecho.
Construcción -- Derecho.
Sbc Aprendizaje A-72-05 ARQ
http://millennium.ehu.es/record=b1750085~S1*spi

“El Arquitecto Práctico”, título que rinde homenaje a un antiguo tratado, es la edición de los apuntes que su autor ha elaborado durante años de docencia de Deontología en la Universidad Europea de Madrid. Recopila, por tanto, legislación profesional e inmobiliaria, su interpretación en fuentes diversas, ejemplos e ilustraciones, siempre desde la realidad profesional y su aplicación práctica, y con una clara intención didáctica. Resulta imprescindible para los estudiantes de Arquitectura y carreras afines. Es utilísimo también para los profesionales más jóvenes, que tienen aquí una guía para iniciar su oficio. Se busca así compensar “una formación en la que tradicionalmente se habla mucho del Arte de la Arquitectura y sin embargo muy poco de la Profesión de Arquitecto”. Con este volumen, la Escuela de Arquitectura de la UEM inaugura la colección Manuales universitarios, libros de texto que buscan ser referencia ejemplar en la docencia universitaria.

#libri #architettura | Architettura del novecento. I, Teorie, scuole, eventi

Architettura del novecento. I, Teorie, scuole, eventi / a cura di Marco Biraghi e Alberto Ferlenga.
Giulio Einaudi, Torino : 2012
XXIII, 988, [64] p. de lám.
ISBN 9788806182434
Arquitectura -- Siglo XX.
Arquitectura -- Teoría.
Sbc Aprendizaje A-72.036 ARC/I
http://millennium.ehu.es/record=b1748001~S1*spi

Un approccio innovativo ai cent'anni più densi e avvicenti della storia dell'architettura mondiale, un punto di vista contemporaneo lontano da ogni compilazione enciclopedica che tende invece a «costruire - e non semplicemente ricostruire - un possibile scenario con quanto ritenuto memorabile tra tutto ciò che è stato progettato, realizzato, teorizzato nel corso del XX secolo».

I curatori Marco Biraghi, docente di Storia dell'architettura contemporanea del Politecnico di Milano, e Alberto Ferlenga, docente di Progettazione architettonica presso l'Istituto universitario di architettura di Venezia, inaugurano con questo primo volume, focalizzato su tutto ciò che riguarda l'architettura senza tuttavia «esserlo» in senso proprio, la nuova Grande Opera Einaudi dedicata all'architettura del Novecento. Al primo seguirà nel 2013 un secondo volume, suddiviso in due tomi, e dedicato a edifici, luoghi fisici di progettazione, città e territori.

Teorie, scuole, eventi esplora il secolo appena trascorso allo scopo di individuare i temi, le correnti di pensiero e le radici della ricerca architettonica contemporanea. Un'indagine a tutto campo che, evitando le convenzionali elencazioni dei grandi nomi, sposta l'asse interpretativo dal piano biografico a quello del concreto lavoro architettonico - nella cultura novecentesca e nella produzione ideativa che si è andata depositando libri e riviste, si è diffusa e sintetizzata mediante l'insegnamento o è stata valorizzata grazie all'attività dei luoghi espositivi e l'assegnazione di premi. A queste macro-categorie interpetative i curatori affiancano una serie di voci tematiche di carattere generale, al fine di illustrare di volta in volta un aspetto o un problema cruciale per l'architettura del Novecento o la sua relazione con discipline all'apparenza distanti, come la fotografia o il cinema.

#monograficos #arquitectura | 2G 50 | Sou Fujimoto

Sou Fujimoto / textos de = texts by, Toyo Ito, Julian Worrall
Gustavo Gili, Barcelona : 2009
143 p. : il., col.
En: "2G : revista internacional de arquitectura = international architecture review" N. 50 (2009)
Ed. bilingüe: español - inglés
ISBN 9788425222931
Fujimoto, Sou, 1971-
Arquitectura -- Siglo XXI
Sbc Aprendizaje A-72(082) *DOS/50
http://millennium.ehu.es/record=b1738827~S1*spi

Sou Fujimoto pertenece a una nueva generación de jóvenes arquitectos japoneses cuyo trabajo ha suscitado un enorme interés en el ámbito internacional. Después de ganar numerosos premios tanto en Japón como en el resto del mundo, Fujimoto se ha convertido en una presencia capital de la escena arquitectónica japonesa.

A diferencia de sus coetáneos, Sou Fujimoto no se ha formado trabajando en el despacho de ninguno de los arquitectos de mayor experiencia y reconocimiento internacional, sino que, después de graduarse en la Universidad de Tokio en 1994, prefirió reflexionar y probar sus personales ideas sobre la arquitectura en pequeños proyectos que le han permitido desarrollar un planteamiento arquitectónico tremendamente personal y diferenciado. Sus proyectos son el resultado de una sofisticada elaboración conceptual, que subvierte los patrones establecidos, basada principalmente en dos grandes ámbitos: qué significa habitar un espacio en el siglo XXI y cómo se materializa ese espacio sin seguir ningún a priori formal.

Así, la innovación en la obra de Fujimoto no parte de una voluntad de generar formas disruptivas, sino de entender las relaciones entre las personas y los espacios de un modo diferente, de asumir la complejidad como un ingrediente esencial en su pensamiento y en su obra, o de valorar los espacios intermedios y la naturaleza.

Fujimoto manipula estas ideas, que revelan su preocupación por la esencia del habitar, y las transforma en una arquitectura nueva con una riqueza espacial extrema.

Este número de 2G recoge las obras y proyectos más emblemáticos de Sou Fujimoto, entre los que cabe destacar el Centro infantil de rehabilitación psiquiátrica (Hokkaido), la Casa de madera definitiva (Kumamoto), la Casa del futuro primitivo 2008 (Basilea), el edificio de viviendas en Tokio, La casa antes de la casa (Tochigi), la Casa H (Tokio) o la Biblioteca para la Musashino Art University (Tokio). Las dos introducciones de la monografía, escritas por Toyo Ito y Julian Worrall, nos ofrecen las claves fundamentales para entender la riqueza de los proyectos del arquitecto japonés.

#libros #arquitectura | Self sufficient : green architecture

Self sufficient : green architecture / Luis de Garrido
Monsa, Sant Adrià de Besòs (Barcelona) : 2012.
95 p. : il.
ISBN 9788415223764
Arquitectura -- Aspecto del medio ambiente.
Desarrollo sostenible
Sbc Aprendizaje A-72:504 SEL
http://millennium.ehu.es/record=b1745610~S1*spi

Exponiendo en profundidad la definición y proceso de diseño para realizar una verdadera arquitectura autosuficiente en energía, en agua y en alimentos, al menor precio posible, este libro pretende potenciar el establecimiento de un nuevo modelo de arquitectura, denominado “modelo arquitectónico integral”, que consiste en mejorar sustancialmente el diseño de los edificios, educar a la sociedad, e integrar en la arquitectura la menor cantidad posible de aditivos tecnológicos. Del mismo modo, los edificios pueden generar el agua y los alimentos básicos capaces de asegurar la supervivencia de sus ocupantes. Para ilustrar este modelo arquitectónico integral, se analizan cinco innovadores y visionarios proyectos realizados por Luis De Garrido.

#libros #arte | Lenguaje del color ; sinestesia cromática en poesía y arte visual

Lenguaje del color ; sinestesia cromática en poesía y arte visual / Juan Carlos Sanz.
H. Blume, Madrid : 2009.
326 p. : il. col. / Bibliogr.: p. 323-326
Colección: Imagen, Arte, Color y Fotografía ; 10
ISBN 9788489840935
Color.
Color en el arte.
Sbc Aprendizaje A-7.017 LEN
http://millennium.ehu.es/record=b1575352~S1*spi

Se trata de una nueva edición, actualizada y ampliada, de uno de los textos clásicos en los estudios sobre el color, en el que se han incluido los resultados más recientes obtenidos por la investigación en dicho ámbito. Lenguaje del color trata de las diversas formas que ha adquirido la determinación conceptual del color, en particular dentro de los diferentes campos científicos y artísticos, a través de aproximaciones lingüísticas e iconolingüísticas relativas tanto a su realidad perceptual y su fenomenología como a su designación, categorización y especificación. Esta obra no sólo pretende ofrecer una visión pormenorizada de los distintos recursos que utilizamos para referirnos a los colores y coloridos como hechos externos o como vivencias, sino también una descripción de las sinestesias, esas percepciones multisensoriales, sobre todo cromáticas, cuyos orígenes son, entre otros, auditivos, gustativos, olfativos, táctiles, emotivos o intuitivos.

#libros #urbanismo | Green city : contemporary urban design

Green city : contemporary urban design / editor, concept and project director, Josep Maria Minguet
Monsa, Sant Adrià de Besòs (Barcelona) : 2012.
1 v. : il.
Texto en español e inglés
ISBN 9788415223818
Ecologia urbana
Desarrollo sostenible
Urbanismo -- Aspecto del medio ambiente.
Sbc Aprendizaje A-711.4:504 GRE
http://millennium.ehu.es/record=b1745590~S1*spi

La ciudad sostenible del siglo XXI ha de ser una ciudad diseñada con la consideración del impacto ambiental, habitada por gente dedicada a la minimización de los requerimientos energéticos, de agua y comida, y la eliminación de deshechos, calentamiento y polución. Conociendo estos condicionantes, los paisajistas pueden suministrar las pistas que permitan descubrir opciones de desarrollo alternativas, que se convertirán en el mejor resultado global para el medio ambiente. Se trata del ecosistema urbano, que se focaliza en el conocimiento de cómo funcionan las ciudades como entornos ecológicos, para así poder desarrollar acercamientos sostenibles a los problemas y reducir el impacto tanto en las calles y plazas como en los suburbios de las grandes ciudades.

#libros #arquitectura | Houses think green!

Houses think green! / editor, concept and project director, Josep Maria Minguet
Monsa, Sant Adrià de Besòs (Barcelona) : 2012.
1 v. : il.
ISBN 9788415223832
Arquitectura -- Aspecto del medio ambiente.
Arquitectura domestica
Desarrollo sostenible
Sbc Aprendizaje A-72:504 HOU
http://millennium.ehu.es/record=b1745591~S1*spi

Los objetivos básicos de la sostenibilidad se basan en reducir el consumo de recursos no renovables, minimizar el desperdicio y crear ambientes saludables y productivos. El presente volumen ilustra vívidamente la colaboración existente entre la arquitectura moderna, el diseño interior contemporáneo, el paisajismo comprometido y la responsabilidad ambiental. Es un libro innovador que presenta viviendas ecológicas, sustentables; residencias que incorporan los principios del diseño sostenible al servicio del diseño de calidad. Cada proyecto se presenta a través de una extensa colección de fotografías a todo color, planos, detalles, esquemas y diagramas de las soluciones aportadas; ideas creadas por arquitectos concienciados con el medio ambiente que han logrado soluciones prácticas, sorprendentes e innovadoras, adaptándose al entorno, el programa y los gustos y necesidades de sus clientes.

#libros #construccion #historia | La construcción de las bóvedas en la Edad Media

La construcción de las bóvedas en la Edad Media / Robert Willis ; edición y prólogo a cargo de, Santiago Huerta ; traducción de, Elena Pliego de Andrés ; ensayo introductorio de, Alejandra Albuerne Rodríguez.
Instituto Juan de Herrera, Madrid : 2012.
XXXVII, 166, [34] p. : il.
Colección: Textos sobre Teoría e Historia de las Construcciones
ISBN 9788497284363
Bóvedas.
Arquitectura medieval.
Sbc Aprendizaje A-692.4 CON
http://millennium.ehu.es/record=b1809631~S1*spi

Robert Willis (1800-1875) es uno de los grandes historiadores de la arquitectura medieval del siglo XIX. Ingeniero, científico y profesor de Mecánica aplicada en la Universidad de Cambridge, imprimió un rigor a sus estudios arquitectónicos que nunca antes se había conocido. Para el presente libro, Willis emprendió su investigación con un propósito claro: deducir las reglas empleadas por los constructores medievales para que los arquitectos puedan «imitar» y no simplemente «copiar el estilo» gótico.

Robert Willis escribió esta obra en 1842. Su trabajo tenía un objetivo concreto: descubrir los métodos y reglas empleados por los constructores medievales a la hora de proyectar la forma general de las bóvedas (definida por los nervios ), así como el corte de las piedras en los puntos más difíciles el arranque, las claves ). Por otra parte no se trataba de un interés meramente arqueológico.

DOCUMENTOS
Prólogo de “La construcción de las bóvedas en le Edad Media” por R. Willis / Huerta Fernández
TEXTO COMPLETO | Archivo Digital UPM
http://oa.upm.es/14351/

#books #architecture | The art of structures : introduction to the functioning of structures in architecture

The art of structures : introduction to the functioning of structures in architecture / Aurelio Muttoni ; translated from the Italian by Stephen Piccolo.
EPFL Press, Lausanne, Switzerland : 2011. / Routledge, Abingdon [etc.] : 2011.
XIII, 269 p. : il.
ISBN 9782940222384 / 9780415610292
Estructuras -- Diseño.
Diseño arquitectónico.
Sbc Aprendizaje A-624.04 ART
http://millennium.ehu.es/record=b1810445~S1*spi

Structure is a central theme of construction, of interest to both engineers and architects; this book on architectural structures aims to facilitate the dialogue between these two professions. The chapters are organized into a progressive, step-by-step analysis of structures of increasing complexity – a structural path – stressing an intuitive approach and conveying with diagrams and simple equations the requirements behind the dimensioning of all types of structures employed in construction. This approach is particularly useful for students, providing them with an intuitive understanding of form and function, as well as the insight to make their designs more sensible, coherent and elegant.

This book describes the complete panorama of supporting structures and their function by describing how loads are sustained and transmitted to the ground. With a minimum of mathematics, the reader is guided through the analysis of some of the world’s most famous designs and structures from a civil engineering perspective. An intuitive approach is taken – the basics of equilibrium analysis are explained by visualizing the internal forces of specific structures with the aid of simple graphical tools. Ideal for anyone who needs an intuitive and practical approach to the design and appropriate sizing of load-bearing structures.

#books #architecture | Ralph Walker : architect of the century

Ralph Walker : architect of the century / Kathryn E. Holliday.
Rizzoli, New York : 2012
159 p. : il. n. y col.
ISBN 9780847838882
Walker, Ralph, 1889-1973.
Arquitectura -- Siglo XX -- Estados Unidos.
Nueva York (N.Y.)
Sbc Aprendizaje A-72WALKER RAL
http://millennium.ehu.es/record=b1748524~S1*spi

The first book dedicated to the career of one of New York’s most successful and prolific yet forgotten architects. Ralph Walker shaped New York’s skyline during the Roaring Twenties, from the iconic Barclay-Vesey Telephone Building at 140 West Street to the luxurious Irving Trust bank tower at 1 Wall Street in the heart of the city’s financial district. Walker was a master of modern ornament, using his skills as a designer to "humanize" the skyscraper and the city itself. In 1957, a New York Times headline proclaimed Walker "architect of the century," an honor bestowed by his fellow architects celebrating his "brilliance" as a philosopher and a humanitarian. Walker shaped the Chicago and New York World’s Fairs of the 1930s and became an outspoken advocate for his vision of a humane American city. Across the fifty years of his practice, Walker remained dedicated to defining a modern architecture from the dramatic towers of the dense city to the serene landscapes of the suburbs. Ralph Walker: Architect of the Century is the first monograph to present this forgotten vision of twentieth-century architecture.

#libros #paisajismo | El agua : fuente de civilización

El agua : fuente de civilización / trabajo realizado en la asignatura de Arquitectura y Territorio, Escuela Superior de Arte y Arquitectura, UEM, dirigido por Félix Benito
Universidad Europea de Madrid, Madrid : 2009.
1 v. (pág. var.) : il.
ISBN 9788495433428
Agua y arquitectura.
Agua -- Distribución.
Agua en la arquitectura del paisaje.
Sbc Aprendizaje A-628.1 AGU
http://millennium.ehu.es/record=b1721649~S1*spi

Este libro recoge el trabajo realizado por los alumnos en la asignatura Arquitectura y Territorio, de la Escuela de Arquitectura de la UEM, a lo largo de los cursos 2007-2008 y 2008-2009. Un aspecto esencial en el conocimiento de la actividad humana y de su disposición a lo largo del territorio, capítulo esencial en el urbanismo, es la relación entre el medio edificado y el paisaje del que surge o en el que se inserta. Debido a ello, en la referencia a la ordenación urbana y también al patrimonio histórico, el concepto de paisaje cultural resulta de una gran importancia. Efectivamente, éste es el paisaje que percibimos y habitamos y que se encuentra transformado en gran medida por el hombre a lo largo de la historia.