#libros #arquitectura | Lina Bo Bardi por escrito : textos escogidos 1943-1991

Lina Bo Bardi por escrito : textos escogidos 1943-1991 / organizado por Silvana Rubino y Marina Grinover ; traducción de Paula Abramo.
Alias, México : 2014.
241 p. : il.
Colección: Alias ; 17.
ISBN 9786077985204
Arquitectura -- Teoría.
Bo Bardi, Lina, 1914-1992.
Sbc Aprendizaje A-72.01 LIN
http://millennium.ehu.es/record=b1824733~S1*spi

Este libro revela la extraordinaria capacidad que la arquitecta italobrasileña tenía para transformar su universo creativo en palabras. Publicados en revistas como Lo Stile, Grazia, Domus y A- Cultura della Vita y en periódicos como Habitat y Diário de Notícias de Salvador, los 33 artículos aquí reunidos señalan y proponen nuevos conceptos para temas como la vivienda, el mobiliario, el arte popular, la museología, la restauración, la educación y las políticas culturales. Los textos están ilustrados con dibujos originales, fotografías, obras gráficas de la propia arquitecta y diseños empleados para la publicación de sus textos. La edición en español incluye una selección de dibujos de la autora.

Lina Bo Bardi [Roma, 1914-São Paulo, 1992], licenciada por la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Roma en 1940, formó parte de la resistencia contra la ocupación alemana durante la Segunda Guerra Mundial, trabajó en Milán con Giò Ponti, y dirigió la revista Domus. En 1946, casada con Pietro Maria Bardi, fue a Brasil y se estableció en São Paulo al año siguiente. Su diversificada actividad, que involucra teatro, cine, producción cultural, preservación del patrimonio, edición de revistas, organización de museos, diseño gráfico y de muebles en serie, partió de la búsqueda de las raíces brasileñas. Proyectó la residencia del matrimonio Bardi (1949), el MASP (1957) y el Centro de Esparcimiento del SESC (1977). En Salvador, proyectó y dirigió el Museo de Arte Moderno (1959), y participó en el proyecto de preservación urbana de su centro histórico.

#books #construction | Sustainable construction techniques : from structural design to interior fit-out

Sustainable construction techniques : from structural design to interior fit-out : assessing and improving the environmental impact of buildings / Sebastian El khouli, Viola John, Martin Zeumer.
Detail, München : 2015.
151 p. : il.
Colección: Detail Green Books
ISBN 9783955532383
Construcción -- Aspecto del medio ambiente.
Sbc Aprendizaje A-69:504 SUS
http://millennium.ehu.es/record=b1825317~S1*spi

The book offers a thorough guide to ecological building design and sustainable construction methods. The authors provide an overview of the most relevant databases and certification standards for building products and illustrate how a Life Cycle Analysis is conducted. They identify key ways of optimising the planning process in line with ecological criteria, while offering advice for the selection of building materials and elements.

#recursoselectronicos #tesis #arquitectura | Vivienda unifamiliar en Chile : caso : arquitectura unifamiliar olvidada (1940-1970)

Vivienda unifamiliar en Chile [Recurso electrónico] : caso : arquitectura unifamiliar olvidada (1940-1970) / Pablo Nahúm Altikes Pinilla ; dirigida por Vicente Julián Sobrino Simal.
Tesis Universidad de Sevilla, Departamento de Historia, Teoría y Composición Arquitectónica. Fecha defensa: 2016-02-08.
296 p. : il.
/ ES / Tesis doctorales / Open Access
/ Arquitectura – Siglo XX / Arquitectura doméstica - Historia / Casas individuales / Chile
TEXTO COMPLETO | IDUS · Universidad de Sevilla
https://idus.us.es/xmlui/handle/11441/34868
TEXTO COMPLETO | Dialnet
https://dialnet.unirioja.es/servlet/tesis?codigo=47123

La llegada de la modernidad en Chile según autores como Eliash y Moreno se establece con el edificio Oberpaur ubicado en las esquinas del Paseo Huérfanos con el Paseo Estado, de los arquitectos Sergio Larraín GM + Jorge Arteaga del año 19291, mismo año en que aparecen en escena dos paradigmas de la arquitectura moderna; La villa Savoye de Le Corbusier y el pabellón de Barcelona de Mies van der Rohe. Otro autor importante de esta tesis es el arquitecto colombiano Andrés Téllez Tavera, con su tesis de magíster de la Universidad Católica de Chile. En ella establece un debate sobre las influencias o no, con respecto al edificio Oberpaur y su relación con el expresionismo alemán de Erich Mendelsohn.

Los nuevos barrios de la nueva clase media y media alta eran Ñuñoa, Providencia y El Llano Subercaseaux. Se implantaba un nuevo lenguaje; la curva, la claraboya, barandas de metal livianas y esbeltas, dándole a la arquitectura una imagen náutica, en donde la curva acogía los programas de living, comedor, y en algunos casos la caja de escalera y el dormitorio principal que se ubicaba en el segundo piso. La claraboya en gran parte de los casos se ubicaba en zonas húmedas como baños y las barandas en los balcones que daban a la calle. Morfológicamente el proyecto hablaba de perspectiva, velocidad, movimiento, y de una imagen nueva y reconocible.

Esto se dio en todo tipo de encargos, y en distintas envergaduras. Su origen como establece Téllez en su tesis se debe a factores socio culturales de profesionales jóvenes que en su mayoría eran la primera generación de su familia en obtener un grado académico Universitario y que provenían en muchos casos de familias que se habían venido antes, durante y después de la primera guerra mundial y que se habían establecido en Chile con negocios vinculados con el comercio tales como; panaderías, ferreterías, mueblerías e industrias relacionadas, alcanzando un buen bienestar económico que les permitió cuatro cosas: educar a sus hijos en buenos colegios, que entraran a la Universidad, que fueran socios de un club en Chile (se les dice estadio) que perteneciera a una colonia, ya fuera española, Italiana, Judía u otra y que pudieran viajar al viejo continente a conocer a su familia por parte de sus padres.

Será este último punto el que sea gravitante para la arquitectura. Lo anterior debido a que estos viajes se realizaron en barco y este se transformará en la imagen de modernidad e influencia con la que regresarán a Chile. Esta imagen náutica se traducirá en una imagen arquitectónica que en parte simbolizará la modernidad Europea e influencias de la Bauhaus. Con lo anterior se puede comenzar a establecer que el movimiento moderno se puede separar en dos: La primera Modernidad (1929–1950) y la segunda Modernidad (1940–1973), ésta última terminando en 1973 producto del golpe militar, que frena el proceso de producción arquitectónica por algunos años y retomándose con fuerza con un nuevo nombre; Postmodernismo.

#libros #arquitectura | Arquia Tesis 40 | Bekleidung : los trajes de la arquitectura

Bekleidung : los trajes de la arquitectura / Óscar Rueda Jiménez.
Fundación Arquia, Barcelona : 2015.
228 p. : il. / Bibliogr.: p. [220]-223.
Colección: Arquia-Tesis ; 40.
Publicada originalmente como tesis del autor. [Tesis Universidad Europea de Madrid, Departamento de Proyectos y representación de la arquitectura. Fecha defensa: 2012-12-18]
Premios: IX Concurso de Tesis de la Fundación Arquia, 2013.
ISBN 9788494034381.
Arquitectura -- Siglo XIX.
Arquitectura -- Siglo XX.
Arquitectura -- Teoría.
Semper, Gottfried, 1803-1879.
Sbc Aprendizaje A-72.01 BEK
http://millennium.ehu.es/record=b1826015~S1*spi

Un siglo después de su fallecimiento, la prolífica producción teórica de Gottfried Semper (1803-1879) está siendo objeto de sucesivas relecturas. Esta investigación se centra en el principio: "Das Prinzip der Bekleidung in der Baukunst" (el principio de la vestimenta en la arquitectura), que describió en su obra más relevante: El estilo (1860-1863).

Este principio establece la autonomía de la envolvente en la arquitectura frente al soporte que la sustenta, y también su protagonismo ensencial en la creación arquitectónica. Mediante una analogía textil, Semper identifica las superficies interiores y exteriores generadas por la arquitectura con los tejidos, en un plano simbólico y técnico.

La influencia de "El principio de la vestimenta" de Gottfried Semper en la arquitectura de filiación germánica es fundamental. Desde Adolf Loos, que será el verdadero destilador de la teoría de Semper poniéndola a disposición de la arquitectura moderna con sus escritos y planteamientos arquitectónicos, hasta Mies van der Rohe, quien depura estos planteamientos constructivamente según una nueva gramática arquitectónica centrada en la definición de la envolvente y el espacio. La investigación termina con un breve epílogo dedicado a explicar la repercusión de esta tradición simbólica y constructiva en la arquitectura contemporánea de Herzog & de Meuron.

Todos ellos profundizarán con su obra en el placer sensitivo que produce la envolvente arquitectónica concebida como un traje, con un haz exterior significante y un envés interior táctil, en contacto con el cuerpo. Defenderán un uso lúdico y cálido del espacio. En definitiva, podrán ser considerados los continuadores de esa tradición ‘semperiana’ en torno al ‘Baukunst’ (el arte de la construcción) que concilia técnica y arte, que prima la envolvente sobre el soporte y que, en definitiva, logra un perfecto equilibrio entre lo apolíneo y lo dionisíaco.

Óscar Rueda Jiménez (Madrid, 1970) es Doctor en Arquitectura desde el año 2012 y Profesor Titular de Proyectos arquitectónicos en la Universidad Europea de Madrid, donde actualmente dirige el departamento de Proyectos Arquitectónicos y Expresión Gráfica. En la actualidad pertenece al Grupo de Investigación AirLab Cities, donde desarrolla como investigador principal el proyecto ‘RE:ARch. Regeneración de ecosistemas arquitectónicos consolidados’. Desde 1998 compagina la labor académica con la profesional junto a María José Pizarro en Rueda Pizarro Arquitectos. Son editores de numerosas publicaciones de arquitectura como directores del departamento de arquitectura de la Editorial Rueda así como responsables de numerosas monografías de la Universidad Europea entre las que destaca la serie sobre PFC En tránsito y la edición de la revista de investigación en arquitectura REIA. Juntos han recibido numerosas distinciones nacionales e internacionales entre las que destacan el Premio Nacional de Vivienda en 2006 y el Primer Premio en la Bienal Iberoamericana de Arquitectura en 2004, así como haber sido finalistas en la Bienal de Arquitectura Española.

DOCUMENTACIÓN
Bekleidung. Los trajes de la Arquitectura.
Este es el título de la tesis doctoral premiada en 2013 por la Fundación Caja de la Arquitectura entre 130 de diferentes escuelas de arquitectura españolas.
Óscar Rueda Jiménez | El País, 2014-01-15
http://economia.elpais.com/economia/2014/01/15/vivienda/1389796638_338315.html

#thesis #upvehu #philosophy | A new geophilosophy : the analysis of the concepts of space and place in a global world

A new geophilosophy : the analysis of the concepts of space and place in a global world / Laura Menatti ; director, José Ignacio Galparsoro Ruiz.
[s.n.], [S.l.] : 2014.
281 p.
Tesis UPV/EHU, Departamento de Filosofía. Fecha defensa: 2014-10-14.
Geografía -- Filosofía.
Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea -- Tesis y disertaciones académicas.
Sbc Investigación T-FE-F-MENATTI, L.
http://millennium.ehu.es/record=b1808929~S1*spi

La tesis, cuyo título es “A new Geophilosphy. The Analysis of the Concepts of Space and Place in a Global World” desarrolla una idea compleja e innovadora sobre el paisaje desde el punto de vista filosófico y especialmente desde el punto de vista de la geofilosofía, un concepto introducido por el filósofo francés Gilles Deleuze en 1991. En esta tesis hemos desarrollado nuevas perspectivas en el estudio del paisaje, hemos seguido los estudios interdisciplinares intentando conectar paisaje y ecología, la prospectiva culturalista con el enfoque ecológico y biológico (Nassauer 2007). Asimismo, hemos profundizado en los estudios que analizan la percepción del paisaje desde la perspectiva de las neurociencias (Berthoz 2008; Berthoz 2014) y de la psicología de la percepción (Gibson 1979). Se constata que en los estudios sobre la percepción del paisaje emerge una idea del cuerpo que vive, habita y conoce “encarnado” en el paisaje (teoría del “embodiment”: Ingold 2011). El paisaje se convierte así un sistema complejo, en el que las relaciones entre las características arquitectónicas, biofísicas, del medioambiente, así como las de la historia y de la cultura asumen una importancia central. En esta tesis hemos desarrollado un análisis teórico-epistemológico: insistiendo en la manera en la que los seres humanos perciben el paisaje desde un punto de vista físico, histórico-cultural y ético. Hemos integrado una perspectiva culturalista con una ecológica subrayando el hecho de que analizar el paisaje como un producto cultural no es suficiente, sino más bien el paisaje es una relación procesual entre naturaleza y cultura, medioambiente y sistemas sociales. Al final se ha introducido el concepto de bien común en relación con el paisaje en un contexto ecológico global y su relación con el tema de los derechos humanos según una perspectiva innovadora en el campo de los estudios culturalistas. 

La doctora por la UPV/EHU Laura Menatti, premio a la mejor tesis sobre paisaje.
El galardón de Landscape Research Group está dotado con 500 libras.
UPV/EHU, 2016-02-12
http://www.ehu.eus/es/web/guest/preview-campusa/-/asset_publisher/1O7v/content/n_20130212_premio-tesis-laura-menatti

La tesis de la doctora por la UPV/EHU Laura Menatti, titulada 'A New Geophilosophy. The analysis of the concepts of space and place in a global world' ('Una nueva geofilosofía: análisis de los conceptos de espacio y lugar en un mundo global') ha recibido el premio a la mejor tesis doctoral sobre paisaje otorgado por la organización británica Landscape Research Group.

El objetivo de Landscape Research Group es avanzar en la investigación que contribuya a una relación equitativa y sostenible entre las personas y el paisaje. Cada año la organización, que publica las revistas Landscape Research Journal y Landscape Research Extra, premia las mejores tesis doctorales, trabajos fin de master y trabajos fin de grado sobre paisaje. El premio a la mejor tesis, que Laura Menatti ha recibido en el área de Arte y Diseño, incluye 500 libras y la invitación para escribir un artículo en sus dos revistas.

Laura Menatti leyó su tesis, dirigida por el profesor José Ignacio Galparsoro, en el Departamento de Filosofía de la UPV/EHU en octubre de 2014. El trabajo pretende dibujar una completa teoría sobre el paisaje y la manera en que percibimos el paisaje y el medioambiente, integrando las dimensiones culturales, naturalísticas y éticas. De hecho, combina tres niveles principales de investigación: el primero consiste en el análisis cultural del paisaje, como lugar y espacio, a través de la filosofía, geografía humana, sociología y teoría del arte. Este primer nivel considera el paisaje como un producto cultural. El segundo nivel constituye un intento de naturalizar el paisaje y la teoría del paisaje a través de la psicología, la ecología y la teoría de affordances (cualidad de un objeto o ambiente que permite a un individuo realizar una acción). La tesis trata de superar los límites teóricos en los que la teoría del paisaje está aún atrapada y analizar el paisaje utilizando las teorías contemporáneas sobre medio ambiente y ecología. El tercer nivel es un análisis ético del concepto de lo colectivo. La aproximación de Menatti avanza en la idea de la existencia del derecho al paisaje, en concreto, el derecho a vivir en un paisaje saludable y culturalmente rico.

Sobre la autora
Laura Menatti (Sondrio, Italia, 1979) se licenció en Filosofía en su país natal y obtuvo un doctorado en Estética en Pavía (Italia). Realizó su segundo doctorado en la Universidad del País Vasco, dentro del programa de Máster y Doctorado ‘Filosofía en un mundo global', con una tesis internacional escrita en inglés y calificada con Sobresaliente cum laude. En la actualidad vive en Santiago de Chile, donde realiza trabajos de investigación y didáctica y colabora con la Universidad de Chile (Facultad de Ciencias), la Universidad del Desarrollo (UDD, Facultad de Medicina, Santiago de Chile) y el IFICC (Instituto de Filosofía y Ciencias de la Complejidad, Santiago de Chile). Continúa, así mismo, su colaboración con profesores de Filosofía de la UPV/EHU, escribiendo artículos científicos sobre el paisaje y la salud.

DOKUMENTAZIOA
UPV/EHUn doktore Laura Menattiri paisaiari buruzko tesi onenaren saria eman diote.
Landscape Research Group erakundeak 500 librako saria eman dio.
UPV/EHU, 2016-02-12
http://www.ehu.eus/eu/preview-campusa/-/asset_publisher/1O7v/content/n_20130212_premio-tesis-laura-menatti

#tesiak #upvehu #hirigintza | Paisaia-ikuspegia eta bere lau dimentsioak

Paisaia-ikuspegia eta bere lau dimentsioak : metodo interpretatzaile konstruktibista baten proposamena Bilboaldeko hiri bazterreko Pasaia menditsuen kasuan aplikatua / Maider Elixabete Uriarte Idiazabal ; nazioarteko doktorego tesia, Marte Mujika Urteagaren zuzendaritzapean osatua.
[S.l.] : [s.n.], 2015.
2 v. : il., planos / Bibliogr.: p. 363-407.
Tesis UPV/EHU, Departamento de Arquitectura. Fecha defensa: 2015-10-07.
/ EUS / Tesis / Arquitectura del paisaje / Bilbao / Paisaje – Bizkaia

📓 Ed. impresa:
Cita APA-7: Uriarte Idiazabal, Maider (2015). Paisaia-ikuspegia eta bere lau dimentsioak : metodo interpretatzaile konstruktibista baten proposamena bilboaldeko hiri bazterreko pasaia menditsuen kasuan aplikatua. Tesis UPV/EHU.
ehuBiblioteka BCG Referencia
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/974388733

🔓 Ed. digital:
Cita APA-7: Uriarte Idiazabal, Maider (2015). Paisaia-ikuspegia eta bere lau dimentsioak : metodo interpretatzaile konstruktibista baten proposamena bilboaldeko hiri bazterreko pasaia menditsuen kasuan aplikatua. Tesis UPV/EHU.
ehuBiblioteka Open Access RE-ADDI
https://addi.ehu.es/handle/10810/19084

[.en] This thesis is an account on the interpretation of the urban fringe landscape character. The problem it addresses is a combination between the theoretical conceptualization of said character that tends to be portrayed as problematic and/or generic, and the challenge it poses to landscape planning and renewal as an area that defies established place characterizations. Therefore, the dissertation tries to find a method that might serve to understand urban landscapes¿ aspects and formation by relying on qualitative features. It does so by formulating a plausible characterization and by interpreting documented social constructions.

The aim is to look for landscape structures and development trends that could become beneficial in building management and planning criteria that consider the specific character of urban landscapes. Namely the research started off with a proposal for the understanding of urban landscape character structured by three pillars; firstly, a theoretical standpoint that renders landscape as a socially constructed multi-layered and multi-dimensional concept, secondly, a design of an interpretation tool based on said constructivist theories, and thirdly the use of a specific case of urban landscapes.

The proposal develops a tool for landscape interpretation based on constructivist theoretical premises and proceeds to test it out using the case study landscape of Bilbao’s mountainous urban fringe. Adopting a reflexive research strategy, an interpretation method is worked out by following three main steps. The results are thus of two kinds; a first re-construction that can be considered an inventive and creative landscape understanding, and the second construction that conveys landscapes invisible structures and traits to understand its formation, as well as possibilities for its design, planning and management that complement the first characterization. The Landscape Perspective tool proposed by the thesis contributes with a constructivist approach to understanding urban fringe landscapes that could complement established place analysis procedures by using a wide and empathic interpretive approach to both tangible and intangible constructions of urban landscapes.

Imagen: Campusa / Maider Uriarte

Itsasadarrak ez ezik, mendiak ere bereizten du Bilbo Handia.
Maider Uriartek, UPV/EHUko ikertzaileak, ‘Paisaia-ikuspegia' metodologia berri bat aplikatu du Bilboaldeko hiri bazterrean.
UPV/EHU, Campusa, 2016-01-22
https://www.ehu.eus/eu//-/n_20160122_arquitectura-del-paisaje

Bilboaldeko mendi-magaletako paisaiak ez du zerikusirik hiriko edo nekazaritza eremuetako paisaiekin: berezko izaera du, baita garrantzia ere. Maider Uriartek, arkitektoa eta UPV/EHUko irakaslea, paisaia eraikuntza bat dela aldarrikatzen du, eta hori aztertzeko metodologia berri bat ('Paisaia-ikuspegia') garatu du.

Ikertzaileak metodologia berria probatu du Bilbo Handiko mendi-magaletan. Paisaia ikertzeko erremintak lau dimentsio integratzen ditu: nork eragin duen paisaian, nola irudikatu duen, zein ideiaren arabera eraldatu duen eta, ondorioz, zein elementu fisiko sortu diren.

«Oro har, paisaia eta natura elkartzen dira, gauza bera dela pentsatzen da-eta, baina, ikuspegi kulturaletik, modu ukigarrian eta modu ukiezinean, paisaia norbanakoak eta gizarteak eraikitzen duten kontzeptua bat da», azaldu du Maider Uriartek. Hain zuzen ere, paisaia natura gisa ikusten denean, eraikuntzarik ez dagoen toki batekin nahasten da normalean. Hala ere, Europako Paisaia Hitzarmenean beste esangura bat du: paisaia lurraldeko edozein eremu bat da eta, bertako pertsonek sortutako ulermen soziokulturalaren araberakoa, elementu naturalak edota artifizialak elkartzen ditu.

Maider Uriartek paisaiaren teoriak aztertzean, aurreko lau dimentsioak agentea, ideia, irudikapena eta elementuak) beste ikertzaile batzuek modu isolatuan lantzen dituztela konturatu zen. Beraz, UPV/EHUko arkitektoak hainbat teoria eta metodologia bateratzen ditu, paisaiaren izaera lantzeko; eta metodologia zehatz eta sistematikoa eratu du: Paisaia-ikuspegi tresna. Bere esanetan, «hiri-gune batekin edo baserri-paisaiarekin alderatuta, hiri-bazterrak galtzen ateratzen dira. Ez zaie izaera berezirik aitortzen, ez zaie balorerik ematen. Trantsizio eta hibridazio eremuak dira, eta, gehienetan, arazoak balira bezala landu ohi dira. Beraz, paisaia periferikoa ulertzeko "betaurrekoak" aldatu behar dira, beste logika bat baitauka».

Nahiz eta garrantzirik eman ez zaion eta ustez estetikoki interesik ez duen, «hiri-bazterreko paisaiak gure egunerokotasunean presentzia handia du», nabarmendu du irakasleak. Horregatik, bere metodologia aplikatuz, paisaiari buruzko saiakera egitea proposatzen du hiri bazterreko ezaugarri positibo potentzialak biltzeko, bizitza kalitatea hobetzeko eta bere izaera berezia nolakoa den ulertzeko. Horrela, paisaiak ordenatu, planifikatu eta diseinatzeko tresna erabilgarria izan daiteke, batez ere, iraganeko esperientzietatik etorkizuneko paisaiak eraikitzeko, eta plangintzetan eta lurralde antolaketan izaera hori islatzeko.

Bilbo ez da bakarrik itsasadarra
Paisaia interpretazio soziokultural bat denez, edozein motatako agentek eraldatu dezake. Tesi hori bere metodologian agerikoa da, baina, bere tesian, Maider Uriartek kasu zehatz eta ez ohikoa ere sartu du: Bilboko mendi magaletako paisaia. «Ahaztuta dauzkagun arren, mendi magalak ere hor daude. Itsasadarrak ez ezik, mendiek ere garrantzi handia izan dute Bilboren hazkuntza ekonomikoan. Baso, harrobi eta meatze guztiak aberastasun-iturriak izan badira ere, gaur ahaztuta daude elementu esanguratsu gisa, bai eta baztertuta ere gizarte-iruditegian.». Ondorioz, bazterreko paisaia bilakatu dira mendiak.

Metodologia aplikatzean, lehenengo pausoa landa-lan bat egitea izan zen. Bilboko hiri-bazterretan elementuak detektatu ditu, sailkatu eta datu-baseetan proiektuak, planoak eta dokumentazioa aztertu zituen, haietan Paisaia-ikuspegi tresnaren lau dimentsioak aztertzeko. Iturri dokumentaletan, batik bat, agentea eta irudikapena aztertu egin dira. Horrela, topatu du, besteak beste, Bilbon Foru Aldundiak, Altos Hornos de Vizcaya enpresak, eta meatzeen enpresek eratu zituztela hiri-bazterrak. Ordea, txabolek, baratza informalek, ez ohiko elementuek eta baserriek proiekturik edota egile ofizialik gabe ere daudela aurkitu du. Agente horiek ahotsik ez dute, izan ere, dokumentatuta ez daudenez, ahulagoak dira, eta, ondorioz, errazagoa da kentzea, ordezkatzea, garrantzi gutxiago ematea eta estetikoki ez onartzea.

Landa lanean baita dokumentazioa biltzean eta aztertzean ere, Bilbo Handiko hiri-bazterreko paisaiarekin lotuta 8 ikuspegi landu egin dira, hura osatzen duten geruza ukigarri eta ukiezinen adierazgarriak: tradizioa, baso-ustiapena eta meatzaritza baliabideak, oztopoa, oportunitatea, aisialdirako natur gunea eta bizitegi formalerako eta informalerako eremua. Emaitza gisa, dokumentazioaren bidez, mendiak ulertzeko beste hainbat ideia interpretatu dira. Esaterako, meatzaritzako dokumentazioa aztertzerakoan, mendi magalek generoa ere dutela uler daiteke. Askotan, meatzeek emakumezkoen izenak dituzte, hala nola Concha edo Carmen. "Era berean, paisaia ez da soilik bisuala". Beraz, hiri-bazterreko izaera hibrido berezkoa aldarrikatu nahi dut, eta izaera horren arabera paisaiok landu".

Erreferentzia bibliografikoa:
Uriarte, M. (2014): Urban Frigne Landscapes on Mountains, Magazine on Urbanism MONU, #20 Geographical Urbanism 20, 90-93.

Uriarte, M. (2015). "Hiri bazterreko paisaietara hurbilketa teorikoa". In Ikergazte Alegria, Iñaki, Latatu, Ainhoa, & Ormaetxebarria, Miren Josu (eds.), I. Ikergazte Nazioarteko ikerketa euskaraz. Kongresuko artikulu-bilduma (Durango, 13-15 Maiatza). Eibar: Udako Euskal Unibertsitatea (UEU).

Egileari buruz
Maider Uriarte Idiazabalek (Colchester, 1981). UPV/EHUko arkitekturan doktoreak Paisaiaren Ikuspegia eta bere Lau Dimentsioak: Metodo interpretatzaile konstruktibista baten proposamena Bilboaldeko hiri bazterreko paisaia menditsuen kasuan aplikatua nazioarteko tesia defendatu du. Marte Mujika Urteagak UPV/EHUko irakasleak eta Sören Schöbel-Rutschmann TU Munich unibertsitate teknikoko irakasleak zuzendu dute tesia. 2012-2013 artean ikerketa egonaldiak egin zituen University College London-eko Urban Lab-ean, baita TU Municheko Landscape Architecture and Regional Open Space (LAREG) katedran ere. ‘Aldiri. Arkitektura eta Abar' aldizkariko erredakzio kontseiluko kidea da 2009tik. 2015etik irakasle lanetan dabil Arkitektura Saileko Hirigintza eta Lurralde Antolakuntza jakintza arloan.

DOCUMENTACIÓN
No solo la ría, el monte también diferencia al Gran Bilbao.
Maider Uriarte, investigadora de la UPV/EHU, ha aplicado una nueva metodología (‘Perspectiva del paisaje') en la periferia del Gran Bilbao.
UPV/EHU, Campusa, 2016-01-22
https://www.ehu.eus/es/-/n_20160122_arquitectura-del-paisaje

#recursoselectronicos #articulos #arquitectura | El pabellón Philips de Le Corbusier

El pabellón Philips de Le Corbusier [Recurso electrónico] / Dolores Palacios Díaz.
En: A x A : una revista de Arte y Arquitectura (ISSN 1989-5461), n. 2 (Julio – Diciembre 2014).
/ ES / Artículos / Open Access
/ Arquitectura – Siglo XX / Exposición Universal (1958. Bruselas) / Iannis Xenakis, 1922-2001/ Le Corbusier, 1887-1965
TEXTO COMPLETO | Dialnet
https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5316756

Una mirada al proyecto de Le Corbusier y Iannis Xenakis para el Pabellón Philips en la Expo de Bruselas de 1958, desde el punto de vista de su experimentación como “obra de arte total” a través de los sentidos.

El Pabellón Philips fue construido con motivo de la Exposición Universal de Bruselas de 1958. Este proyecto fue encargado a Le Corbusier en 1956 por Louis Christiaan Kalff, ingeniero, arquitecto, y director de arte de la empresa Philips. Contó con la colaboración de Iannis Xenakis en la arquitectura y en la música, Philippe Agostini y el mismo Le Corbusier en el espectáculo visual, Jean Petit en la edición y Edgar Varèse en la música. La complicada realización técnica corrió a cargo del ingeniero Hoyte Duy.

Fue inaugurado oficialmente el 22 de abril de 1958 y demolido el 30 de enero de 1959. El edificio fue un encargo de la empresa holandesa Philips, y su función era la de albergar un moderno espectáculo multimedia. Como dice Le Corbusier “No haré un edificio sino un poema electrónico en el que color, imágenes, ritmo, sonido y arquitectura se mezclarán de tal manera que el público quedará cautivado por lo que Philips produce”. El propósito del pabellón era exhibir la tecnología de la empresa Philips, una compañía de electrónica holandesa muy especializada, desde la producción de sonido a la iluminación fluorescente o la tecnología de rayos X. El objetivo de Philips era obviamente promocional, integrando publicidad corporativa en la exhibición al igual que lo hicieran los pabellones de General Motors y Ford en la feria de Chicago de 1933 y en la feria de Nueva York de 1939. Pero en lugar de realizar un pabellón tradicional que mostrara sus productos a los visitantes, Philips decidió crear un trabajo integrado de arte moderno que utilizaría su amplia gama de tecnologías. Por lo tanto, el pabellón Philips no exhibía productos, sino que era una especie de exposición en sí mismo, un escaparate que todo lo que la empresa Philips podía ofrecer.

Situado en un pequeño lugar al lado de la delegación holandesa, el pabellón acogió una exhibición multimedia futurista llamada el "Poème Electronique" creada a partir de imágenes, luces de colores, música y sonidos. El edificio alcanzó notoriedad por la radicalidad de su planteamiento y por la intensa fusión artística entre arquitectura, imagen y sonido.

#recursoselectronicos #tesis #arquitectura | La experiencia de la arquitectura de Marcel Breuer : presencias, materia, estructura y composición

La experiencia de la arquitectura de Marcel Breuer [Recurso electrónico] : presencias, materia, estructura y composición / Miguel Angel Calvo Salve ; dirigida por María Carreiro Otero.
Tesis Universidade da Coruña, Departamento de Proxectos Arquitectónicos e Urbanismo. Fecha defensa: 2015-12-21.
516 p.
/ ES / Tesis / RE / Open Access
/ Arquitectura – Siglo XX / Breuer, Marcel Lajos, 1902-198 / Movimiento Moderno (Arquitectura)
TEXTO COMPLETO | RUC – Universidade da Coruña
http://ruc.udc.es/dspace/handle/2183/15947
TEXTO COMPLETO | Dialnet
https://dialnet.unirioja.es/servlet/tesis?codigo=46876

Esta Tesis Doctoral explora en profundidad la obra de Marcel Breuer, buscando sus orígenes en su estancia en la Bauhaus, en la que participa como alumno y maestro. Trataremos de descubrir como la práctica pedagógica de maestros y artistas como Itten, Klee, Kandinsky, Albers, Moholy-Nagy y Gropius en especial, con quienes manifiesta conexión y afinidad, contribuyó y en qué medida, no solo a la formación de Marcel Breuer, sino también como se pueden reconocer en su obra posterior. Descubriremos como se vislumbran otras presencias, en unos casos serán más tangenciales, momentáneas o temporales como el caso de la obra y pensamiento de Le Corbusier, Mies y Hilberseimer, y en otros casos serán muy posteriores a su proceso de formación, durante su madurez, contactos específicos que dejarán en Breuer una impronta que marcará su arquitectura posterior, como es el caso de su colaboración con el ingeniero italiano Pier Luigi Nervi. Es de especial interés, percibir como la investigación formal de las mismas descubrirán en estado latente los regresos al origen, relación esta que nos permitirá comprender la verdadera e inmensa aportación de este creador a la arquitectura.

#books #landscape | Constructing landscape : materials, techniques, structural components

Constructing landscape : materials, techniques, structural components / Astrid Zimmermann (ed.).
Birkhäuser, Basel [etc.] : 2015.
3rd, rev. and expanded ed.
533 p. : il., planos
ISBN 9783035604672
Arquitectura del paisaje.
Construcción -- Materiales.
Sbc Aprendziaje A-712 CON
http://millennium.ehu.es/record=b1824963~S1*spi

‘Constructing Landscape’ is a systematic introduction to technical and constructional open space planning, with all the relevant topics, from the most common materials and surfaces to the construction of open space elements and the use of plants. For landscape architects and architects it is an indispensable guide to correct and professional execution planning as well as to preparing solid and well-thought-out requests for proposal. Constructing Landscape is divided into two sections, Materials and Surfaces and Building Construction and Building Elements. The first section provides an overview of the various building materials of landscape architecture and their specific characteristics. It also explains the qualities of surfaces and the different approaches to treating them. The second section begins with an introductory chapter explaining the principles of statics, the connections of load-bearing elements, and the various approaches to anchoring building components and supporting structures. The subsequent chapters use drawings and text to present the constructional principles and techniques associated with the various building elements. Each chapter concludes with a collection of sample projects, illustrated with photographs and technical drawings.

#libros #arquitectura | Vázquez Consuegra : Palacio de San Telmo

Vázquez Consuegra : Palacio de San Telmo / textos William J.R. Curtis, Guillermo Vázquez Consuegra ; [fotografías color Duccio Malagamba, fotografías b&n Juan Rodríguez].
Labirinto de Paixóns, [A Coruña] : 2013
157 p. : principalmente il.
Texto en español e inglés
ISBN 9788493550479
Vázquez Consuegra, Guillermo, 1945.
Palacio de San Telmo (Sevilla)
Palacios -- Andalucía.
Arquitectura -- Conservación y restauración.
Sevilla.
Sbc Aprendizaje A-728.8 VAZ
http://millennium.ehu.es/record=b1788241~S1*spi

El volumen, ilustrado con las fotografías de Duccio Malagamba (color) y Juan Rodríguez (blanco y negro), así como con los propios dibujos del arquitecto, cuenta con el prólogo del especialista británico William J. R. Curtis, considerado por muchos como uno de los principales críticos mundiales de arquitectura moderna.

En su texto, Curtis destaca que la intervención, "que ha tenido ocupado a Vázquez Consuegra durante veinte años", es "digna de estudio" en "una época cada vez más obligada a reutilizar los edificios antiguos". El crítico británico destaca, asimismo, que el arquitecto sevillano, Premio Nacional de Arquitectura y una de las figuras más relevantes de la cultura andaluza, ha sabido combinar el respeto minucioso a la zona con interés patrimonial, como la capilla -"punto focal del palacio"-, el patio de honor o las fachadas, con una intervención más decidida y moderna en los añadidos para convertir el edificio en un Seminario Diocesano, algo que se hizo "con desafortunadas consecuencias arquitectónicas". William J. R. Curtis destaca además en este volumen -en edición bilingüe español-inglés- que la transformación del Palacio, actual sede de la Presidencia de la Junta de Andalucía, se ha beneficiado de "las soluciones inventivas de Vázquez Consuegra, de la abstracción evocativa de su vocabulario y de su entendimiento profundo de Sevilla y su historia".

#books #architecture | Campo Baeza : complete works

Campo Baeza : complete works / edited by Oscar Riera Ojeda ; foreword by Richard Meier ; introduction by Jesús Aparicio ; interview by Manuel Blanco ; epilogue by David Chipperfield.
Thames & Hudson, London : 2014
623 p. : principalmente il.
ISBN 9780500342947
Campo Baeza, Alberto, 1946-
Arquitectura -- Siglo XX -- España.
Arquitectura -- Siglo XXI -- España.
Sbc Aprendizaje A-72CAMPO CAM
http://millennium.ehu.es/record=b1811946~S1*spi

Alberto Campo Baeza, one of contemporary architectures most distinguished voices, is renowned for a body of work that exudes the power of radical simplicity. The clarity of architectural ideas expressed in his buildings have ranged in scale from such small but beautiful residential structures as the Turégano, Gaspar and De Blas houses, to cultural facilities such as Andalucias Museum of Memory in Granada, an addition to his earlier achievement, the Caja General Bank Headquarters. All share an uncompromising dedication to simple composition, and demonstrate the ways in which he so brilliantly deploys disciplined restraint to achieve architectural silence in the face of the clamour of the modern city.

Contributions by Richard Meier, Jesus Aparicio, David Chipperfield and Manuel Blanco offer critical commentary on Campo Baeza’s persistent quest for beauty and relevance through his adherence to simplicity and a deeply felt devotion to modernist principles of architecture.

#libros #arquitectura | José Antonio Martínez Lapeña y Elías Torres

José Antonio Martínez Lapeña y Elías Torres / [edición a cargo de = edited by, Martínez Lapeña-Torres Arquitectos, Aureli Mora ; textos = texts, Peter Buchanan ... et al.].
Lampreave, Madrid : 2014.
533 p. : il.
Texto bilingüe en español e inglés.
ISBN 9788461676736
Martínez Lapeña, José Antonio, 1941.
Torres, Elías.
Arquitectura -- Siglo XX -- Cataluña.
Arquitectura -- Siglo XXI -- Cataluña.
Sbc Aprendizaje A-72MTEZ LAPEÑA JOS
http://millennium.ehu.es/record=b1810023~S1*spi

La obra de José Antonio Martínez Lapeña y Elías Torres no es tan sólo, afortunadamente, un puñado de edificios en los que cada uno mantiene su identidad intransferible y propia. Es un todo que resulta difícil fragmentar, descomponer en construcciones e intervenciones aisladas. De ahí que el interés de este libro radique en que por primera vez se ve la obra de José Antonio Martínez Lapeña y Elías Torres en su auténtica dimensión, en su totalidad. Algo que ocurre cuando se dispone de un libro como éste. Es entonces cuando quienes hayan seguido su trabajo pueden reconocer y valorar la condición unitaria del mismo. Su obra no es la suma de un conjunto de edificios que un libro recoge. Por el contrario, este libro es prueba de que su obra hay que considerarla como si fuese la expresión de una actitud ante la arquitectura mantenida a lo largo de una densa carrera profesional. Verla como un todo incapaz de ser fraccionado.

#libros #catalogos #arte | Jesús Pastor : Bilbao, Sala Rekalde, 2014-02-04 - 2014-05-04

Jesús Pastor : Bilbao, Sala Rekalde, 2014-02-04 - 2014-05-04.
Sala Rekalde = Rekalde Erakustaretoa, Bilbao : 2014.
171 p. : il.
Texto en castellano, euskera e inglés
ISBN 9788488559685
Pastor, Jesús, 1954- -- Exposiciones
Arte -- Siglo XXI -- España -- Exposiciones.
Sbc Aprendizaje A-7PASTOR JES
http://millennium.ehu.es/record=b1810866~S1*spi

Jesús Pastorrek (Santurtzi, 1954) prestakuntza teoriko sendoa du, Filosofian eta Arte Ederretan lizentziaduna da, eta izugarrizko jakin-mina konbinatzen ditu. Horren ondorioz irudien aurrean gelditu eta irudiok menperatu arte aztertzen ditu. Urteetan erakusketa gutxi egin ditu, alde batetik ikerkuntzaren arloa jorratu duelako eta, bestetik, aldi berean irakaskuntzara ere dedikatu delako. Baina, hori gorabehera, aintzatespen profesional nabarmena duen artista da: 1997. urtean Grabaketako Sari Nazionala irabazi zuen. Erakusketa indibidualak egin ditu besteak beste Madrileko Fundación Telefónican, Palmako Pilar i Joan Miró Fundazioan, Madrileko Círculo de Bellas Artes-en edo Salamankako Unibertsitatean besteak beste.

Santiagon eta Bilbon aurkezten den erakusketak, bere lanaren une honi buruzko hausnarketa planteatzen du eta bere obra berrienak aurreko beste lan batzuekin erkatzen ditu; multzoan bere prozesua ikus daiteke, hala ikerketa-bidea den neurrian nola osteko sintesian. Funtsean bere obran agertzen dena irudiaren kokapenari buruzko etengabeko galdera tematia da.

2013. urtearen amaieran Santiagon erakutsi den erakusketan bere azken lanak azaldu ditu; Bilbon, ordea, hautatutako obra guztiak erakusten dira bere diskurtsoaren gakoak ezartzen dituzten aurreko lanak 1982tik aurrerakoak inkorporatuz.

#books #architecture | The Colours of Frank O. Gehry, Jean Nouvel, Wang Shu...

The Colours of Frank O. Gehry, Jean Nouvel, Wang Shu... / edited by Cees W. de Jong ; essays by Erik Mattie, Sophie Roulet, Bert de Muynck.
Walter de Gruyter, Berlin [etc.] : 2015.
375 p. : il. / Bibliogr.: p. 274-275
ISBN 9783038215868
Gehry, Frank O., 1929-
Nouvel, Jean, 1945-
Shu, Wang, 1963-
Color en el arte
Arquitectura -- Siglo XX
Arquitectura -- Siglo XXI
Sbc Aprendizaje A-72.017 COL
http://millennium.ehu.es/record=b1810039~S1*spi

Colour both as aesthetic and formal medium in architecture and design is a crucial element of each building. It is treated within this book comprehensively and as it relates to practice by looking at decisive examples. The result is an account by and about three of internationally most renowned architects. It provides a compendium showing colour design within a broad horizon of technologically advanced architecture.

Color is inextricably linked with architecture; as a design element and also as an inherent quality, it characterizes the shape and texture of the built fabric. The book presents extraordinary color schemes, both in terms of technology and aesthetics, for ground-breaking architecture with a wide spectrum of functions: from apartment to concert hall, from flagship store to city park. The focus is on the works of the three architects Frank O. Gehry, Jean Nouvel and Wang Shu. This is expanded by the works of other practices such as BIG, Zaha Hadid, Herzog & de Meuron, Toyo Ito and SANAA. This publication presents a compendium that documents color schemes in architecture in the context of very different aesthetic approaches. The large-format photographs by Iwan Baan, Christian Richters, Roland Halbe and Philippe Ruault fascinate with their clarity and presence.

#libros #diseño | El lenguaje de los patrones en la moda

El lenguaje de los patrones en la moda / Gloria Gómez Correa.
Nobuko, [Buenos Aires] : 2012.
198 p. : il.
ISBN 9789875843585
Moda -- Diseño.
Sbc Aprendizaje A-746.4 LEN
http://millennium.ehu.es/record=b1814453~S1*spi
UPV/EHU · DISPONIBLE EN E-LIBRO
http://millennium.ehu.es/record=b1668758~S1*spi 

Esta obra ofrece el conocimiento del patronaje femenino. Este libro no sólo es una herramienta para el diseñador en su proceso creativo, sino que además entrega el camino imprescindible para convertir cualquier idea de diseño en realidad. Basada en un sistema de moldes simples, modernos y exactos, Gloria Gómez Correa, parte siempre de un patrón base y entrega una selección de transformaciones claves para el desarrollo de cualquier modelo. A lo largo de estas páginas, la autora, desarrolla un método de aprendizaje práctico y entretenido que hará de este libro un elemento de gran utilidad.

#hemeroteca #diseño | 101 cosas que aprendí en la escuela de moda

101 cosas que aprendí en la escuela de moda / Alfredo Cabrera con Matthew Frederick ; ilustraciones de Matthew Frederick, ilustraciones adicionales de Taylor Forrest ; traducción, Ana Useros.
Abada, Madrid : 2014.
101 p. : il.
Colección: Lecturas. 101 Cosas Que Aprendí
ISBN 9788415289784
Moda -- Diseño.
Sbc Aprendizaje A-746.4 CIE
http://millennium.ehu.es/record=b1814452~S1*spi

Este libro es una herramienta indispensable que proporciona consejos esenciales y útiles a los estudiantes, diseñadores y a cualquiera interesado en el vasto mundo de la moda. Las ilustraciones emplean el humor, la estadística o ejemplos sacados directamente de la vida real para enfatizar y arrojar luz sobre cada tema. Un libro para detenerse en cada una de sus páginas, para dejar que surjan las lecciones ocultas tras cada lección.

#libroselectronicos #historia | Balnearios guipuzcoanos, 1776-1901 : turismo de salud e inversión de capital en aguas minerales

Balnearios guipuzcoanos, 1776-1901 : turismo de salud e inversión de capital en aguas minerales / Carlos Larrinaga.
San Sebastián : Real Sociedad Bascongada de los Amigos del País, 2014.
252 p. : il. bl. y n. / Bibliogr.: p. 237-249
ISBN 9788493503253
Balnearios -- Gipuzkoa.
Aguas minerales -- Gipuzkoa.
Sbc Aprendizaje A-725.75 BAL
http://millennium.ehu.es/record=b1812339~S1*spi

El profesor Carlos Larrinaga publica el libro ‘Balnearios guipuzcoanos 1776-1901. Turismo de salud e inversión de capital en aguas minerales’. Esta obra ha sido editada por la Real Sociedad Vascongada de los Amigos del País y se enmarca dentro del proyecto HAR2011-23214 “Orígenes, consolidación y evolución del turismo en España”, financiado por el Ministerio de Economía y Competitividad.

Se trata de un análisis microeconómico basado en un estudio de caso que aporta una valiosa documentación, muchas veces inédita, ya que procede de una minuciosa labor de investigación en diferentes archivos nacionales e internacionales. Esta obra sienta las bases para poder elaborar futuras comparaciones con otros sectores de la economía guipuzcoana así como con otros territorios nacionales que reúnen similares características.

La investigación llevada a cabo por el profesor Larrinaga se centra en el análisis del último tercio el siglo XVIII, periodo de mayor esplendor del termalismo guipuzcoano, e incluye todo el siglo XX. Desde el punto de vista metodológico en el libro prima el enfoque institucional ya que se hace especial hincapié en el conjunto de leyes, normas y medidas que desde finales del siglo XVIII y, sobre todo, durante el XIX, en el marco de la Revolución liberal, favorecieron la evolución y consolidación del termalismo en España en general y en el País Vasco en particular. Asimismo, también se analizan las instituciones (el mercado, la familia como unidad económica, la empresa, etc.) que fueron determinantes a la hora de configurar este sector económico en Guipúzcoa. 

TEXTO COMPLETO | Grupo Turhis
https://grupoturhis.files.wordpress.com/2014/12/balnearios-guipuzcoanos-con-portada-def.pdf

DOCUMENTACIÓN
El libro 'Balnearios guipuzcoanos, 1776-1901' será presentado en Zestoa
K. Arrizabalaga | El Diario Vasco, 2014-12-11
http://www.diariovasco.com/costa-urola/201412/11/libro-balnearios-guipuzcoanos-1776-20141211001835-v.html

Hoy, a partir de las 19.00, tendrá lugar la presentación de la publicación 'Balnearios guipuzcoanos, 1776-1901. Turismo de salud e inversión de capital en aguas minerales' , la cual ha sido editada por la Real Sociedad Bascongada de los Amigos del País-Comisión de Gipuzkoa. En la presentación de la publicación intervendrán Ignacio Cabrero, director del Balneario de Zestoa, Rosa Ayerbe, Amiga de Número de la Real Sociedad Bascongada de los Amigos del País, y el autor del libro Carlos Larrinaga, p'rofesor-tutor en UNED-Bergara y titular de Historia Económica de la Universidad de Granada.

Hoy en día nadie duda de la relevancia que el turismo de salud y bienestar ha alcanzado entre las nuevas formas turísticas desarrolladas en las últimas décadas. Sin embargo, esta fórmula no es nueva, ya que sus orígenes se remontan a la Antigüedad. No obstante, lo que conocemos como termalismo moderno surgió realmente en el siglo XVI, aunque hubo que esperar a los siglos XVIII y XIX para poder hablar de su auténtico esplendor en toda Europa.

Documentación inédita
Este trabajo está centrado exclusivamente en Gipuzkoa, por haber sido esta la provincia con más fuentes minerales por habitante, por su importante número de establecimientos balnearios y por la calidad de algunos de ellos. Se trata, por lo tanto, de un estudio de caso, realizado con documentación muchas veces inédita y dispersa por numerosos archivos y bibliotecas.

Una investigación en la que se pone de relieve la importancia de este sector desde el punto de vista económico a mediados del siglo XIX, auténtica edad de oro del termalismo guipuzcoano, cuando las élites de todo el país acudían a sus balnearios a tomar las aguas, aliviar sus males, disfrutar de la gastronomías y del paisaje y, por supuesto, hacer negocios de todo tipo.

RESEÑAS
‘Balnearios guipuzcoanos, 1776-1901. Turismo de salud e inversión de capital en aguas minerales’ / Begoña Villanueva García
En: Sancho el Sabio (ISSN 1131-5350), n. 38 (2015), p. 278-279
TEXTO COMPLETO | Sancho el Sabio
http://revista.fsancho-sabio.es/index.php/revista/article/view/45
Larrinaga, Carlos "Balnearios guipuzcoanos, 1776-1901. Turismo de salud e inversión de capital en aguas minerales" / Carmen Gil de Arriba
En: Cuadernos de Historia Contemporánea (ISSN-e 1988-2734), vol. 37 (2015), p. 376-380
TEXTO COMPLETO | UCM
http://revistas.ucm.es/index.php/CHCO/article/view/51167

#books #architecture | Asian flavours : creating architecture for culinary culture

Asian flavours : creating architecture for culinary culture / [editor, Christian Schittich ; authors, Naomichi Ishige ... et al.].
Detail, Munich : 2015
143 p. : il.
ISBN 9783955532673
Restaurantes -- Diseño y construcción.
Cafés.
Sbc Aprendizaje A-725.71 ASI
http://millennium.ehu.es/record=b1824954~S1*spi

Ceremonies, rituals und traditions – as well as the fascinating combinations of flavours and unusual ingredients, the culinary customs of Asian countries also arouse great interest in Western cultures. But how are spaces for Asian eating and cooking traditions and processes designed? What kind of surroundings are these kinds of food and drinks consumed in? This book presents the projects of Asian and European architects on both continents, ranging from tea houses and sake bars through to entire restaurants. How are architects adapting and interpreting this cuisine in »our« latitudes? How do they respond to the conditions and cultures in these spaces without simply simulating an ‘Asian décor’? Enhanced with information about individual dishes and essays on various Asian cuisines and culinary cultures, the book is also a travel guide to Europe’s many special Asiatic spaces.

#libros #estetica | El elogio de la sombra

El elogio de la sombra / Junichiro Tanizaki ; prólogo de Francisco Calvo Serraller ; traducción del francés de Julia Escobar.
Siruela, Madrid : 2015.
102 p.
Colección: Biblioteca de Ensayo. Serie Menor
ISBN 9788416465347
Estética.
Arte -- Japón.
Sombras.
Luz en la arquitectura.
Sbc Aprendizaje A-7.01 ELO
http://millennium.ehu.es/record=b1824735~S1*spi

En Occidente, el más poderoso aliado de la belleza ha sido siempre la luz. En cambio, en la estética tradicional japonesa lo esencial es captar el enigma de la sombra. Lo bello no es una sustancia en sí sino un juego de claroscuros producido por la yuxtaposición de las diferentes sustancias que va formando el juego sutil de las modulaciones de la sombra. Lo mismo que una piedra fosforescente en la oscuridad pierde toda su fascinante sensación de joya preciosa si fuera expuesta a plena luz, la belleza pierde toda su existencia si se suprimen los efectos de la sombra. En este ensayo clásico, escrito en 1933, Junichiro Tanizaki va desarrollando con gran refinamiento esta idea medular del pensamiento oriental, clave para entender el color de las lacas, de la tinta o de los trajes del teatro no; para aprender a apreciar el aspecto antiguo del papel o de los reflejos velados en la pátina de los objetos; para prevenirnos contra todo lo que brilla; para captar la belleza en la llama vacilante de una lámpara y descubrir el alma de la arquitectura a través de los grados de opacidad de los materiales y el silencio y la penumbra del espacio vacío.

#libros #paisajismo | Residential architecture : gardens ideas & details

Residential architecture : gardens ideas & details / editor, concept, and project director Josep María Minguet.
Monsa, Sant Adrià de Besòs (Barcelona) : 2015.
141 p. : il.
Ed. bilingüe español - inglés
ISBN 9788416500024
Jardines -- Arquitectura.
Sbc Aprendizaje A-712.26 RES
http://millennium.ehu.es/record=b1824806~S1*spi

El paisajismo es el tema que une a los proyectos presentados en este libro: el arte de diseñar jardines y terrazas, para transformar la vivienda en un espacio agradable. Es también pensar en el entorno de la casa como un espacio habitable más. En esta obra nos encontraremos proyectos con abundantes planos y detalles de jardinería que analizan en profundidad aspectos como los tipos de plantas utilizados, la distribución del espacio con los elementos que lo configuran: césped, superficies duras… así como detalles técnicos relativos a los materiales utilizados.