#livres #dictionnaires #art | Métal : vocabulaire technique

Métal : vocabulaire technique / Catherine Arminjon, Michèle Bilimoff ; sous la direction de Catherine Arminjon.
Paris : Éd. du Patrimoine, 2010.
365 p. : il.
Serie: Principes d'Analyse Scientifique ; 7.
/ FR / Libros / Diccionarios / Arte – Diccionarios / Forja

📕 Ed. impresa: ISBN 9782757701195
Cita APA-7: Arminjon, Catherine (2010). Métal : vocabulaire technique. Éd. du Patrimoine.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-(038)7 *PRI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1334996015

[.fr] Ce vocabulaire fixe le langage spécifique des techniques du métal appliquées aux objets d'art, objets ethnographiques et éléments d'architecture. Les procédés définis couvrent une période allant de l'Antiquité à l'ère industrielle et concernent l'orfèvrerie, la bijouterie, la poterie d'étain, la fonderie, la dinanderie et la ferronnerie. L'ensemble des métaux utilisés soit en structure, soit en recouvrement est pris en compte. On sait l'intérêt grandissant pour la connaissance des méthodes de façonnage et de décoration des objets : le monde des métaux est spécialement riche en la matière et leur identification fait partie désormais de tout travail d'étude, de description et de mise en valeur du patrimoine.

#livres #dictionnaires #art | Jardin : vocabulaire typologique et technique

Jardin : vocabulaire typologique et technique / Marie-Hélène Bénetière ; sous la direction de Monique Chatenet, Monique Mosser ; préface de Monique Mosser ; avec la collaboration de Nicole Blondel, Catherine Gueissaz.
Paris : Editions du Patrimoine, Centre des Monuments Nationaux, 2017.
429 p. : il.
Serie: Principes d'Analyse Scientifique.
/ FR / Libros / Diccionarios / Jardines - Francia

📕 Ed. impresa: ISBN 9782757705285
Cita APA-7: Bénetière, Marie-Hélène (2017). Jardin : vocabulaire typologique et technique. Editions du Patrimoine, Centre des Monuments Nationaux.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-(038)7 *PRI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1334715482

[.fr] Le volume relatif au jardin et à ses composantes esthétiques autant que techniques recense méthodiquement tous les termes - environ trois mille mots du langage commun, scientifique, professionnel et littéraire - pour analyser et décrire l'ensemble des éléments qui constituent un jardin. La première partie en identifie les différentes composantes, les reliefs, couvert et découvert, voies de communication, eaux décoratives, constructions, ornements et mobilier, aménagements. La seconde partie présente les techniques propres au jardin, description de l'assiette et agencement du terrain. Puis est abordé le sol, avec la définition des principales natures de sol, les méthodes de fertilisation, les outils. A la biologie végétale succèdent les procédés d'ensemencement et plantation, la multiplication des végétaux, l'arrosage et l'irrigation, le drainage et les équipements spécifiques, la protection et la conduite des végétaux, les techniques de sylviculture et, enfin, le port et la forme du végétal.

#livres #dictionnaires #art | Céramique : vocabulaire technique

Céramique : vocabulaire technique / Nicole Blondel ; préface de Antoinette Faÿ-Hallé ; avec la collaboration de Odile Leconte.
Paris : Éditions du Patrimoine, 2014 / Nouv. éd.
429 p. : il.
/ FR / Libros / Diccionarios / Arte – Diccionarios / Cerámica

📕 Ed. impresa: ISBN 9782757703991
Cita APA-7: Blondel, Nicole (2014). Céramique : vocabulaire technique. Éditions du Patrimoine.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-(038)7 *PRI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1338024158

[.fr] Cet ouvrage, paru pour la première fois en 2001, huitième titre de la collection, vise à dresser l'inventaire des matériaux et des savoir-faire liés à la céramique et développés par l'homme depuis 25 000 ans. Tous les composants entrant dans la fabrication de la céramique sont ici présentés, ainsi que les modes de cuisson et les innombrables possibilités de décors. L'ambition de ce livre est de créer une terminologie pour des méthodes et des "recettes" jamais réunies et décrites aussi précisément. 650 entrées et plus de 900 photographies (reportages, photos de laboratoire, macros et pièces rares) renforcent le souci d'exhaustivité de ce travail de plus de vingt années. Une riche iconographie rend l'ouvrage d'une lecture aisée, sans nuire à la rigueur du propos. Enfin, un chapitre traitant des défauts et altérations de la céramique et présentant les différentes techniques de restauration intéressera particulièrement les collectionneurs et les antiquaires.

#livres #dictionnaires #art | Architecture : description et vocabulaire méthodiques

Architecture : description et vocabulaire méthodiques / Jean-Marie Pérouse de Montclos.
Paris : Éditions du Patrimoine-Centre des Monuments Nationaux, 2011 / Nouvelle éd., augm.
665 p. : il.
/FR / Libros / Diccionarios / Arquitectura – Francia / Arquitectura – Terminología

📕Ed. impresa: ISBN 9782757701249
Cita APA-7: Pérouse de Montclos, Jean-Marie (2011). Architecture : description et vocabulaire méthodiques. Éditions du Patrimoine-Centre des Monuments Nationaux.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-(038)7 *PRI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/932741325

[.fr] Fleuron de la collection, Architecture, Description et vocabulaire méthodique de Jean-Marie Pérouse de Montclos fait autorité en la matière, depuis sa première édition en 1972. Unique au monde, il fait aujourd'hui l'objet d'une nouvelle édition avec un texte revu et enrichi par l'auteur et une iconographie généreusement augmentée et ouverte à la couleur. Ainsi, une relation étroite est établie entre le texte et l'image, tandis que l'appareil de notes précise les références historiques et bibliographiques. Plus de 1 200 illustrations viennent ainsi illustrer quelque 1 200 termes d'architecture classés en trois parties : le vocabulaire général (de la représentation à la construction), les différentes parties d'un édifice (de ses fondations au décor en passant par les baies, les couvertures, les escaliers, etc.) et enfin les différents genres d'édifices (religieux, public, militaire, etc.).

#books #architecture | Imagination and participation : next steps in public library architecture

Imagination and participation : next steps in public library architecture / Joyce Sternheim & Rob Bruijnzeels.
Rotterdam : Nai010 publishers, 2021.
223 p. : il.
/ EN / Libros / Bibliotecas – Arquitectura

📘 Ed. impresa: ISBN 9789462086623
Cita APA-7: Sternheim, Joyce, & Bruijnzeels, Rob (2021). Imagination and participation : next steps in public library architecture. Nai010.
ehuBiblioteka BCG A-727.8 IMA
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1322189577 

[.en] A manifesto for the future of the library, featuring conversations with leading architects and designers. In ‘Imagination and Participation’, Dutch librarians Rob Bruijnzeels and Joyce Sternheim examine the most important recent changes in public library design through conversations with experts and architects who have designed public libraries in the Netherlands and abroad. These conversations and the authors’ insights and experiences offer a vision for future library buildings that respond to the needs of the communities they serve. Imagination and Participation lays out a manifesto guided by what the authors believe visitors should experience when they visit a library. Libraries featured include the Birmingham Library in Alabama, Mies van der Rohe’s Martin Luther King Library in Washington, DC, and the New York Public Library’s Stephen A. Schwarzman Building; architects and designers interviewed include Jo Coenen, Chris van Duijn, Francine Houben, Winy Maas, Vincent Panhuysen, Michael Riedijk and more.

#monografias #arquitectura | AV monografías 246 | Snohetta : recent works

Snohetta : recent works / director = editor, Luis Fernández-Galiano.
Madrid : Arquitectura Viva, 2022.
118 p. : il.
Serie: AV Monografías ; 246.
/ ES / EN / Monografías / Arquitectura – Siglo XXI / Snoheta

📕 Ed. impresa: ISBN 9788412604405
Cita APA-7: Fernández Galiano, Luis A. (2022). Snohetta : recent works. Arquitectura Viva.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *AVM/246
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1347695129

[.en] From their seven studios around the world, Snøhetta has established itself as one of the key offices on a global scale. Without a predetermined language, their work efficiently and poetically addresses the demands of the different social, economic, and urban contexts it faces. This commitment to sustainability and to architecture as a profession is reflected in the selection of 21 recent works and projects collected in 'AV Monographs 246', organized into three groups of seven elements each: ‘Urban Models’, ‘Built Geographies’, and ‘Future Visions’.

Cuerpos en movimiento
Luis Fernández-Galiano

Snøhetta no ha creado un cuerpo de obras, sino obras desde el cuerpo y para el cuerpo. Si el estudio se funda con la ascensión mítica al monte de ese nombre, su trabajo durante más de tres décadas está guiado por una responsabilidad social y ambiental que cristaliza en la intimidad entre el cuerpo en movimiento y el entorno natural. Huyendo del recurso a un lenguaje formal reconocible, sus edificios interactúan a través del contacto físico. Sean grandes sedes culturales o pequeños pabellones residenciales, estén en el corazón de una metrópoli o en un remoto emplazamiento rural, los proyectos del estudio fundado en Noruega en 1989 se desarrollan desde la orquestación de los diseñadores, y se destinan a la multitud de sujetos e intereses que se anudan en la coreografía material de la obra. De la Biblioteca de Alejandría al pabellón de los renos, y del bullicio insomne de Times Square a la serenidad translúcida del restaurante bajo el agua, lo construido se teje con lo orgánico.

La arquitectura se reconoce y se percibe a través de los cuerpos en movimiento, que se apropian de ella mediante el tacto y la pisada. A diferencia de la ‘promenade architecturale’ corbusierana, que recorre los espacios con la vista a semejanza de un ‘travelling’ cinematográfico, el contacto con la obra se produce con las yemas de los dedos y con las plantas de los pies, en un viaje interior donde la conciencia de la gravedad es tan importante como la percepción térmica de la piel. Y a diferencia también de las plataformas y mesetas defendidas por el también escandinavo Jørn Utzon, Snøhetta propone los planos inclinados para que su tránsito más arduo nos haga conscientes de nuestro propio cuerpo, en un retorno narrativo a la subida primigenia que Kjetil Traedal Thorsen halla ejemplarmente materializada en las cubiertas transitables de la Ópera de Oslo, una obra maestra donde la utopía comunitaria y ecológica del estudio se expresa con una singular elocuencia estética.

En un mundo más complejo y difícil, que no renuncia a mejorar a través de las siete oficinas que orlan el planeta como una guirnalda de imaginación y rigor —desde la originaria de Oslo, y a través de París, Innsbruck, Hong Kong y Adelaida para cruzar el Pacífico hasta San Francisco y Nueva York—, Snøhetta se enfrenta al cambio climático con una conciencia ambiental empeñada en contribuir a la descarbonización de la economía y la construcción mediante la contabilidad energética y el control del ciclo vital de sus edificios; un compromiso ecológico presente en su trabajo desde sus inicios, pero sin que el respeto por la naturaleza disminuya la voluntad de innovación técnica y pertinencia social que igualmente caracteriza su enfoque versátil e inclusivo. Ayunos de lenguaje codificado y grávidos de experiencia, los componentes de este estudio plural ponen su cuerpo y su talento al servicio de otros cuerpos en movimiento: no los pierdan de vista.

#livres #architecture | Architecture en Afrique : typologies constructives et urbaines au sud du Sahara

Architecture en Afrique : typologies constructives et urbaines au sud du Sahara / Philipp Meuser.
Berlin: DOM publishers, 2022
255 p. : il.
Serie: Grundlagen/Basics ; 140.
/ FR / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – África negra / Urbanismo – África negra

📘 Ed. impresa: ISBN 9783869222578
Cita APA-7: Meuser, Philipp (2022). Architecture en Afrique : typologies constructives et urbaines au sud du Sahara. DOM.
ehuBiblioteka BCG A-72(66/67) ARC
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1323245067 

[.fr] Il y aura, d’ici 2050, 400 millions d’urbains en Afrique. Ce chiffre vertigineux illustre combien les processus d‘urbanisation qui se déroulent aujourd‘hui sur tout le continent constituent le plus grand défi urbanistique du monde actuel. Mais à quoi ressembleront ces mégapoles si aucune culture urbaine ne peut véritablement émerger en de nombreux endroits ? La ville africaine pourra-t-elle être davantage qu’une collection de villages ? Ces questions en suspens ne laissent pas douter un instant qu’un regard porté demain sur les formes de vie urbaines ne pourra ignorer l’Afrique. Cette monographie vise à contrecarrer les clichés courants et à apporter un nouvel éclairage sur la diversité architecturale au sud du Sahara. Composée de sept chapitres thématiques, elle est un plaidoyer pour une approche naturelle de l‘architecture et du développement urbain sur un continent qui tente depuis long­temps de s’émanciper du post-colonialisme, de la corruption et de la pauvreté.

#books #urbanisme | Urban interstices in Italy : design experiences

Urban interstices in Italy : design experiences / edited by Bertrando Bonfantini and Imma Forino.
Siracusa : LetteraVentidue Edizioni, 2021.
323 p. : il.
/ EN / Libos / Ciudades – Renovación – Italia / Espacios públicos

📘 Ed. impresa: ISBN 9788862425667
Cita APA-7: Bonfantini, Bertrando, & Forino, Imma (eds.) (2021). Urban interstices in Italy : design experiences. LetteraVentidue Edizioni.
ehuBiblioteka BCG A-712.25 URB
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1322799114

[.en] “Urban interstices”—their design—are the topic of this book. What are urban interstices? What different issues, opportunities, roles, and concepts do they deal with?The book’s five chapters written by urban planners, architects and interior designers provide five different views and keys—Urban rewriting, Architectural threshold, Green rooms, Connecting publicness, Ephemeral devices—and draft a possible path to sound the spectrum of urban interstices’ design in Italy. Urban space can be “interstitial” in its ambiguous capability of signification in the sense-making process; that is, in the double valence of a mute void—space without signification—or meaningful room—a small and dense universe of suspension. Sometimes the project for interstitial spaces aims to transform the former into the latter. Sometimes, on the other hand, the project makes the interstice an interface, connector, exchanger, membrane, space of interrelation. So that urban interstices become alternatively thresholds and pulsating rooms, and urban catalysts activated by specific design moves and devices. And somehow they also speak of a general “interstitial” condition of urban space today. The critical path proposed here is based on the review of seventy contemporary Italian cases. A collection of sixty projects is provided in the second part of the book, while ten cases—two for each thematic key—are explored in brief monographic essays and by interviews with the authors of the projects. They are the subject of the photographic essay, Visual narration, put in the middle of the book.

#libros #arquitectura | Interpretación y representación de planos : edificación y obra civil

Interpretación y representación de planos : edificación y obra civil / María Asunción Salgado de la Rosa.
Madrid : Tornapunta, 2021.
270 p. : il.
/ ES / Libros / Arquitectura – Dibujos y planos / Geometría

📘 Ed. impresa: ISBN 9788418632204
Cita APA-7: Salgado de la Rosa, María Asunción. (2021). Interpretación y representación de planos : edificación y obra civil. Tornapunta.
ehuBiblioteka BCG A-721.021 INT
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1346850000

[.es] Este manual recoge el contenido de la unidad formativa UF0306: Análisis de datos y representación de planos, incluida en los certificados profesionales de nivel 3 EOCO0108: Representación de proyectos de edificación y EOCO0208: Representación de proyectos de obra civil. Junto con el manual de Representación gráfica, maquetismo, y presentación de proyectos de construcción, editado por Tornapunta ediciones S.L.U, conforma el módulo formativo común a ambos certificados: MF0638_3: Representaciones de construcción.

En sus contenidos se abordan el análisis de los datos, la elaboración y la interpretación de los planos y, por lo tanto, los conocimientos necesarios para comprender, representar y trasladar al entono físico real los aspectos incluidos en el proyecto, con el fin de definir la geometría de la obra, los materiales a emplear, sus características físicas, etc.

Los planos del proyecto son una abstracción de los objetos que se quieren representar. Es por ello, que solo el conocimiento previo de los códigos que rigen la representación gráfica de estos documentos posibilita una correcta elaboración de los mismos por parte del delineante y su posterior interpretación por el personal que trabaja en la ejecución de la obra.

En este libro se apuntan mecanismos gráficos y los trucos que, basándose en la geometría, resuelven problemas reales, amén de otras curiosidades que acompañan esta faceta de la representación.

#monographic #architecture | 2G 85 | Leopold Banchini

Leopold Banchini / introductions by Noura Al Sayeh Holtrop and Bruther ; conversation with Jacques Lucan ; photographs by Dylan Perrenoud.
Cologne : Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König , 2022.
158 p. : il.
Serie: 2G ; 85.
/ EN / Monográficos / Arquitectura – Siglo XXI / Leopold Banchini Architects

📕 Ed. impresa: ISBN 9783753300023
Cita APA-7: Al Sayeh Holtrop, Noura [et al.] (2022). Leopold Banchini. Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *DOS/85
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1345278335

[.en] Leopold Banchini Architects is an architectural studio based in Geneva, Switzerland, founded in 2017 by Leopold Banchini, after being part of Bureau A for three years. The office is a multidisciplinary research team exploring the frontiers of space shaping. Deeply rooted in architectural history, it is interested as well in contemporary popular cultures as in vernacular traditions and crafts. His work has been built in countries as Switzerland, Belgium, Portugal, Bahrain, and Australia.

#libros #arquitectura | Un cliente y un arquitecto : Jan Antonín Bat'a y Le Corbusier

Un cliente y un arquitecto : Jan Antonín Bat'a y Le Corbusier / Jaime Prior y Llombart.
Sevilla : Editorial Universidad de Sevilla, 2022.
235 p. : il.
/ ES / Libros / Arquitectura – Aspecto social / Arquitectura – Dibujos y planos / Arquitectura – Filosofía / Le Corbusier

📘 Ed. impresa: ISBN 9788447223114
Cita APA-7: Prior y Llombart, Jaime (2022). Un cliente y un arquitecto : Jan Antonín Bat'a y Le Corbusier. Editorial Universidad de Sevilla.
ehuBiblioteka BCG A-72LE CORBUSIER UNC
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1345457156

[.es] La figura del mecenazgo industrial de los grandes exponentes arquitectónicos desde finales del siglo XIX constituye una constante que merece especial atención. Este libro se integra precisamente en el estudio de las relaciones que se establecen entre empresa y vivienda a partir de un caso concreto: los encargos realizados en la Europa de entreguerras entre Jan Antonin Bat’a, un industrial checo comprometido con la producción industrial y con las condiciones de vida de sus trabajadores, y el estudio Jeannerret-Le Corbusier. Se trata de un ejemplo en el que la empresa de calzados Segarra asumió en la ciudad de la Vall d’Uixó en la década de los años cuarenta del siglo XX, como parte de su crecimiento y beneficio, la generación de una vivienda digna y de calidad para sus trabajadores no solo como estrategia empresarial, sino también como mejora para sus habitantes en consonancia con los poderes públicos establecidos.

#libros #arquitectura | Arquitectura de los pantanos en España

Arquitectura de los pantanos en España / Eduard Callís Freixas.
Sevilla : Editorial Universidad de Sevilla, 2021.
267 p. : il.
Serie: Textos de doctorado de IUACC. Arquitectura ; 58.
/ ES / Libros / Arquitectura del paisaje / Obras hidráulicas – España / Presas

📘 Ed. impresa: ISBN 9788447223107
Cita APA-7: Callís, Eduard (2021). Arquitectura de los pantanos en España. Editorial Universidad de Sevilla.
ehuBiblioteka BCG A-627 ARQ
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1345457263

[.es] Examinar la arquitectura de los pantanos en España, un país que cuenta con más de 1.500 presas que condicionan el paisaje y el territorio, equivale a hacer un análisis global de la orografía de la península ibérica: forma, relieve, cuencas... Los pantanos analizados en este libro han sido seleccionados y jerarquizados atendiendo a diez aspectos que permiten clasificarlos en diferentes familias; de esta manera, los nombres que recogen los capítulos dedicados a cada caso dan cuenta de las diferentes perspectivas empleadas para abordarlos: el lugar en el que estas colosales obras se han levantado, su construcción, los avatares sufridos, entre otros. El objetivo final del volumen, que contiene múltiples dibujos de plantas y secciones, es facilitar al lector una serie de herramientas que permita abordar la forma, estructura, técnica y materialidad de esta manera de almacenar y administrar el agua.

#livres #dictionnaires #art | Objets civils domestiques : vocabulaire

Objets civils domestiques : vocabulaire / [réalisé par Catherine Arminjon, Nicole Blondel ; sous la direction scientifique de André Chastel et de Francis Salet].
Paris : Imprimerie Nationale, 1984.
XXIII, 632 p. : il.
/ FR / Libros / Diccionarios / Artes aplicadas - Francia

📕 Ed. impresa: ISBN 9782110808127
Cita APA-7: Arminjon, Catherine, & Blondel, Nicole (1984). Objets civils domestiques : vocabulaire. Imprimerie Nationale.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-(038)7 *PRI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1010830249

[.fr] Domaine imparfaitement recensé et inégalement connu, les objets domestiques sont classés selon des critères de fonction, de formes et de matières. La première partie de l'ouvrage traite de l'alimentation, de la cuisine à la table et à tout ce qui s'y rapporte: la préparation et la cuisson, la conservation, la consommation et le service. Les chapitres suivants sont consacrés à d'autres activités domestiques, liées à la toilette, à la maison, à l'éclairage, au chauffage… Cette étude des objets s'inscrit dans le cadre d'une "archéologie contemporaine" ne s'attachant pas seulement au détruit et à l'enfoui mais aussi au récent. Elle permet aux « archivistes des vies humaines » de redécouvrir et de reconstituer certains aspects ignorés ou négligés du quotidien.

#books #architecture | China dialogues

China dialogues / edited by Vladimir Belogolovsky ; foreword by Iwan Baan.
Novato, California : ORO Editions ; [Shanghai] : Tongji University Press, 2022.
249 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – China

📘 Ed. impresa: ISBN 9781951541620
Cita APA-7: Belogolovsky, Vladimir (ed.) (2022). China dialogues. ORO Editions.
ehuBiblioteka BCG A-72.038(510) CHI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1336956048

Since the mid-1990s, when China allowed its architects to practice independently from government-run design institutes, a new kind of architecture, distinguished by unique regional characteristics, has emerged. China Dialogues is a rigorously selected collection of insightful interviews that the book's author Vladimir Belogolovsky has conducted with 21 leading Chinese architects during his extensive travels in China. At the time when so many buildings that are being built around the world are no longer rooted in their place and culture, the leading Chinese architects succeeded collectively in producing unique architectural body of work that could not be confused with any other regional school. The interviews are accompanied by over 120 photographs and drawings of beautifully executed projects built throughout China since early 2000s. China Dialogues opens up the thinking process of the country's top architects, as they share their ideas, insights, intentions, and visions in unusually revealing and candid ways.

#books #architecture | Bernard Desmoulin : more or less

Bernard Desmoulin : more or less / [direction editoriale, Dario Cimorelli].
Cinisello Balsamo, Milano : Silvana editoriale, 2021.
287 p. : il. 

Ed. bilingüe inglés - francés
/ EN / FR / Libros / Arquitectura – Siglo XX – Francia / Arquitectura – Siglo XXI - Francia

📘 Ed. impresa: ISBN 9788836644292
Cita APA-7: Cimorelli, Dario (2021). Bernard Desmoulin : more or less. Silvana editoriale.
ehuBiblioteka BCG A-72DESMOULIN BER
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1335116389

[.en] Bernard Desmoulin (b. 1953) is a Paris based-French architect is known for his many réalisations (Pole de restauration de l’ENSAM of Cluny, Nouvel Hopital Lariboisière, Place Campichi in Ajaccio, school buildings, museums and private houses in France. This book offers a rediscovery of the architect’s creations, more centered on their intrinsic beauty and on the poetry that emanates from them.

[.fr] «Il voudrait, à toute force, n’avoir qu’à restaurer les lignes et rafraichir les couleurs d’un déjà-là qui serait déjà beau… il ne transforme les sites qu’en en prélevant des fragments... Il soustrait des petits coins du Paradis à la rapacité du Moloch.» -- Pascal Urbain. L’architecture de Bernard Desmoulin trouve ses racines dans une curiosité constante pour les paysages et les matières. Faisant du passé «table ouverte», il compose des scénarii contemporains sur des lieux remarquables ou délaissés.

#books #architecture | Noeroarchitects : building and drawing

Noeroarchitects : building and drawing / Samanta Bartocci, Massimo Faiferri.
[Trento] : LIStLab, 2021.
367 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI / Jo Noero Architects

📘 Ed. impresa: ISBN 9788832080384
Cita APA-7: Bartocci, S., Faiferri, M., & Jo Noero Architects. (2021). Noeroarchitects : building and drawing. LIStLab.
ehuBiblioteka BCG A-72JO NOERO NOE
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1316775052

[.en] Jo Noero is a South African architect. He made his name internationally during Apartheid, working for NGOs, Desmond Tutu and the Anglican Church on schools, community centers, churches, and homes in the townships, most notably in Soweto. With the coming of democracy, the scope of Noero’s work broadened to include offices, public buildings, schools, and the homes of some of South Africa’s leading struggle heroes, business leaders, and arts personalities. Noero has completed over 200 buildings and is most known for The Red Location Precinct in New Brighton, a township in Port Elizabeth. This was named the Best Building in the World at the 2013 Icon Awards in London, while The Red Location Museum won the Lubetkin Prize in 2006 for the Most Outstanding Building Outside the EU, as well as The Dedallo Minosse President’s Award, The RIBA International Award, and a World Leadership Award for Public Architecture. This publication covers the entire career of Jo Noero, spanning from the initial works to today, and, while providing a portrait of the changing environment of South Africa, offer a comprehensive insight into the professional ethos and disciplinary approach of Noeroarchitects to the design of the built environment.

#libri #architettura | Studio Monestiroli : opere e progetti di architettura

Studio Monestiroli : opere e progetti di architettura / a cura di Luca Cardani.
Milano : Electa, 2021.
255 p. : il.
Serie: Documenti di architettura ; 205
/ IT / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Italia / Studio Monestiroli

📘 Ed. impresa: ISBN 9788892821422
Cita APA-7: Cardani, Luca (ed.) (2021). Studio Monestiroli : opere e progetti di architettura. Electa.
ehuBiblioteka BCG A-72MONESTIROLI STU
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1322894295

[.it] Il volume documenta le opere e i progetti dello Studio Monestiroli. Nel 2002 Antonio e Tomaso Monestiroli fondano lo studio Monestiroli Architetti Associati che nel 2018 cambia denominazione in Studio Monestiroli. Il lavoro dello studio si svolge nella continua interazione tra attività di ricerca ed esperienza professionale. Lo studio si occupa di tutte le fasi della progettazione architettonica e urbana, partecipando a numerosi concorsi di progettazione nazionali e internazionali, in collaborazione con istituzioni pubbliche e committenti privati. Tra le principali realizzazioni degli ultimi venti anni ci sono il quinto ampliamento del cimitero maggiore di Voghera, la nuova stazione ferroviaria di Pioltello, il complesso parrocchiale di San Carlo Borromeo a Roma e il Planetario e Museo della scienza della città di Cosenza. Il lavoro dello Studio Monestiroli è stato esposto in numerose mostre collettive nazionali e internazionali tra cui la Biennale di Venezia e la Triennale di Milano, e oggetto di mostre monografiche nelle principali sedi universitarie europee come Berlino, Delft, Venezia, Napoli, Roma, Firenze, Siracusa, Pisa, Mantova e Milano. I progetti e le opere dello studio sono stati pubblicati sulle riviste nazionali e internazionali oltre che raccolti anche in varie pubblicazioni monografiche.

#books #architecture | Frank Lloyd Wright's forgotten house : how an omission transformed the architect's legacy

Frank Lloyd Wright's forgotten house : how an omission transformed the architect's legacy / Nicholas D. Hayes.
Madison, Wisconsin : The University of Wisconsin Press, 2021.
XIV,183 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XX –Estados Unidos / Arquitectura doméstica – Estados Unidos / Casas individuales – Estados Unidos / Frank Lloyd Wright

📘 Ed. impresa: ISBN 9780299331801
Cita APA-7: Hayes, Nicholas D. (2021). Frank Lloyd Wright's forgotten house : how an omission transformed the architect's legacy. University of Wisconsin Press.
ehuBiblioteka BCG A-728.3 FRA
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1322813066 

[.en] While the grandiosity of Fallingwater and elegance of Taliesin are recognized universally, Frank Lloyd Wright’s first foray into affordable housing is frequently overlooked. Although Wright began work on his American System-Built Homes (ASBH, 1911–17) with great energy, the project fell apart following wartime shortages and disputes between the architect and his developer. While continuing to advocate for the design of affordable small homes, Wright never spoke publicly of ASBH. As a result, the heritage of many Wright-designed homes was forgotten. When Nicholas and Angela Hayes became stewards of the unassuming Elizabeth Murphy House near Milwaukee, they began to unearth evidence that ultimately revealed a one-hundred-year-old fiasco fueled by competing ambitions and conflicting visions of America. The couple’s forensic pursuit of the truth untangled the ways Wright’s ASBH experiment led to the architect’s most productive, creative period. Frank Lloyd Wright’s Forgotten House includes a wealth of drawings and photographs, many of which have never been previously published. Historians, architecture buffs, and Wrightophiles alike will be fascinated by this untold history that fills a crucial gap in the architect’s oeuvre.

#books #design | Aldo Rossi : design 1960-1997 : catalogo ragionato = catalogue raisonné

Aldo Rossi : design 1960-1997 : catalogo ragionato = catalogue raisonné / a cura di = edited by Chiara Spangaro.
Cinisello Balsamo, Milano : Silvana Editoriale, 2022.
270 p. : il. 

Ed. bilingüe italiamo - inglés
/ EN / IT / Libros / Aldo Rossi / Muebles – Diseño / Diseño técnico

📘 Ed. impresa: ISBN 9788836651184
Cita APA-7: Spangaro, Chiara (2022). Aldo Rossi : design 1960-1997 : catalogo ragionato = catalogue raisonné. Silvana Editoriale.
ehuBiblioteka BCG A-7.05ROSSI ALD
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1335115938

[.en] The complete Rossi design works, from his Alesssi kettle to a coffee pot based on a floating theater. Over the course of four decades, the Italian architect and designer Aldo Rossi (1931–97) won international recognition in four distinct areas: architecture, drawing, urban design theory and product design. A part of Silvana’s series on 20th-century Italian design masters, this catalog explores Rossi’s under-published design oeuvre, highlighting over 70 of his projects in which he experimented with shapes and colors through a myriad of material combinations: metals and wood, marble and stone, ceramics and porcelain, artisanal and industrial fabrics, and plastic. Special attention is paid to the evolutions in his output, from his furniture collaborations with architect Leonardo Ferrari in 1960 to his industrial production for Artemide, DesignTex, Bruno Longoni Atelier of furniture, Molteni & C, Richard-Ginori, UniFor, Rosenthal and Up & Up.

#books #architecture | Short lessons for understanding some of the origins of modern architecture

Short lessons for understanding some of the origins of modern architecture / Fernando Bajo Martínez de Murguía.
Bilbao :UPV-EHU, 2022.
86 p.
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Siglo XVIII

📘 Ed. impresa: ISBN 9788413193953
Cita APA-7: Bajo Martínez de Murguía, Fernando. (2022). Short lessons for understanding some of the origins of modern architecture. UPV-EHU
ehuBiblioteka BCG A-72(091) SHO
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1311954560 

[.en] It is obvious we can trace back any stylistic trend from its official inauguration. The primordial soup, from where whatever modus operandi takes place always boils previously, melting among different ingredients. These “short lessons” try to make us understand a little bit more accurately some of the origins that give place to what is commonly described as Modern Architecture. Far from any kind of dogma, or formal approaches, they let us dive into part of its essence through some of the ideas still stirring today’s panorama of the discipline. Ideas that are not at all new, despite their contemporary features, but come up from a long line of events we can already track and identify in the past centuries. Based on four main bodies of general knowledge (approaches, emotions, ideas, and marketing), this text spans from the Enlightenment revolution times to the dusk of the influence of the Modern Movement, focusing on concepts and authors who represent this evolution through their proposals… Always dealing with the keystone in Architecture, the difficult balance between emotion and reason, two human attributes in fact complementary but most of the times understood as opposites.

#books #architecture | Robert L. Thompson : TVA Architects

Robert L. Thompson : TVA Architects / Robert L Thompson ; introduction by Randy Grass ; foreword by Michael J.Crosbie.
Mulgrave, Victoria : Images Publishing, 2022.
462 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Estados Unidos / TVA Architects

📘 Ed. impresa: ISBN 9781864709131
Cita APA-7: Thompson, Robert L. (2022). Robert L. Thompson : tva architects. Images Publishing.
ehuBiblioteka BCG A-72TVA ROB
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1335111044

[.en] Robert L. Thompson, FAIA, is the founder and lead design principal of the Portland-based firm TVA Architects, a firm that has built a foundation of collaboration, innovation, and conservation through beautiful design. He is responsible for the design of many of the most prominent buildings throughout Oregon and the Pacific Northwest. TVA creatively transforms their clients needs and aspirations into elegantly understated works of meaningful architecture, meticulously detailed and impeccably crafted. The projects documented in this book coincide with the fortieth anniversary of this celebrated architect and his body of work as a designer and innovator.

He founded TVA Architects in 1984 and built an internationally recognised practice, starting in the Pacific Northwest. In 1993, at the age of thirty-nine, Thompson was the youngest architect in America to be inducted into the American Institute of Architects’ College of Fellows for his contribution to the profession. Thompson and TVA Architects have been honored with scores of local, national, and international awards for excellence in design. His projects have ranged from major corporate campuses, high-rise office towers and condominium towers, sports and recreational facilities, retail and cultural projects as well as multi- and single-family residences. This lavishly illustrated monograph, filled with full-colour photography and detailed plans, forms a compilation of select work that celebrates Thompson’s influence across architecture over several decades.

#books #architecture | Aurelio Galfetti : costruire lo spazio = the construction of space

Aurelio Galfetti : costruire lo spazio = the construction of space / a cura di = edited by Frank Graf.
Cinisello Balsamo, Milano : Silvana, 2021
159 p. : il.
Ed. bilingüe italiano – inglés.
/ EN / IT / Libros / Arquitectura – Siglo XX / Aurelio Galfetti

📘 Ed. impresa: ISBN 9788836648689
Cita APA-7: Graf, Frank (ed.) (2021). Aurelio Galfetti : costruire lo spazio = the construction of space. Silvana , 2021.
ehuBiblioteka BCG A-72GALFETTI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1287236101

[.it] I tre saggi qui raccolti propongono una lettura specifica di momenti differenti del lavoro di Aurelio Galfetti e, a partire da un singolo progetto, dimostrano come l'idea di un'architettura territoriale abbia sempre legato nella sua attività il progetto (a qualsiasi scala) al luogo, al paesaggio e al territorio.

[.en] The volume contains three essays offering a specific reading of different moments in the work of Aurelio Galfetti (Lugano, 1936), a well-known Swiss architect who collaborated - between the sixties and eighties - with exponents of the so-called "Ticino school" and founder, together with Mario Botta, of the Mendrisio Academy of Architecture. Starting from a single project - such as the new pavilion of the neuropsychiatric hospital in Mendrisio (New Villa Ortensia), representative of Galfetti's professional practice - it is shown how the idea of a territorial architecture has always linked the project in his work (on every scale) to the place, the landscape and the territory.

#books #architecture | Art Nouveau to Modernism : architecture in Malta, 1910-1950

Art Nouveau to Modernism : architecture in Malta, 1910-1950 / Conrad Thake.
[Hamrun ]: Kite, 2021.
255 p. : il.
/ EN / Libros / Art nouveau (Arquitectura) / Arquitectura – Siglo XX - Malta

📘 Ed. impresa: ISBN 9789918230358
Cita APA-7: Thake, Conrad (2021). Art nouveau to Modernism : architecture in Malta, 1910-1950. Kite.
ehuBiblioteka BCG A-72.036(458.2) ART
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1335110875

Architecture in Malta during the first half of the twentieth century has to date been a neglected area of academic research. Although there have been succinct contributions profiling some of the more prominent architects, Maltese architecture of this period has never been analyzed within the prevailing political and socio-economic context. This publication seeks to address this lacuna in local architectural history. The period under study is a tumultuous one, encompassing the First World War (1914–18), the Sette Giugno (1919), the Self-Government Constitution (1921), the suspension of that same Constitution (1930), the Language Question (mid-1930s), the Second World War (1939–45), and the Post-War Reconstruction (1943–50). It was a period of major challenges with Malta under British colonial rule, characterized by an unstable economy, distinct social classes, and political aspirations for greater autonomy and self-governance.

‘Conrad Thake has imposed on himself a forty-year time frame for his impressive research into architectural activity in Malta and its more notable exponents. The period 1910–50, is not an inordinately long stretch of time, but is still a most momentous one. Forty years that embrace, among others, no less than two world wars, the Communist revolution, the discovery of antibiotics, the rise and fall of Fascism and Nazism, the assertion of the airplane, the acceptance of abstract art, the diffusion of sound cinema and television.’ - Giovanni Bonello

‘Architect Thake, with his habitual academic analyses, hones in on a period so far sparsely covered or researched: that of the architecture of the initial decades of the last century. During the first five decades of that century local architects were prone to borrowing motives from past historical styles, while also adapting imported influences from then current foreign architectural trends. As such, the local panorama of buildings of this era presents a varied and hybrid amalgam manifesting examples of Art Nouveau, menageries of resuscitated historical styles, and the initial birth-pangs of local Modernism.’ - Richard England

#books #architecture | Dreyfuss + Blackford : seventy years

Dreyfuss + Blackford : seventy years / project editor, Clare Jacobson.
Novato, California : ORO Editions, 2022.
XIII, 228 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XX – Estados Unidos / California / Dreyfuss & Blackford

📘 Ed. impresa: ISBN 9781951541149
Cita APA-7: Jacobson, Clare (ed.). (2022). Dreyfuss -+ Blackford : seventy years. ORO Editions.
ehuBiblioteka BCG A-72DREYFUSS DRE
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1336955804

[.en] With offices in San Francisco and Sacramento, Dreyfuss + Blackford Architecture has 48 employees and has been in continuous operation since 1950. The firm achieved international recognition early on with the design of several notable game-changing landmark structures, including the recently rehabilitated SMUD Headquarters Building in Sacramento, CA. This project recently received the California Preservation Foundation’s 2020 Preservation Design Award as well as the Trustee’s Award for Excellence. Now in their seventh decade, they continue to be one of the preeminent architectural firms in the region, providing architecture, planning, and interiors services to a broad spectrum of public and private sector clients.

Their unwavering commitment to design excellence is reflected in the quality of their built work. They believe great planning is about more than how people use the spaces they create―it’s how they feel inside of them. Positive experience provides the space for engagement and positive communication―resulting in an opportunity for making change in the world through the sharing of knowledge and collective experience. When they combine this understanding with a consistent pattern of outstanding design and efficient construction, the structures can provide lasting aesthetic quality and durability for generations. The firm has been recognized for design at local, state, and national levels with more than 150 awards over its 71-year history. This book celebrates seventy years of outstanding design by Dreyfuss + Blackford Architecture. It starts with historical milestones, shows some examples of process and practice, and concludes with a few consequential recent projects.

#monographic #architecture | Annual bagno 2022 : new projects in the bathroom

Annual bagno 2022 : new projects in the bathroom / [direttore = editor Gilda Bojardi].
Milano : Mondadori, 2022.
146 p. : il
Serie: Interni Annual.
Suplemento de : Interni : la rivista dell'arredamento, n. 725 (Octubre. 2022).
/ EN / Monográficos / Baños / Decoración interior

📕 Ed. impresa:
Cita APA-7: Bojardi, Gilda (ed.) (2022). Annual bagno 2022 : new projects in the bathroom. Mondadori.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *INT
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1347694956

[.en] Which bathroom do we want to imagine for the years to come? The bath is back to being 'democratic'. That is, everyone likes it. However, since domestic spaces are getting smaller and smaller, many manufacturers have come up with the bathtub-tub: small size, still comfortable and, above all, more sustainable because it contains less water. Bidet yes or no? Coating materials? There really is something for everyone: hot, cold, à demi. So let the bathroom be, as you like it.

#monographic #architecture | Annual contract 2022 : 50 new projects

Annual contract 2022 : 50 new projects / [direttore = editor Gilda Bojardi].
Milano : Mondadori, 2022.
178 p. : il.
Suplemento de : Interni : la rivista dell'arredamento, n. 724 (septiembre 2022).
/ EN / Monográficos / Arquitectura – Siglo XXI / Arquitectura interior / Decoración interior

📕 Ed. impresa:
Cita APA-7: Bojardi, Gilda (ed.) (2022). Annual contract 2022 : 50 new projects. Mondadori.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *INT
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1345276718

[.en] Facing the world of design in a new world. This is the claim that will accompany us in the near future. To think that everything we have built, especially since the second half of the twentieth century, needs a revision. Important. A challenge hard? It does not seem, judging by how the architects are 'gearing up' in this phase of renovatio urbis. This and other insights on Annual Contract 2022 on newsstands with Interni.

#monograficos #arquitectura | El Croquis 215-216 | Alvaro Siza : 2015 - 2022 : autorretrato = selfportrait

Alvaro Siza : 2015 - 2022 : autorretrato = selfportrait / editores = publishers, Fernando Márquez Cecilia y Richard Levene.
Madrid : El Croquis, 2022.
394 p. : il.
Serie: El Croquis ; 215/216.
/ ES / EN / Monográficos / Alvaro Siza / Arquitectura – Siglo XXI

📕 Ed. impresa: ISBN 9788412532302
Cita APA-7: Levene, Richard, & Márquez Cecilia, Fernando (eds.) (2022). Alvaro Siza : 2015 - 2022 : autorretrato = selfportrait. El Croquis.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *CRO/215-216
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1344377083

[.es] Durante los años 1955 a 1958 colaboró en el despacho del arquitecto Fernando Távora. Impartió clases en la Escuela de Arquitectura de Oporto (ESBAP) entre 1966 y 1969, y se reincorporó en el año 1976 como Profesor Asistente de Construcción. Ha sido profesor invitado en la Escuela Politécnica de Lausana, en la Universidad de Pensilvania, en la Universidad de Los Andes de Bogotá, y en la ‘Graduate School of Design’ de la Universidad de Harvard como 'Kenzo Tange Visiting Professor'. También ha enseñado en la Facultad de Arquitectura de Oporto, donde impartió su última clase en Octubre de 2003. Ejerce su profesión en la ciudad de Oporto, y es autor de numerosos proyectos en Portugal, España, Francia, Holanda, Bélgica, Italia, Alemania, Brasil, Estados Unidos, México, Corea del Sur y China.

#monografias #arquitectura | AV monografías 245 | David Adjaye : re-storying history

David Adjaye : re-storying history / director = editor, Luis Fernández-Galiano.
Madrid : Arquitectura Viva, 2022.
106 p. : il. 
Ed. bilingüe español - inglés.
Serie: AV Monographs ; 245.
/ ES / EN / Monografías / Arquitectura – Siglo XXI / David Adjaye

📕 Ed. impresa: ISBN 9788412520286
Cita APA-7: Fernández Galiano, Luis A. (ed.) (2022). David Adjaye : re-storying history. Arquitectura Viva.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *AVM/245
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1344375993

[.es] Tras una infancia transcurrida en varias ciudades africanas y viajes iniciáticos por Oriente Medio explorando arquitecturas alejadas de los cánones hegemónicos europeos, David Adjaye se instaló en Londres, donde estableció su primera oficina en el año 2000.En este número de AV Monografías se incluye una selección de catorce obras y siete proyectos ordenados cronológicamente, desde los primeros encargos domésticos del arquitecto en la capital británica (Elektra House, Dirty House) y edificios icónicos en Washington, D.C. y Nueva York, hasta los recientes propuestas para instituciones culturales en Benin City y Johannesburgo. Es una arquitectura variada al servicio de su contexto y de la comunidad, decidida a ofrecer un relato diverso de la historia.

Personajes en busca de un autor / Luis Fernández-Galiano

Luigi Pirandello estrenó hace un siglo su obra más importante, ‘Sei personaggi in cerca d’autore’, un drama metateatral donde seis miembros de una familia irrumpen en los ensayos de ‘Il giuoco delle parti’, una comedia del mismo autor, y reclaman al director de la obra que les otorgue vida incorporándolos a la representación. Experiencia pionera de teatro dentro del teatro, y primera pieza de una trilogía compuesta también por ‘Ciascuno a suo modo’ y ‘Questa sera si recita a soggetto’, en ella el dramaturgo hace hablar a los seis personajes con el director y los actores que van a asumir sus papeles, con los que se relacionan de forma tempestuosa. Pues bien, los edificios de David Adjaye, que forman parte de una familia pero poseen la individualidad que les otorga la diversidad de sus fachadas, buscan también su sitio en el mundo en diálogo con el director de la obra y con las restantes construcciones de sus escenarios urbanos, interactuando con ellas mientras desgranan su propio relato.

En esta arquitectura dentro de la arquitectura, que materializa efectivamente ‘El juego de los papeles’, las obras reclaman su forma propia desde las circunstancias episódicas de su biografía constructiva, manifestando a la vez diferentes interpretaciones de su vínculo familiar, acaso como los personajes enredados y contradictorios de Pirandello. ‘Cada cual a su manera’, los edificios diseñados por Adjaye se enfrentan a heterogéneas demandas funcionales, contextuales y climáticas procurando dotarse de una robusta singularidad material, morfológica y estética, de la cual los rasgos específicos de su rostro exterior son solo la expresión más evidente. Si, como en la obra postrera del dramaturgo, poeta y novelista siciliano, Esta noche se improvisa, en las realizaciones del arquitecto angloghanés se advierte la misma maestría adaptativa y fresca ductilidad para interpretar la música íntima de la ciudad, improvisando la melodía mientras respeta el ritmo regular o sincopado del entorno.

Desde la radicalidad rotunda de las primeras casas, y hasta la ambición operística de los grandes proyectos que marcan su trayectoria en la etapa inaugurada con el Museo Nacional de Historia Afroamericana, Adjaye ha abordado cada encargo y cada concurso con la libertad que hace su obra tan extraordinariamente variada, pero también con fidelidad testaruda a dos ejes de su trabajo que dotan a su arquitectura de una dimensión política y moral: la voluntad de servicio a la comunidad y el empeño en recuperar un relato diverso de la historia. Aunque desde el primer momento sabíamos que la imagen de portada que mejor abreviaría su obra sería la fachada delicada y solemne del gran museo en el Mall de Washington, dudamos entre usar como lema ‘community matters’ o ‘re-storying history’, porque ambas perspectivas son imprescindibles para dar cuenta cabal de un acervo de obras que desdibujan la autoría para subordinarse generosamente a la comunidad o a la historia.

#monographic #architecture | 2G 84 | MOS

MOS / [texts by Stan Allen and Giovanna Borasi].
Cologne : Verlag der Buchhandlung W. Konig, 2022.
160 p. : il.
Serie: 2G ; 84.
/ EN / Monográficos / Arquitectura - Siglo XXI / MOS

📕 Ed. impresa: ISBN 9783960989646 / 9783960989639
Cita APA-7: Allen, Stan, & Borasi, Giovanna (2022). MOS. Verlag der Buchhandlung w.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *DOS/84
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1333264276

[.en] This 2G monograph celebrates the craft and ingenuity of MOS, the Harlem-based architecture and design studio founded by Hilary Sample and Michael Meredith in 2005. Recipient of the 2015 Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum National Design Award in Architecture, MOS is responsible for a variety of international projects, from private residences to art studios and community centers, which draw on and combine a consistent vocabulary of readily identifiable shapes from its own architectural catalog--chimneys, corridors, courtyards, roofs, windows. Recent projects include the Huyghe + Le Corbusier Puppet Theater at Harvard's Carpenter Center; Artist Studio in Ancram, New York; the Floating House in Lake Huron, Ontario; the Welcome and Education Center, Apan Housing Laboratory in Apan, Mexico; and the IVY Coathook System. This volume looks at a representative sampling of its acclaimed projects from the past two decades.

The New York architecture office MOS, founded by Michael Meredith and Hilary Sample, is one of the few in the United States that manages to build a quality work from their almost artisanal office structure. Their architecture’s intention is not to programmatically experiment with social norms, wanting to use architecture to directly intervene or facilitate interactions between neighbors or occupants. MOS’s projects are built through combining and aggregating a multiplicity of architectural elements: chimneys, corridors, courtyards, roofs, windows, etc. Their work is partially self-referential, drawing on a consistent set of elements, ideas, and characteristics from their own architectural catalogue. This 2G issue include their last works of the office together with two texts by the architect and critic Stan Allen and by Giovanna Borasi, director of the Canadian Centre for Architecture (CCA) in Montreal.

#monograficos #arquitectura | TC 156 | Allied Works Architecture : arquitectura 2003-2022

Allied Works Architecture : arquitectura 2003-2022 / director, Ricardo Merí de la Maza.
Valencia : General de Ediciones de Arquitectura, 2022.
330 p. : il.
Ed. bilingüe español – inglés.
Serie: TC Cuadernos. Dédalo ; 156.
/ ES / EN / Monográficos / Allied Works Architecture / Arquitectura – Siglo XXI / Arquitectura doméstica

📕 Ed. Impresa: ISBN 9788417753443
Cita APA-7: Merí de la Maza, Ricardo (dir.) (2022). Allied Works Architecture : arquitectura 2003-2022 (Ser. Tc cuadernos. dédalo, 156). General de Ediciones de Arquitectura.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(082) *TCT/156
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1344376198

[.es] Esta monografía recoge lo mejor de las últimas dos décadas de producción del estudio norteamericano Allied Works, fundado por Brad Cloepfil en Oregón en 1994. El nombre del estudio es una afirmación de la arquitectura entendida, no como disciplina aislada, sino como conversación entre diversas prácticas creativas que inspiran respuestas únicas e individuales. En su ensayo “Sitings” reflexionan sobre el estado de la práctica arquitectónica y defienden la idea de una arquitectura sensible, que encuentre su poder en la amplificación de las fuerzas que habitan en un lugar. La cultura, la topografía, la luz, el clima y la vida vegetal son esas fuerzas que otorgan a los edificios un significado duradero.

Su primer gran proyecto fue una reutilización adaptativa de un almacén de Portland para la agencia de publicidad Wieden+Kennedy. Desde entonces, Allied Works han completado proyectos culturales, comerciales y residenciales, incluyendo el Museo de Arte Contemporáneo de St. Louis, el Museo de Arte de la Universidad de Michigan o el Museo Clyfford Still.

Este libro viene en su mejor momento, mostrando, tras más de 25 años de esfuerzos, lo que queremos que la arquitectura sea: sostenible, transformable y capaz de crear comunidad. Más de 300 páginas con 14 proyectos desarrollados a nivel de textos, imágenes, planos y detalles constructivos. Incluye también objetos, dibujos conceptuales o maquetas, entendidos como exploraciones de pensamiento a escala que son precursores de la construcción.