#books #architecture | Neue Nationalgalerie Berlin : refurbishment of an architectural icon

Neue Nationalgalerie Berlin : refurbishment of an architectural icon / published by Arne Maibohm for the Federal Office for Building and Regional Planning.
Berlin : Jovis, 2021.
320 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Alemania / Berlín (Alemania ) / Museos – Arquitectura / Neue Nationalgalerie (Berlín)

📘 Ed. impresa: ISBN 9783868596885
Cita APA-7: Maibohm, Arne (2021). Neue Nationalgalerie Berlin : refurbishment of an architectural icon. Jovis.
ehuBiblioteka BCG A-727.7 NEU
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1250603745

[.en] The Neue Nationalgalerie on the Berlin Kulturforum is an architectural icon as well as the crowning conclusion of architect Ludwig Mies van der Rohe’s life work. An outstandingly successful and sensitive refurbishment and modernization project was carried out for the building’s most significant overhaul since its opening in 1968. It complies with the requirements of a contemporary museum exhibition facility, as well as monument-preservation guidelines. David Chipperfield Architects developed the renovation concept under the motto of "As much Mies as possible."

This publication provides deep insight into the planning, execution, monument preservation, and restoration from the perspective of those involved. The exemplary handling of the historical fabric is presented in design documents and numerous large-format photographs that impressively illustrate the design stage, the construction site, and the refurbishment results.

With articles by David Chipperfield, Bernhard Furrer, Gunny Harboe, Joachim Jäger, Dirk Lohan, Fritz Neumeyer, Alexander Schwarz, Gerrit Wegener, and some 30 project managers

#books #architecture | Museum of Fine Arts, Lausanne : architecture, art

Museum of Fine Arts, Lausanne : architecture, art / Philip Jodidio.
New York, NY : Rizzoli Electa, 2019.
223 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Suiza / Barozzi Veiga / Musée Cantonal des Beaux-Arts (Lausanne) / Museos – Arquitectura

📘 Ed. impresa: ISBN 9780847865871
Cita APA-7: Jodidio, Philip (2019). Museum of Fine Arts, Lausanne : architecture, art. Rizzoli Electa.
ehuBiblioteka BCG A-727.7 MUS
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1159741720

[.en] A celebration of the opening of the new Museum of Fine Arts, Lausanne, Switzerland, exploring the creation of one of Europe’s foremost art centers. October 2019 marks a milestone for the Museum of Fine Arts, Lausanne, Switzerland, with its long-awaited reopening in a new site: a striking contemporary building from the award-winning Italian and Catalan architects Barozzi Veiga. An art center within the heart of one of Switzerland’s most beautiful cities, this space will house the museum’s prestigious collection of over 11,000 works, from eighteenth-century pieces to contemporary art.

Edited and authored by the well-known architecture expert Philip Jodidio, this book is dedicated to the ambitious project of rehousing a collection that was begun in 1841. With 150 photographs and drawings that illuminate an enormous undertaking, this volume provides a detailed insight into the different phases of design and construction, and the creation of an art complex that will later include museums of photography and design created by the Portuguese architects Aires Mateus.

#books #architecture | National Museum of Qatar

National Museum of Qatar / Philip Jodidio ; photography by Iwan Blaan, Khalifa Al Obaidly.
New York : Thames & Hudson, 2019.
307 p. : principalmente il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Qatar / Jean Nouvel / Museos – Arquitectura / National Museum of Qatar

📘 Ed. impresa: ISBN 9780500022764
Cita APA-7: Jodidio, Philip (2019). National Museum of Qatar. Thames & Hudson.
ehuBiblioteka BCG A-727.7 NAT
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1157894468

[.en] This volume is published on the occasion of the opening of the National Museum of Qatar in the state's capital, Doha. It explores and celebrates architect Jean Nouvel's innovative design which, inspired by the desert rose with its interlocking disks, responds to the country's desert location by the sea. The museum, built around Sheikh Abdullah bin Jassim Al-Thani's original 19th-century palace, honours Qatar's heritage while looking to its future as a thriving cultural hub.

 

#books #architecture | State Gallery of Lower Austria : the new museum building by Marte.Marte Architects at the gate to the Wachau

Landesgalerie Niederösterreich : der Museumsneubau der Marte.Marte Architekten am Tor zur Wachau = State Gallery of Lower Austria : the new museum building by Marte.Marte Architects at the gate to the Wachau / herausgegeben von Landesgalerie Niederösterreich.
Basel : Birkhäuser, 2019.
144 p. : il.
Ed. bilingüe alemán – inglés
ISBN 9783035620344
/ DE / EN / Libros / Arquitectura – Siglo XXI – Austria / Marte.Marte Architekten / Museos – Arquitectura – Austria
ehuBiblioteka BCG A-727.7 LAN
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1122551316

Like a dancing cube shimmering in titanium, the new State Gallery of Lower Austria is placed between the picturesque inner cities of Krems and Stein, and links these with the surrounding natural and river landscape. The spherical curvature and the strongly outward-projecting external walls presented a challenge: titanium shingles and glass panes were individually produced, having been calculated in 3D. Inside, light-flooded areas alternate with daylight-free levels that can be used as required. The project is a strong illustration of the capabilities of the Vorarlberg architectural practice of Marte.Marte. The book documents these ‘Figura Serpentina’ in numbers, data, and facts - supplemented by statements, drawings for publication, and generous picture galleries, in this way conveying a comprehensive understanding of the new State Gallery.

#books #architecture | On the Good Ship Lollipop : Frank O. Gehry's Fondation Louis Vuitton

On the Good Ship Lollipop : Frank O. Gehry's Fondation Louis Vuitton / Horst Bredekamp, James S. Ackerman, Irving Lavin ; edited by Kolja Thurner.
Basel : Birkhäuser, 2019.
96 p. il.
ISBN 9783035617580
/ EN / Libros / Arquitectura - Siglo XXI – Francia / Fondation Louis Vuitton (Paris, Francia) / Frank O. Gehry / Museos - Arquitectura
ehuBiblioteka BCG A-727.7 ONT
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1101431003

[.en] The Fondation Louis Vuitton by Frank O. Gehry rises from the Bois de Boulogne as a new landmark in the Parisian skyline. Gehry's dynamic architecture is both glittering and multifaceted: is it a sailing vessel, an iceberg, or a sea monster? It fascinates with its wealth of references and, at the same time, escapes any clear-cut definition. Three outstanding representatives of different generations of art history, James S. Ackerman (), Irving Lavin, and Horst Bredekamp have together paid a visit to the Fondation Louis Vuitton. They explore the building in three richly illustrated essays that try to fathom the floating architecture of the "magician" Gehry in the context of both art and architectural history.

#books #architecture | Museum buildings

Museum buildings / Hans Wolfgang Hoffmann ; edited by Christian Schittich.
DOM, Berlin ; Detail, Munich : 2015.
415 p. : il.
Colección: Construction and Design Manual.
ISBN 9783869222172 / 9783955532956
Museos -- Arquitectura.
Sbc Aprendizaje A-727.7 MUS
http://millennium.ehu.es/record=b1881776~S1*spi

The museum as a building type and architectural space bear a complex relationship to each other. Architecture competes with the exhibited objects on the one hand and gives way to them on the other, enabling the museum to develop as regards content. This manual guide has its point of departure between both poles and targets both designers and users. The aim of the publication is to facilitate communication in the planning process of a museum, whether this is during the conceptual stage, the competition, or the design and construction phase. In addition to an introduction on the architectural history of the museum, the authors examine the key planning parameters involved in the conception and design of a contemporary museum. Buildings and projects provide inspiration for individual design work.

#libros #arquitectura | Rafael Moneo : el arte y la arquitectura de los museos

Rafael Moneo : el arte y la arquitectura de los museos / José Ángel Ferrer.
Diseño, Buenos Aires : 2018.
345 p. : il. / Bibliogr.: p. 327-345.
Colección: Textos de Arquitectura y Diseño.
ISBN 9789874160485
Moneo, Rafael, 1937-
Museos -- Arquitectura.
Sbc Aprendizaje A-727.7 RAF
http://millennium.ehu.es/record=b1880891~S1*spi

Toda arquitectura es museográfica, sobre cualquier forma construida se despliegan trazas de nuestro habitar en el mundo. Los proyectos de museos de Rafael Moneo permiten registrar soluciones arquitectónicas a distintas colecciones, desde el arte antiguo al arte contemporáneo, desde la figuración a la abstracción, desde lo pictórico a lo territorial, y resultan ejemplares por la consistencia de su gestación y la justificación de su construcción.

Los seis casos aquí estudiados, Museo Nacional de Arte Romano de Mérida, Fundación Miró en Palma de Mallorca, Museo Thyssen de Madrid, Davis Musseum de Boston, Museo de Arte Moderno de Estocolmo y Museo de Bellas Artes de Houston, trabajan sobre una idea argumentada, contextualista, de imbricación entre exterior e interior, lugar y proyecto. Este libro aborda la investigación de cuatro categorías, en primer lugar y casi de forma medular la del Contexto, así el marco físico, los aspectos históricos y el marco profesional; también el estudio de la Luz, pues ésta es un relato de un tiempo y un lugar, y a la vez, la proyección tangible de ciertas figuras sobre la contemplación artística; y el análisis de la Construcción o el Movimiento, que tanto tienen que ver con el estudio contextualista y artístico.

Para la arquitectura contemporánea sigue siendo un reto saber encontrar el espacio adecuado a cada requerimiento museístico. Puede verse en estas páginas una carta de navegación, manual para proyectistas, basada en el aprendizaje que podemos extraer de los distintos ejemplos museísticos de Moneo, y al mismo tiempo, de los que los mismos permiten condensar acerca de las intenciones e ideas que el arquitecto ha desarrollado en su rica producción arquitectónica. Rafael Moneo representa la conjunción del arquitecto, el constructor, el docente, el ensayista, el pensador. Desde su inteligencia y sensibilidad, el rigor y la cultura, pone su bagaje cultural al servicio del proyecto y de la arquitectura de sus museos. Este libro quisiera contribuir a un mayor conocimiento de la obra analizada, indagando en posibles respuestas a algunas de las preguntas que nos hacemos muchos de los que nos interesamos por su arquitectura.

#libri #architettura | Carlo Scarpa : Canova Museum Possagno

Carlo Scarpa : Canova Museum Possagno / Gianluca Frediani ; photographs by Alessandra Chemollo ; with an essay by Susanna Pasquali.
Mondadori Electa, Milano : 2016.
137 p. : il.
Colección: Electa Architecture.
ISBN 9788891812438
Canova, Antonio, 1757-1822.
Escultura -- Italia.
Museo Canova.
Museos -- Arquitectura.
Scarpa, Carlo, 1906-1978.
Sbc Aprendizaje A-72SCARPA CAR
http://millennium.ehu.es/record=b1866005~S1*spi

Nonostante la vasta letteratura scientifica a disposizione, l'intervento scarpiano ha spesso suscitato dubbi interpretativi a causa della difficoltà di individuarne i limiti materiali in una stratificazione storica articolata e complessa Il libro, corredato da un ricco repertorio iconografico, cerca di sollevare questo velo di incertezze, ripercorrendo le concitate fasi del lavoro scarpiano in una trattazione che induce - da un lato - a scoprirne le strette relazioni con la casa canoviana ed il paesaggio dei luoghi - dall'altro - ad approfondirne i modelli di riferimento e le vicende costruttive Per meglio mettere a fuoco il rapporto che l'architetto imbastisce con i gessi canoviani, lo studio ricostruisce l'evoluzione degli allestimenti espositivi dalla fondazione della Gipsoteca neoclassica alla sistemazione scarpiana del 1957 Alongside the critical interpretation to reality documentary archive, the book leaves emerge a new vision of Scarpa's project, caught in its oscillation between the legacy of classical models and outcomes of the modern movement The volume, which was introduced by the wise to Dispense and Susanna Pai, is illustrated by an extensive review of sketches and drawings of the Venetian architect, coming from his personal archives preserved at the MAXXI in Rome and Treviso Centro.

#books #architecture | What is a museum now? : Snøhetta and the San Francisco Museum of Modern Art

What is a museum now? : Snøhetta and the San Francisco Museum of Modern Art / essays by Snøhetta, Justin Davidson and Andrew Russeth ; foreword by Rebecca Solnit.
Lars Müller, Zurich : 2017.
285 p. : il.
ISBN 9783037785072
Museos -- Arquitectura.
Museos -- Estados Unidos.
San Francisco Museum of Modern Art.
Snohetta.
Sbc Aprendizaje A-727.7 WHA
http://millennium.ehu.es/record=b1871831~S1*spi

What is a Museum Now? asks for the role of a museum in contemporary society. This book contains a detailed and extensive documentation of the San Francisco Museum of Modern Art's expansion, conducted by Snøhetta. The studio evolved the SFMOMA as a new form of art appreciation where the experience is an extension of the life of the city itself. All of Snøhetta's work is formed by the interaction between humans and their physical surroundings. The design studio recognised that a museum is a mediator between art and life.

This book presents the most recent investigation by Snøhetta into how architecture can nurture social interaction and diversity, fostering relationships where the world of the imagination and the realities of our lives come together. Accompanied by behind-the-scenes sketches, drawings and photographs that detail the design and construction process, this book is in itself an intimate engagement with the building, its art, its directors and curators, its inhabitants and its creators.

Snøhetta is an international design studio with offices in New York, Oslo, San Francisco and Innsbruck. Their work includes some of the world's most notable cultural and public projects. Since 1989, Snøhetta has cultivated an original transdisciplinary approach, integrating architecture, landscape and interior design.

#libros #arquitectura | CaixaForum Zaragoza

CaixaForum Zaragoza / Carme Pinós ; [coordinador de esta edición = editions coordination Alfonso Díaz Segura].
General de Ediciones de Arquitectura, Valencia : 2017.
103 p. : il., planos.
Colección: TC Cuadernos.
Texto en español e inglés.
ISBN 9788494742118
Museos -- Aragón.
Museos -- Arquitectura.
Pinós, Carme, 1954- .
Zaragoza.
Sbc Aprendizaje A-72PINOS CAI
http://millennium.ehu.es/record=b1871800~S1*spi

Esta publicación recoge de manera pormenorizada todos los detalles del proyecto del Caixaforum de Zaragoza, obra del Estudio Carme Pinós, desde el concurso hasta su finalización. Un encargo que no abarcaba solamente el proyecto arquitectónico sino también el diseño interior de los espacios, el mobiliario, el diseño gráfico de la señalética así como la integración de piezas E-Gede arte. El proyecto se emplaza en una zona de la ciudad de Zaragoza en plena transformación urbana. En el año 2003 la antigua estación de ferrocarriles “El Portillo” fue reubicada hacia el oeste de la ciudad dejando un gran vacío entre la antigua y la nueva ciudad. El Ayuntamiento, dentro de sus planes urbanísticos, definió para este espacio un parque urbano y una serie de equipamientos con el objetivo de que hiciesen de transición entre este nuevo ámbito y el resto de la ciudad consolidada. En este marco, el Ayuntamiento y la “Fundación la Caixa” establecen un convenio para construir el CaixaForum Zaragoza como primer edificio de dicha trasformación y convertirlo en el elemento dinamizador de un gran conjunto urbano y puerta para el nuevo parque. Se nos pedía, por tanto, crear un edificio emblemático, singular y de carácter cultural que funcionase como polarizador del contexto urbano y, que a la vez, fuese paradigma de eficiencia energética.

#libros #arquitectura | CaixaForum Madrid

CaixaForum Madrid / [grafismo, diseño y maquetación, Pedro Ibáñez Albert, Daniel Santos Muñoz, Conarquitectura ediciones].
Conarquitectura, Madrid : 2015.
48 p. : principalmente il.
Texto en español e inglés.
ISBN 9788494137037
Museos -- Arquitectura.
Museos -- Madrid (Comunidad Autónoma)
Madrid.
Sbc Aprendizaje A-727.7 CAI
http://millennium.ehu.es/record=b1830801~S1*spi
TEXTO COMPLETO | ISSUU - Conarquitectura
https://issuu.com/conarquitectura/docs/caixa_forum_issuu

El único material de la vieja central eléctrica que podía aprovecharse era la carcasa de ladrillo, que está catalogada. Para orquestar e insertar los nuevos componentes arquitectónicos del proyecto del Caixa Forum, empezamos con una operación quirúrgica, separando y eliminando el zócalo y las partes del edificio que ya no iban a ser necesarias. Esta operación proporcionó una perspectiva enteramente nueva y espectacular de la vieja construcción, al tiempo que resolvió una serie de problemas relacionados con el emplazamiento. Al suprimir la base del edificio apareció un espacio abierto y cubierto con una carcasa cerámica, que ahora parece flotar sobre el nivel de la calle. El nuevo espacio cubierto bajo el Caixa Forum es un punto de encuentro que ofrece protección a los visitantes y simultáneamente configura el acceso al propio edificio.

#recursoselectronicos #articulos #arquitectura | Usted está aquí

Usted está aquí [Recurso electrónico] / José Luis Espejo Díaz.
En: Ausart, vol. 3, n. 2 (2015 Julio – Diciembre), p. 31-44.
/ ES / Artículos / Open Access
/ Acústica arquitectónica / Espacio (Arquitectura) / Museos - Arquitectura
TEXTO COMPLETO | UPV/EHU · OJS
http://www.ehu.eus/ojs/index.php/ausart/article/view/15930

Este artículo habla de la escucha en tres contextos: un auditorio, un museo y el espacio entre ambos. En él se trata de demostrar de qué forma el auditorio, como dispositivo arquitectónico, participa de una interiorización de determinados imperativos estéticos y sociales, de la misma manera en que lo hace el hospital y el museo. Por otra parte busca presentar alternativas a las dinámicas de atención y separación impuestas por dicho dispositivo buscando soluciones tanto dentro del terreno artístico como del cotidiano.

#libri #architettura | Future Systems, Shiro Studio : Museo Casa Enzo Ferrari, Moden

Future Systems, Shiro Studio : Museo Casa Enzo Ferrari, Modena / testi di = texts by Fabio Camorani... [et al.] ; fotografie di = photos by Gabriele Melloni, Stefano Paolini.
Electa Architecture, Milano : 2012.
127 p. : il. col. y n. 
Ed. bilingüe italiano - inglés.
ISBN 9788837091033
Arquitectura -- Siglo XXI -- Italia.
Future Systems.
Modena (Italia)
Museo Casa Enzo Ferrari (Modena, Italia)
Museos -- Arquitectura.
Museos -- Italia.
Shiro Studio.
Sbc Aprendizaje A-727.7 FUT
http://millennium.ehu.es/record=b1748131~S1*spi

Electa Architettura pubblica il volume dedicato al Museo Casa Enzo Ferrari, il complesso museale inaugurato il 10 marzo 2012, nato dal restauro della casa in cui Enzo Ferrari nacque, a Modena, nel 1898 e dalla costruzione di un nuovo edificio dal design avveniristico, il noto “cofano” in alluminio giallo, colore simbolo della città di Modena e colore scelto come sfondo del Cavallino, il marchio dell’azienda che porta il suo nome.

La casa natale di Enzo Ferrari ha conservato intatti nel tempo sia il corpo abitativo che quello dell’officina ed è entrata a far parte del nuovo complesso espositivo modenese, che si propone di celebrare l’automobilismo sportivo e di raccontare al mondo la storia di un grande personaggio, uomo, pilota e costruttore, che può essere ben descritto da una sua stessa frase: “se lo puoi sognare lo puoi fare”. Enzo Ferrari, era capace di coinvolgere nelle sue imprese grandi tecnici, piloti, artigiani, accomunati dall’incontenibile passione per la velocità, vera molla tecnologica del XX secolo.

Il volume documenta, anche attraverso la ricca campagna fotografica di Gabriele Melloni e Stefano Paolini, l’iter progettuale che ha portato alla costruzione del nuovo museo: dal progetto di concorso al quale presero parte importati architetti di fama internazionale e che premiò il lavoro dello studio anglosassone Future Systems – di cui era titolare Jan Kaplicky –, fino al completamento e al disegno degli interni, curati da Andrea Morgante di Shiro Studio e al rapporto con la committenza. Il criterio museografico prevede che la vita di Enzo Ferrari sia oggetto dell’allestimento permanente all’interno dell’edificio preesistente, mentre la nuova struttura è la sede di mostre temporanee, che coniugano il tema dell’automobilismo con arte, scienza, tecnologia. Grazie alla raffinata soluzione espositiva ideata da Jan Kaplicky, le auto nel grande spazio della galleria sembrano galleggiare, posizionate come vere opere d’arte su piattaforme bianche.

Il libro descrive inoltre gli aspetti tecnologici e strutturali e le problematiche esecutive legate alla realizzazione del museo, attraverso schizzi, disegni e progettazioni grafiche. Nell’involucro dell’edificio espositivo Kaplicky ha esplorato la propria passione per le geometrie organiche complesse, evocando il cofano di un’automobile ad alte prestazioni attraverso una intricata e raffinata struttura in acciaio curvato, frutto di una lavorazione sviluppata da un cantiere navale austriaco. Monumento al dialogo tra presente e passato, tra passione e creatività, ricerca e innovazione, coraggio e sfida il museo afferma la propria identità associando all’audacia del suo carattere architettonico il fascino di automobili da sogno che è chiamato a custodire.

#libros #museos | Luces y sombras : museos contemporáneos españoles

Luces y sombras : museos contemporáneos españoles / Olvido Muñoz Heras.
Sevilla : Universidad de Sevilla, 2012.
221 p. : il.
Colección: Textos de Doctorado. Arquitectura ; 43.
Alumbrado arquitectónico y decorativo / Luz en la arquitectura / Museos -- Arquitectura
 

📘 Ed. impresa: ISBN 9788447214648
Cita APA-7: Muñoz Heras, Olvido (2012). Luces y sombras : museos contemporáneos españoles. Universidad de Sevilla.
ehuBiblioteka BCG A-727.7 LUC
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/857900662

[.es] “Luces y sombras” es un recorrido por los principales museos de arte, construidos en los comienzos del período contemporáneo en España, centrado en el análisis del espacio expositivo y su iluminación. Trabajar en un museo con la luz natural es un gran reto, para apoyar a los que quieran afrontarlo surge este libro.

El contenido surge de la tesis “Condiciones de iluminación natural en los museos construidos en los años ochenta y noventa en España. La luz en los museos que vi nacer”, de la arquitecto Olvido Muñoz Heras. La tesis fue leída en noviembre de 2006 en la ETSA de Sevilla, obteniendo la calificación de sobresaliente cum laude por unanimidad.

El libro habla de doce edificios, grandes museos que se construyeron en España a principios del período contemporáneo, en los años ochenta y noventa. Estos centros han sido elegidos por su contemporaneidad y por tener una característica común: son edificios donde la luz natural juega un papel fundamental, forma parte del museo, no sólo por ser el medio que permite la percepción del espacio arquitectónico, sino como alma, como esencia del edificio.

👤 Olvido Muñoz Heras, arquitecta por la ETSA de Sevilla en 1996, profesora colaboradora de la misma desde 1997, obtiene el título de doctor en 2006. Centra su investigación en la iluminación arquitectónica. Como especialista en iluminación imparte docencia en varios másters y cursos: mDIA Madrid, mPIA Córdoba, mCAs Sevilla. En sus proyectos utiliza la luz como su principal instrumento de trabajo, encontrando en sus obras el mejor laboratorio para experimentar con ella.