#recursos #articulos #arquitectura | La "arquitectura" de la COVID-19

La "arquitectura" de la COVID-19 / Francesc Pernas Galí.
En: Palimpsesto [ISSN 2014-9751], 21 (2020), p. 6-7.
/ES / Artículos / RE / Open Access / Arquitectura – Aspecto sanitario / Hospitales – Planos y construcción

🔓 Ed. digital:
Cita APA-7: Pernas Galí, Francesc (2020). La "arquitectura" de la COVID-19. Palimpsesto, n. 21, p. 6-7.
Open Access / RE-UPC UPCommons [Universitat Politècnica de Catalunya]
https://upcommons.upc.edu/handle/2117/192512

[.es] La pandemia que afecta a buena parte del planeta es motivo de reflexión en todos los ámbitos. La arquitectura y el planeamiento están sin duda entre ellos. La situación de emergencia sanitaria ha causado una presión muy fuerte en los sistemas y las infraestructuras sanitarias. Los hospitales han respondido bien, gracias al el esfuerzo e imaginación de los profesionales que los utilizan. El personal es el único recurso que no se puede fabricar, ni construir. Para apoyar y proporcionar más espacio a los hospitales ya establecidos se ha recurrido a la reutilización de edificios y nuevas instalaciones de todo tipo. Algunos medios han empleado el término “arquitectura” para definir estas actuaciones. En el curso de una tragedia es imprescindible habilitar soluciones de emergencia, imprescindibles para sobrevivir, pero no disponen de ninguna de las cualidades de la arquitectura hospitalaria actual, ni para los pacientes, ni para quienes trabajan allí. Serían, en palabras de Nikolaus Pevsner, “cobertizos para bicicletas”. La emergencia debe ser la excepción. Hay que trabajar para mejorar la respuesta cuando se produce, y la experiencia obtenida en cada uno de sus episodios se debe utilizar para avanzar, aún con más rapidez, en las líneas de investigación ya abiertas en la arquitectura sanitaria. La “arquitectura” de la COVID-19 no ha venido para quedarse. No se puede hacer una arquitectura para cada enfermedad. Eso corresponde a siglos pasados. La arquitectura, los hospitales también le pertenecen, forma parte de la cultura de un país, debe preservarse, y en momentos como este no debe olvidarse.

#recursos #articulos #arquitectura | Nightingale, el ‘espacio para el cuidado’ y su influencia en la arquitectura de hospitales

Nightingale, el ‘espacio para el cuidado’ y su influencia en la arquitectura de hospitales / Francisco-Javier Castro-Molina [Universidad de La Laguna], Francisco Glicerio Conde-Mora [Universidad de Cádiz], Felisa Vanessa Martín-Casañas.
En: Cultura de los Cuidados [ISSN-e 1699-6003], año 25, 59-1 (n. especial) (2021), p. 10-19.
/ ES / Artículos / RE / Open Access / Arquitectura – Aspecto sanitario / Hospitales – Planos y construcción

🔓 Ed. digital:
Cita APA-7: Castro Molina, Francisco Javier, Conde Mora, Francisco Glicerio, & Martín Casañas, Felisa Vanessa (2021). Nightingale, el ‘espacio para el cuidado’ y su influencia en la arquitectura de hospitales. Cultura de los Cuidados, 25(59-1), 10-19.
Open Access / RE-UAL RUA [Universidad de Alicante]
http://rua.ua.es/dspace/handle/10045/114266

[.es] A lo largo de la historia la salud y la enfermedad han sido motivo de preocupación para los hombres. Esta situación provocó que se crearan espacios arquitectónicos que sirvieran para reconquistar la primera y dejar atrás la segunda. Son muchos los ejemplos de edificios, los hospitales, que se han construido, unos con carácter temporal y otros definitivos. Los primeros vienen de la mano del mundo grecorromano que sentaron las bases para los posteriores. Pero a medida que lo místico daba paso a la ciencia las necesidades cambiaron. Poco a poco, se fueron adaptando los espacios para crear las condiciones más idóneas que facilitaran la curación y el cuidado de los enfermos. Uno de los ejemplos más interesantes, y que es considerado punto de partida, es la intervención que realiza Florence Nightingale primero en el Hospital de St. Thomas y posteriormente en el Hospital Herbert en la segunda mitad del siglo XIX. En ellos, ciencia, arquitectura y salud se dan la mano para caminar juntas y lograr así su objetivo: curar y cuidar a los enfermos.

#recursos #articulos #arquitectura | Aproximación al higienismo en la arquitectura de Rafael Guastavino

Aproximación al higienismo en la arquitectura de Rafael Guastavino / Fernando Vegas López-Manzanares [Universitat Politècnica de València], Camila Mileto [Universitat Politècnica de València], Víctor Manuel Cantero Solís [Universitat Politècnica de València].
En: Ars longa: cuadernos de arte [ISSN-e 2605-0439], n. 29 (2020), p. 201-218.
/ ES / Artículos / RE / Open Access / Arquitectura – Aspecto sanitario / Arquitectura – Siglo XIX / Rafael Guastavino

🔓 Ed. digital:
Cita APA-7: Cantero Solís, Víctor Manuel, Mileto, Camila, & Vegas López-Manzanares, Fernando (2020). Aproximación al higienismo en la arquitectura de Rafael Guastavino. Ars longa: cuadernos de arte, 29, 201-218.
Open Access / RE-UVEG OJS [Universitat de València]
https://ojs.uv.es/index.php/arslonga/article/view/14777

[.es] La obra de Rafael Guastavino Moreno (1842-1908) está vinculada habitualmente a la construcción con bóveda tabicada, un sistema constructivo tradicional originario del Levante peninsular que este arquitecto combinó con el mortero de cemento para erigir un gran número de edificios de muy diverso tipo tanto en Barcelona como posteriormente en Estados Unidos. Sin embargo, estos autores han defendido en otras ocasiones la versatilidad de Guastavino como arquitecto y hasta qué punto la bóveda tabicada no supuso en un principio el cuaderno de bitácora único ni principal para su trayectoria profesional. La bóveda tabicada representó una herramienta más en la panoplia de sus habilidades, entre las cuales cabría destacar su talento para proyectar edificios de viviendas en el nuevo ensanche barcelonés, su destreza en el empleo de estructuras metálicas, su habilidad como constructor, y su pericia en el diseño de elementos de carpintería. Este artículo viene a mostrar una vertiente en gran parte inédita de este polifacético arquitecto en torno a las corrientes del higienismo que caracterizaron la segunda mitad del siglo XIX.

#recursos #libros #arquitectura | Arquitectura sanitaria: sanatorios antituberculosos

Arquitectura sanitaria: sanatorios antituberculosos / Cecilia Ruiloba Quecedo.
Madrid : Escuela Nacional de Sanidad, Instituto de Salud Carlos III [ENS - ISCIII], 2014.
84 p. : il.
/ ES / Libros / RE / Open Access / Arquitectura – Aspecto sanitario / Arquitectura - Siglo XX / Hospitales – Planos y construcción

🔓 Ed. digital: ISBN 9788469715215
Cita APA-7: Ruiloba Quecedo, Cecilia (2014). Arquitectura sanitaria : sanatorios antituberculosos. Escuela Nacional de Sanidad, Instituto de Salud Carlos III [ENS - ISCIII].
Open Access / RE-Repisalud [Repositorio Institucional de Salud]
https://repisalud.isciii.es/handle/20.500.12105/5422

[.es] El hospital antituberculoso tiene algo del encanto y el misterio de un mundo perdido, pasado, acabado, de algo que sabemos no volverá a repetirse. Algo que nació, como tantas otras cosas del hombre, sobre débiles bases, que evolucionó con el desarrollo de una enfermedad individual que tuvo el poder de convertirse en una calamidad colectiva y que acabó, inesperadamente, cuando se estableció una terapia efectiva para la enfermedad, que transformó en inútiles unos recursos que poco antes parecían imprescindibles y que tendieron a multiplicarse sin límite. La tuberculosis llegó a ser considerada una enfermedad degenerativa o hereditaria. Hasta 1882 no se identificó (Koch) el microorganismo causal que, en torno a 1900, era la principal causa de mortalidad, que solo mejoró con la mejora de la nutrición y de las condiciones de vida. Hasta que se descubrió la estreptomicina (1947) y otros medicamentos (rifampicina en 1971), no se disponía de un tratamiento eficaz contra la enfermedad. En 1974, en EEUU la prevalencia era del 14 por 100.000 habitantes (en 1953 era de 53 por 100.000 habitantes). Tras la introducción de los nuevos medicamentos, se desencadenó el consiguiente proceso de reorganización de servicios sanitarios, trasfiriendo la atención de los pacientes a los dispensarios antituberculosos para su tratamiento ambulatorio, y cerrando algunos sanatorios (especialmente los más aislados), mientras que otros reorientaron los servicios, ocupándose poco a poco por otro tipo de pacientes, como los psiquiátricos en los que la tuberculosis estaba muy extendida. La historia de una transformación poco estudiada en la que influyeron múltiples variables.

#books #architecture | X-Ray Architecture

X-Ray Architecture / Beatriz Colomina.

Zürich : Lars Müller, 2019.
200 p. : il.
ISBN 9783037784433
/ EN / Libros / Arquitectura y sociedad /Arquitectura - Factores humanos / Arquitectura - Aspecto sanitario / Espacio (Arquitectura)
ehuBiblioteka BCG A-72.011.2 XRA
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1099524141

[.en] ‘X-Ray Architecture’ explores the enormous impact of medical discourse and imaging technologies on the formation, representation and reception of twentieth-century architecture. It challenges the normal understanding of modern architecture by proposing that it was shaped by the dominant medical obsession of its time: tuberculosis and its primary diagnostic tool, the X-ray.

Modern architecture and the X-ray were born around the same time and evolved in parallel. While the X-ray exposed the inside of the body to the public eye, the modern building unveiled its interior, dramatically inverting the relationship between private and public. Architects presented their buildings as a kind of medical instrument for protecting and enhancing the body and psyche.

Beatriz Colomina traces the psychopathologies of twentieth-century architecture—from the trauma of tuberculosis to more recent disorders such as burn-out syndrome and ADHD—and the huge transformations of privacy and publicity instigated by diagnostic tools from X-Rays to MRIs and beyond. She suggests that if we want to talk about the state of architecture today, we should look to the dominant obsessions with illness and the latest techniques of imaging the body—and ask what effects they have on the way we conceive architecture.

Beatriz Colomina is an architecture theorist, historian, curator, and professor at the Princeton University School of Architecture. One of her research focuses are sexual fantasies in association with architecture.