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sábado, 23 de mayo de 2020

#libros #arquitectura | XI BIAU : XI Bienal Iberoamericana de arquitectura y urbanismo

XI BIAU : [XI Bienal Iberoamericana de arquitectura y urbanismo = XI Bienal Ibero-americana de arquitetura e urbanismo = 11th Ibero-American architecture and urbanism biennial] / Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (11ª. 2019. Paraguay).
[Madrid] : Ministerio de Fomento, 2019.
461 p. : principalmente il.
Textos en español, portugués e inglés.
ISBN 9788412028485

/ ES / PT / EN / Libros / Catálogos / Arquitectura – Concursos / Arquitectura – Siglo XXI – América Latina / Arquitectura – Siglo XXI – España / Arquitectura – Siglo XXI – Portugal / Urbanismo
ehuBiblioteka BCG A-72.092 *BIE/XI
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1130232850
Edición electrónica:
XI BIAU [Recurso electrónico]

/ RE / RE-Arquia / Open Access
TEXTO COMPLETO | REGISTRO PREVIO | Fundación Arquia
https://fundacion.arquia.com/ediciones/publicaciones/colecciones/p/Colecciones/DetallePublicacion/167

La Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo (BIAU) es una iniciativa del Gobierno de España en colaboración con distintas instituciones iberoamericanas, consolidada tras la realización de once ediciones como una de las referencias fundamentales para conocer la situación actual y prospectiva de la arquitectura y el urbanismo en la comunidad iberoamericana.

Las actividades básicas de la Bienal giran en torno al reconocimiento y difusión de las trayectorias profesionales más relevantes, de las obras más significativas de arquitectura y urbanismo, las mejores publicaciones, los trabajos de investigación más sobresalientes, y las mejores ideas de arquitectos y estudiantes de arquitectura. Las selecciones realizadas por los jurados de cada uno de los temas se incluirán en el catálogo y en las exposiciones correspondientes.

La BIAU quiere ser una plataforma estable de debate, de reflexión, de intercambio de experiencias y de relación entre profesionales de la Arquitectura y el Urbanismo de los 22 países que participan en ella a ambos lados del Atlántico. La Bienal también es un instrumento de construcción de un pensamiento crítico y de acercamiento de los valores de la Arquitectura y el Urbanismo a los ciudadanos y al conjunto de la sociedad en general.

A la XI convocatoria se presentaron un total de 997 propuestas, de las cuales 210 resultaron seleccionadas por los comités nacionales de cada país. Un jurado internacional revisó la pre-selección hasta alcanzar un número de 32 proyectos finalistas. Entre las obras finalistas predominan los espacios colectivos: equipamientos públicos, centros culturales, docentes o recreativos; aunque también han resultado destacadas residencias así como rehabilitaciones.

sábado, 13 de abril de 2019

#libros #catalogos #arquitectura | Becoming : Pabellón español = Spanish Pavilion : Biennale Architettura 2018

Becoming : Pabellón español = Spanish Pavilion : Biennale Architettura 2018 / International Architectural Exhibition (16º : 2018 : Venecia).
[Madrid] : Ministerio de Fomento de España ; [Barcelona] : Fundación Arquia, [2018].
189 p. : il. 

Ed. bilingüe español - inglés.
Catálogo de la exposición que tuvo lugar en el Spanish Pavillion de la 16ª International Architecture Exhibition celebrada en Venecia del 26 de mayo al 25 de noviembre de 2018.
ISBN 9788409017485

/ ES / EN / Libros / Catálogos / Arquitectura – Exposiciones / Arquitectura – Teoría / Biennale di Venezia
ehuBiblioteka BCG A-72.091 BEC
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1088557614
Ed. electrónica:
/ RE / RE-Arquia / Open Access
TEXTO COMPLETO | REGISTRO PREVIO | Fundación Arquia
https://fundacion.arquia.com/es-es/ediciones/publicaciones/colecciones/p/Colecciones/DetallePublicacion/148

[.es] Asumiendo la tarea curatorial bajo un título, ayudar a entender a la gente lo que está pasando en nuestro ámbito, Becoming ambiciona resolver el desconcierto presente mediante una suma de prácticas contemporáneas que, tanto desde un nick o un yo ficcionado, como desde resultados del trabajo en equipo o en red, cuestionan la autoría individual. Ya no proyectamos solos, y este es uno de los retos más fascinantes de la actualidad. Mediante un cuidadoso proceso abierto y participativo, Becoming muestra textos operativos, pensamientos dibujados y situaciones experimentadas en una práctica diaria que responde a comportamiento más complejos y borrosos que los que la disciplina se afana por delimintar. La seleccion de 435 trabajos de un total de 1223 propuestas no es inocente: lo que 12 expertos seleccionaron es conocimiento que da significado a una colección de fragmentos, donde lo que se queda fuera es tan importante como lo incorporado.

sábado, 10 de enero de 2015

#libros #arquitectura | Interior : Pabellón Español, XIV Muestra Internacional de Arquitectura


Interior : Pabellón Español, XIV Muestra Internacional de Arquitectura = Spanish Pavilion, 14th International Architecture Exhibition : la Biennale di Venezia, 2014 / [de los textos, Iñaki Abalos, José Luis Pardo]
Ministerio de Fomento [etc.], Madrid : 2014
170 p. : il.
Tít. tomado de la cub. En la cub.: Biennale Architettura 2014
ISBN 9788469599327
Arquitectura -- Exposiciones.
Arquitectura -- Siglo XX -- España.
Arquitectura -- Siglo XXI -- España.
Arquitectura interior.
Sbc Aprendizaje A-72.091 INT
http://millennium.ehu.es/record=b1800683~S1*spi
TEXTO COMPLETO | REGISTRO PREVIO | Fundación Arquia
http://fundacion.arquia.es/es/ediciones/publicaciones/Colecciones/DetallePublicacion/103?coleccion=4

Catálogo del Pabellón español en la XIV Bienal de Venecia 2014, editado por la Fundación Arquia. Recoge la exposición “Interior” que ha llevado a cabo el equipo del comisariado que ha dirigido Iñaki Ábalos, formado por Inmaculada E. Maluenda, Enrique Encabo y Lluis Ortega.Iñaki Ábalos y José Luis Pardo son los autores de los ensayos contenidos en el libro. Inmaculada E. Maluenda y Erique Encabo han sido asimismo los autores de la investigación histórica “Absorbing Modernity 1913-2014”.

A propósito de la elección del ‘interior’ como tema central del Pabellón de España, escribe Iñaki Ábalos: «El proyecto implícito […]  no es tanto la reivindicación de un saber hacer retroactivo, que se mira en el pasado, como la utilización de las dos fórmulas propuestas por el comisario general de la Bienal, Rem Koolhaas, “Fundamentals” y “Absorbing Modernity: 1914-2014”, para provocar y proyectar una discusión sobre la vigencia de la experiencia moderna en el contexto contemporáneo».

DOCUMENTACIÓN
Pabellón Español en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2014.
Metalocus, 2014-06-05
http://www.metalocus.es/content/es/blog/pabell%C3%B3n-espa%C3%B1ol-en-la-bienal-de-arquitectura-de-venecia-2014

Interior' construye laberintos e interiores dentro de interiores que rompen el espacio central del Pabellón español. Los recorridos pueden ser configurados por los visitantes, lo que evita que los interiores se entiendan como cápsulas aisladas. La exposición hace referencia de manera explícita al Pabellón de Ulm diseñado por Max Bill para la Feria del Estado de Baden-Württemberg, en Stuttgart (1956) y el uso que allí se hacía de la imagen y el marco. Mientras que el Pabellón de Max Bill se basaba en la repetición de cuatro elementos en una espiral, la propuesta para el Pabellón español establece una estructura compleja en la que las imágenes de los doce proyectos presentados se relacionan entre sí y con un contexto histórico, en una doble deformación del tiempo que genera nuevas categorías.

domingo, 19 de octubre de 2014

#libros #urbanismo | Arquia Tesis 2 | Nuevas poblaciones en la España de la Ilustración

Nuevas poblaciones en la España de la Ilustración / Jordi Oliveras Samitier.
Fundación Caja de Arquitectos, Barcelona : 1998.
288 p. : il.
Colección: Arquíthesis ; 2
ISBN 8492259434
Urbanización -- España.
Urbanización -- Historia.
Urbanismo -- España.
Ciudades nuevas.
Sbc Aprendizaje A-711.4(460) NUE
http://millennium.ehu.es/record=b1272265~S1*spi
TEXTO COMPLETO | Registro previo
Arquia | Nuevas poblaciones en la España de la Ilustración
http://fundacion.arquia.es/es/ediciones/publicaciones/Colecciones/DetallePublicacion/2

Las Nuevas Poblaciones constituyen una de las experiencias más notables del urbanismo español. Fueron ciudades de nueva planta realizadas en consonancia con las políticas emprendidas por los gobernantes ilustrados. Basándose en una amplia documentación gráfica y escrita se reconstruye en el presente libro esta experiencia, enmarcándola en el contexto histórico en que se produjo y relacionándola con ejemplos similares de otros países. El análisis de las propuestas de los teóricos y los técnicos (arquitectos, ingenieros militares y agrimensores)  revela las distintas maneras de trazar una ciudad ex—novo, sin los condicionantes ni los defectos de las ya existentes. En el caso de las «Nuevas Poblaciones», la definición de la forma urbana aparece polarizada entre el damero colonial, avalado por una amplia experiencia, y la crítica al mismo sostenida por el emergente pintoresquismo. Respecto a la ordenación global del territorio, se pone de relieve que existió, ya entonces, un debate sobre sistemas de urbanizar, provocado por los primeros efectos perniciosos de las aglomeraciones  urbanas. Es por ello que la ideología antiurbana, ruralismo fisiócrata y utopismo social se hallan presentes en las Nuevas Poblaciones, un verdadero ensayo alternativo de ordenación territorial, un valioso ejemplo del equilibrio campo—ciudad que se apoyaba en la limitación del tamaño de las poblaciones y en un sistema extensivo de ciudades, aldeas y casas en parcelas.

Jordi  Oliveras Samitier es arquitecto desde 1977 y profesor titular del Departamento de Composición Arquitectónica de la Escuela de Arquitectura de Barcelona desde 1986. Como profesor, su área de conocimiento es la de la Teoría de la Arquitectura y el Urbanismo moderno y contemporáneo. Ha participado en diversos trabajos, publicaciones y exposiciones sobre arquitectura moderna: Madrid–Barcelona 1931—1936: la tradición de lo nuevo;  Le Corbusier  y Barcelona; Le Corbusier: l’aventura d’una idea; Constructivismo, Arquitectura y revolución en Cataluña: del GATCPAC al SAC; L’Arquitectura d’Adolf Florensa… Es autor de los capítulos dedicados a la arquitectura noucentista y racionalista en Historia de la cultura catalana (Barcelona, 1996–1998), y de las voces de arquitectura española contemporánea del McMillanWorld Art Dictionary (Londres 1986), de la Enciclopedia GG de la Arquitectura del siglo XX (Barcelona, 1989) y del Dizionario dell’Architettura UTET (Turín, 1998). Es coautor del libro Museos de la última generación (Barcelona, 1986) y de la divulgada antología Textos de Arquitectura de la modernidad (Madrid, 1994). Fue Fullbright Visiting Scholar en la Columbia University de Nueva York, donde desarrolló una investigación sobre la concepción arquitectónica de los museos, y Visiting Schlorar en UCLA donde estudió la arquitectura moderna americana. Como arquitecto es coautor de diversos edificios residenciales, deportivos y escolares, algunos de los cuales han sido publicados.

sábado, 18 de octubre de 2014

#libros #arquitectura | Arquia Tesis 1 | La lección de las ruinas : presencia del pensamiento griego y del pensamiento romano en la arquitectura

La lección de las ruinas : presencia del pensamiento griego y del pensamiento romano en la arquitectura / Alberto Ustárroz ; prefacio de Rafael Moneo.
Fundación Caja de Arquitectos, Barcelona : 1997 [04].
287 p. : il.
Serie: Arquíthesis ; 1.

/ ES / Libros / Arquitectura – Influencia griega / Arquitectura – Influencia romana / Arquitectura – Teoría

📘 Ed. impresa: ISBN 9788492259403
Cita APA-7: Ustárroz Alberto (1997). La elección de las ruinas : presencia del pensamiento griego y del pensamiento romano en la arquitectura. Fundación Caja de Arquitectos.
ehuBiblioteka BCG A-72.01 LEC
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/37275797

🔐 Ed. digital: E-ISBN 9788492259403
Cita APA-7: Ustárroz Alberto (1997). La elección de las ruinas : presencia del pensamiento griego y del pensamiento romano en la arquitectura. Fundación Caja de Arquitectos.
Open Access Registro previo Arquia
http://fundacion.arquia.es/es/ediciones/publicaciones/Colecciones/DetallePublicacion/1

[.es] El autor de este ensayo — cuyo origen está en su Tesis Doctoral leída en 1990 — se reconoce de entrada como aprendiz en las ruinas. Más aún, este aprendizaje — ruinas y viajes — es parte fundamental de su manera de pensar y construir la arquitectura. Por ello, desde el  sentimiento y la pasión,  ha buscado racionalizar esta experiencia — La lección de las ruinas — en este texto a modo de confesión que, por fuerza, habrá de ser íntima y general. Lección que recoge la particular relación que la arquitectura, como pensamiento y práctica, ha establecido con las Ruinas, esto es, con fragmentos de su pasado griego y romano: un pasado que constituye la médula de la tradición arquitectónica.  Ruinas, tradición de los antiguos, que generan un pensamiento griego, un pensamiento romano de la arquitectura: pensamientos que no desaparecen sino que, inagotablemente, cambian de aspecto según las obras que provocan en cada momento. Entrecruzamiento creativo — Ruinas y presente — adivinando en aquéllas y también en las arquitecturas que así se han originado a lo largo del tiempo, con las que el autor se siente solidario, en la medida que le sirven para explicar su propia relación con la arquitectura.

👤 Alberto Ustárroz nace en Pamplona en 1948. Desde 1977 es profesor de Proyectos en la Escuela de Arquitectura de San Sebastián donde en la actualidad dirige el Departamento de Arquitectura. Ha sido profesor invitado en numerosas universidades extranjeras (Miami, Liverpool, Marsella, Harvard, Boloña...). Su obra como arquitecto, publicada por las principales revistas nacionales y extranjeras, figura en todas las antologías de la arquitectura española de los años ochenta y noventa. En 1987 obtiene el Prix Européen de la reconstruction de la Ville de la fondation Philippe Rothier de Bruselles por el conjunto de su obra realizada en Lesaka. Entre sus obras más importantes se encuentran el Centro Cordobilla Erreleku (1980), la Casa Sarasibar (1989), el proyecto para Sophopolis en la isla de Kea (Grecia) (1993), el Club Natación de Pamplona (1993), el Centro de Salud y la Plaza de Compañía en el centro histórico de Pamplona (1996) y las viviendas de Ermua (1996). Ha sido director de la revista Composición Arquitectónica, Art & Architecture, editada por la Fundación Orbegozo de Bilbao. Ha publicado “Presencia y Figura: la acción del decoro en Arquitectura” (San Sebastián, 1997).

viernes, 17 de octubre de 2014

#libros #arquitectura | Eficiencia energética de la envolvente de los edificios : su definición y cálculo

Eficiencia energética de la envolvente de los edificios : su definición y cálculo / María del Carmen Giménez Molina
Fundación Caja de Arquitectos, Barcelona : 2014 [07]
Libro electrónico
Colección: Arquia_e-temas ; 1
ISBN 9788469593479

Arquitectura y economías de energía
Construcción – Aspecto del medio ambiente
Construcciones – Economías de energía
TEXTO COMPLETO | E-BOOK
Arquia | Registro previo
http://fundacion.arquia.es/es/ediciones/publicaciones/Colecciones/DetallePublicacion/107?coleccion=14

Existe en la actualidad un alto grado de concienciación en los ciudadanos sobre la necesidad del ahorro energético, por su significado en la preservación del medio ambiente, y por el ahorro económico que supone debido a los elevados precios de la energía, que actualmente existen. En este libro el lector encontrará de una forma asequible y sencilla, los fundamentos físicos y el cálculo de la eficiencia energética de los edificios, de acuerdo con lo establecido en normativa actual del denominado Código Técnico de la Edificación. Los estudiantes y los profesionales de la arquitectura y la ingeniería, dedicados a los procesos de la edificación, encontrarán en esta obra, una guía sistemática con los oportunos ejemplos y análisis de las soluciones del proceso de cálculo de las ganancias y pérdidas energéticas de la envolvente de los edificios.

María del Carmen Giménez Molina. Arquitecta por la Universidad de Granada (2004). Doctora arquitecta con mención europea por la Universidad Politécnica de Madrid (2011), con la calificación de sobresaliente. Obtuvo el premio a la mejor tesis doctoral 2011 en el área de la Propiedad Industrial e Intelectual en la Gestión de la I+D+i, concedido por la cátedra UPM-Clarke, Modet @ Co por la tesis titulada "Alternativas para la mejora de la eficiencia energética de los acristalamientos: los vidrios dinámicos". Profesora asociada del departamento de Física e Instalaciones de la ETSAM de la Universidad Politécnica de Madrid, donde imparte la asignatura de grado Proyecto y Ejecución de Instalaciones de quinto curso, así como el máster universitario en Construcción y Tecnología Arquitectónica de la ETSAM.

domingo, 25 de mayo de 2014

#libros #arquitectura | Arquia Tesis 17 | La caja mágica : cuerpos y escena


La caja mágica : cuerpos y escena / Fernando Quesada.
Fundacion Caja de Arquitectos, [Barcelona] : 2005.
244 p. : il.
Colección: Arquíthesis ; 17
ISBN 8493370126
Arquitectura -- Teoría.
Teatro -- Decorados.
Sbc Aprendizaje A-792:72 CAJ
http://millennium.ehu.es/record=b1464754~S1*spi
TEXTO COMPLETO | Registro previo
Arquia | La caja mágica
http://fundacion.arquia.es/es/ediciones/publicaciones/Colecciones/DetallePublicacion/17?coleccion=1

Solemos identificar el espectáculo con un acontecimiento “fabricado”, precocinado o preparado para un espectador en letargo, deseoso de recibir estímulos cuyo fin último es la narcosis. Aparecen así unas palabras asociadas normalmente con lo espectacular, tales como seducción, subyugación, rapto e incluso sumisión. Estas palabras inscriben al espectador en la pasividad, a la vez que implican la existencia de un agente activo que ejerce la seducción, que subyuga, que domina. Y ninguna obra de arte manifiesta su contenido ideológico tanto como la obra de arte espectacular. Sin embargo, podríamos reconsiderar el significado del espectáculo arquitectónico. En origen, el término latino “spectacula” designaba el lugar del espectador, su espacio. Y cabría la posibilidad de ver en el espectáculo el mejor instrumento para la autorepresentación. Es decir, considerarlo como el lugar arquitectónico disponible para la escritura de la autobiografía del espectador.

Fernando Quesada (1969). Arquitecto por la ETSAM en 1995. Completa su formación en el Istituto Universitario di Architettura de Venecia en 1992-1993 y en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Central de Santiago de Chile en 1995. Realiza estudios de doctorado en la ETSAM entre 1996 y 1998 y de posgrado en la School of Architecture, Planning and Preservation de la Universidad de Columbia de Nueva York. En 2009-2010 realizó una estancia postdoctoral en la Delft School of Design de la TU Delft, Holanda. Es profesor de Proyectos Arquitectónicos de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Alcalá de Henares y del Máster de Práctica Escénica y Cultura Visual del la Universidad de Castilla la Mancha y el Museo Reina Sofía de Madrid.

La tesis doctoral “La caja mágica. Cuerpo y escena”, de la que fueron directores María Teresa Muñoz y Kenneth Frampton, fue leída en la ETSAM en 2002, ante un tribunal formado por Simón Marchán Fiz, Josep Quetglas, Juan Luis Trillo de Leyva, Juan Antonio Cortés y Luis Moreno Mansilla. Fue Premio Extraordinario de Tesis Doctorales 2002-2003 de la Universidad Politécnica de Madrid y obtuvo la segunda mención en la cuarta convocatoria del Concurso de Tesis Doctorales de la Fundación Caja de Arquitectos.

jueves, 7 de noviembre de 2013

#libros #tesis #arquitectura | Arquia Tesis 18 | Rafael Aburto, arquitecto : la otra modernidad


Rafael Aburto, arquitecto : la otra modernidad / Iñaki Bergera ; [director, Miguel A. Alonso del Val].
Barcelona : Fundación Caja de Arquitectos, 2005.
277 p. : il.
Se trata de la publicación de la tesis defendida en 2002 en la ETS Arquitectura, Univ. Navarra.
Serie: Arquíthesis ;18.

/ ES / Libros / Tesis / Arquitectura – Siglo XX – España / Rafael Aburto

📘 Ed. impresa: ISBN 9788493370169
Cita APA-7: Bergera, Iñaki (2005). Rafael Aburto, arquitecto : la otra modernidad (Tesis). Fundación Caja de Arquitectos.
ehuBiblioteka BCG A-72ABURTO RAF
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1055237478
 
🔐 Ed. electrónica: E-ISBN 9788493370169
Cita APA-7: Bergera, Iñaki (2005). Rafael Aburto, arquitecto : la otra modernidad (Tesis). Fundación Caja de Arquitectos.
Open Access Registro previo Arquia
https://fundacion.arquia.com/es-es/ediciones/publicaciones/colecciones/p/Colecciones/DetallePublicacion/18

[.eus] Lan horrek Rafael Aburtoren ibilbide pertsonal eta profesionala gerturatzen dizkigu. 1913an jaio zen Bilbon eta 1943an Madrileko Arkitektura Eskolan ikasketak amaitu zituen. XX. mendeko Espainiako arkitekturari Aburtok eginiko ekarpena azpimarratzen du. Bere 4 proiektu garrantzitsuenak aztertzen ditu: Torontoko Udalaren lehiaketa (1958); Pueblo egunkariaren eraikina (1959); Madrileko Operako lehiaketa (1963); eta Neguriko etxebizitzak (1966). Aburtoren lengoaia arkitektonikoa abstraktua, arrazionala eta adierazgarria da aldi berean.

Arkitektoen Kutxa Fundazioak lan hori “arquia/tesis” bilduman argitaratu zuen bere garaian. Aburtoren mendeurrenean (2013-11-2), omenaldi gisa, PDF formatua erregistratutako edozein erabiltzaileren eskura jarri du.

[.es] El libro revisa la trayectoria personal y profesional de Rafael Aburto, nacido en 1913 en Bilbao y titulado por la Escuela de Arquitectura de Madrid en 1943. Estudia el legado de Aburto a la modernidad arquitectónica española del siglo XX. Incluye el análisis de sus cuatro proyectos más importantes: el concurso del Ayuntamiento de Toronto (1958), el edificio del diario Pueblo (1959), el concurso de la Ópera de Madrid (1963) y las viviendas en Neguri (1966). El lenguaje arquitectónico de Aburto es abstracto, racional y expresivo al mismo tiempo.

Como homenaje al centenario de Aburto (2-11-2013) la Fundación Caja de Arquitectos, editora de esta publicación en su serie “arquia/tesis”, pone a disposición de cualquier usuario registrado su libre descarga en formato PDF.

martes, 8 de octubre de 2013

#libros #arquitectura | Arquia Tesis 11 | La arquitectura de Gunnar Asplund


La arquitectura de Gunnar Asplund / José Manuel López-Peláez.
Fundación Caja de Arquitectos, Barcelona : 2002.
191 p. : il.
Colección: Arquíthesis ; 11
ISBN 8493254223
Sbc Aprendizaje A-72 ASPLUND ARQ
TEXTO COMPLETO | Registro previo
Arquia | La arquitectura de Gunnar Asplund
http://fundacion.arquia.es/es/publicaciones/Colecciones/DetallePublicacion/11

La arquitectura de Asplund nunca deja solo al visitante, le brinda un apoyo que no se impone, que llega casual, gratuito. No es habitual encontrar esa solicitud en otras arquitecturas, esa atención discreta — en absoluto servil o funcional sino cordial—, puesto que esas otras suelen oscilar entre la excitación nerviosa a los sentidos del visitante, el estimulo inquisitivo a la imaginación sorprendida, la subyugación admirada del público — o el simple desinterés tolerante hacia el visitante —. Pues igual que ocurre en una arquitectura de Asplund se comporta este mismo libro respecto al lector, libros que éste puede sin duda haber conocido, libros familiares, que forman parte ya de la memoria de cualquier arquitecto. Es el propio lector quien va a dirigirse hacia Asplund, y en el trayecto hacia su arquitectura, es decir, en el texto de José Manuel López–Peláez, Asplund no va a quedar sustituido por una traducción escrita de su obra, una interpretación que lo resuelve, prende y desentraña — como ocurre en tantas otras monografías sobre la obra de algún arquitecto —, sino que el libro se convierte, por la oportuna memoria a sus predecesores, los otros libros, en un episodio más del camino con el que, desde generaciones, los arquitectos han acudido a la arquitectura de Asplund. [Josep Quetglas] 

José Manuel López-Peláez.  Nace en Madrid en 1945 y cursa estudios en el Instituto Ramiro de Maeztu, donde muy pronto abona su cuota como socio del club Estudiantes. Realiza el selectivo en la Universidad Complutense e ingresa en la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid, cursando los cinco años de proyectos con Rafael Echaide, Julio Cano Lasso, Francisco Javier Sáenz de Oiza, Ramón Anibal  Álvarez y Rafael Moneo. En 1971 inicia su labor como profesor de Elementos de Composición en la ETSAM, y ese mismo año obtiene el Premio Nacional de Arquitectura. Es cofundador del estudio de arquitectura que más tarde será el actual equipo Frechilla & López–Peláez, cuya labor ha sido premiada y publicada en varias ocasiones. Alterna su trabajo como arquitecto con la reflexión teórica y la elaboración de textos. En 1981 comienza a trabajar en su tesis doctoral sobre la arquitectura de Gunnar Asplund, que lee a principios de 1998, obteniendo el Premio Extraordinario de la Universidad Politécnica de Madrid. Obtiene el premio en el segundo Concurso de Tesis Doctorales de la Fundación Caja de Arquitectos que se edita en el nº 11 de la Colección Arquithesis. En 2007 publica una selección de textos propios en la Colección La Cimbra, nº 4, con el título “Maestros Cercanos” en 2007.  Actualmente es Catedrático del Departamento de Proyectos en la ETSAM.