#books #architecture | Short lessons for understanding some of the origins of modern architecture

Short lessons for understanding some of the origins of modern architecture / Fernando Bajo Martínez de Murguía.
Bilbao :UPV-EHU, 2022.
86 p.
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Siglo XVIII

📘 Ed. impresa: ISBN 9788413193953
Cita APA-7: Bajo Martínez de Murguía, Fernando. (2022). Short lessons for understanding some of the origins of modern architecture. UPV-EHU
ehuBiblioteka BCG A-72(091) SHO
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1311954560 

[.en] It is obvious we can trace back any stylistic trend from its official inauguration. The primordial soup, from where whatever modus operandi takes place always boils previously, melting among different ingredients. These “short lessons” try to make us understand a little bit more accurately some of the origins that give place to what is commonly described as Modern Architecture. Far from any kind of dogma, or formal approaches, they let us dive into part of its essence through some of the ideas still stirring today’s panorama of the discipline. Ideas that are not at all new, despite their contemporary features, but come up from a long line of events we can already track and identify in the past centuries. Based on four main bodies of general knowledge (approaches, emotions, ideas, and marketing), this text spans from the Enlightenment revolution times to the dusk of the influence of the Modern Movement, focusing on concepts and authors who represent this evolution through their proposals… Always dealing with the keystone in Architecture, the difficult balance between emotion and reason, two human attributes in fact complementary but most of the times understood as opposites.

#books #architecture | Urban Oases : Dutch Hofjes as Hidden Architectural Gems

Urban Oases : Dutch Hofjes as Hidden Architectural Gems / Willemijn Wilms Floet ; photography, Katja Effting.
Rotterdam : nai010 publishers, 2021.
208 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura doméstica – Holanda / Patios / Urbanismo – Holanda

📘 Ed. impresa: ISBN 9789462086609
Cita APa-7: Floet, Willenijn Wilms (2021). Urban Oases : Dutch Hofjes as Hidden Architectural Gems. nai010.
ehuBiblioteka BCG A-72(492) URB
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1323250428
🔓 Ed. digital: Open Acces / RE-TUDelf
https://books.open.tudelft.nl/home/catalog/book/20

[.en] Urban Oases is an ode to the architecture of Dutch hofjes. It explains why hofjes have been a natural and attractive part of the urban fabric of the Netherlands for six centuries and why they continue to appeal to new generations. The appeal of hofje architecture lies in its ability to renew its medieval archetype – an enclosed living environment around a shared green garden. Hofjes allow both residents and visitors to enjoy an especially serene and intimate atmosphere that contrasts surprisingly with the urban experience of hustle and bustle. The drawings, text and photography of Urban Oases take the reader to the capillaries of old Dutch cities and are relevant to an important contemporary global question: How can high-quality, compact residential environments be created in twenty-first century cities? Inspired by this extraordinary architectural heritage, the author addresses everyone who wants to contribute to a sustainable and liveable city.

#electronicresources #articles #architecture | Spanish colonial architecture as selective authenticity in historical digital games

Spanish colonial architecture as selective authenticity in historical digital games / Fede Peñate Domínguez.
En: Culture & History Digital Journal [ISSN-e 2253-797X], vol. 9, n. 1 (2020), e005.
/ EN / Artículos / RE / Open Access / Arquitectura – Historia / Dibujo arquitectónico / Representación gráfica / Videojuegos

🔓 Ed. digital:
Cita APA-7: Peñate Domínguez, Fede (2020). Spanish colonial architecture as selective authenticity in historical digital games. Culture & History Digital Journal, 9(1), e005.
Open Access / RE-CSIC
https://cultureandhistory.revistas.csic.es/index.php/cultureandhistory/article/view/180 

[.en] Buildings play a major role in computer games set in the past, both as gameplay components and as elements of historical realism. Varying on the genre of the game they perform different functions, from the transition and movement possibilities they allow the player in action-adventure games like ‘Assassin’s Creed’ (Dow, 2013) to sedentary headquarters in strategy and management titles such as ‘Age of Empires and Civilization’ (Bonner, 2014). My goal with this paper is to analyse the purposes of Spain’s colonial architecture in computer games set in the period of the Spanish Monarchy’s rule overseas. In order to achieve it, I will use Adam Chapman’s theoretical and methodological framework to understand the games’ historical epistemologies and ludonarratives, and Salvati and Bullinger’s concept of ‘selective authenticity’ to analyse the role of these buildings in evoking the past and giving meaning to it. Aided by these lenses, I will try to unravel the master narratives behind these titles and how they give meaning to the history of Spain and its former colonies.

#recursoselectronicos #articulos #arquitectura | La arquitectura penitenciaria como representación del castigo : las maneras de comprender la pena de prisión en la historia

La arquitectura penitenciaria como representación del castigo : las maneras de comprender la pena de prisión en la historia / Manuel Ruiz.
En: Política Criminal : Revista Electrónica Semestral de Políticas Públicas en Materias Penales [ISSN 0718-3399], vol. 15, n. 29 (2020), p. 406-451.
/ ES / Artículos / RE / Open Access / Arquitectura – Historia / Prisiones / Prisiones – Construcción

🔓 Ed. digital:
Cita APA-7: Ruiz, Manuel (2020). La arquitectura penitenciaria como representación del castigo. Las maneras de comprender la pena de prisión en la historia. Política Criminal: Revista Electrónica Semestral de Políticas Públicas en Materias Penales, 15 (29), 406-451.
Open Access / RE-UCA Rodin [Universidad de Cádiz]
https://rodin.uca.es/handle/10498/24417

[.es] El presente artículo analiza la evolución de la arquitectura penitenciaria, a partir de la noción de castigo desarrollada e implantada en determinado momento histórico. Igualmente, demuestra cómo la alteración en el entendimiento del castigo, en su finalidad y pretensión, afecta al diseño y a las infraestructuras de las cárceles del mundo. Por ello, el presente estudio realiza un recorrido desde la Antigüedad hasta nuestros días por la disciplina penal y penitenciaria de la institución carcelaria, examinando los diversos diseños penitenciarios que existieron desde las primeras civilizaciones hasta la instauración del Derecho Penal en el sentido moderno, ya que éste fue el hecho que terminó por investir a la pena de prisión de una relevancia que no ostentó hasta dicho momento, convirtiéndose a partir del siglo XIX en el castigo principal del catálogo de sanciones penales con las que contaba el Estado. En la actualidad, la cárcel sigue manteniendo ese papel protagonista en el sistema penal, no obstante, ha venido surgiendo —en el último siglo— unos modelos carcelarios divergentes y contrapuestos en su filosofía y pretensión, dando lugar a las prisiones hijas de la resocialización —por un lado— y las cárceles hijas de las sociedades de control —por otro lado—.

#libros #arquitectura #historia | Historia de la arquitectura gallega : del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura

Historia de la arquitectura gallega : del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura. Volumen I, Prehistoria, Edad Antigua y Edad Media / autor, Ramón Yzquierdo Perrín ; [fotografía, José Manuel Salgado Mosquera, Ramón Yzquierdo Perrín, Francisco Javier Ocaña Eiroa].
A Coruña : Hércules de Ediciones, 2020.
405 p. : il.
Serie: Grandes monografías de Galicia.
/ ES / Libros / Arquitectura – Galicia / Arquitectura – Historia / Arquitectura religiosa – Galicia

📕 Ed. impresa: ISBN 9788412167863
Cita APA-7: Yzquierdo Perrín, Ramón (2020). Historia de la arquitectura gallega : del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura. Vol.I: Prehistoria, Edad Antigua y Edad Media. Hércules de Ediciones.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(460.11) HIS/I
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1192504261 

Historia de la arquitectura gallega : del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura. Volumen II, La Edad del Humanismo y la arquitectura de la Galicia contemporánea / autor, José Ramón Soraluce Blond ; [fotografía, José Manuel Salgado Mosquera, José Ramón Soraluce Blond].
A Coruña: Hércules de Ediciones, 2020.
397 p. : il.
Serie: Grandes monografías de Galicia.
/ ES / Libros / Arquitectura – Galicia / Arquitectura – Historia

📕 Ed. impresa: ISBN 9788412253771
Cita APA-7: Soraluce Blond, José Ramón (2020). Historia de la arquitectura gallega : del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura. Vol. II: La Edad del Humanismo y la arquitectura de la Galicia contemporánea. Hércules de Ediciones.
ehuBiblioteka BCG Referencia A-72(460.11) HIS/II
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1235932384

[.es] Dos volúmenes componen esta obra dedicada a la Historia de la Arquitectura Gallega. El primer volumen comienza en la Prehistoria y termina en el Gótico y el segundo volumen comienza en el Renacimiento y termina en la actualidad. Hércules de Ediciones, fiel a su tradición de publicar obras sobre aspectos fundamentales de nuestra cultura, presenta la ‘Historia de la Arquitectura Gallega. Del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura,’ que amplía y complementa el contenido de la serie de Arte del Proyecto Galicia. Y es que, aunque desde el siglo XIX se han publicado estudios sobre patrimonio de Galicia, no existía hasta la fecha una historia de su Arquitectura. Este es el hueco que vienen a llenar los dos volúmenes que presentamos.

Esta Historia de la Arquitectura Gallega pretende que los sucesivos períodos que la articulan sirvan de ayuda a los estudiosos y susciten el interés de lectores. Nuestro trabajo se basa, además de en la propia experiencia investigadora y docente, en numerosas publicaciones; si bien para facilitar la lectura se ha optado por omitir citas puntuales y por ofrecer una selecta y actualizada bibliografía al final de cada volumen. El devenir histórico impone que acercarse a los períodos y obras no sea uniforme: a veces estas asumen el protagonismo; otras, los epígrafes precisan autoría y cronología, y el grupo social o profesional contribuyen a su conocimiento. Sería inviable una historia de autores pues, con frecuencia, intervienen varios, como evidencia la secuencia constructiva. Las transformaciones de los monumentos revelan su vida, la evolución arquitectónica y del Arte.

Los sucesivos períodos artísticos, los estilos, son un convencionalismo historiográfico útil para valorar las obras y la secuencia creativa en permanente evolución. No se producen fracturas, sino un fluir armonioso; en los proyectos se yuxtaponen elementos y soluciones de un momento artístico en otro, maestros que los modifican y, paulatinamente, cambian al intervenir otros artistas. A veces se produce un desfase artístico con el panorama general, fruto de la ubicación de Galicia, en especial en ciertos períodos. En obras de dilatada construcción se traban sucesivas aportaciones estilísticas. En el mundo contemporáneo los autores y ejemplos son un reto discutible por la elección, interpretación y extensión dedicadas.

Imagen: La Voz de Galicia / Oseira

La arquitectura gallega estrena historia.
Dos tomos de Hércules de Ediciones recorren desde la prehistoria a la Ciudad de la Cultura.
Rodri García | La Voz de Galicia, 2020-07-31
https://www.lavozdegalicia.es/noticia/cultura/2020/07/31/arquitectura-gallega-estrena-historia/0003_202007G31P35991.htm

«Esta es la primera historia de la arquitectura de Galicia (...). La arquitectura es el reflejo de las necesidades que había en cada período. Salvo contadas excepciones, sobre todo en la actualidad, los edificios se hacían por necesidad». Esto explica Ramón Yzquierdo Perrín, catedrático de Historia del Arte. Es el coautor, junto con el catedrático de Composición Arquitectónica José Ramón Soraluce Blond, de ‘Historia de la arquitectura de Galicia’, dos tomos que publica Hércules de Ediciones en su colección Grandes Monografías de Galicia. Este trabajo, que lleva por subtítulo ‘Del dolmen de Dombate a la Ciudad de la Cultura’, «es pionero por recopilar información sobre la arquitectura gallega en su conjunto», destacan desde la editorial. El primer tomo, escrito por Ramón Yzquierdo, recorre la prehistoria, edad antigua y edad media, «hasta el año 1.500, aproximadamente. Cronológicamente es mucho, varios miles de años», destaca. ‘La Edad del Humanismo, Arquitectura de la Galicia Contemporánea’ es el subtítulo del segundo tomo, escrito por Soraluce y va «del Renacimiento a la Ciudad de la Cultura».

Explican los autores que hace unos años la historia de la arquitectura de Galicia pasó a formar parte del plan de estudios de la escuela de arquitectura de A Coruña. «Antes se daba diluida en otras asignaturas. Esto nos obligó a plantear esa historia, pero pensada para arquitectos, una visión casi de usuarios porque necesitaban conocer la historia de los edificios en los que era muy probable que luego tuvieran que intervenir», explica Soraluce. Con esta publicación dan «un paso más al acercar esa visión a un público más diverso, al que le interesa mucho la arquitectura».

La idea inicial era elaborar una manual, pero el interés de la editorial les llevó a «un libro que no se parece en nada a lo que se daba en las clases», indica Izquierdo. De la bibliografía existente comenta que hay historias de monumentos o trabajos como el emblemático de Pedro de Llano sobre la arquitectura popular gallega. En esta nueva obra se trata «de la arquitectura llamada culta, más elaborada, aunque toda arquitectura, como la que recoge Pedro de Llano, es valiosa. Toda tiene su razón de ser».

Para Soraluce, la bibliografía existente hasta el momento «es muy dispersa y, generalmente, está hecha sobre todo desde la óptica de la historia del arte».

Considera Yzquierdo que «la arquitectura gallega es, básicamente, una gran desconocida. Hasta ahora, en su conjunto, no se había valorado nunca». Y desde la editorial auguran que esta obra «permitirá establecer puntos de referencia para valorar los edificios más importantes de Galicia y la trascendencia que han tenido dentro del movimiento en el que se clasifican». Además, según Soraluce, «casi todos los estudios que hay sobre la arquitectura gallega llegan hasta la mitad del siglo XX» y este lo hace hasta finales de dicho siglo. El fotógrafo José Manuel Salgado es el autor de la mayor parte de las imágenes de los dos tomos que se completan con las de Javier Ocaña y de Yzquierdo Perrín.

Yzquierdo Perrín: «Esto no es un catálogo, no están todos los monumentos»
Es un estudio donde están los elementos más significativos. Esto no es un catálogo, no están todos los monumentos.», avisa Ramón Yzquierdo Perrín (Santiago, 1948). El tomo que firma arranca en la prehistoria de Galicia, «gran ausente en el estudio de la arquitectura». Sigue con el mundo castreño, de «una duración larguísima», y con «la gran importancia del legado de los romanos», con construcciones como la torre de Hércules, las murallas de Lugo, Montefurado o Bóveda. Explica Izquierdo que «el breve mundo paleocristiano» se debe a que «del románico a la edad media se construyó encima y por eso hay tan poca obra paleocristiana». Escasa es asimismo la arquitectura de los suevos, dentro del prerrománico, mientras la hispanovisigoda «está engrandecida al nivel de la península» con obras como Santa Comba de Bande. El hallazgo de la tumba del apóstol Santiago «da un giro copernicano y traslada el centro cultural de Galicia de Lugo a Santiago, que conecta con Europa». La «gran eclosión del románico» expande esta arquitectura por Galicia, lo mismo que las edificaciones promovidas por las órdenes mendicantes, de las que destaca las del Císter: «No se puede entender Galicia sin la presencia del cristianismo». El gótico, con la pionera catedral de Tui, cierra este primer tomo ya publicado.

José Ramón Soraluce: «La gente viaja a otros países y ve los monumentos mejor tratados»
En Galicia no ha habido una transformación tan profunda del pasado como en Europa», reflexiona José Ramón Soraluce Blond (Ceuta, 1946) sobre la evolución de la arquitectura gallega en la época moderna. Entre las razones están las dos guerras europeas del siglo pasado. Constata este catedrático el interés por la arquitectura y por las ciudades: «Hay un público al que le interesan y por eso incluimos el urbanismo, la evolución de las ciudades gallegas». Esto se debe en parte a que «la gente viaja a otros países y ven que los monumentos están mejor tratados que aquí». El trabajo de Soraluce, un tomo que se publicará próximamente, va desde la arquitectura del renacimiento hasta la de la Ciudad de la Cultura. Considera que «para tener una visión histórica necesitamos un cierto distanciamiento» si bien matiza que «el pasado no es el futuro, ni el presente. Vemos lo que se hizo y lo que se ha transformado». Destaca Soraluce que la interpretación de la arquitectura «la hace cada uno, es nueva en cada libro» y en ello influye que «el conocimiento del pasado se está renovando». Evoca cómo «el racionalismo supuso un giro radical en la historia de la arquitectura», una disciplina que ha pasado de «una manifestación artística a una realidad social en la cual los valores estéticos son diferentes».

Santiago de Breixa, en Silleda, el mejor presbiterio de Galicia
Aunque el románico no llega a Galicia hasta finales del siglo XI, señala Yzquierdo Perrín, su gran eclosión dejará joyas como la iglesia de Santiago de Breixa, en Silleda, que tiene «el mejor presbiterio de Galicia», sentencia este experto. En otros casos, como el de la arquitectura mozárabe, las construcciones en Galicia son escasas pero singulares como ocurre con «la capilla del ciprés de Samos».

#books #architecture | Architectural styles : a visual guide

Architectural styles : a visual guide / Margaret Fletcher ; illustrations by Robbie Polley.
London : Thames & Hudson, 2021.
287 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura - Detalles

📘 Ed. impresa: ISBN 9780500343647
Cita APA-7: Fletcher, Margaret (2021). Architectural styles : a visual guide. Thames & Hudson.
ehuBiblioteka BCG A-72.03 ARC
https://ehu.on.worldcat.org/v2/oclc/1250025450 

[.en] Gothic, Romanesque, Modernist, Metabolist... The variety of styles through architectural history can be bewildering. Whether it be a Gothic crocket or a simple Modernist join, this book illustrates all the key architectural styles from around the world using beautiful, specially commissioned drawings to identify key features and details. It begins with the earliest styles of the ancient civilizations – Egypt, Greece and Rome – before travelling through Medieval, Renaissance and Baroque and into the modern world via the panoply of 19th century revivalist styles. Also covered is the traditional architecture of China, India, Japan and Pre-Columbian America. A final section gathers together key architectural elements from different periods – columns, towers, doorways, windows. Filled with hundreds of drawings by an expert architectural illustrator, this book is ideal for anyone with a general interest in architecture as well as for students.

#recursos #libros #arquitectura | Historiografía e identidad en la arquitectura cubana

Historiografía e identidad en la arquitectura cubana / Eliana María Cárdenas Sánchez.
Valladolid : Instituto Universitario de Urbanística, 2018.
328 p.
/ ES / Libros / RE / Open Access / Arquitectura – Historia – Cuba / Arquitectura – Historiografía / Arquitectura y sociedad

🔓 Ed. digital: ISBN-e 9788409055210
Cita APA-7: Cárdenas Sánchez, Eliana María (2018). Historiografía e identidad en la arquitectura cubana. Instituto Universitario de Urbanística, Universidad de Valladolid.
Open Access / RE-UVA Bucle UVadoc [Universidad de Valladolid]
https://uvadoc.uva.es/handle/10324/46537
Open Access / RE-UVA IUU [Instituto Universitario de Urbanística, Universidad de Valladolid]
https://iuu.uva.es/publicaciones/otras-publicaciones/historiografia-e-identidad-en-la-arquitectura-cubana/

[.es] En este libro, la profesora Cárdenas añadió a los planteamientos socioeconómicos y políticos del materialismo histórico, la vertiente historiográfica, la antropológica y la cultural, de tal modo que dio como fruto una obra mixta e integradora de las ciencias sociales, donde aparecen sus aprendizajes asimilados y resueltos para sus fines: la historia de la arquitectura enfocada desde el discurso historiográfico hacia el tema de la identidad, con inteligencia, sentido crítico y afán didáctico. Tras una revisión de la historia de la arquitectura, la autora centró su interés en las interrelaciones históricas de los significados y de los modos de uso del espacio; un espacio construido como espacio vivido. Así, la obra se dirige hacia dos categorías de análisis bien complejas: por un lado, la identificación de las personas con su espacio urbano-arquitectónico de vida y, por otro, la identidad cultural y el sentimiento de pertenencia como construcción histórica. Para ello, se preguntó por las condiciones y los factores intervinientes en la identidad cultural en su relación con el espacio construido, con el fin de relacionarlos con la historia de la arquitectura y el urbanismo. Pero ¿por qué estudiar la identidad? Probablemente porque, además del contexto internacional donde globalización e identidad han adquirido sentidos relacionados, la identidad cultural puede ser interpretada como un hilo conductor entre la historia y el presente que facilita un futuro atisbado y a veces planificado.

#books #architecture | A chronology of architecture : a cultural timeline from stone circles to skyscrapers

A chronology of architecture : a cultural timeline from stone circles to skyscrapers / John Zukowsky.
London : Thames & Hudson, 2019.
272 p. : il.
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia

📘 Ed. impresa: ISBN 9780500343562
Cita APA-7: Zukowsky, John (2019). A chronology of architecture : a cultural timeline from stone circles to skyscrapers. Thames & Hudson.
ehuBiblioteka BCG A-72(091) CHR
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1129097711

[.en] Roman architect and engineer Vitruvius defined architecture’s characteristics to include ‘firmitas’, ‘utilitas’, and ‘venustas’—essentially, structural integrity, usefulness, and beauty. Amazingly, all three Vitruvian characteristics can be found one way or another in most buildings and constructions from antiquity through the present. ‘A Chronology of Architecture’ is a groundbreaking survey that examines—together—engineering and architectural accomplishments. Sites are arranged within a sociocultural timeline that examines them in terms of historic events and trends, social change, economic developments, and technological innovations—factors that all helped shape architecture and engineering design solutions over millennia. The text is organized into seven chapters that chronicle these achievements and each chapter includes snappy “In Focus” sections that target sociocultural observations and technological developments related to particular sites and people. ‘A Chronology of Architecture’ is an invaluable and comprehensive overview of architecture’s history. This will be a wonderful resource for architecture lovers and for those who want to better understand the world around them.

#tesis #arquitectura | Una Bella sfida formale tra Quattro e Cinquecento : la nascita di una nuova forma architettonica della fortificazione nei grandi architetti del Rinascimento italiano

Una Bella sfida formale tra Quattro e Cinquecento : la nascita di una nuova forma architettonica della fortificazione nei grandi architetti del Rinascimento italiano = la génesis de una nueva forma arquitectónica de la fortificación por parte de los grandes arquitectos del Renacimiento italiano / Aritz Díez Oronoz ; dirigida por Andrés Caballero Lobera y Vicente Alberto Uztarroz Calatuyad.
Tesis Univ. País Vasco, Doctorado en Patrimonio Arquitectónico. Fecha defensa: 2019-06-21.
Ed. bilingüe italiano – español.
/ IT / ES / Tesis / Arquitectura – Historia / Arquitectura del Renacimiento / Arquitectura militar / Fortificaciones - Italia

🔓 Ed. digital: ehuBiblioteka Discovery
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1125128066
Open Access RE-ADDI
https://addi.ehu.es/handle/10810/35086

[.es] La génesis de la fortificación contra la artillería, entrelazada de un modo estructural con los moldes culturales del Renacimiento italiano, se convierte en este caso en el referente para estudiar los principios que rigen la forma arquitectónica. La reinvención de una nueva idea de la fortificación, obligada por la irrupción de la artillería e impulsada por las profundas transformaciones que sacudieron tanto los fundamentos de las fortificaciones medievales como las bases culturales del continente europeo, se postuló como uno de los momentos más intensos y fecundos de la historia en la reflexión sobre la forma arquitectónica. Bajo la aparente funcionalidad de la fortificación, más allá de sus requisitos técnicos, existen reflexiones desvinculadas de los aspectos más utilitarios de estas arquitecturas defensivas, que entroncan con las raíces del pensamiento arquitectónico y que se convierten en el principal objeto de estudio de esta Tesis. El esfuerzo colectivo realizado por los principales arquitectos del Renacimiento italiano para refundar ‘ex nihilo’ la forma defensiva, guía las reflexiones sobre este tema. Tanto sus proyectos construidos como todas aquellas ideas jamás realizadas pero plasmadas en sus diseños -estudiados con detenimiento durante mi estancia italiana- se convierten en los protagonistas de este trabajo que finaliza con el estudio e interpretación de dos de los proyectos de fortificación más excepcionales y singulares propuestos durante este periodo: los bastiones ideados por Michelangelo Buonarroti para la ciudad de Florencia y el proyecto para la fortaleza de Roccasinibalda de Baldassarre Peruzzi.

#libros #arquitectura #historia | Almunias : las fincas de las élites en el occidente islámico: poder, solaz y producción

Almunias : las fincas de las élites en el occidente islámico: poder, solaz y producción / Julio Navarro Palazón, Carmen Trillo San José (eds.).
Madrid [etc.] : CSIC [etc.], 2018.
662 p.
/ ES / Libros / Arqueología / Arquitectura – Historia / Arquitectura hispanoárabe / Arquitectura islámica / Casas de campo / Explotaciones agrícolas / Zonas de recreo

📘 Ed. impresa: ISBN 9788400103958

🔒 Ed. digital: E-ISBN 9788400103965 Cita APA-7: Navarro Palazón, J. (ed.) y Trujillo San José, C. (ed.). (2018). Almunias. Las fincas de las élites en el occidente islámico: poder, solaz y producción. CSIC.
ehuBiblioteka Acceso personal UPV/EHU
eLibro
https://elibro-net.ehu.idm.oclc.org/es/ereader/ehu/105846

[.es] Este libro es una obra colectiva elaborada por arabistas, historiadores, arqueólogos, arquitectos, botánicos, historiadores del arte, etc., tanto españoles como extranjeros, interesados en el estudio de las élites del Occidente islámico, y en particular por una de las manifestaciones de su poder menos estudiadas: las fincas de recreo. Estas explotaciones agropecuarias estuvieron destinadas tanto a la obtención de rentas, mediante la venta de lo producido en sus huertas, como a la escenificación del poder de sus promotores, que para ello construyeron complejas arquitecturas de gran visibilidad en el paisaje periurbano. Fueron lugares ideales en los que se integraron armoniosamente los espacios productivos y los reservados al solaz, debido a la existencia de proyectos muy elaborados en donde las infraestructuras hidráulicas tuvieron un papel primordial. A estas fincas se las denominó en las fuentes árabes de muy diferentes maneras: bustān, ŷanna, ŷinān, buḥayra, qaṣr, dār o munya, entre otros términos. El último de ellos, precedido del artículo al-, es el que ha dado en español el arabismo almunia, conservando parte del significado que tuvo en la lengua árabe. Por este motivo, se ha elegido su plural para el título de este libro, teniendo muy en cuenta que esta palabra resulta familiar para cualquier hispanoparlante. Las escasas fincas medievales que han conservado sus huertas, como es el caso del Generalife de Granada o el Agdāl de Marrakech, son hoy en día un tenue reflejo de su antiguo esplendor. Para conocer la imagen de lo que fueron, es necesario acudir a las fuentes árabes, especialmente a los textos poéticos y a las crónicas que en su día se redactaron para exaltar la magnificencia y el poder de sus propietarios. En este esfuerzo por saber cómo fueron, es necesario subrayar que la arqueología que se está realizando en unas pocas almunias está aportando una información muy relevante. La obra que el lector tiene en sus manos acoge veinticuatro contribuciones en las que se da cuenta de las novedades más relevantes presentadas por aquellos estudiosos que han liderado los principales proyectos de investigación en España, Italia y el Magreb. El completo estado de la cuestión que han conseguido los dos editores científicos va a permitir que este libro se convierta durante muchos años en la monografía de referencia de esta materia.

#libri #architettura | Tettonica e architettura : poetica della forma architettonica nel XIX e XX secolo

Tettonica e architettura : poetica della forma architettonica nel XIX e XX secolo / Kenneth Frampton ; a cura di Mara de Benedetti ; con un testo di Vittorio Gregotti.
Milano : Skira, 1999.
448 p. : il.
Serie: Architettura saggi.
ISBN 9788881181704
/ IT / Libros / Arquitectura – Filosofía / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Siglo XIX / Arquitectura – Siglo XX / Construcción - Historia
ehuBiblioteka BCG A-69(091) TET
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/638873891

Il concetto di tettonica, così come lo applica il teorico americano Kenneth Frampton, è una sfida alle principali correnti della critica architettonica e tiene conto dei limiti artistici del postmodernismo, proponendo una convincente alternativa. Il volume tratta la storia della forma contemporanea come una poetica in evoluzione della struttura e della costruzione e chiarisce le svolte che hanno visto l'ingegneria strutturale e l'immaginazione tettonica nell'attività di Perret, Wright, Kahn, Scarpa e Mies, mostrando come la forma costruttiva e il carattere materiale siano parti integranti di un'espressione architettonica che subisce un'evoluzione all'interno delle loro opere.

#libros #arquitectura #historia | Arquitectura, diseño y sociedad en la temprana Edad Moderna

Arquitectura, diseño y sociedad en la temprana Edad Moderna = Architecture, design and society in the early modern period / Guido Cimadomo (ed.).
Madrid : Ediciones Asimétricas, 2019.
256 p. : il.
Ed. bilingüe español – inglés.
Serie: I+U Investigación y Universidad.
ISBN 9788494952272
/ ES / EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura del Renacimiento
ehuBiblioteka BCG A-72.03 ARQ
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1123189876

No se puede entender el significado de las obras maestras de la arquitectura construidas a lo largo de la historia sin comprender previamente lo que en cada época se entendía por “ser arquitecto” y cómo se desarrollaba su actividad. La utilización de la copia de dibujos, la importancia de los tratados para la transmisión de conocimientos, el significado de la planta centralizada o la importancia de las matemáticas y de la geometría en el quehacer diario de los arquitectos de la temprana Edad Moderna son algunos de los conceptos en los que se profundiza en este volumen, para acercarnos al contexto histórico y social de este periodo tan importante para el devenir de la arquitectura. 

Guido Cimadomo (ed.). Arquitecto (Italia, 1998), Doctor Europeus en Arquitectura (España, 2014). Profesor Asociado en el Departamento de Arte y Arquitectura de la Universidad de Málaga desde el año 2010. Expert Member del comité científico CIPA perteneciente a ICOMOS para la documentación del patrimonio arquitectónico y del Forum UNESCO «Universidad y Patrimonio». Comparte la actividad docente e investigadora con la práctica profesional en el ámbito de las infraestructuras deportivas y culturales y en la rehabilitación y difusión del patrimonio cultural. Ha publicado recientemente 'Cesare Brandi. El lenguaje clásico de la arquitectura' (Ediciones Asimétricas, 2016).

#books #architecture | Making dystopia : the strange rise and survival of architectural barbarism

Making dystopia : the strange rise and survival of architectural barbarism / James Stevens Curl ; with a "prolegomenon" by Timothy Brittain-Catlin.
Oxford : Oxford University Press, 2018.
XXXVIII, 551 p. : il.
ISBN 9780198820864
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Siglo XX
ehuBiblioteka BCG A-72.036 MAK
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1127050458

In 'Making Dystopia', distinguished architectural historian James Stevens Curl tells the story of the advent of architectural Modernism in the aftermath of the First World War, its protagonists, and its astonishing, almost global acceptance after 1945. He argues forcefully that the triumph of architectural Modernism in the second half of the twentieth century led to massive destruction, the creation of alien urban landscapes, and a huge waste of resources.

Moreover, the coming of Modernism was not an inevitable, seamless evolution, as many have insisted, but a massive, unparalled disruption that demanded a clean slate and the elimination of all ornament, decoration, and choice.

Tracing the effects of the Modernist revolution in architecture to the present, Stevens Curl argues that, with each passing year, so-called 'iconic' architecture by supposed 'star' architects has become more and more bizarre, unsettling, and expensive, ignoring established contexts and proving to be stratospherically remote from the aspirations and needs of humanity. In the elite world of contemporary architecture, form increasingly follows finance, and in a society in which the 'haves' have more and more, and the 'have-nots' are ever more marginalized, he warns that contemporary architecture continues to stack up huge potential problems for the future, as housing costs spiral out of control, resources are squandered on architectural bling, and society fractures.

This courageous, passionate, deeply researched, and profoundly argued book should be read by everyone concerned with what is around us. Its combative critique of the entire Modernist architectural project and its apologists will be highly controversial to many. But it contains salutary warnings that we ignore at our peril. And it asks awkward questions to which answers are long overdue.

#libros #arquitectura #historia | El convento dominico de Nuestra Señora del Rosario de Oviedo : historia y arquitectura

El convento dominico de Nuestra Señora del Rosario de Oviedo : historia y arquitectura / María Pilar García Cuetos.
Oviedo : Real Instituto de Estudios Asturianos, 2001.
149 p. : il.
Serie: Arte y Arquitectura ; 6.
/ ES / Libros / Arquitectura - Historia / Arquitectura religiosa – Asturias / Convento de Nuestra Señora del Rosario (Oviedo) / Conventos – Asturias / Oviedo

📘 Ed. impresa: ISBN 9788489645509
Cita APA-7: García Cuetos, María Pilar (2001). El convento dominico de Nuestra Señora del Rosario de Oviedo. Historia y arquitectura. Real Instituto de Estudios Asturianos.
ehuBiblioteka
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/49831723

[.es] Este libro es un estudio monográfico sobre el popularmente conocido como convento de Santo Domingo y lo hace no ya solamente en su aspecto inicial, el estudio de su fábrica medieval, sino que felizmente se pone ante nuestra mirada el recorrido constructivo desde sus orígenes fundacionales, impulsados por el marqués de Villena D. Juan Pacheco y por el obispo D. Diego de Muros, hasta la obra de su más reciente fachada hacía la plaza de Santo Domingo, tras la reconstrucción del monasterio una vez restañadas las heridas que en el mismo produjo la Guerra Civil.

#libros #arquitectura | Arquia Cimbra 4 | Maestros cercanos

Maestros cercanos / José Manuel López-Peláez.
Barcelona : Fundación Caja de Arquitectos, [2007].
210 p. : il.
Serie: La Cimbra ; 4.
ISBN 9788493468897
/ ES / Libros / Arquitectura – Filosofía / Arquitectura – Siglo XX / Arquitectura – Teoría / Estética
ehuBiblioteka BCG A-72.01 MAE
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/434100338

[.es] La proximidad a una determinada presencia o al lugar en que se encuentra, surge al intuirse allí un interés común: la simpatía o afinidad con algo. Se contempla la posibilidad de alumbrar nuestro camino hacia un anhelo que tenemos como seres humanos. El maestro es alguien que con su actitud impulsa la Ley de la Expansión y sirve como medio para incorporarnos a ella, abandonando la reducción propia de determinadas formas mentales…Marsilio Ficino, el preceptor de Lorenzo de Médicis, escribió a uno de sus discípulos: “Se necesitan astucia y discernimiento ya que la liebre se esconde en una pequeña mata de hierba. Lo mezquino se esparce con facilidad mientras que lo útil se reduce a lugares muy concretos”. Saber situarse cerca de estos lugares es la condición de cualquier aprendizaje.

José Manuel López-Peláez. Nace en Madrid en 1945 y cursa estudios en el Instituto Ramiro de Maeztu, donde muy pronto abona su cuota como socio del club Estudiantes. Realiza el selectivo en la Universidad Complutense e ingresa en la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid, cursando los cinco años de proyectos con Rafael Echaide, Julio Cano Lasso, Francisco Javier Sáenz de Oiza, Ramón Anibal Álvarez y Rafael Moneo. En 1971 inicia su labor como profesor de Elementos de Composición en la ETSAM, y ese mismo año obtiene el Premio Nacional de Arquitectura. Es cofundador del estudio de arquitectura que más tarde será el actual equipo Frechilla & López–Peláez, cuya labor ha sido premiada y publicada en varias ocasiones. Alterna su trabajo como arquitecto con la reflexión teórica y la elaboración de textos. En 1981 comienza a trabajar en su tesis doctoral sobre la arquitectura de Gunnar Asplund, que lee a principios de 1998, obteniendo el Premio Extraordinario de la Universidad Politécnica de Madrid. Obtiene el premio en el segundo Concurso de Tesis Doctorales de la Fundación Caja de Arquitectos que se edita en el nº 11 de la Colección Arquithesis. En 2007 publica una selección de textos propios en la Colección La Cimbra, nº 4, con el título “Maestros Cercanos” en 2007. Actualmente es Catedrático del Departamento de Proyectos en la ETSAM.

#books #architecture #urbanism | Lithuanian architecture and urbanism : essays in history and aesthetics

Lithuanian architecture and urbanism : essays in history and aesthetics / Almantas Samalavičius.
Newcastle upon Tyne : Cambridge Scholars Publishing, 2019.
xvi, 195 p. : il.
ISBN 9781527522282
/ EN / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Lituabia / Urbanismo - Lituania
ehuBiblioteka BCG A-72(474.5) LIT
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1103706785

[.en] This volume brings together essays focused on Lithuania's architectural and urban legacy, as well as recent developments since 1990, when the country said a firm farewell to the era of dependence and the Soviet communist regime. Nevertheless, as the book argues, the legacy of the past still dominates due to an uncritical adoption of Modernist dogmas in architecture and urban design by architects and urban designers during the last two decades of Soviet colonization.It offers a critical overview of urban developments during the last three decades which were marked by the emergence of private capital, the market economy and the growth of the real estate sector. The rapid expansion of the building industry brought new challenges to architects and urban designers, and more often than not they fell prey to the new ideology of economism, commodification and commercialism. These developments are reflected in the urban tissue and aesthetics, as well as in the present shape of urban public spaces, in Lithuania's capital Vilnius and other large cities. The book will be useful to architectural and cultural historians, as well as to critics interested in current developments and historical trends in eastern Europe and Baltic urban and architectural developments.

#libros #arquitectura | La edad del espectáculo + Tiempo de incertidumbre

La edad del espectáculo : a chronicle of architecture : años alejandrinos 1993-1999 / Luis Fernández-Galiano Ruiz.
Madrid : Arquitectura Viva, 2019.
512 p.
ISBN 9788409063192
/ ES / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Siglo XX
ehuBiblioteka BCG A-72.038 *AÑO/I
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1089444536

Tiempo de incertidumbre : a chronicle of architecture : años alejandrinos 2000-2006 / Luis Fernández-Galiano Ruiz.
Madrid : Arquitectura Viva, 2019.
512 p.
ISBN 9788409067268
/ ES / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Siglo XXI
ehuBiblioteka BCG A-72.038 *AÑO/II
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1089444625

[.es] Luis Fernández-Galiano presenta una selección de los artículos escritos entre 1993 y 2006 para El País, diario donde se ocupó durante esos años de la página semanal de arquitectura. Con el título Años alejandrinos, que evoca a la vez su extensión cronológica y su carácter de crónica, el libro se compone de dos volúmenes que retratan las vicisitudes de la arquitectura en el tránsito entre los siglos XX y XXI. Tras el primer volumen, ‘La edad del espectáculo,’ los siete primeros años de nuestro siglo se incluyen en ‘Tiempo de incertidumbre’, que refleja la inquietud posterior al 11 de septiembre, así como la sensación de fragilidad producida por los conflictos bélicos y el cambio climático. La colección de textos, que entrelazan la arquitectura con el arte, el pensamiento, la economía o la política, está ilustrada con más de 2.500 imágenes, e incluye cerca de 2.000 referencias a los protagonistas de las realizaciones y los debates de ese tiempo. Los artículos fueron calificados por Rafael Moneo de «pequeñas obras maestras», describiéndolos como «bien construidos, brillantes en la elección de las metáforas, informados, sutiles», y asegurando que «quienquiera que estudie en el futuro lo que ha sido la historia de la arquitectura en estos años deberá acudir a esta rica cantera de escritos».

#libros #arquitectura #historia | En lugares de vanguardia antigua : (de Brunelleschi a Tiépolo)

En lugares de vanguardia antigua : (de Brunelleschi a Tiépolo) / por Eugenio Battisti ; traducción: Juan A. Calatrava.
Madrid : Akal Ediciones, 1993.
227 p. : il.
Serie: Akal arquitectura ; 2.
/ ES / Libros / Arquitectura – Estética / Arquitectura del Renacimiento – Italia / Arquitectura gótica / Arte barroco / Clasicismo en arquitectura

📘 Ed. impresa: ISBN 9788446002017
Cita APA-7: Battisti, Eugenio (1993). En lugares de vanguardia antigua : (de Brunelleschi a Tiépolo). Akal Ediciones.
ehuBiblioteka BCG A-72.01 ENL
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/318237433

[.es] En un momento de escepticismo metodológico, neoacademicismo e improvisación, a riesgo de un general reflujo cultural, y cuando hablar de vanguardia está pasado de moda, este libro centrado especialmente en la temática arquitectónica, quiere representar dramáticamente ciertos casos ejemplares de contraste y de lucha entre individuos y grupos creadores de lo nuevo frente a una sociedad que se resiste y se opone a tal renovación. Todo a lo largo de distintas épocas -la Milán gótica, el renacimiento de la Italia central, el secular debate sobre el manierismo y el sensismo tardobarroco- obras y proyectos son aquí discutidos con diferentes métodos de investigación, inusuales quizás algunos de ellos, y presentándose como estímulo y correctivo de ciertas actitudes actuales.

#libros #arquitectura #historia | Simetría, gusto, carácter : teoría y terminología de la arquitectura en la época clásica (1550-1800)

Simetría, gusto, carácter : teoría y terminología de la arquitectura en la época clásica (1550-1800) / por Werner Szambien ; traducción, Juan A. Calatrava.
Torrejón de Ardoz [Madrid] : Akal, 1993.
299 p. : il.
Serie: Akal Arquitectura ; 1.
/ ES / Libros / Arquitectura – Estética / Arquitectura – Filosofía / Arquitectura – Historia / Arquitectura – Teoría / Clasicismo en arquitectura – Francia /

📘 Ed. impresa: ISBN 9788446001751
Cita APA-7: Szambien, Werner (1993). Simetría, gusto, carácter : teoría y terminología de la arquitectura en la época clásica (1550-1800). Akal.
ehuBiblioteka BCG A-72.01 SIM
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/34206646

[.es] A pesar de la notoriedad de autores como Delorme, Perrault, Ledoux, Blondel, Durand, Laugier o Quatremére de Quincy, la teoría arquitectónica en Francia en la época clásica sigue siendo un asunto escasamente tratado. Tras el estudio de los órdenes arquitectónicos y las proporciones, a menudo se olvida la importancia de la terminología estética y crítica de la arquitectura. En efecto, durante muchos siglos, nociones, principios o términos tales como simetría, regularidad, gusto, simplicidad, conveniencia, carácter, etc., han servido para expresar los juicios de los iniciados y especialistas, al tiempo que lo vinculaban al ideal de lo clásico. Pero éste no se resume en uno solo de los principios enunciados, sino que resulta de la interacción entre varios criterios. A partir de una presentación de los distintos tipos de obras -diccionarios, tratados sobre arquitecturas concretas, tratados sobre los órdenes arquitectónicos- y a través de una serie de referencias monográficas consagradas a los términos esenciales de la época clásica, el libro va siguiendo los sutiles desplazamientos semánticos que se producen a partir del siglo XVI.

#libros #arquitectura #historia | Juan de Herrera : arquitecto de Felipe II

Juan de Herrera : arquitecto de Felipe II / Catherine Wilkinson-Zerner.
Madrid : Ediciones Akal, 1996.
223 p. : il.
Serie: Akal Arquitectura ; 8.
/ ES / Libros / Arquitectura – Historia / Arquitectura del Renacimiento – España / Clasicismo en arquitectura / Juan de Herrera

📘 Ed. impresa: ISBN 9788446005827
Cita APA-7: Wilkinson-Zerner, Catherine (1996). Juan de herrera : arquitecto de Felipe II. Ediciones Akal.
ehuBiblioteka BCG A-72 HERRERA JUA
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/318237447

[.es] En la segunda mitad del siglo XVI, el rey Felipe II decidió emplear los ingresos del estado más rico de la Tierra para crear edificios que constituyeran el valioso legado de los Habsburgo, eligiendo a un joven inexperto, caballero y soldado, como arquitecto principal. La asociación entre el rey y Juan de Herrera duró más de treinta años, y los edificios que produjeron -entre ellos, El Escorial, la Lonja de Sevilla, y la remodelación urbana de Madrid- inculcaron nuevos ideales que nutrirían a la arquitectura española y europea durante los siglos venideros. Este estudio global sobre la obra de Herrera examina las funciones de un gran patrón y arquitecto en la creación de una nueva era en la arquitectura española.