#libros #arquitectura | Rampante curvo : evolución del tardogótico en el Reino de Sevilla y en Nueva España

Rampante curvo : evolución del tardogótico en el Reino de Sevilla y en Nueva España / J.C. Gómez de Cózar, J.G. Vadillo Rojas.
Sevilla : Universidad de Sevilla, 2014.
164 p. : il.
Serie: Textos de Doctorado. Arquitectura ; 46.
/ ES / Libros / Arquitectura gótica / Bóvedas

📘 Ed. impresa: ISBN 9788447216017
Cita APA-7: Gómez de Cózar, Juan Carlos, & Vadillo Rojas, José Gregorio (2014). Rampante curvo : evolución del tardogótico en el Reino de Sevilla y en Nueva España. Universidad de Sevilla.
ehuBiblioteka BCG A-72.033.5 RAM
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/904713392

[.es] El uso de bóvedas góticas con rampante curvo (no esférico) en edificios con cubiertas resueltas con azoteas era una cuestión que estaba por estudiar. El libro clasifica, cataloga y ofrece una explicación para el uso de este tipo de bóvedas tanto en el Reino de Sevilla como en Nueva España.

Hace años que busco formas que, construidas con los materiales correctos, proporcionen estabilidad y resistencia a las construcciones que realizo. En la actualidad el mundo de la imagen, de lo visual, ha impuesto una arquitectura que no encuentra la materialidad adecuada para la forma diseñada. Las formas ya no se eligen por su ligereza y bondad de comportamiento. Se eligen por su imagen.

Buscar en la antigüedad, sobre todo en el gótico, modos de actuar, presenta ventajas enormes. Comprender la jerarquía entre las nervaduras y el elemento, su disposición, el orden constructivo, etc., ayuda enormemente a afrontar la construcción de edificios en la actualidad. Aunque éstos se construyan con materiales, y procedimientos diferentes a los antiguos, no hay mejor fuente de conocimiento en materia de adaptar mallas de barras a todo tipo de entornos y situaciones.

Uno de los mayores errores que los arquitectos cometen actualmente es pensar que el cálculo (realizado por otros habitualmente) solucionará cualquier diseño. Un mal diseño es insalvable. En un buen diseño el cálculo permitirá optimizar la solución. Dentro de este ámbito las reglas de predimensionado, el orden de magnitud y el conocimiento del comportamiento mecánico de las geometrías básicas (planas, cilíndricas, doble curvatura sinclástica y anticlástica) permiten diseñar con libertad y seguridad. Aprender a dimensionar correctamente puede aligerar enormemente el peso propio de un edificio. Creemos que no hay mejor criterio de ecoeficiencia que construir de un modo ligero ya que así la cimentación es escasa, el transporte se reduce, los elementos se pueden prefabricar y así controlar mejor, etc.

En 2009 publiqué un libro que analizaha y explicaba la evolución del gótico en el Reino de Sevilla. El libro terminaba aventurando las consecuencias de la aparición de los terceletes y combados para las bóvedas del Reino de Sevilla. En este libro nuevo queremos profundizar en la influencia de la Fábrica de Sevilla desde el siglo XV hasta el XVI, no sólo en su entorno inmediato, sino también en Nueva España en donde el gótico adaptado se abre camino durante cerca de treinta años. […]

#libros #arquitectura | Trazas, muestras y modelos de tradición gótica en la Península Ibérica entre los siglos XIII y XVI

Trazas, muestras y modelos de tradición gótica en la Península Ibérica entre los siglos XIII y XVI / Javier Ibáñez Fernández (coord. y ed.) ; Begoña Alonso Ruiz … [et al.].
Madrid : Instituto Juan de Herrera, 2019.
799 p. : il.
Serie: Textos sobre teoría e historia de las construcciones.
/ ES / Libros / Arquitectura – Dibujos y planos / Arquitectura gótica – España

📘 Ed. impresa: ISBN 9788497285797
Cita APA-7: Ibáñez Fernández, Javier (ed.) (2019). Trazas, muestras y modelos de tradición gótica en la Península Ibérica entre los siglos XIII y XVI. Instituto Juan de Herrera.
ehuBiblioteka BCG A-72.033.5 TRA
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1148420507

Las fuentes primarias, es decir, escritos de la época, dibujos y trazados -además de los edificios mismos-, sirven a la investigación histórica, confirman modos de hacer, o permiten ver las arquitecturas con los ojos de sus autores. Su publicación es una buena noticia, pero más si se presenta como inventario. El esfuerzo desarrollado por los autores de este libro ha dado lugar a una herramienta singular y valiosísima en este ámbito, reuniendo las representaciones de carácter gótico en la península ibérica. No estamos ante la publicación de un cuaderno o compendio histórico, sino de algo más notable, la generalidad de las trazas de un país (o dos).

Este libro, que es el volumen más grueso de la colección del Instituto Juan de Herrera, es la publicación de los resultados de un proyecto de investigación impulsado por la Red Tardogótico (www.tardogotico.net), reunión de grupos y proyectos que ha dado interesantísimos frutos en los últimos años. Además de Javier Ibáñez, quien coordina el libro, han participado muy prestigiosos historiadores, que figuran como autores de fichas de casos individuales. Merece la pena emplear unas líneas en la relación: Begoña Alonso Ruiz, María Isabel Álvaro Zamora, Lino Cabezas Gelabert, María Dolores Campos Sánchez-Bordona, Ana Castro Santamaría, Diego Domínguez Montero, Juan Escorial Esgueva, Joaquín García Nistal, Ana Goy Diz, Alfonso Jiménez Martín, Fernando Marías, Jorge Martín Marco, Nicolás Menéndez González, Ricardo Jorge Nunes Da Silva, Luana Savalli Ravell, Miguel Taín Guzmán, María Josefa Tarifa Castilla, Luis Vasallo Toranzo, Fernando Villaseñor Sebastián, Arturo Zaragozà Catalán. Con este elenco es fácil hacer corresponder muy adecuadamente los casos con los investigadores más apropiados para su comentario.

Lo recopilado es una colección de dibujos góticos, por decirlo de una manera trivial; pero el título es largo, porque define puntualmente el contenido, a partir de la reflexión sobre la delimitación del tema de estudio. Así, vemos que el título hace alusión a las diversas maneras de representar que se han recogido —hay incluso maquetas—, siempre en relación con el modo de hacer gótico, pero menciona también la extensión geográfica y la definición del periodo temporal que comprende. [...]

DOCUMENTACIÓN
Cano de Gardoqui García, José Luis (2020). [Reseña de:] Ibáñez Fernández, Javier (coord. y ed.). Trazas, muestras y modelos de tradición gótica en la península ibérica entre los siglos XIII y XVI. BSAA arte (ISSN-e 2530-6359), 86, 440-442.
🔓 Ed. digital: Open Access / UPV - Riunet [Universitat Politècnica de Valèncoa]
https://riunet.upv.es/handle/10251/180236
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Rabasa Díaz, Enrique (2021). [Reseña de:] Javier Ibáñez Fernández (coord. y ed.). Trazas, muestras y modelos de tradición gótica en la Península Ibérica entre los siglos XIII y XVI. Revista de Historia de la Construcción [ISSN-e 2792-8632], 1(1), 133-134.
🔓 Ed. digital: Open Access / Uva - Revistas [Universidad de Valladolid]
https://revistas.uva.es/index.php/bsaaarte/article/view/4800

#libros #arquitectura | Iglesias de madera en Gipuzkoa

Iglesias de madera en Gipuzkoa / Ramón Ayerza Elizarain.
Bilbao : Universidad del País Vasco, 2019.
442 p. : il.
Serie: Arte Textos ; 5.
/ ES / Libros / Arquitectura barroca – Gipuzkoa / Arquitectura gótica – Gipuzkoa / Arquitectura religiosa / Construcción de madera / Iglesias – Gipuzkoa

📘 Ed. impresa: ISBN 9788413190167
Cita APA-7: Ayerza Elizarain, R. (2019). Iglesias de madera en Gipuzkoa. Universidad del País Vasco. 
ehuBiblioteka BCG A-726.54 IGL
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1121045529

Todos recordamos ejemplos de grandes construcciones góticas realizadas en piedra, como las catedrales de Burgos o Chartres. No hay nada equiparable en Gipuzkoa, porque la mayor parte del gótico guipuzcoano se construyó en madera. Lo mismo ocurría en Burgos o Chartres, al tiempo que se construían aquellas moles canteriles, pero en promociones más modestas.

La construcción en madera ha precedido siempre a la de piedra, pero presenta el inconveniente de su mayor fragilidad. El material lígneo, inflamable, putrescible y, sobre todo, menos apreciado, ha visto desaparecer, por una u otra causa, buena parte de sus realizaciones. En ese sentido, Gipuzkoa tiene la suerte de conservar, por una afortunadísima conjunción de circunstancias fortuitas, un ejemplar prácticamente intacto de templo parroquial tardogótico esencialmente de madera en el primitivo emplazamiento de Zumárraga, aldea perteneciente a lo que fue la antigua alcaldía mayor de Areria.

Una atenta consideración de lo conservado en los templos parroquiales que aún sirven en las poblaciones de aquella alcaldía mayor ha puesto de manifiesto la generalización del modelo preservado en Zumárraga y cómo aquellas formulaciones han logrado pervivir por encima de los cambios de modas y técnicas constructivas. Sobran motivos para intuir que aquel modelo tuvo amplísima difusión, no sólo en la provincia, sino también en amplias áreas contemporáneas del Reino de Castilla.

Más aun: todos los templos estudiados han demostrado ser construcciones cultas que obedecen a fórmulas compositivas comunes, estrictamente determinadas por estrictas reglas geométricas, que ponen de manifiesto su parentesco cultural, estético y hasta emocional.

👤 Ramón Ayerza Elizarain (San Sebastián, 1947): Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona en 1971. Doctor Arquitecto por la Universidad del País Vasco. Actividad profesional en dos ámbitos: como Perito Forense y como Arquitecto restaurador de monumentos. Entre éstos, Convento de San Telmo, Castillo de la Mota, Convento de Santa Teresa y la basílica de Santa María del Coro de San Sebastián; Casa-Torre de Legazpi en Zumárraga; templos parroquiales de Oiartzun, Getaria, Askisu, Fuenterrabía, Segura y Astigarreta (los tres últimos en colaboración con el arquitecto Jesús Muñoz-Baroja). En Ezkio, restauración del caserío Igartu-Beiti. Varias publicaciones asociadas. Profesor Ayudante de Dibujo Técnico en la E.T.S.A.B. durante los cursos 1969-1970 y 1970-1971 y, a partir de 1983, profesor titular en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de San Sebastián, Universidad del País Vasco. Es miembro de número de la Real Sociedad Económica Bascongada de Amigos del País, en cuyo Boletín colabora habitualmente.

#libros #arquitectura #historia | En lugares de vanguardia antigua : (de Brunelleschi a Tiépolo)

En lugares de vanguardia antigua : (de Brunelleschi a Tiépolo) / por Eugenio Battisti ; traducción: Juan A. Calatrava.
Madrid : Akal Ediciones, 1993.
227 p. : il.
Serie: Akal arquitectura ; 2.
/ ES / Libros / Arquitectura – Estética / Arquitectura del Renacimiento – Italia / Arquitectura gótica / Arte barroco / Clasicismo en arquitectura

📘 Ed. impresa: ISBN 9788446002017
Cita APA-7: Battisti, Eugenio (1993). En lugares de vanguardia antigua : (de Brunelleschi a Tiépolo). Akal Ediciones.
ehuBiblioteka BCG A-72.01 ENL
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/318237433

[.es] En un momento de escepticismo metodológico, neoacademicismo e improvisación, a riesgo de un general reflujo cultural, y cuando hablar de vanguardia está pasado de moda, este libro centrado especialmente en la temática arquitectónica, quiere representar dramáticamente ciertos casos ejemplares de contraste y de lucha entre individuos y grupos creadores de lo nuevo frente a una sociedad que se resiste y se opone a tal renovación. Todo a lo largo de distintas épocas -la Milán gótica, el renacimiento de la Italia central, el secular debate sobre el manierismo y el sensismo tardobarroco- obras y proyectos son aquí discutidos con diferentes métodos de investigación, inusuales quizás algunos de ellos, y presentándose como estímulo y correctivo de ciertas actitudes actuales.

#llibres #arquitectura | El palau de l'humanisme : cent anys de bones lletres al Palau Requesens

El palau de l'humanisme : cent anys de bones lletres al Palau Requesens / edició de Sergio Vila-Sanjuán ; fotografies de Jordi Vidal F.
Comanegra [etc.], Barcelona : 2017.
206 p. : il. col. y n.
ISBN 9788416605897
Arquitectura gótica -- Cataluña.
Real Academia de Buenas Letras (Barcelona)
Palacios -- Cataluña.
Sbc Aprendizaje A-728.8 PAL
http://millennium.ehu.es/record=b1872036~S1*spi

La Reial Acadèmia de Bones Lletres de Barcelona és una de les institucions més prestigioses de la cultura catalana. Creada al segle XVIII per un grup d’il·lustrats barcelonins, va ocupar diferents seus fins que el 1917, per cessió de l’Estat, va passar a ocupar el Palau Requesens del barri Gòtic, on es troba des d'aleshores. El 2017 s'en celebra el centenari. El Palau Requesens és avui una de les joies arquitectòniques de la ciutat. Construït al segle XIII sobre una muralla romana, amb estructura i elements gòtics, inclou un deliciós pati noucentista. Al llarg del segle xx va ser objecte de diverses restauracions. Allotja sales d'actes i reunions dels acadèmics, diferents biblioteques especialitzades i una notable col·lecció de retrats, la Galeria de Catalans Il·lustres. Aquest llibre, exhaustivament il·lustrat, pretén mostrar la riquesa arquitectònica, visual i històrica del Palau Requesens, i alhora documenta les activitats culturals de la Reial Acadèmia en el període en què ha ocupat aquest espai, és a dir, al llarg de l’últim segle. Els autors, gairebé tots acadèmics, perfilen de forma transversal la història recent de l’humanisme a Catalunya a través dels diferents sabers que han tingut representació a Bones Lletres.

#livres #architecture | Saint-Denis de Montpellier : genèse et évolution d'une paroisse

Saint-Denis de Montpellier : genèse et évolution d'une paroisse / Henri Michel ... [et al.].
Editions de L'Espérou, Montpellier : 2008.
151 p. : il.
ISBN 9782912261441
Abbaye de Saint Denis (Francia)
Arquitectura gótica -- Francia.
Arquitectura religiosa -- Francia.
Sbc Aprendizaje A-726.7 SAI
http://millennium.ehu.es/record=b1863808~S1*spi

Aujourd'hui, modeste et discrète, l'église Saint-Denis n'a presque rien conservé de son éclat d'antan. Dans l'histoire montpelliéraine deux édifices religieux eurent ce patronyme. Construit à la fin du XIe siècle à Montpelliéret anciennement territoire épiscopal, le premier fut détruit durant les Guerres de Religion. le second, érigé au lendemain de la Révocation de l'Edit de Nantes dans le faubourg de la Saunerie devint une paroisse dynamique et moderne. Ces fortunes successives sont un reflet des grands moments de l'histoire locale. Le partage de Montpellier entre évêques de Maguelone et seigneurs de Mauguio, le rattachement à la couronne de France, les désastres causés par la Grande Peste, de la Guerre de Cent Ans et plus tard, des Guerres de Religion, puis la construction de la ville des lumières, la Révolution de 1789, et enfin le renouveau chrétien du XIXe , sont autant de bouleversement qui marquèrent l'histoire de l'église. Dans cet ouvrage cinq spécialistes ont, d'un même élan, décidé de conjuguer leurs savoirs pour offrir au lecteur curieux, à l'amateur comme à l'historien, une rétrospective de près de dix siècles, pleine de contrastes, de sensibilité et des bruissements de la vie montpelliéraine.

#libros #arquitectura | 1514 : arquitectos tardogóticos en la encrucijada

1514 : arquitectos tardogóticos en la encrucijada / Begoña Alonso Ruiz, Juan Clemente Rodríguez Estévez (coordinadores).
Universidad de Sevilla, Sevilla : 2016.
635 p. : il.
Colección: Arte ; 42.
Textos en español, portugués, inglés e italiano.
ISBN 9788447217991
Arte gótico.
Arquitectura gótica.
Sbc Arquitectura A-72.033.5 ARQ
http://millennium.ehu.es/record=b1848708~S1*spi
ÍNDICE / Dialnet
https://dialnet.unirioja.es/servlet/libro?codigo=658423

El presente trabajo reúne las aportaciones de un destacado conjunto de especialistas explorando el paisaje arquitectónico del gótico tardío en el sur de Europa a principios del siglo XVI. En los albores de la Edad Moderna, en un contexto en el que coexistían las viejas tradiciones medievales con la irrupción del Renacimiento, una vigorosa y renovada arquitectura gótica atendía las necesidades de una sociedad en profunda transformación.

El título de la obra tiene como objetivo sumergir al lector en un tiempo crítico para el devenir de un fenómeno arquitectónico que podía ser explorado a través de la figura de sus protagonistas y de las circunstancias que rodearon a su práctica arquitectónica. Los autores pretendían recuperar las trazas de esa cartografía de redes de maestros y cuadrillas, de promotores, de corrientes estéticas inmersas en una encrucijada estilística entre lo “moderno” y lo “romano”, de centros de recepción de formas y modelos y ese esfuerzo sólo podía abordarse desde el trabajo colaborativo e interdisciplinar. Coordinada por Begoña Alonso Ruiz, profesora de historia moderna y contemporánea en la Universidad de Cantabria; y Juan Clemente Rodríguez Estévez, profesor titular de historia del arte en la Universidad de Sevilla.

El resultado de esta obra es un volumen estructurado en seis apartados temáticos, donde se recogen las aportaciones de los más destacados investigadores sobre la arquitectura tardogótica desarrollada en tierras peninsulares, italianas e incluso americanas. Por primera vez re reúnen en una única publicación las investigaciones sobre la materia realizadas por arquitectos e historiadores del arte, tratando de explicar desde dichas disciplinas este complejo y rico escenario artístico que debió ser el mundo de la Europa del Sur en los comienzos de la Edad Moderna.

#libros #arquitectura | La arquitectura gótica en España

La arquitectura gótica en España / George E. Street ; edición y ensayo introductorio de, Fabián S. López Ulloa ; prólogo de Javier Girón Sierra ; presentación de Santiago Huerta.
Instituto Juan de Herrera [etc.], Madrid [etc.] : 2015.
LV, 592 p. : il.
Reprod. facs. de la ed. de : Madrid : Saturnino Calleja, 1926.
ISBN 9788497285223
Arquitectura gotica -- España.
Sbc Aprendizaje A-72.033.5 ARQ
http://millennium.ehu.es/record=b1825320~S1*spi

Resulta curioso que el primer libro sobre arquitectura gótica española fuera publicado por un inglés, el arquitecto George Street, en 1865. Tras una segunda edición inglesa, el libro traducido y publicado en español 61 años más tarde, en 1926, con una excelente versión del también arquitecto Román Loredo. A pesar del tiempo transcurrido el libro sigue siendo una referencia obligada para los amantes del gótico español. Por otra parte, como bien dice el profesor Girón en su prólogo, es más que un libro sobre arquitectura e interesará también a quienes quieran comprender la España de la segunda mitad del siglo XIX, descrita por un viajero culto y observador.

La presente edición facsímil, editada por Fabián López Ulloa, pretende poner al alcance del estudiante la edición española; va precedida de un ensayo introductorio y se ha añadido un detallado índice alfabético para facilitar su consulta. La edición se presta a una lectura detenida, al estudio y la reflexión; el estudioso puede también viajar con el libro y comparar el estado actual de los monumentos con las hermosas figuras que pueblan sus páginas. En el texto hallará también descripciones de la vida cotidiana en la España de hace ciento cincuenta años. Esta obra no sólo es útil sino que proporciona placer al que lo lea. Ciertamente el libro de Street perteneces a esos pocos que, según Bacon, “deben leerse con diligencia y atención”.

#libros #construccion | Taller de construcción gótica I

Taller de construcción gótica I = Workshop on Building Gothic Methods I / José Carlos Palacios Gonzalo ... [et al.].
Munilla-Lería, Madrid : 2015.
249 p. : il. / Bibliogr.: p. 225-249
Colección: Máster Universitario en Construcción y Tecnología de Edificios Históricos ; 11
ISBN 9788494239205
Bóvedas.
Cubiertas (Construcción)
Arquitectura gótica.
Sbc Aprendizaje A-692.4 TAL
http://millennium.ehu.es/record=b1824892~S1*spi

Este libro pretende ser un memorándum, una recopilación de los resultados obtenidos tras la puesta en práctica de una experiencia pedagógica verdaderamente singular. Hace ya cinco años que la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid puso en práctica una nueva ruta por la que abordar el estudio de las técnicas constructivas que hicieron posible uno de los inventos más extraordinarios del arte de construir: las bóvedas de crucería góticas. Esta experiencia consiste en la construcción real de auténticas bóvedas como medio para alcanzar un conocimiento profundo de las técnicas que hicieron posible la construcción en el pasado de tan complejas estructuras. Esta experiencia tiene lugar en el marco de la asignatura "Taller de construcción gótica", que actualmente se viene impartiendo en el programa de grado de la Escuela de Arquitectura de Madrid dirigida por el profesor José Carlos Palacios. Por ello ha llegado el momento de recopilar en un texto la experiencia y el conocimiento adquiridos.

#libros #arquitectura | Memorias histórico-artísticas de arquitectura

Memorias histórico-artísticas de arquitectura / Gaspar Melchor de Jovellanos ; edición y estudio de Daniel Crespo Delgado y Joan Domenge i Mesquida.
Madrid : Akal, 2013.
335, [8] p. de lám.
Colección: Fuentes de Arte ; 29.
ISBN 9788446029274
Arquitectura -- Baleares.
Arquitectura -- Historia.
Arquitectura gótica
Sbc Investigación 72(460.32) MEM
http://millennium.ehu.es/record=b1785668~S1*spi

Las ‘Memorias histórico-artísticas de arquitectura’ son una obra clave de la Ilustración. De estilo brillante, repletas de erudición y abordadas desde una fina sensibilidad, transmiten una mirada moderna y novedosa del paisaje, la historia y el arte. Escritas por Jovellanos durante su encierro en el castillo de Bellver, sus descripciones y reflexiones sobre el territorio, el pasado y los principales monumentos mallorquines se consideran una de las cimas de la literatura española coetánea. Pero más allá de sus innegables consecuciones intelectuales, las ‘Memorias’ son la expresión de la curiosidad y la fe en el conocimiento de las Luces, reflejando los valores y el modo de existencia promovidos por la Ilustración. 

A pesar de su importancia, las ‘Memorias históricos-artísticas de arquitectura’ no se habían publicado completa e independientemente hasta ahora. Esta edición parte de un manuscrito original e inédito que aporta textos e ilustraciones desconocidas, acercándonos, aún con mayor intensidad, a una obra y un autor.

#books #architecture | The geometry of creation : architectural drawing and the dynamics of gothic design

The geometry of creation : architectural drawing and the dynamics of gothic design / Robert Bork
Ashgate, Farnham, England [etc.] : 2011.
xxi, 462 p. : il., lám, mapas / Bibliogr.: pp. [441]-451.
ISBN 9780754660620
Arquitectura gótica.
Dibujo arquitectónico -- Historia.
Arquitectura -- Composición, proporciones, etc.
Geometría.
Sbc Aprendizaje A-72.033.5 GEO
http://millennium.ehu.es/record=b1809633~S1*spi

The flowering of Gothic architecture depended to a striking extent on the use of drawing as a tool of design. By drawing precise 'blueprints' with simple tools such as the compass and straightedge, Gothic draftsmen were able to develop a linearized architecture of unprecedented complexity and sophistication. Examination of their surviving drawings can provide valuable and remarkably intimate information about the Gothic design process. Gothic drawings include compass pricks, uninked construction lines, and other telltale traces of the draftsman's geometrically-based working method. The proportions of the drawings, moreover, are those actually intended by the designer, uncompromised by errors introduced in the construction process. All of these features make these drawings ideal subjects for the study of Gothic design practice, but their geometry has to date received little systematic attention. This book offers a new perspective on Gothic architectural creativity.

It shows, in a series of rigorous geometrical case studies, how Gothic design evolved over time, in two senses: in the hours of the draftsman's labor, and across the centuries of the late Middle Ages. In each case study, a series of computer graphics show in unprecedented detail how a medieval designer could have developed his architectural concept step by step, using only basic geometrical operations. Taken together, these analyses demonstrate both remarkable methodological continuity across the Gothic era, and the progressive development of new and sophisticated permutations on venerable design themes. This rich tradition ultimately gave way in the Renaissance not because of any inherent problem with Gothic architecture, but because the visual language of Classicism appealed more directly to the pretensions of Humanist princes than the more abstract geometrical order of Gothic design, as the book's final chapter demonstrates.

#libros #arte | Memorias histórico-artísticas de arquitectura

Memorias histórico-artísticas de arquitectura / Gaspar Melchor de Jovellanos ; edición y estudio de Daniel Crespo Delgado y Joan Domenge i Mesquida
Akal, Madrid : 2013
335, [8] p. de lám.
Colección: Fuentes de Arte ; 29
ISBN 9788446029274

Arquitectura -- Baleares.
Arquitectura -- Historia.
Arquitectura gótica
Sbc Aprendizaje 72(460.32) MEM
http://millennium.ehu.es/record=b1785668~S1*spi

Las “Memorias histórico-artísticas de arquitectura” son una obra clave de la Ilustración. De estilo brillante, repletas de erudición y abordadas desde una fina sensibilidad, transmiten una mirada moderna y novedosa del paisaje, la historia y el arte. Escritas por Jovellanos durante su encierro en el castillo de Bellver, sus descripciones y reflexiones sobre el territorio, el pasado y los principales monumentos mallorquines se consideran una de las cimas de la literatura española coetánea. Pero más allá de sus innegables consecuciones intelectuales, las “Memorias” son la expresión de la curiosidad y la fe en el conocimiento de las Luces, reflejando los valores y el modo de existencia promovidos por la Ilustración. A pesar de su importancia, las “Memorias históricos-artísticas de arquitectura” no se habían publicado completa e independientemente hasta ahora. Esta edición parte de un manuscrito original e inédito que aporta textos e ilustraciones desconocidas, acercándonos, aún con mayor intensidad, a una obra y un autor.

El paisaje ilustrado

Jovellanos propone en las 'Memorias histórico-artísticas de arquitectura' una mirada al pasado desde sus propios presupuestos y una vasta sistematización de los saberes humanos

Manuel Gregorio González | Diario de Cádiz, 2013-07-08

http://www.diariodecadiz.es/article/ocio/1560239/paisaje/ilustrado.html#

Jovellanos llega al castillo de Bellver a primeros de mayo de 1802. La proximidad de la Revolución francesa, y las ideas ilustradas del erudito asturiano, han sugerido a la corona, a un Carlos IV temeroso y necio, la necesidad de enclaustrarlo. Cuando termine su prisión, en abril de 1808, Jovellanos es ya un hombre fatigado y viejo, aquejado de cataratas, al que le espera, no el descanso postrero en su tierra natal, sino la guerra contra el francés, "el horrendo ministerio de recibir ó dar muerte". Entre medias, sin embargo, ha ido redactando estas descripciones y apéndices sobre el arte, la geografía y la historia mallorquinas, que hoy se recogen bajo el título de “Memorias histórico-artísticas de arquitectura”, y cuya edición separada y completa, a cargo de Daniel Crespo y Joan Domenge, es la que el afortunado lector tiene ahora a su disposición.

Según se nos informa en el excelente estudio introductorio, estas notas y consideraciones fueron un trabajo de campo destinado a otro erudito astur: José Agustín Ceán Bermúdez, autor de un “Diccionario histórico de los más ilustres profesores de las bellas artes en España”, así como de las “Noticias de los arquitectos y Arquitectura de España”, a las cuales iban dirigidas estas anotaciones. Aun así, dichas anotaciones exceden en mucho el simple carácter informativo que el propio autor le atribuyó, y conforman, a la contra, una extraordinaria muestra de la Ilustración española. ¿Por qué? Lo que aquí se ofrece, bajo la especie de lo pintoresco y el prurito de la erudición local, es una tentativa de Historia del Arte, así como un breve compendio de Geología, Botánica, Arquitectura, Literatura, Historia y en suma, una vasta sistematización de los saberes humanos. Bien es cierto que Jovellanos no es ajeno a la fascinación del paisaje; vale decir, a la categoría romántica de lo sublime, lo cual lo emparenta ya con el Goethe del “Viaje a Italia” y con las “Cartas y anotaciones sobre pintura de paisajes” de Carl Gustav Carus. No obstante, la voluntad primera, la categoría que impulsa la escritura de estas páginas, es la misma que ha movido a Linneo y a Wincklemann, a Piranesi y Lessing, a Kant y Diderot, a Hegel y Edmund Burke: me refiero al intento de catalogación del mundo y el uso del saber para la felicidad humana. Esta ordenación de lo existente, basada en el rigor científico, es la que ha llevado a Jovellanos a una minuciosa observación de la flora y la fauna circundante; esa misma exactitud, es la que le llevará a preguntarse por los materiales de construcción, por su peculiaridad geológica (la existencia de conchas y fósiles marinos en la piedra autóctona), cuyo misterio habían resuelto, mediado el XVII, Nicolás Steno y Gottfried Leibniz, dando nacimiento a la Geología.

Este impulso sistemático del XVIII, por otra parte, no se ciñe a la realidad física del globo. El gran hallazgo, presente en estas páginas, es la propia ordenación del tiempo y un nuevo modo de hacer Historia, derivado de la Ciencia nueva de Vico y la Filosofía de la Historia de Herder. El hecho mismo de que Jovellanos trate de explicar la naturaleza del Gótico, no como una degradación del ideal clásico, sino como la particular expresión de una sociedad y un tiempo, pone de manifiesto, tanto el abandono del viejo concepto de crónica, basado en una relación de batallas, linajes y heredades, como la existencia de un variable "espíritu de época". Que Jovellanos relacione erróneamente el Gótico con la arquitectura islámica y el tiempo de las Cruzadas, es algo que carece de importancia. Algo similar hará, mucho más tarde, T. H. Lawrence con las fortificaciones cristianas en Oriente Medio. Lo fundamental, lo radicalmente moderno, es su voluntad de explicar el pasado desde sus propios presupuestos, con la documentación disponible, y ese empeño es el que aborda, con tenacidad y escrúpulo (no olvidemos que estaba preso), el polígrafo asturiano en estas memorias histórico-artísticas, de grave y límpida escritura.

Parece obvia, en cualquier caso, la influencia de Wincklemann y su Historia del “Arte en la Antigüedad” en la elaboración de estas páginas. No obstante, Jovellanos elude ser tan riguroso como aquél en la exigencia de la norma clásica, triunfante en el XVIII tras los hallazgos de Pompeya y Herculano. En este sentido, como en su gusto por el paisaje, Jovellanos está más cerca de un tenue y augural Romanticismo. No en vano, estas “Memorias histórico-artísticas de arquitectura”, que influyeron notablemente en el magisterio ilustrado de Céan, prefiguran ya de algún modo dos obras de erudición estética del XIX español: los “Recuerdos y bellezas de España” de Pablo Piferrer y Fábregas y la inconclusa “Historia de los templos de España” de Gustavo Adolfo Bécquer.

#libros #arquitectura | El secreto del gótico radiante : la figuración de la Civitas Dei en la etapa rayonnat : Burgos, Léon y Saint-Denis

El secreto del gótico radiante : la figuración de la Civitas Dei en la etapa rayonnat : Burgos, Léon y Saint-Denis / José Fernando Gónzalez Romero
Trea, Gijón : 2012
224 p. . il.
Colección: Piedras Angulares
ISBN 9788497046404
Materias:
Arquitectura gótica.
Catedrales.
Decoración y ornamentación arquitectónicas -- Europa.
Arquitectura religiosa -- Europa.
Biblioteca Sbc Aprendizaje A-72.033.5 SEC
OPAC Millennium

La arquitectura ojival alcanzó un momento culminante durante el segundo tercio del siglo xiii, por su sofisticación técnica, profundidad teológica y refinamiento en la corte de la regente Blanca de Castilla y su hijo san Luis de Francia. El coro de la catedral de Troyes (h. 1228-1231), la rosa septentrional de Chartres (h. 1230), el cuerpo de la ampliación rayonnant de la basílica de Saint-Denis (h. 1231-1241), la capilla real de Saint-Germain-en Laye (h. 1238-1241), los últimos tramos de las torres de Notre-Dame (h. 1241-1245), la Sainte-Chapelle (h. 1241-1248), el volumen radiante de Burgos (h. 1250-1277) y el interior de la catedral de León (h. 1250-1277) constituyen uno de los conjuntos más magistrales de toda la historia del arte, que, sin embargo, mantienen un vínculo en común, cuyo secreto se trata de desentrañar en las páginas de esta obra (ilustrada con más de un centenar de fotografías originales, en color y blanco y negro). 

José Fernando González Romero (1950), licenciado en historia y arte por la Universidad de Oviedo, ha ejercido la enseñanza en centros de secundaria de Barcelona y Gijón. Como investigador, en temas relacionados con la historia medieval y la arquitectura, ha participado en congresos, revistas especializadas y publicaciones de distinta índole, tanto individuales como colectivas, entre las cuales destacan sus estudios sobre la conquista de Sevilla durante el siglo xiii por Fernando III el Santo y el almirante Ramón Bonifaz, del que es descendiente directo. Entre sus últimos libros publicados, destacan La minería del carbón y la arquitectura industrial en Asturias (con Pelayo Muñoz Duarte, 2004), La arquitectura industrial en Gijón: la huella de una ausencia (con Pelayo Muñoz Duarte, Ediciones Trea, 2008) y La arquitectura industrial de Oviedo y su área de influencia (Ediciones Trea, 2011).

Enlaces

Ediciones Trea | El secreto del gótico radiante

#libros #arquitectura | Chartres y el nacimiento de la catedral

Chartres y el nacimiento de la catedral / Titus Burkhardt.

Olañeta, Palma de Mallorca : 2011.

201 p. : il.

Colección: Biblioteca Titus Burckhardt ; 37

ISBN 9788497163361

Materias:

Catedral de Chartres (Francia)

Catedrales -- Francia.

Arquitectura gótica -- Francia.

Chartres (Francia)

Biblioteca Sbc Aprendizaje A-726.6 CHA

OPAC Millennium 

Primera catedral de estilo gótico clásico, Chartres es su ejemplo canónico y su prototipo. En ella se encarnan las concepciones más elevadas del hombre de la Edad Media, cuya comprensión exige penetrar en el corazón de su universo simbólico. Titus Burchkhardt nos ofrece una evocación viva y fiel del contexto espiritual y cultural que permitió la eclosión de la prodigiosa arquitectura de las catedrales góticas.

Y además...Christian Staas | Geo | La catedral de Chartres: Un milagro de piedra caliza
Wikipedia | Catedral de Chartres

#libros #arquitectura | Cul de lampe : adaptación y disolución del gótico en el Reino de Sevilla

Cul de lampe : adaptación y disolución del gótico en el Reino de Sevilla / Juan Carlos Gómez de Cózar.
Sevilla : Universidad de Sevilla, 2009.
117 p. : il.
Serie: Textos de Doctorado. Arquitectura ; 36.
/ ES / Libros / Arquitectura gótica – Andalucía / Bóvedas / Reino de Sevilla

📘 Ed. impresa: ISBN 9788447211913
Cita APA-7: Gómez de Cózar, Juan Carlos (2009). Cul de lampe : adaptación y disolución del gótico en el Reino de Sevilla. Universidad de Sevilla.
ehuBiblioteka A-72.033.5 CUL
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/638829945

[.es] En este libro se detalla como una tipología constructiva, ya suficientemente depurada, encontró su propio camino adaptándose, evolucionando y disolviéndose en un nuevo entorno. A partir del análisis realizado se pone de manifiesto la necesidad de que para que la arquitectura funcione, cada material debe encontrar su propia forma de expresión.

En 1260 llegaron a Sevilla, procedentes de Burgos, varios maestros canteros instruidos en el arte de voltear techos y cubiertas según el nuevo estilo cristiano. Encontraron una ciudad en donde coexistían varias culturas y en la que las artes que sus habitantes dominaban eran la albañilería y la carpintería. Así comienza este libro que trata, fundamentalmente, de bóvedas. En este libro se detalla cómo una tipología constructiva, ya suficientemente depurada, encontró su propio camino adaptándose, evolucionando y disolviéndose en un nuevo entorno. A partir del análisis realizado se pone de manifiesto la necesidad de que para que la arquitectura funcione, cada material debe encontrar su propia forma de expresión.