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lunes, 3 de enero de 2022

#books #architecture | The making of things : modeling processes and effects in architecture

The making of things : modeling processes and effects in architecture / Frank Jacobus ... [et al.].

New York : Routledge, Taylor & Francis Group, 2022.
298 p. : il.

/ EN / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Diseño arquitectónico / Modelos arquitectónicos

📘 Ed. impresa: ISBN 9780367415198

Cita APA-7: Jacobus, Frank (2022). The making of things : modeling processes and effects in architecture. Routledge, Taylor & Francis Group.
ehuBibiblioteka BCG A-721.021.23 MAK
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1273665178

[.en] ‘The Making of Things’ is about effect and intention in the schematic architectural model, a deep dive into the nature of architectonic form as the underlying syntax for all architectural work. By focusing on primitive geometries alongside fundamental principles of architectural thinking and making, this book enhances the reader’s capacity to intellectually and physically craft models that effectively communicate intention.

With over 650 diagrams, this book acts as an expansive visual glossary that reveals the underlying structure of architectonics and acts as an encyclopedia of formal possibilities. Supporting essays in the book explore the nature of perception, abstraction, and metaphor to provide a theoretical basis of formal effects in architecture. This structure enables readers to make clear and direct connections between the things you construct and the reasons you construct them. This book is a bridge from the ‘what’ to the ‘why’ of form-making. It is a pedagogical notebook, a design primer that prompts discourse about the nature of objects.

This is a must-have desk reference for beginning architecture and interior design students to stimulate their creative approaches and gain foundational knowledge of the underlying effects of formal typologies and how they manifest themselves in built forms around the world.

domingo, 19 de diciembre de 2021

#libros #arquitectura | Taxonomía geométrica : Carlos Ferrater & OAB

Taxonomía geométrica : Carlos Ferrater & OAB / Ignacio Aparicio.
Barcelona, [etc.] : Actar, 2021.
103 p. : il.

/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Arquitectura – Teoría / Carlos Ferrater / Geometría

📘 Ed. impresa: ISBN 9781948765879
Cita APA-7: Aparicio, Ignacio (2021). Taxonomía geométrica : Carlos Ferrater & OAB. Actar.
ehuBiblioteka BCG A-72.01 TAX
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1255242728

[.es] El libro recorre la obra de Carlos Ferrater de la mano de la geometría. Ignacio Paricio es consciente de que todos los arquitectos conciben sus obras en términos geométricos, pero 'en algunos casos, el papel de la geometría en el proyecto es mucho más importante. La geometría sirve para definir obras nuevas, para dar rigor al diseño e incluso como herramienta de trabajo.' Paricio divide el libro en tres partes, una primera en la que organiza una taxonomía de formas de manipulación geométrica, en la que clasifica la obra del estudio desde las más simples a las descomposiciones más complejas; la segunda, en la que estudia cómo se introduce la geometría en el proceso del proyecto, que en ocasiones procede de inspiraciones provenientes del mundo del arte y en otras aparece de manera inesperada; y una tercera, en la que analiza las relaciones entre composición y geometría en la trayectoria de Carlos Ferrater y OAB.


DOCUMENTACIÓN
"Taxonomía geométrica. Carlos Ferrater & OAB", por Ignacio Paricio
Tectónica, 2021-05-09

https://tectonica.archi/articles/taxonomia-geometrica-carlos-ferrater-oab-por-ignacio-paricio/

lunes, 28 de junio de 2021

#books #architecture | Another scale of architecture

Another scale of architecture / Junya Ishigami.

Kyoto : LIXIL, 2019.
227 p.: il.

/ EN / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Naturaleza (Estética)

📘 Ed. impresa: ISBN 9784864800433
Cita APA-7: Ishigami, Junya (2019). Another scale of architecture: Junya Ishigami. LIXIL.
ehuBiblioteka BCG A-72ISHIGAMI ANO
https://ehu.on.worldcat.org/v2/oclc/1148214071

[.en] After a long period of expectation for its reprint, a new edition of Another Scale of Architecture is now available. With his words, model pictures, drawings, and corresponding scientific reference materials taken from the catalog (SEIGENSHA Art Publishing, 2010) printed for his solo show at the Toyota Municipal Museum of Art in 2010, the book has been reorganized with a codex binding, which allows the book pages to open 180 degrees. Five natural elements--clouds, forest, horizon, sky, and rain--are selected as keywords that support Ishigami's architectural thinking, in which various scales are flexibly altered from micro to macro, and from space to time. Possibilities for future architecture are discussed by alternately looking at large-scale models and actual works, and their scientific reference materials.

Junya Ishigami believes there are many differences between conventional architecture, as an artificial environment, and the natural environment – different forms and systems, different degrees of diversity, and different time. Yet the most fundamental difference of them all is scale, from subatomic particles, insects and animals, and the human world, to the global scale and even the incomprehensible vastness beyond our planet. In this book, Ishigami poses questions about how to bring this entire spectrum of scales into the realm of architecture, expanding its concept to embrace fluctuation and vagueness through five themes: Clouds, Forest, Horizon, Sky, Rain.

miércoles, 26 de febrero de 2020

#books #architecture | Bodies in spaces

Bodies in spaces / Franziska Wittmann.
Luzern : Quart Verlag, 2019.
[64] p. : il.
ISBN 9783037612125
/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Espacio (Arquitectura) / Sentidos y sensaciones
euBiblioteka BCG A-72.011.2 BOD
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1129097209

Franziska Wittmann researches at the Chair of Gion A. Caminada on approaches to natural physical laws and physiological factors in architecture. Instead of focusing on the creation of physical constellations through architecture, her work investigates the effects of these conditions on people. The publication presents collected physiological effects in a way that makes them applicable, with the aim of enhancing architecture. The collection presents physiological phenomena, architectural parallels and prominent examples in architectural history.

miércoles, 6 de noviembre de 2019

#libros #arquitectura | El modulor de Le Corbusier 1943-1954

El modulor de Le Corbusier 1943-1954 / Juan Manuel Franco Taboada.
A Coruña : Juan Manuel Franco Taboada, 2018 / Ed. rev. y amp.
71 p. : il.
ISBN 9781980906193

/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Espacio (Arquitectura) / Le Corbusier
ehuBiblioteka BCG A-72.013 MOD
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1119720916

[.es] “Este libro es una versión revisada y ampliada del artículo que escribí y publiqué en el año 1996, ya hace 22 años, y que desde hace tiempo siento la necesidad de actualizar. Algunas partes del texto han sido modificadas, otras eliminadas y otras ampliadas, vistas desde la madurez que entrañan todos estos años de experiencia acumulada, y como no, algunas de las imágenes de propia autoría que adolecían de una sorprendente e ingenua confianza en mi mismo. Algunas de las imágenes originales de mi vieja edición del Modulor han sido conservadas, supongo que por pura nostalgia y amor a los libros de uno y ello a pesar de que podrían haber sido sustituidas por otras mejor escaneadas que con aquel viejo escáner de mano… Y otras eliminadas. Creo que ésta versión evolucionada del mismo artículo merecerá un mayor reconocimiento por parte de la gran cantidad de personas de todo el mundo que han tenido y tienen la amabilidad de leerme. Básicamente éste libro pretende explicar el concepto del Modulor de una manera clara y sencilla, aportando gráficos propios y reflexiones a mi entender necesarias acerca de un libro de difícil lectura, no solo por su antigüedad, sino por su deficiente edición original.”

sábado, 23 de febrero de 2019

#libros #arquitectura | Espacio y tiempo en composición arquitectónica

Espacio y tiempo en composición arquitectónica / M. Rosa Cervera Sardá.
Madrid : Munilla-Lería, 2018.
269 p. : il.
ISBN 9788494239267

/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Arquitectura – Filosofía / Espacio (Arquitcetura)
ehuBiblioteka BCG A-72.013 ESP
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1083995747

[.es] El presente libro nos ofrece una investigación sobre la evolución histórica de los conceptos de Espacio y Tiempo en Compòsición arquitectonica junto a la propia naturaleza de dichos conceptos que obliga a un estudio transversal de Arquitectura, Filosofia y Ciencia. El libro se estructura en tres partes, la primera se centra en consideraciones previas sobre el Espacio y el tiempo, tanto desde la naturaleza fifica de los mismos como desde un entendimiento filosófico. Destacamos aqui la sintesis comparada entre pensamiento occidental y oriental en relación al Espacio-Tiempo y su influencia en la Arquitectura. La segunda revisa la evolución histórica de la Composición arquitectónica, desde el Renacimiento hasta finales de siglo xx, bajo una mirada a la luz de los adelantos cientificos que llevaron a profundas transformaciones del pensamiento. La tercera indaga en los nuevos paradigmas arquitectonicos del Siglo XXI. Los acmbios sociales, la perspectiva medioambiental y energética, la revolución digital y la influencia de ciencias como la genética o el desarrollo de la nano tecnología.

jueves, 7 de febrero de 2019

#libros #arquitectura | Color, espacio y estilo : detalles para diseñadores de interiores

Color, espacio y estilo : detalles para diseñadores de interiores / Chris Grimley, Mimi Love.
Barcelona : G. Gili, 2018 / Nueva ed. actualizada.
287 p. : il.
ISBN 9788425231452

/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Arquitectura interior / Color en la arquitectura
ehuBiblioteka BCG A-747 COL
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/907026319

[.es] ‘Color, espacio y estilo’ se ha convertido en un manual de referencia indispensable para diseñadores de interiores, estudiantes y cualquier persona vinculada a proyectos de interiorismo. En el mundo del diseño interior la información o bien se difunde a través de ediciones muy ilustradas y decorativas que sirven de inspiración pero carecen de información práctica, o mediante manuales técnicos que, por el contrario, ofrecen gran cantidad de datos técnicos pero dejan a un lado los aspectos estéticos del proyecto. 

‘Color, espacio y estilo’ sintetiza estos dos enfoques y proporciona la información y las ideas esenciales para la redacción de proyectos de interiores de todas las escalas y su posterior ejecución. Abarca desde la gestión de los proyectos y las técnicas de dibujo hasta la organización de los espacios, las características del color, los materiales y las texturas, las propiedades de la iluminación natural y artificial, los diferentes sistemas constructivos y los principios generales de sostenibilidad. Cada una de las partes del libro se cierra con entrevistas a diferentes diseñadores de interiores de renombre que ilustran la aplicación creativa de estos temas en la práctica profesional.

domingo, 20 de enero de 2019

#libros #arquitectura | Cuestiones de percepción : fenomenología de la arquitectura

Cuestiones de percepción : fenomenología de la arquitectura / Steven Holl ; traducción de Moisés Puente.
Barcelona : Gustavo Gili, [2011].
64 p. : il.
Serie: GG Mínima.
ISBN 9788425224058

/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Arquitectura – Teoría / Espacio (Arquitectura)
ehuBiblioteka BCG A-72.01 CUE
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1069116812
Ed. electrónica:
Acceso personal UPV/EHU | eLibro


[.es] En 1994 la revista japonesa a+u dedicó un número especial al tema de la percepción en la arquitectura, publicación en la que Steven Holl, Alberto Pérez-Gómez y Juhani Pallasmaa colaboran con sendos ensayos. En el marco de un feroz debate a propósito de la introducción de los nuevos instrumentos digitales en el estudio de arquitectura, Steven Holl se desmarca radicalmente del tema para explicar el importante papel que desempeñan la percepción humana, la experiencia fenoménica y la intuición en la experiencia y la formación perceptiva del espacio construido. Junto al análisis de unas "zonas fenoménicas" que se corresponderían con los diferentes fenómenos perceptivos, Holl expone su propia experiencia directa con la arquitectura e ilustra el tipo de matices fenomenológicos sobre los que se apoyan sus argumentos.

sábado, 19 de enero de 2019

#libros #arquitectura | El espacio arquitectónico : quince lecciones sobre la disposición del hábitat humano

El espacio arquitectónico : quince lecciones sobre la disposición del hábitat humano / H. van der Laan ; [traducción, Willem Beekhof].
[Madrid] : WIM, 2015.
237 p. : il.
ISBN 9788460815617

/ ES / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Espacio (Arquitectura) / Hans Van Der Laan
ehuBiblioteka BCG A-72.011.2 ESP
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/937814281

[.es] Hans Van Der Laan no ve la arquitectura como una disciplina independiente sino más bien como un complemento indispensable de la naturaleza. Busca la reconciliación del hombre con la naturaleza sin apoyar su razonamiento en argumentos abstractos o estilos históricos o actuales. Sitúa el ser humano en el gran contraste del "lleno - hueco" de la materia y el espacio, dentro de su "espacio de experiencia", articulando en armonía con su condición física, en una secuencia de tres zonas. La primera más íntima es la "cella" para las actividades a la escala y el alcance de la mano y más allá el "recinto", que corresponde a los movimientos a pie, rodeado a su vez por el "dominio" que cubre el campo visual entero. Todo se sitúa dentro del espacio natural infinito. Desglosa con toda precisión su teoría del "número plástico", un sistema estructurado en proporciones que define las medidas de todas las partes en tres dimensiones. No es un catálogo de medidas prefijadas, sino que se ajustan en cada obra mediante el "número plástico" con lo que se impregna toda la obra desde la unidad hasta las dimensiones máximas del conjunto y del terreno. Van der Laan ha realizado, aplicando su teoría, unas obras que le han colocado en un lugar muy destacado de la arquitectura contemporánea. 


DOCUMENTACIÓN
Esencia y emoción.
Carlos Javier Irisarri Martínez | Mind – The blog, 2016-03-21

https://blog.universidadeuropea.es/es/diseno-y-arquitectura/club-de-arquilectura/esencia-y-emocion-essence-and-emotion

domingo, 13 de enero de 2019

#books #architecture | Spaces in architecture : areas, distances, dimensions

Spaces in architecture : areas, distances, dimensions / Bert Bielefeld.
Basel : Birkhauser, 2018.
163 p. : il.
ISBN 9783035617238

/ EN / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Espacio (Arquitectura)
ehuBiblioteka BCG A-72.013 SPA
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/1083307381

[.en] The design of a building is a complex process in which the architect develops spaces which are defined by a number of different parameters. The most important of these are space requirements, distances, furniture and fittings, and movement zones. From the dimensions of the human body it is possible to derive guide values for these reference sizes that make spaces comfortable to be in and to use. Spaces in Architecture is a useful reference work for students and designers for quickly looking up detailed information on space scenarios that occur in many different types of buildings. For example, the book lists all important dimensions for entrance areas, doors, staircases, ramps, and elevators. On the basis of this fundamental information it is possible to design buildings in terms of function and type.

lunes, 1 de octubre de 2018

#libros #arquitectura | De las vanguardias a la arquitectura contemporánea : espacio-tiempo, hiperespacio y nuevas geometrías

De las vanguardias a la arquitectura contemporánea : espacio-tiempo, hiperespacio y nuevas geometrías / Óscar Rodríguez-Mora.
Diseño, Buenos Aires : 2018.
434 p. : il.
Colección: Textos de Arquitectura y Diseño.
ISBN 9789874160614

Arquitectura -- Composición, proporciones, etc.
Arquitectura -- Teoría.
Geometría.
Sbc Aprendizaje A-72.01 DEL
http://millennium.ehu.es/record=b1880889~S1*spi

No es sencillo interpretar las profundas alteraciones sufridas en la Arquitectura en las últimas décadas y experimentadas anteriormente en el Arte. Este libro explica el origen y desarrollo de nuevas formas y espacios surgidos en estas disciplinas desde la influencia de la Ciencia y la Geometría. Por un lado, se describe la superación conceptual del espacio tradicional (euclídeo tridimensional) por el hiperespacio y el espacio-tiempo de la Relatividad. Por otra parte, se explica la génesis y desarrollo de formas inéditas, modelizadas en las "nuevas" geometrías no euclídeas, aunque descubiertas en el siglo XIX.

Para la fácil comprensión del lector, la obra acomete una triple aproximación: la explicación accesible de estos nuevos modelos físicos de espacios y geometrías; el estudio de los Manifiestos artísticos, la crítica y los escritos de los propios artistas, para desentrañar su trasvase a las Vanguardias desde principios del siglo XX; y un recorrido histórico con el análisis de más de 250 obras hasta la actualidad para constatar esta trasposición.

La segunda aportación de este libro consiste en proporcionar al lector nuevas herramientas de análisis formal y espacial. La trasmutación al campo plástico y arquitectónico señalada anteriormente, ha supuesto caracterizar estos nuevos rasgos diferenciales, obligando primero a crear la terminología definida en estas páginas (politropismo, desdimensionización, eliptropismo, asintropismo, articulación traumática,…). En segundo término, se detallan métodos para la identificación práctica de tales invariantes (cualificación) y finalmente se articulan procedimientos geométricos para su medida (cuantificación).

sábado, 1 de julio de 2017

#libros #arquitectura | Arquitectura biomórfica : diseño orgánico y construcción

Arquitectura biomórfica : diseño orgánico y construcción / Asterios Agkathidis.
Promopress, Barcelona : 2017.
160 p. : il.
ISBN 9788416504961

Arquitectura -- Composición, proporciones, etc.
Diseño arquitectónico.
Sbc Aprendizaje A-72.013 ARQ
http://millennium.ehu.es/record=b1864902~S1*spi

El concepto de biomorfismo se ha asociado siempre con formas fluidas y orgánicas, tanto en arte como en arquitectura. Con la incorporación de nuevas tecnologías y herramientas en arquitectura e ingeniería, el anhelo actual por los materiales «inteligentes» ha dado lugar a nuevas propuestas de construcción que incorporan cualidades biónicas. Arquitectura biomórfica analiza cómo la naturaleza puede servir de precedente para diferentes soluciones de diseño. Mediante trece casos prácticos, explora una serie de técnicas biomórficas utilizadas por instituciones académicas y profesionales de la arquitectura. Una gran fuente de ideas para estudiantes, arquitectos e ingenieros. 

jueves, 26 de enero de 2017

#books #architecture | Planning architecture : dimensions and typologies

Planning architecture : dimensions and typologies / Bert Bielefeld, ed.
Birkhäuser, Basel : 2015.
567 p. : il.
ISBN 9783035603248

Arquitectura -- Composición, proporciones, etc
Arquitectura interior.
Espacio (Arquitectura)
Sbc Aprendizaje A-72.011.2 PLA
http://millennium.ehu.es/record=b1825251~S1*spi

In formulating a design concept into a viable plan, architects oscillate constantly between two planes of observation: the actual design task in the context of planning typologies such as residential buildings, office buildings, museum, or airport, and the individual room, meaning the kitchen, office, classroom, sanitary rooms, storage rooms, and so on. ‘Planning Architecture’ offers architects and students awell thought-out planning tool, in which two main sections reciprocally complement one another: the “spaces” and the “typologies” between which the planner can flexibly oscillate depending on his or her plane of observation. All relevant planning information is presented in a detailed clear fashion, and in context. These two sections are flanked by an introductory chapter explaining the basis and framework for typological design, as well as a “reference section” at the end of the book that clearly lists general dimensions and units, regulations and standards.

lunes, 14 de marzo de 2016

#libros #arquitectura | Arquitectura : forma, espacio y orden

Arquitectura : forma, espacio y orden / Francis D.K. Ching.
Barcelona [etc.] : Gustavo Gili, 2015 / 4ª ed. amp.
XIII, 446 p. : il.

/ ES / EN* / Libros / Arquitectura – Composición, proporciones, etc. / Diseño arquitectónico / Espacio (Arquitectura)

📘 Ed. impresa: ISBN 9788425228698
Cita APA-7: Ching, F. D. K. (2015). Arquitectura : forma, espacio y orden (4ª ed. amp). Gustavo Gili.
ehuBiblioteka BCG A-72.011 ARQ
https://ehu.on.worldcat.org/oclc/927793446

🔒 Ed. digital: E-ISBN 9788425228704
Cita APA-7: D.K. Ching, F. (2016). Arquitectura: forma, espacio y orden (4a. ed.). Editorial Gustavo Gili.
ehuBiblioteka Acceso personal UPV/EHU
eLibro

https://elibro-net.ehu.idm.oclc.org/es/ereader/ehu/45584

[.es] Esta introducción clásica a los principios de la arquitectura analiza de manera sistemática y exhaustiva los fundamentos de la forma, el espacio y la ordenación arquitectónicos a partir de prototipos y de ejemplos históricos de todas las épocas, culturas y ámbitos geográficos. 

Partiendo de los elementos primarios hasta llegar a las composiciones arquitectónicas más complejas, el libro examina la cadena secuencial que va desde el punto, la línea, el plano y el volumen hasta la forma, el espacio, la organización, la circulación, la proporción, la escala y los principios ordenadores. Esta exploración se realiza por medio de las célebres ilustraciones de Francis D. K. Ching que, gracias a su rigor técnico y unidad estilística, homogenizan el discurso gráfico para subrayar los valores atemporales de los modelos y de los ejemplos concretos expuestos. 

Lejos de reducirse a una presentación teórica de los fundamentos de la arquitectura, este tratado se ha convertido en un manual de extraordinario valor gracias al perfecto equilibrio existente entre los esquemas, prototipos y modelos arquitectónicos establecidos y el extensísimo catálogo de casos reales que los materializan y ejemplifican: desde el teatro de Epidauro, la catedral de Reims o el templo Horyu-Ji en Nara (Japón), pasando por la villa Rotonda de Andrea Palladio, la Ciudad Prohibida de Pekín o la mezquita de Beyazid II en Bursa (Turquía), hasta llegar a las obras de los grandes maestros de la arquitectura moderna, como Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe o Le Corbusier. 

Esta cuarta edición ampliada incluye ilustraciones de más de 400 obras de cerca de 150 arquitectos y diseñadores, y está complementada con un breve glosario de vocabulario básico. 

👤 Francis D. K. Ching (Honolulú, 1943) es profesor emérito del College of Built Environments de la University of Washington (Seattle), donde ha ejercido la mayor parte de su larga trayectoria como docente. Desde la edición en 1974 de ‘Architectural Graphics’ (‘Manual de dibujo arquitectónico’, 1976, 2013), la primera de una larga serie de obras que han hecho internacionalmente famoso a este maestro del dibujo arquitectónico, Ching ha publicado títulos tan importantes como el ‘Diccionario visual de arquitectura’ (1997 y 2015), ‘Dibujo y proyecto’ (1999, con S. P. Juroszek), ‘Arquitectura. Forma, espacio y orden’ (2007 y 2015), ‘Diseño de interiores’ (2011 y 2015, con C. Binggeli), ‘Una historia universal de la arquitectura’ (2011, con M. M. Jarzombek y V. Prakash), ‘Manual de estructuras ilustrado’ (2014, con B. S. Onouye y D. Zuberbuhler) y ‘Arquitectura ecológica’ (2015, con Ian M. Shapiro), todos ellos editados por la Editorial Gustavo Gili.

viernes, 15 de mayo de 2015

#books #architecture | The geometry of creation : architectural drawing and the dynamics of gothic design

The geometry of creation : architectural drawing and the dynamics of gothic design / Robert Bork
Ashgate, Farnham, England [etc.] : 2011.
xxi, 462 p. : il., lám, mapas / Bibliogr.: pp. [441]-451.
ISBN 9780754660620

Arquitectura gótica.
Dibujo arquitectónico -- Historia.
Arquitectura -- Composición, proporciones, etc.
Geometría.
Sbc Aprendizaje A-72.033.5 GEO
http://millennium.ehu.es/record=b1809633~S1*spi

The flowering of Gothic architecture depended to a striking extent on the use of drawing as a tool of design. By drawing precise 'blueprints' with simple tools such as the compass and straightedge, Gothic draftsmen were able to develop a linearized architecture of unprecedented complexity and sophistication. Examination of their surviving drawings can provide valuable and remarkably intimate information about the Gothic design process. Gothic drawings include compass pricks, uninked construction lines, and other telltale traces of the draftsman's geometrically-based working method. The proportions of the drawings, moreover, are those actually intended by the designer, uncompromised by errors introduced in the construction process. All of these features make these drawings ideal subjects for the study of Gothic design practice, but their geometry has to date received little systematic attention. This book offers a new perspective on Gothic architectural creativity.

It shows, in a series of rigorous geometrical case studies, how Gothic design evolved over time, in two senses: in the hours of the draftsman's labor, and across the centuries of the late Middle Ages. In each case study, a series of computer graphics show in unprecedented detail how a medieval designer could have developed his architectural concept step by step, using only basic geometrical operations. Taken together, these analyses demonstrate both remarkable methodological continuity across the Gothic era, and the progressive development of new and sophisticated permutations on venerable design themes. This rich tradition ultimately gave way in the Renaissance not because of any inherent problem with Gothic architecture, but because the visual language of Classicism appealed more directly to the pretensions of Humanist princes than the more abstract geometrical order of Gothic design, as the book's final chapter demonstrates.

domingo, 22 de febrero de 2015

#libros #arquitectura | Arquia Temas 36 | Las variaciones de la identidad : ensayo sobre el tipo en arquitectura

Las variaciones de la identidad : ensayo sobre el tipo en arquitectura / Carlos Martí Arís
Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona [etc.], Barcelona : 2014
177 p. : il.
Colección: Arquia-Temas ; 36
ISBN 9788494034350

Arquitectura -- Composición, proporciones, etc.
Sbc Aprendizaje A-72.013 VAR
https://millennium.ehu.es/record=b1808998~S1*spi

El objeto de este trabajo es contribuir a una teoría del proyecto arquitectónico en que la idea de tipo no se conciba como un mecanismo reproductor sino como una estructura de la forma capaz de múltiples desarrollos. En esta clave, el proyecto arquitectural se sitúa tan lejos de la invención de la forma como del determinismo del modelo. El texto se articula en cuatro capítulos: en el primero se establecen las bases filosóficas del concepto de tipo considerado como fundamento epistemológico de la arquitectura; el segundo se centra en el estudio de algunos ejemplos de la experiencia histórica, examinando a través de ellos los procesos de permanencia y transformación de los tipos; el tercero afronta el problema de situar el análisis tipológico dentro del marco definido por el pensamiento estructuralista; el cuarto constituye un acercamiento, en clave tipológica, a la obra de algunos maestros de la arquitectura moderna, mostrando la capacidad del pensamiento tipológico para superar la estéril disyuntiva entre historicismo y experimentalismo.

Carlos Martí Arís. Nació en Barcelona el 10 de junio de 1948. Cursó los estudios de Arquitectura en la ETSAB, titulándose en 1972, pero su verdadera escuela fue la redacción de la revista 2C Construcción de la Ciudad de la que fue subdirector hasta 1985, año en que dejó de editarse. El Grupo 2c, aglutinado en torno a la carismática personalidad de Salvador Tarragó, tomó como principal referencia la figura intelectual de Aldo Rossi, aunque los 22 números editados muestran un campo de intereses mucho más amplio que va desde la casa sevillana o el territorio véneto hasta la obra de Cerdá, Torres Clavé o Sostres. El último número, «la línea dura», fue un beligerante alegato contra el posmodernismo que entonces triunfaba en casi todos los frentes. El año 1976 fue para él decisivo, marcado por dos experiencias que dejaron huella: los siete meses de estancia en la región nororiental de Argelia formando parte de un grupo dirigido por Emilio Donato, para proyectar seis «villages agricoles pour la revolution agraire»; y la participación en el Primer SIAC de Santiago de Compostela, momento álgido de la tendencia liderada por Rossi. Poco después se incorporó a la Escuela de Arquitectura de Barcelona como profesor de Proyectos, dentro del equipo coordinado por Raimon Torres. A partir de entonces la docencia se convierte en su principal dedicación, que hace compatible con el trabajo profesional en asociación con Antonio Armesto. Entres sus libros cabe destacar "Las variaciones de la identidad. Ensayo sobre el tipo en arquitectura" (1990), "Silencios elocuentes" (1999), "Las formas de la residencia en la ciudad moderna" (1991) y "Santiago de Compostela. La ciudad histórica como presente" (1996). Ha sido el impulsor de iniciativas editoriales como la colección Arquitectura—Teoría de Ediciones del Serbal, la colección Arquia/tesis de la Fundación Caja de Arquitectos o la revista DPA del Departamento de proyectos de la UPC. Sus actuales temas de investigación son, entre otros, Lugar público y ciudad contemporánea y La arquitectura del cine. Estudios sobre Dreyer, Hitchcock, Ford y Ozu (en colaboración con José Manuel García Roig).

miércoles, 15 de octubre de 2014

#libros #arquitectura | Arquitectura y composición

Arquitectura y composición / María Elia Gutiérrez Mozo
Editorial Club Universitario, San Vicente (Alicante) : 2013 [11]
248 p.
ISBN 9788415941316
Arquitectura – Composición, proporciones, etc.
Arquitectura – Estudio y enseñanza
Arquitectura – Teoría
Diseño arquitectónico
UPV/EHU · DISPONIBLE EN E-LIBRO
http://millennium.ehu.es/record=b1668758~S1*spi

Este libro está destinado, preferentemente, al alumnado de la asignatura de Composición Arquitectónica 4 del Grado en Arquitectura de la Escuela Politécnica Superior de la Universidad de Alicante. Su cometido es pensar y hacer pensar la arquitectura, su naturaleza y su sentido, y asomarse al mundo, como es propio del arquitecto, desde la misma arquitectura, entrenando al estudiante en el ejercicio de esa mirada, alrededor y adentro, para que llegue a comprenderse mejor a sí mismo, en tanto que futuro arquitecto. Su interés trasciende los límites de la asignatura a la que se destina y alcanza al conjunto de conocimientos, tanto teóricos como prácticos, propios del área de composición, es decir, a la historia, a la teoría y a la crítica de la arquitectura. En él se contempla la diversidad de puntos de vista y horizontes sobre los que discurre la tarea de la composición arquitectónica (naturaleza y arte, función, técnica, forma, clasicismo y modernidad, espacio y tiempo, posmodernidad, ética y estética), con objeto de ofrecer al lector una panorámica abierta sobre este oficio milenario.

VISTA PREVIA
Google Books | Arquitectura y composición
http://books.google.es/books/about/Arquitectura_y_composici%C3%B3n.html?id=4WyOAQAAQBAJ&redir_esc=y

lunes, 29 de septiembre de 2014

#livres #architecture | Composition, non-composition : architecture et théories : XIXe-XXe siècles


Composition, non-composition : architecture et théories : XIXe-XXe siècles / Jacques Lucan
Presses Polytechniques et Universitaires Romandes, Lausanne : 2009
607 p. : il.
Colección: Architecture
ISBN 9782880747893
Arquitectura -- Composición, proporciones, etc.
Arquitectura -- Siglo XIX.
Arquitectura -- Siglo XX.
Sbc Aprendizaje A-72.013 COM
http://millennium.ehu.es/record=b1797437~S1*spi

En architecture, composer signifie concevoir un bâtiment selon des principes de régularité et de hiérarchie, ou selon des principes de mise en équilibre. Toutefois; ce n'est qu'à partir du XIXe siècle que la composition désigne véritablement la conception architecturale, notamment grâce à Jean-Nicolas-Louis Durant et son énonciation de la "Marche à suivre dans la composition d'un projet quelconque". Le concept s'érode rapidement au cours du XXe siècle, l'adoption de dispositifs architecturaux neutres, le recours à des processus agrégatifs, le développement d'opérations "objectives" constituant autant de tentatives de dépassement des principes compositionnels. C'est à cette histoire inédite des théories architecturales qu'invite Composition, non-composition. L'ouvrage permet de comprendre les enjeux d'attitudes qui souvent s'opposent, l'effacement de certaines conceptions, l'émergence de nouvelles, et il donne des clefs de lecture originales pour comprendre l'architecture contemporaine. Il constitue à ce titre une référence didactique pour les étudiants en architecture, ainsi que pour tous les architectes et historiens concernés.

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Google Books | Composition, non-composition : architecture et théories

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