jueves, 31 de diciembre de 2015

#libros #arquitectura | Bibliotecas : innovación y diseño

Bibliotecas : innovación y diseño / [autor, Carles Broto].
Links, [Barcelona] : 2014.
298 p. : il.
ISBN 9788415492962

Bibliotecas -- Arquitectura.
Bibliotecas (Edificios)
Sbc Aprendizaje A-727.8 BIB
http://millennium.ehu.es/record=b1806526~S1*spi

El papel de las bibliotecas en la sociedad ha cambiado y evolucionado durante los últimos años, dando una importancia cada vez mayor a las fuentes de información online. Las bibliotecas contemporáneas deben lograr un equilibrio entre disponer de una significante cantidad de material impreso, proporcionar acceso al material digital y cubrir un centro de actividades para la comunidad, tanto si ésta es un barrio de una ciudad o un campo de estudio específico de una universidad. El diseño de una biblioteca supone un reto para los estudios de arquitectura, y este libro detalla algunos de los proyectos más recientes e innovadores de todo el mundo, con fotografías a todo color, planos y textos descriptivos de la mano de los propios arquitectos.

miércoles, 30 de diciembre de 2015

#libros #arquitectura | Solvia Innova : premio a la innovación en el diseño de la vivienda


Solvia Innova : premio a la innovación en el diseño de la vivienda.
Solvia Servicios Inmobiliarios, Alicante : 2015.
112 p. : il.

Arquitectura -- Premios y recompensas.
Arquitectura -- Concursos.
Arquitectura doméstica.
Sbc Aprendizaje A-728.1 SOL
http://millennium.ehu.es/record=b1641160~S1*spi

El Premio Solvia forma parte de un conjunto de acciones que Solvia está desarrollando y que se centra en cómo debería adaptarse la vivienda a los cambios que la sociedad y la familia están experimentando, cambios acelerados por la crisis económica y por la tecnología en el uso cotidiano. En este sentido, Solvia quiere promover la reflexión en torno a la vivienda colectiva con el reto de desarrollar nuevos conceptos que respondan a los modelos sociales, económicos, tecnológicos y ambientales actuales. Persiguiendo dicho objetivo, el Premio Solvia propone un solar urbano teórico e insta a diseñar una tipología de vivienda de obra nueva, el sistema de agregación de varias viviendas unidades formando una planta, la configuración esquemática de todo el edificio y la relación de este con la ciudad.

martes, 29 de diciembre de 2015

#libros #construccion | Taller de construcción gótica I

Taller de construcción gótica I = Workshop on Building Gothic Methods I / José Carlos Palacios Gonzalo ... [et al.].
Munilla-Lería, Madrid : 2015.
249 p. : il. / Bibliogr.: p. 225-249
Colección: Máster Universitario en Construcción y Tecnología de Edificios Históricos ; 11
ISBN 9788494239205

Bóvedas.
Cubiertas (Construcción)
Arquitectura gótica.
Sbc Aprendizaje A-692.4 TAL
http://millennium.ehu.es/record=b1824892~S1*spi

Este libro pretende ser un memorándum, una recopilación de los resultados obtenidos tras la puesta en práctica de una experiencia pedagógica verdaderamente singular. Hace ya cinco años que la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid puso en práctica una nueva ruta por la que abordar el estudio de las técnicas constructivas que hicieron posible uno de los inventos más extraordinarios del arte de construir: las bóvedas de crucería góticas. Esta experiencia consiste en la construcción real de auténticas bóvedas como medio para alcanzar un conocimiento profundo de las técnicas que hicieron posible la construcción en el pasado de tan complejas estructuras. Esta experiencia tiene lugar en el marco de la asignatura "Taller de construcción gótica", que actualmente se viene impartiendo en el programa de grado de la Escuela de Arquitectura de Madrid dirigida por el profesor José Carlos Palacios. Por ello ha llegado el momento de recopilar en un texto la experiencia y el conocimiento adquiridos.

lunes, 28 de diciembre de 2015

#books #architecture | Sverre Fehn : the pattern of thoughts

Sverre Fehn : the pattern of thoughts / Per Olaf Fjeld.
The Monacelli Press, New York : 2009.
303 p. : il., planos
ISBN 9781580932172

Fehn, Sverre, 1924-
Arquitectura -- Siglo XX -- Noruega.
Sbc Aprendizaje A-72FEHN SVE
http://millennium.ehu.es/record=b1591324~S1*spi

As recipient of the 1997 Pritzker Architecture Prize—the profession’s highest honor—Norwegian architect Sverre Fehn has had an impact not only in his home country but around the globe. His projects, often described as being instilled with a human quality, include the Norwegian Pavilion at the 1958 Brussels World Exhibition and the Nordic Pavilion at the 1962 Venice Biennale, the Hamar Bispegaard Museum in Hamar, the Glacier Museum in Fjaerland Fjord, and the Aukrust Museum in Alvdal.

Fehn has been strongly influenced by Scandinavia’s breathtaking landscape and light conditions. His design sensibility is characterized by a great respect for material and construction. As a professor of long standing at the Oslo School of Architecture and Design, he has distilled his complex creative process, passing his thoughts and philosophies to new generations of architects.

This study of Fehn’s work provides an intimate glimpse into the world of this great postwar modernist. Author Per Olaf Fjeld presents both biography and perceptive critique as he covers all of Fehn’s major projects, built and unbuilt, from world-renowned museums to lesser-known houses. Never-before-published comments by Fehn from lectures, interviews, and conversations with students as well as dynamic sketches are featured, opening a window into the mind of this poetic and personal architect.

domingo, 27 de diciembre de 2015

#monograficos #arquitectura | TC 119-120 | McCullough Mulvin : arquitectura 2004-2015

McCullough Mulvin : arquitectura 2004-2015 / edición a cargo de Alfonso Díaz Segura y Ricardo Merí de la Maza. General de Ediciones de Arquitectura, Valencia : 2015
526 p. : principalmente il.
Colección: TC Cuadernos. Serie Dédalo
Ed. bilingüe en español e inglés
En : TC : tribuna de la construcción, n. 119-120 (jun. 2015)
ISBN 9788494347542

McCullough Mulvin Architects.
Arquitectura -- Siglo XXI -- Irlanda.
Sbc Aprendizaje A-72(082) *TCT/119-120
http://millennium.ehu.es/record=b1819658~S1*spi

Fundada por Valerie Mulvin y Niall McCullough, McCullough Mulvin Arquitectos trabaja en edificios culturales y obra pública en Irlanda, con la premisa de definir un nuevo perfil público en una sociedad cambiante, trabajando con la luz difusa y la severa materialidad irlandesa. Su práctica está enfocada en contextos muy particulares, realizando una arquitectura multicapa con referencias sublimadas que refleja la respuesta especifica al lugar y al contexto, a la configuración de intervenciones modernas en edificios existentes, una investigación abierta en los materiales y las formas, que puede ocurrir a cualquier escala. Su trabajo también se extiende a obras residenciales y a proyectos urbanos, además de prolongarse en las publicaciones y los trabajos de investigación.

"Uno de los temas principales de nuestro trabajo es el de hacer crecer la arquitectura en y dentro de su lugar, deconstruir, decapar así como también la arqueología de la arquitectura. En un mundo globalizado de respuestas genéricas a los contextos, el experimento arquitectónico consiste en explorar este potencial, en moverse adelante y atrás, dibujando y re-dibujando para fijar algo en el proyecto que realmente lo enraíce."

SUMARIO
McCullough Mulvin Architects / Niall McCullough
Introducción a una Introducción: A propósito del trabajo de McCullough Mulvin / Mark Dorrian
Blackrock Quartet / Hugh Campell
Fábrica y Objeto: El Long Room Hub en el Trinity College / Raymund Ryan
Biblioteca Rush / Niall McCullough
Una conversación sobre un viaje irlandés. Parte Uno: Dublín / Alfonso Díaz Segura y Ricardo Merí de la Maza
Biblioteca Ussher. Trinity College, Dublín. Irlanda
Long Room Hub. Trinity College, Dublín. Irlanda
Extensión del Hospital Dental de Dublín. Dublín. Irlanda
Lincoln Place. Edificio de oficinas en Dublín. Irlanda
Escuela St. Brigid's. The Coombe, Dublín. Irlanda
Jigsaw. Extensión de una casa victoriana en Dublín. Irlanda
Una conversación sobre un viaje irlandés. Parte Dos: Intervenciones (Recuperando el pasado) / Alfonso Díaz Segura y Ricardo Merí de la Maza
Centro de Arte. Sligo. Irlanda
Biblioteca Central. Ayuntamiento de Waterford. Irlanda
Biblioteca e Instituto de Educación Superior de Blackrock. Blackrock Senior College, Dublín. Irlanda
Biblioteca Rush. Dublín. Irlanda
Unidad psiquiátrica y docente para menores. Bessboro, Cork. Irlanda
Hall de St Mary. Kilkenny. Irlanda
La Galería Butler. Evans Home, Kilkenny. Irlanda
Una conversación sobre un viaje irlandés. Parte Tres: Cubiertas en el paisaje / Alfonso Díaz Segura y Ricardo Merí de la Maza
Biblioteca y Servicios Civiles. Tubbercurry. Sligo. Irlanda
Colegio Ballinamore. Ballinamore. Irlanda
Parque de bomberos. Waterford. Irlanda
Centro de Investigaciones Marinas. Beaufort. Irlanda
Centro de Artes y Biblioteca. Thurles. Irlanda
Centro Médico Legal. Dublín. Irlanda
Pabellón Mardyke. University College, Cork. Irlanda
Laboratorio de Investigación Viral.
Campus de la Universidad de Dublín. Irlanda

sábado, 26 de diciembre de 2015

#libros #construccion | Arquia Contextos 3 | Guía emocional del autopromotor : información privilegiada para hacerse una casa

Guía emocional del autopromotor : información privilegiada para hacerse una casa / Juli Llueca.
Fundación Arquia, Barcelona ; Los Libros de la Catarata, Madrid : 2015.
125 p. : il.
Colección: Arquia-Contextos ; 3
ISBN 9788460840572 / 9788490970928

Viviendas -- Construcción.
Promoción inmobiliaria.
Sbc Aprendizaje A-69.05 GUI
http://millennium.ehu.es/record=b1825709~S1*spi

La decisión de promover la casa propia nace de la ilusión por singularizarla, pero precisa de mucha voluntad y esfuerzo para entrar en el proceloso mundo de la construcción y otros concurrentes, casi siempre mal conocidos. Este libro pretende facilitar esa decisión y allanar el camino, aportando información privilegiada y sumamente útil sobre los conceptos involucrados y el funcionamiento de todo proceso: aclara los temas relacionados con parcelas, urbanismo, notarios, impuestos, arquitectos, aparejadores, constructores, banqueros, vecinos y burocracia, e informa también sobre las novedades en la concepción y construcción de casas. Pero mezclado con todo ello contiene reflexiones sobre el trasfondo de los deseos y fantasías, los conflictos que acechan y otros aspectos humanos y divinos del tema, que desbordan con mucho lo que se puede esperar de un "tutorial".

Actualmente, para la mayoría, promotor es aquel que gestiona el proceso de la construcción de viviendas y obtiene plusvalías, en suma, el “protagonista de la burbuja inmobiliaria”. Aunque también lo es quien gestiona la construcción de su propia casa. Inicialmente la decisión de convertirse en autopromotor nace del deseo o necesidad de personalizar la casa, pero precisa de tanta voluntad y esfuerzo que la mayoría acaba renunciando a sus aspiraciones y comprando un producto estándar. Para todos aquellos que no se conforman con una de esas viviendas genéricas en urbanizaciones homogéneas se ha escrito este libro. Contiene lo que toda persona debería saber antes de iniciar la promoción: financiación, legalidad urbanística, licencias de obra, elección de arquitecto, constructor o industriales, decisión de materiales, usos y costumbres del mundo de la construcción, conflictos posibles, trámites fiscales y notariales, etc. El autor contesta a preguntas frecuentes como ¿por dónde empezar?, ¿de quién fi arme?, ¿cuánto cuesta hacerse una casa?, ¿qué parte prestará el banco? o ¿podré hacerla en ese lugar con encanto? Así, aporta información sumamente práctica sobre los conceptos y procesos que hay que conocer para promover una casa.

Juli Llueca. Arquitecto (1971), Máster en Intervención Ambiental y diplomado en arquitectura legal y forense. Ha ejercido en muchas facetas del oficio, desde el macrourbanismo a la arquitectura pública y privada, pasando por la asesoría municipal, la docencia universitaria y la pericia judicial. Actualmente es secretario de la agrupación de arquitectos expertos periciales y forenses de Cataluña, y desde hace treinta años reside y ejerce como arquitecto liberal en la provincia de Girona, centrado en la pericia y en el proyecto de viviendas. Sus intereses abarcan Lingüística, Psicología, Pedagogía, Historia y Humanidades en general.

viernes, 25 de diciembre de 2015

#libros #arquitectura | Arquia Contextos 2 | Cuando los arquitectos eran dioses

Cuando los arquitectos eran dioses / Pedro Azara .
Fundación Arquia, Barcelona ; Los Libros de la Catarata, Madrid : 2015.
109 p.
Colección: Arquia-Contextos ; 2
ISBN 9788460829843 / 9788490970775

Arquitectura -- Teoría.
Mitología clásica.
Sbc Aprendizaje A-72.01 CUA
http://millennium.ehu.es/record=b1825711~S1*spi

Se conocen numerosas figuras sobrenaturales a quienes se ha atribuido la edificación del espacio o la transmisión de las técnicas constructivas a los humanos. En la cultura clásica, Atenea, patrona de Atenas, es quizás la más popular, pero fue Foroneo quien "reunió por primera vez en una comunidad a los habitantes". Asimismo, Asmodeo, descendiente de Adán (que no de Eva), transmitió a los hombres las artes de la geometría y del álgebra. También la mitología egipcia relacionaba a Seshat, diosa de la arquitectura, con la creación, el diseño del universo que realizaba con un estilete. En este libro están presentes los principales héroes y dioses que en las culturas antiguas de Oriente y Occidente han desempeñado el papel del arquitecto. Todos fueron inventados para dar cuenta de acciones colosales, con tal impacto que resultaba difícil responsabilizar a un simple mortal de su diseño. Estos mitos reflejan la imagen que los humanos se hacían de quienes, bajo las órdenes del cielo o del infierno, repetían la creación del universo cuando fundaban templos, palacios y ciudades: una imagen que podría hallarse en el origen de la percepción contradictoria que el arquitecto y la arquitectura suscitan hoy.

Pedro Azara es arquitecto y profesor de Estética y Teoría de las Artes en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, ETSAB, Universidad Politécnica de Catalunya, UPC. Entre sus numerosas publicaciones destaca Castillos en el aire. Mito y arquitectura en Occidente (Gustavo Gili, 2005). También ha sido miembro de las misiones arqueológicas de Tell Massaïkh (Siria) y de Qasr Shamamok (Iraq).

jueves, 24 de diciembre de 2015

#revistas #ciudades | Barcelona metròpolis 98 | Nuevas perspectivas sobre el espacio público

Barcelona metròpolis [Recurso electrónico].
Ajuntament de Barcelona, Barcelona : 2015.
Ed. trilingüe (catalán, inglés, español).

Barcelona -- Publicaciones periódicas electrónicas
Ciudades -- Publicaciones periódicas electrónicas
N. 98 (Diciembre 2015), Nuevas perspectivas sobre el espacio público
Revista electrónica en libre acceso

http://millennium.ehu.es/record=b1797964~S1*spi
TEXTO COMPLETO | Barcelona metrópolis 98
http://w2.bcn.cat/bcnmetropolis/es/hemeroteca/98/ 

Construir la ciudad a partir de la gente

El debate sobre el espacio público en la ciudad sigue tan vivo como siempre o más. En definitiva, se trata de encontrar soluciones colectivas en las que participen mano a mano la ciudadanía y la Administración pública. Construir la ciudad a partir de la gente.

Las personas se encuentran en los espacios públicos más que en su casa. Lo percibió y se sorprendió Ana María Dávila, periodista chilena, cuando llegó a Barcelona a principios de los años ochenta. Como ella misma explica en la sección “Visiones de Barcelona”, aterrizó en un espacio público que todavía era el de la Barcelona preolímpica, con grandes áreas por urbanizar y transformar.

Ahora, cuarenta años después, el debate sobre el espacio público en la ciudad sigue tan vivo como siempre o más. Esto es así porque la ciudad se mantiene viva e inacabada, con espacios que periódicamente exigen ser repensados para ser habitados, transitados, trabajados y convividos de una y mil formas diferentes, de acuerdo con los cambios sociales y las nuevas necesidades de los ciudadanos.

La ciudad ha cambiado –y mucho–, y ya se han ejecutado grandes intervenciones urbanísticas, desde las recuperaciones del frente marítimo entre el Besòs y el Llobregat hasta la construcción de las rondas, pasando por la recuperación de barrios enteros como el Poblenou, o la construcción de otros nuevos como Diagonal Mar y la Vila Olímpica. Sin embargo, todavía hay grandes proyectos pendientes sobre la mesa, como las obras de la estación de la Sagrera y la inacabada línea 9 del metro; el entorno de la plaza de las Glòries o la reforma de la Marina del Prat Vermell.

Pero el espacio público no son solo las grandes intervenciones, sino también la red de calles, patios interiores, pasajes, parques y jardines, elementos comunes de las comunidades de vecinos y todo el entramado de equipamientos abiertos a los ciudadanos: mercados, centros cívicos, bibliotecas, museos, fábricas y centros de creación… Entre las grandes infraestructuras y estos otros espacios de paso o de participación se sitúan las viviendas. Los urbanistas y los arquitectos deben dar respuesta, simultáneamente, a las necesidades individuales y colectivas, públicas y privadas, y llegar a diferentes límites y definiciones de lo que queda dentro del espacio público y fuera de este.

‘Barcelona Metròpolis’ ha invitado en este número a un conjunto de arquitectos y urbanistas a analizar el espacio público, y lo hacen desde los cuatro ámbitos de la vida cotidiana: vivienda, transporte, trabajo y, el cuarto, ocio, cultura y participación. Los autores del dossier proponen responder a las necesidades en estas cuatro áreas situando en el centro al ciudadano, mirando la ciudad a pie de calle y aprovechando espacios vacíos para facilitar escenarios en los que la ciudadanía participe, se implique y sea protagonista.

Entre las propuestas recogidas, las hay innovadoras y alternativas, como las que surgen desde la economía solidaria, la participación de base y la contracultura, en cuanto que terrenos de experimentación que permiten nuevas formas participativas. Urbanistas y arquitectos lanzan un llamamiento a la colaboración estrecha entre sociedad civil y Administración y coinciden en la necesidad de impulsar más vivienda pública y menos vehículos privados. La primera supone ahora el 1,6 % de todo el parque de vivienda disponible, ya sea de compra o alquiler. Y los automóviles ocupan el 60 % del espacio público, cuando solo el 15 % de los desplazamientos se realizan con este tipo de transporte.

En definitiva, se trata de encontrar soluciones colectivas en las que participen mano a mano la ciudadanía y la Administración pública. Hace veinticinco años, Manuel de Solà-Morales ya anticipó que el espacio colectivo (no hablamos solo de espacio público) constituye la riqueza futura de las ciudades. Así nos proponen construir la ciudad y el espacio público, de modo que organicen la vida en comunidad y, al mismo tiempo, sean personalmente acogedores, tanto para las personas que han nacido aquí como para las que nos visitan. Tal es el caso del escritor refugiado Bàssem an-Nabrís, que cierra la revista con una recopilación de pequeñas historias de Barcelona escritas durante su estancia como escritor acogido del PEN Català. Construir la ciudad a partir de la gente.

miércoles, 23 de diciembre de 2015

#monograficos #arquitectura | 2G 72 | Carmody Groarke

Carmody Groarke / textos de = texts by Kevin Carmody… [et al.].
Gustavo Gili, Barcelona : 2015.
175 p. : il. col.
Nº monográfico de: “2G : revista internacional de arquitectura = international architecture magazine", n. 72 (2015)
Texto en español e inglés
ISBN 9788425227950

Arquitectura – Siglo XXI – Inglaterra
Carmody Groarke (Estudio de arquitectos)
Carmody, Kevin
Groarke, Andy
Londres
UPV/EHU · DISPONIBLE EN E-LIBRO
http://millennium.ehu.es/record=b1668758~S1*spi

La arquitectura británica ha tenido un importante protagonismo dentro del panorama internacional, primero con las figuras más destacadas del brutalismo y, más tarde, con la llamada arquitectura ‘high-tech’. Además de contar con grandes estudios que han trabajado a escala global, a partir de la década de 1990 surgió una nueva generación que reivindicaba su propio espacio alejado de las grandes corrientes hegemónicas y que ha estado representada por personalidades de la talla de David Chipperfield (2G, n.1), Sergison Bates (2G, n.34), Tony Fretton (2G, n.46) o Caruso St John.

Después de conocerse trabajando en el equipo de David Chipperfield, Kevin Carmody (Canberra, 1974) y Andy Groarke (Lancashire, 1971) fundaron el estudio Carmody Groarke en 2006. Con sede en Londres, el estudio se abrió camino en el competitivo panorama de la capital británica construyendo instalaciones efímeras, montajes de exposiciones y monumentos conmemorativos. A pesar de su reducida escala, sus proyectos intervienen en los lugares de una manera decidida, transformándolos mediante mínimas intervenciones, como ocurre en el taller del artista Antony Gormley, el restaurante ‘pop-up’ Studio East Dining, la remodelación efímera de The Filling Station o en las intervenciones en la Feria de arte Frieze, obras todas ellas ubicadas en Londres. La experiencia en el oficio que les ha dado construir impecables obras efímeras ha dado paso a una nueva etapa más internacional en la que abordan proyectos de mayor escala, como es el caso del centro de visitantes de la Selva Negra o el Windemere Jetty Museum.

La revista 2G dedica este número al joven estudio británico. La publicación cuenta con tres textos de introducción a su obra de la mano de Edwin Heathcote, Glenn Adamson y Peter Blundell Jones, y la sección Nexus incorpora un texto de los propios arquitectos, “Dar sentido al tiempo”, acompañado de una entrevista con Zoë Ryan.

martes, 22 de diciembre de 2015

#recursoselectronicos #libros #arquitectura | Le Corbusier, 50 años después

Le Corbusier, 50 años después [Recurso electrónico] : Congreso Internacional, 18 al 20 de noviembre de 2015 / dirección, Jorge Torres Cueco ; coordinación, Clara E. Mejía vallejo.
Valencia : Universitat Politècnica de València, 2015.
2387 p. : il.
Colección: Congresos UPV.
ISBN 9788490483732

/ ES / Libros / Congresos / RE / Open Access
/ Arquitectura – Siglo XX / Le Corbusier
TEXTO COMPLETO | RiuNet · UPVA
https://riunet.upv.es/handle/10251/61260

En agosto de 1965 se produjo en las aguas del Mediterráneo el fallecimiento de Le Corbusier, reconocido como el arquitecto más importante del siglo XX. Con este motivo, el Departamento de Proyectos Arquitectónicos de la Universidad Politécnica de Valencia, con el apoyo de la Fondation Le Corbusier de París, promueve la realización de este congreso internacional en Valencia.

Le Corbusier fue uno de los arquitectos más fecundos en producir interrelaciones entre ideas e imágenes, entre disciplinas plásticas y arquitectura, entre historia y modernidad. El poder de sus ideas estaba continuamente siendo experimentado y corroborado por su obra arquitectónica. En sus proyectos, escritos, pinturas y esculturas va desengranando diferentes visiones de lo que debía corresponderse con la modernidad arquitectónica, que, en su persona, se nutrió de referencias ideológicas también heterogéneas.

Si hay algo que se destaca en su trayectoria es la transversalidad en su labor creativa. Esta idea de transversalidad permite la apertura del congreso a artistas plásticos, historiadores, editores de libros, fotógrafos, pensadores y, por supuesto, arquitectos.

El congreso LC2015 se celebró del 18 al 20 de noviembre 2015 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Valencia (UPV).

lunes, 21 de diciembre de 2015

#books #architecture | Le Corbusier : ideas and forms

Le Corbusier : ideas and forms / William J.R. Curtis.
Phaidon, London : 2015 / 2nd ed.
511 p. : il.
ISBN 9780714868943

Arquitectura -- Teoría.
Le Corbusier, 1887-1965.
Sbc Aprendizaje A-72LE CORBUSIER LEC
http://millennium.ehu.es/record=b1813121~S1*spi

It is impossible to understand the architecture of the twentieth century and of our own time without first coming to terms with Le Corbusier (1887–1965). His buildings can be found from Paris to La Plata to the Punjab and his influence has extended over several generations worldwide. Individual masterpieces such as the Villa Savoye at Poissy, the Chapel of Notre Dame-du-Haut at Ronchamp and the Parliament Building in Chandigarh, bear comparison with the works of any age. As well as an architect, Le Corbusier was also a painter, sculptor, urbanist and author; even a philosopher who ruminated upon the human condition in the modern era. He reordered the ground rules of the architectural discipline and invested his insights with a universal tone.

This probing study of Le Corbusier’s work explores the interactions of ideas and forms in his individual buildings and in his oeuvre as a whole. By penetrating the design processes of his major buildings it reveals the architect’s struggle to reconcile the ideal and the practical and to give clients’ aspirations and society’s institutions a suitable symbolic form. It analyses Le Corbusier’s phenomenal powers of imaginative synthesis, the recurrent elements of his architectural language, and the multiple levels of meaning in his projects. In turn it shows how this most ‘modern’ of architects drew inspiration from both nature and the past.

Published in the year of the fiftieth anniversary of Le Corbusier’s death, the book has been rigourously rethought, reworked and redesigned to include new scholarship, to integrate the author’s research and to extend his insights. The text, notes and bibliography have been expanded, the number of illustrations more than doubled, and an entire section of four chapters, ‘Principles and Transformations’, has been added at the end. These focus on the architect’s spatial imagination, the genesis of his forms, the generic features of his style and his impact upon world architecture. This new and updated edition of ‘Le Corbusier: Ideas and Forms’ presents a full and illuminating account of the architect’s buildings and unrealized urban projects while also revealing broader features of his creative universe.

Continuing the standard of the highly praised original edition, this book by eminent and award-winning architectural historian William J R Curtis documents individual projects in detail while also linking them to the architect’s philosophy, utopian vision and activities as a painter, sculptor and author. It explores Le Corbusier’s processes of invention in diverse media while placing his work in the context of the cultural and political predicaments of his time. It demonstrates how the artist transformed his experience of the world into a new architectural vocabulary based upon a limited set of types and elements, and how he gave shape to images and ideas in forms of compelling force.

domingo, 20 de diciembre de 2015

#recursoselectronicos #tesis #arquitectura | La arquitectura vernácula a la luz de la revisión de la ortodoxia del Movimiento Moderno, sus premisas y antecedentes

La arquitectura vernácula a la luz de la revisión de la ortodoxia del Movimiento Moderno, sus premisas y antecedentes [Recurso electrónico] / Jesús de los Ojos Moral ; Ramón Rodríguez llera (dir.).
Tesis Universidad de Vallodolid, Departamento de Teoría de Arquitectura y Proyectos Arquitectónicos. Fecha defensa: 2015-11-12
/ ES / Tesis / RE / Open Access
/ Alemania / Arquitectura – Siglo XX / Arquitectura – Teoría / Gran Bretaña / Movimiento Moderno (Arquitectura)
TEXTO COMPLETO | UVadoc · UVA
http://uvadoc.uva.es/handle/10324/16197

Las raíces vernáculas de la modernidad siguen gozando en la actualidad de una amplia audiencia, dada la universalidad y verosimilitud de sus presupuestos, pues parten de principios básicos que afectan a la arquitectura a lo largo del tiempo y de la historia. En complicidad intelectual con los argumentos revisionistas del Movimiento Moderno en el Siglo XX, la presente Tesis Doctoral trata de establecer, definir, ilustrar y ahondar en las causas y razones por las que lo vernáculo, un concepto atemporal que aparece en la teoría de la arquitectura como una categoría natural, y no como un estilo, comienza a ser usufructuado como fuente de inspiración válida cara a la praxis arquitectónica moderna. En función de ello, la investigación centra su análisis en el ámbito arquitectónico europeo, en sus más determinantes líneas evolutivas, la arquitectura británica y germánica, que posteriormente confluirían dando lugar al Movimiento Moderno.

sábado, 19 de diciembre de 2015

#libros #construccion | Sistemas de reparación y protección de estructuras de hormigón con corrosión

Sistemas de reparación y protección de estructuras de hormigón con corrosión / Grupo de Trabajo 4-1 ACHE ; coordinador, Ernesto Navarrete ; vocales, María Cruz Alonso ... [et al.].
ACHE, Madrid : 2015.
253 p. : il.
Colección: Monografía ; 26.
ISBN 9788489670839

Construcción de hormigón armado -- Conservación y restauración.
Hormigón armado -- Corrosión.
Sbc Aprendizjae A-624.012.45 SIS
http://millennium.ehu.es/record=b1824126~S1*spi

El documento se ha estructurado en diversos capítulos que describen los aspectos más relevantes a considerar en el caso de tener que afrontar la reparación de una estructura de hormigón con daños por corrosión en sus armaduras. Dado que el documento va dirigido a dar recomendaciones y orientar en la reparación de estructura, se hace una revisión y se aportan datos relativos a los aspectos históricos de las estructuras, la aparición de las diferentes normativas de construcción empleadas en distintas épocas, el tipo de materiales empleados, tanto para el armado como el cemento y tipo de hormigón recomendados o más habituales en la época en la que ese construyó la estructura.

viernes, 18 de diciembre de 2015

#libros #construccion | Recomendaciones para el movimiento de grandes pesos

Recomendaciones para el movimiento de grandes pesos / Grupo de Trabajo 3-8 "Recomendaciones para el movimiento de grandes pesos" Comisión 3 ACHE, Carlos Bajo Pavía ... [et al.].
ACHE, Madrid : 2015.
256 p. : il.
Colección: Monografía ; 25.
ISBN 9788489670822

Construcción -- Maquinaria.
Elevación, Aparatos de.
Elevación y transporte.
Manutención.
Sbc Aprendizaje A-621.87 REC
http://millennium.ehu.es/record=b1233975~S1*spi

El objetivo del grupo de trabajo “GT 3/8 Movimiento de grandes pesos” ha sido, desde su origen, analizar las técnicas que se pueden emplear, y de hecho se emplean, en los movimientos de grandes elementos estructurales de la ingeniería civil, así como la difusión de las mismas. Estas técnicas, a su vez, en numerosas ocasiones tienen su inicio en otros sectores de la ingeniería, como son el naval, el aeronáutico, o el minero, sonde los pesos y volúmenes que se desplazan pueden alcanzar valores superiores no sólo en términos absolutos, sino de orden de magnitud.

jueves, 17 de diciembre de 2015

#libros #arquitectura | La idea construida : la arquitectura a la luz de las palabras

La idea construida : la arquitectura a la luz de las palabras / Alberto Campo Baeza.
Nobuko, [Buenos Aires] : 2006.
110 p. : il. / Bibliogr.: p. 104-110
Colección: Textos de Arquitectura y Diseño.
ISBN 9789875130111

Arquitectura -- Teoría.
Sbc Aprendizaje A-72.01 IDE
http://millennium.ehu.es/record=b1824716~S1*spi

‘La idea construida’ recoge algunos de los más interesantes textos de Campo Baeza en los que el arquitecto intenta plasmar sus ideas acerca de la Arquitectura. “En Arquitectura, de algún modo, las claves las desvelan los arquitectos en sus planos y en sus textos. Y así se agradecen los escuetos escritos de Mies Van der Rohe. O los más apasionados y extensos de Le Corbusier, y así quisiera que se entendieran estos textos que hoy aquí se publican juntos.” “El decir con palabras capaces de explicar de manera clara cuáles son las intenciones es algo más que conveniente para el arquitecto. Para saber que se están haciendo cosas con sentido. La recopilación de textos a la que este escrito sirve de introducción no es más que precisamente esto.” Estas frases del autor en la introducción describen bien cuáles son sus intenciones en estos textos.

miércoles, 16 de diciembre de 2015

#monograficos #arquitectura | Darco 17 | EBV Estudio Barozzi Veiga : 2005-2010

EBV Estudio Barozzi Veiga : 2005-2010 / [editorial direction Ana Leal, Luis Palhao].
Mesclagama, Montesinhos : 2011. 223 p. : il.
Texto en inglés, español y portugués.
Número monográfico de: Darco.Mag : international architecture technical magazine (ISSN 1646-950X), n. 17 (2011 Marzo - Abril).

Arquitectura -- Siglo XXI.
Sbc Aprendizaje A-72(082) *DAR/17
http://millennium.ehu.es/record=b1819660~S1*spi

Pensamos en las impositivas arquitecturas prismáticas sobre las pendientes de las montañas suizas o en las delicadas arquitecturas de las llanuras portuguesas: ¿dónde reside la capacidad de estar en consonancia con un país, con un ambiente y son su atmósfera, si no es precisamente en la tonalidad, en el carácter, en el saber ser oportunamente autoritario o discreto, introvertido o abierto? Somos conscientes de la vaguedad e imprecisión de estas afirmaciones, pero no escondemos que aparecen con frecuencia sobre nuestra mesa de trabajo y a menudo nos hace preguntarnos cómo sintetizar posturas aparentemente antagónicas.

martes, 15 de diciembre de 2015

#monograficos #arquitectura | Darco 16 | Francisco Mangado

Francisco Mangado / [direcçao editorial = editorial edition, Ana Leal, Luis Palhao].
Mesclagama, Montesinhos : 2010.
265 p. : il. col.
Texto en portugués e inglés.
Número monográfico de: Darco.Mag : international architecture technical magazine (ISSN 1646-950X), n. 16 (2010 Septiembre - Octubre).

Arquitectura -- Siglo XXI.
Mangado, Francisco, 1957-
Sbc Aprendizaje A-72(082) *DAR/16
http://millennium.ehu.es/record=b1819661~S1*spi

Dos 23 projectos que aquí se apresentam, onde estão incluidos quase todos os mais importantes até agora feitos, a grande maioria é de grandes edificios de equipamento público. As suas implantações são as mais diversas desde a cidade histórica (museu de Vitória), até ao ambiente rural (Centro Hípico, ou a adega de Olite), e desde a escala da casa individual (o único projecto habitacional desta série), até ao estádio de futebol (um dos três qua já projectou). De fora desta selecção ficaram as intervenções em grandes espaços públicos (como as de Madrid ou Bordéus), ou o mobiliário que Mangado também já desenhou. Tambén quase exluídos ficaram os projectos habitacionais. E se faltam intervenções que possamos associar a uma carga social mais marcada tal não quer dizer que as preocupações sociais não estejam permanentemente presentes na sua arquitectura. Se podemos destacar algumas constantes caracterizadoras da sua obra, são seguramente a dimensão urbana que quase todos os seus projectos têm; o cuidado posto numa abordagem que seja sempre integradora das soluçoes tecnológicas mais correctas e sempre que possível innovadoras; e o modo como adequa materiais e tecnologias a cada uma das soluções.

lunes, 14 de diciembre de 2015

#recursoselectronicos #tesis #arquitectura | Historia de la restauración de la catedral de Murcia : intervenciones desde 1928 a 2010

Historia de la restauración de la catedral de Murcia [Recurso electrónico] : intervenciones desde 1928 a 2010 / Juan Carlos Molina Gaitán ; José Calvo López, José Casillo Ruiz (dir.).
Tesis Universidad Politécnica de Cartagena, Departamento de Arquitectura y Tecnología de la Edificación. Fecha defensa: 2015-01-16.

2 v. : il.
/ ES / Tesis / RE / Open Access / UPCT
/ Arquitectura – Conservación y restauración / Arquitectura religiosa / Catedral de Murcia / Catedrales / Murcia / Región de Murcia
TEXTO COMPLETO | UPCT
http://repositorio.upct.es/handle/10317/4781

La Iglesia Catedral de Santa María de Murcia, como edificio que siempre ha estado plenamente vivo, ha sido objeto desde su origen, como modificación de la mezquita musulmana, y a lo largo de su historia, de una considerable cantidad, tanto de transformaciones de su configuración inicial para adaptarse a las necesidades de cada momento, como de actuaciones de reparación y mantenimiento. Pero de todas ellas, solo consideraremos de «restauración», aquellas realizadas en la Catedral desde el momento en que se convierte en un Bien Patrimonial con valores histórico-artísticos expresamente reconocidos, categoría que adquiere a partir del 28 de marzo de 1928, cuando se declara Monumento Nacional la capilla de San Lucas o de los Vélez. Será, pues, esta fecha la que marque el punto de inicio del periodo que abarca la investigación en que se fundamenta este trabajo, que concluirá con las actuaciones realizadas en la primera década del siglo XXI.

A través del análisis sistemático de las intervenciones desarrolladas en nuestro Conjunto Catedralicio durante estos casi cien años, contextualizadas en su ámbito histórico, político, administrativo y social y estudiadas desde el punto de vista de los criterios de intervención aplicados en ellas, como proyección de una determinada teoría de protección del Patrimonio Histórico y Cultural, será posible alcanzar los objetivos de la tesis: por una parte, realizar una pequeña aportación al conocimiento de la Catedral de Murcia, con la recopilación de la numerosa documentación existente derivada de dichas actuaciones. Por otra parte, determinar las consecuencias que dichas intervenciones tuvieron en la continua transformación que la edificación ha mantenido y mantiene a través del tiempo, no sólo desde el aspecto constructivo, arquitectónico o artístico, sino como Bien Cultural dotado de una serie de valores que debemos transmitir a las generaciones futuras.

Con este fin quedan recogidos diferentes aspectos analizados en el trabajo: la configuración arquitectónica del conjunto, su evolución constructiva, las circunstancias legislativas y administrativas que afectaron a su conservación, la significación del monumento tanto para los responsables de su protección, como para la sociedad murciana, la relación que mantuvieron aquellos en aras de su tutela, a veces de fructífera colaboración, a veces en franca confrontación, y la repercusión que sus acciones tuvieron en la Catedral. Se reflejan igualmente los proyectos desarrollados por los diferentes arquitectos que trabajaron en el monumento desde el ámbito institucional, y sus criterios de intervención, así como aquellos trabajos efectuados por la propiedad, muchas veces sin las debidas garantías, comprobando la evolución del carácter y los criterios aplicados en todas estas actuaciones, ligada al devenir histórico, político, económico y social del ámbito en el que se desarrollaron.

Se concluye el trabajo cuestionando cual debería ser el planteamiento de la tutela futura de la Catedral, teniendo en cuenta los aspectos la condicionan: la necesidad de profundizar en el conocimiento del monumento y la concienciación de todos aquellos agentes responsables de su preservación. 


Y abrieron catorce agujeros en el claustro gótico.
Antonio Botías · Cronista Oficial de Murcia | La Verdad, 2016-02-28
http://www.laverdad.es/murcia/ciudad-murcia/201602/28/abrieron-catorce-agujeros-claustro-20160228012816-v.html

No. No han estado, aunque lo parezca, siempre ahí. Y si tomamos como referencia la antigüedad de la Catedral, apenas llevan dos días. Desde 1946. Desde que se perpetró uno de los más vergonzosos ataques al patrimonio histórico murciano sin que a nadie le temblara el pulso. Ni al Cabildo de la Catedral, que lo consumó, ni al Estado, que miró para otro lado y se santiguó. Literalmente. Pues cierto es que los conocidos soportales que rodean el primer templo de la Región fueron horadados en el antiguo claustro gótico del siglo XIV. ¿La razón? Disponer de locales comerciales para alquilar.

La intervención no se redujo a abrir agujeros. También transformó la última crujía de la Claustra [así se la conoce en Murcia] en bajos comerciales, a los que se proveyó de sótanos, perforó los antiguos muros para abrir ventanas, además de añadir toda una planta de viviendas destinadas a los canónigos. Una planta entera, ojo. Eso, sin contar que demolieron parte de las históricas paredes del patio, de la fachada interior y una escalera del siglo XVIII. Y eso es lo que se sabe, claro.

¿Cómo comenzó esta sinrazón que en algunos detalles eclipsa a la afamada destrucción de los baños árabes de Madre de Dios? Tápense las narices que comenzamos. El todopoderoso Cabildo de la Catedral, como acostumbraba, hizo de su capa (pluvial) un sayo y decidió acometer una profunda transformación de este importante núcleo histórico. Poco le importó, como en tantas cuestiones, la opinión del obispo, Miguel de los Santos y Díaz de Gomara, o que existiera el llamado Servicio de Defensa del Patrimonio Artístico Nacional, dependiente de la Dirección General de Bellas Artes. Por su cuenta y riesgo, el Cabildo encargó en 1946 a Jerónimo Martínez Albaladejo el 'Proyecto de reforma y ampliación de la casa sin número de la calle Salcillo', «casa sin número» que, mire usted por dónde, correspondía con la planta baja de la Claustra.

El proyecto defendía las obras porque aquellos locales «no tienen destino alguno y por la falta de ventilación al exterior tienen una constante humedad». En realidad, se perseguía convertirlos en bajos comerciales para obtener lucrativos ingresos, como también reconocía el proyecto, si bien apostillaba que «proporcionando por otra parte una mayor animación y alegría a este trozo de calle en contraste con los efectos que produce los grandes edificios sin huecos al exterior». El problema era, además, lograr mayor profundidad a los locales. Así que se levantó una nave más allá de la primera crujía y cuyas ventanas daban al patio, además de construir unos sótanos. Ya puestos...

El claustro gótico quedaba sentenciado. Y para ponerle la puntilla, en forma de piqueta, se les ocurrió abrir seis agujeros en cada uno de los dos muros por facilitar, a través de soportales, la entrada de clientes a los comercios. Eso, sin contar que también desplazaron la puerta de entrada. Como quien cambia una teja de su cuadra.

El Ministerio, un desastre
Pero no era una cuadra sino, como destacó en su día Juan Carlos Molina Gaitán en la espléndida tesis 'Historia de la restauración de la Catedral de Murcia', «una de las zonas más antiguas de la Catedral [...] y aquellos muros que se modificaban formaban parte del claustro gótico de la misma».

Cuando las autoridades del Ministerio recibieron el proyecto, porque además les pidieron que lo financiaran, algún inspector, según la leyenda, ante tamaño despropósito, casi se arranca las barbas a tirones. No es de extrañar que sintiera la insuperable tentación de firmar un informe negativo. Pero no lo hizo.

Desde el Ministerio se limitaron a advertir que cualquier obra debía ajustarse «a las normas de dignidad y decoro necesarios para que no desmerezca». Aunque autorizaban los agujeros en el muro porque mejorarían la estética de la calle. Y, por si querían ustedes caldo, no pusieron reparo alguno al resto del proyecto pues, según el descerebrado que firmaba aquel papel, las obras «en nada afectan a la parte estética y tradicional, por lo que no son de incumbencia del que suscribe».

Eso sí: advertía de cuidarse mucho de tolerar que los arrendatarios utilizaran para la fachada «colores desagradables» que supusieran un «violento contraste con el pórtico, la Catedral y aún las tiendas contiguas». Al final fueron catorce los arcos abiertos.

La aprobación del proyecto, junto a la escasa atención que a semejante tropelía dedicó la prensa, animaron al Cabildo a encargar nuevos planos para la construcción de once viviendas. Una de las propuestas era convertir el gran piso central en dos nuevas plantas, junto a muy diversas modificaciones, entre las que se incluía una terraza o la apertura de grandes ventanales en lo que otrora fuera un muro macizo.

Sin embargo, en esta ocasión la piqueta dio en hueso; en el hueso del conservador de monumentos de la Dirección General de Bellas Artes, José Tamés, quien puso serios reparos al proyecto porque «la sobriedad de su composición, sus proporciones y el dominio del macizo sobre el hueco han dado unas características muy estimables que, menoscabadas al realizarse las obras de los soportales para tiendas ya mencionadas, perderán aún más al realizarse las nuevas que proponen».

Pese al informe negativo se hicieron las obras y la apertura de un nuevo piso restó visibilidad a la Catedral. Al tiempo, también se propuso instalar en aquel lugar un nuevo Museo de Arte Religioso que, de nuevo, afectaría al claustro del siglo XIV, pero también a dos capillas contiguas, denominadas de los Manueles y otra que servía como paso a una escalera que permitía el acceso al archivo.

Tamés señaló que el proyecto no estaba «lo suficientemente estudiado». Habría que esperar algunos años para que abriera sus puertas el museo. Tras otra intervención sin control alguno en la remota Claustra. Moreno Gaitán destaca el protagonismo que tuvo Arturo Roldán Prieto, canónigo, archivero de la Catedral y quien llegó a declarar a 'La Verdad' que «la Claustra pienso convertirla en una galería de pinturas». Con un par.

domingo, 13 de diciembre de 2015

#libros #urbanismo | La ciudad de los ricos y la ciudad de los pobres

La ciudad de los ricos y la ciudad de los pobres / Bernardo Secchi ; [prólogo de Eduardo Mangada ; introducción de Jesús Gago].
Los Libros de la Catarata, Madrid : 2015.
91 p.
ISBN 9788483199756

Urbanismo -- Aspecto social.
Sociología urbana.
Sbc Aprendizaje A-711.13 CIU
http://millennium.ehu.es/record=b1810076~S1*spi

Bernardo Secchi (1934-2014) es uno de los urbanistas más influyentes de las cinco últimas décadas. A su fecunda práctica profesional ha unido una continua y destacada labor de divulgación a través de múltiples libros y artículos. De este modo, ha contribuido a un entendimiento, explicación y crítica de la ciudad y el territorio, que resultan imprescindibles para cualquier proyecto de futuro. La aportación de Secchi se une a la de otros destacados economistas, sociólogos y políticos que vienen alertando sobre las graves consecuencias que implica para la democracia la continua y sostenida profundización de la desigualdad. ‘La ciudad de los ricos y la ciudad de los pobres’ centra la atención en la desigualdad social como la “nueva cuestión urbana” que permite reformular y actualizar, más allá del urbanismo, el contenido del “derecho a la ciudad”, en tanto respuesta a lo que, con acierto, Secchi denomina “injusticia espacial”. Tanto por su extensión como por su provocador contenido, este nuevo y último libro de Bernardo Secchi constituye un manifiesto movilizador de la conciencia ciudadana y, muy especialmente, de la de políticos y profesionales con mayores responsabilidades en la construcción y gestión de nuestras ciudades.

sábado, 12 de diciembre de 2015

#books #architecture | Use matters : an alternative history of architecture

Use matters : an alternative history of architecture / edited by Kenny Cupers.
Routledge, London [etc.] : 2014.
275 p. : il.
ISBN 9780415637343

Funcionalismo (Arquitectura)
Arquitectura -- Aspecto social.
Arquitectura -- Teoría.
Sbc Aprendizaje A-72.01 USE
http://millennium.ehu.es/record=b1814518~S1*spi

From participatory architecture to interaction design, the question of how design accommodates use is driving inquiry in many creative fields. Expanding utility to embrace people’s everyday experience brings new promises for the social role of design. But this is nothing new. As the essays assembled in this collection show, interest in the elusive realm of the user was an essential part of architecture and design throughout the twentieth century. Use Matters is the first to assemble this alternative history, from the bathroom to the city, from ergonomics to cybernetics, and from Algeria to East Germany. It argues that the user is not a universal but a historically constructed category of twentieth-century modernity that continues to inform architectural practice and thinking in often unacknowledged ways.

viernes, 11 de diciembre de 2015

#libros #fotografia #arquitectura | Jornada de arquitectura y fotografía 2014

Jornada de arquitectura y fotografía 2014 / Joaquín Bérchez ... [et al.] ; Iñaki Bergera (ed.).
Institución Fernando el Católico [etc], Zaragoza : 2015.
123 p. : il.
Este libro recoge las conferencias dictadas en la IV Jornada de Arquitectura y Fotografía, celebrada el día 15 de mayo de 2014 en Zaragoza.
ISBN 9788416272525

Fotografía de arquitectura.
Sbc Aprendizaje A-77.033 JOR
http://millennium.ehu.es/record=b1817359~S1*spi

La arquitectura moderna encontró en la fotografía el canal perfecto para retratar la nueva imaginería moderna y elevarla, mediante su difusión mediática y la propaganda, a la categoría de icono y símbolo de una nueva manera de habitar. Paralelamente, la práctica fotográfica vislumbró en la arquitectura y la ciudad modernas el tema y el escenario perfecto para ejercitar esa nueva manera de mirar la realidad y de retratar una sociedad en constante transformación. Atraídos por la relación entre estas dos disciplinas, desde 2011 se han venido celebrando unas Jornadas cuya edición y contenidos de 2014 se publica en estas páginas. Los ponentes invitados Joaquín Berchez, Anatxu Zabalbeascoa, Jesús Granada y Manolo Laguillo exponen de manera sintética algunos de los temas presentes en la sinergia arquitectónico-fotográfica para continuar con este debate científico, académico y profesional, impulsado desde la EINA de la Universidad de Zaragoza y el proyecto de investigación FAME.

jueves, 10 de diciembre de 2015

#libros #arquitectura #fotografia | Fotografía y arquitectura en el siglo XIX : historia y representación monumental

Fotografía y arquitectura en el siglo XIX : historia y representación monumental / Helena Pérez Gallardo.
Cátedra, Madrid : 2015.
420 p. : il. / Bibliogr.: p. 381-418.
Colección: Grandes Temas.
ISBN 9788437634241

Fotografía de arquitectura.
Fotografía -- Historia -- Siglo XIX.
Sbc Aprendizaje A-77.033 FOT
http://millennium.ehu.es/record=b1821885~S1*spi

Junto al análisis y la contextualización de la fotografía europea de arquitectura, se destaca, en este libro, el importante papel que tuvo, en este género fotográfico, la representación de la arquitectura española ya sea por medio de nuevos análisis de fotógrafos de referencia, como Charles Clifford o Jean Laurent, o a través del descubrimiento de otros completamente desconocidos hasta ahora, de los que se reconstruyen sus trayectorias y obras. El célebre historiador de la fotografía Helmut Gernsheim, a propósito de Charles Clifford, escribió en 1960 que «España, a diferencia de Italia, no fue un país muy frecuentado por turistas en el siglo XIX y no formaba parte del usual itinerario del Gran Tour». Cincuenta años más tarde, este libro de Helena Pérez Gallardo modifica esa idea, confirmando y estudiando cómo nuestro país no solo formó parte del Grand Tour fotográfico, sino que, a través de la fotografía de sus principales monumentos, su arquitectura fue descubierta, elogiada y difundida por viajeros románticos, eruditos, arquitectos y científicos, precisamente extranjeros, que durante toda la segunda mitad del siglo XIX nos visitaron. Algunos de ellos se instalaron en España, estimulando con su producción la aparición de la primera generación de fotógrafos españoles y consolidando así el género de la fotografía de arquitectura, cuya amplia difusión internacional servirá de vehículo privilegiado para el conocimiento de nuestra historia monumental y arquitectónica. 


Una relación: fotografía y arquitectura.
La edición de 'Fotografía y arquitectura en el siglo XIX' podría haber cubierto una importante laguna, pero solo lo consigue en parte.
Alberto Martín | El País, 2015-12-14
http://cultura.elpais.com/cultura/2015/12/11/babelia/1449791511_333083.html

El de arquitectura probablemente sea el género fotográfico en el que se manifiesta con mayor radicalidad la encrucijada entre pretensiones científicas y estéticas, entre valor documental y poder de representación, especialmente si nos situamos en el siglo XIX. Un campo de estudio que ha ido alcanzando una importancia cada vez mayor a lo largo de las tres últimas décadas, y que se ha visto enriquecido por acercamientos pluridisciplinares capaces de superar la predominante perspectiva inicial que tendía a centrarse fundamentalmente en la evolución técnica del medio y en la propia historia de la fotografía. La profundización en la economía visual del periodo, desde los dispositivos técnicos a los medios de difusión, publicación y consumo, así como a los criterios estéticos, políticos o disciplinares, ha ido descubriendo la complejidad y relativa centralidad de la relación entre fotografía y arquitectura a lo largo de ese siglo. La sinuosa evolución de lo pintoresco, los cambios en la cultura del paisaje, los usos científicos de la imagen en disciplinas como la historia del arte o la propia historia y práctica de la arquitectura, las transformaciones urbanísticas, los proyectos de clasificación y conservación de la memoria arquitectónica, la comercialización y consumo de fotografías, la mirada colonial, las nuevas prácticas discursivas y “lecturas” asociadas al álbum, el progreso y la experimentación en la construcción con el hierro y el vidrio, las grandes obras públicas, el mundo en imágenes entre la curiosidad y el conocimiento, son solo algunos de los muchos temas asociados a dicha relación. Argumentos que justifican y avalan la aparición de estudios centrados en este ámbito, y aún más si se tiene en cuenta la escasez de aproximaciones en nuestra geografía.

La edición de este libro podría haber cubierto una importante laguna, pero solo lo consigue en parte. Hay varias razones para ello. La primera es que en buena medida se mantiene fiel a una perspectiva que prioriza la propia historia del medio, especialmente en sus aspectos técnicos, en detrimento de una aproximación más interdisciplinar. La segunda es que las dos últimas décadas del siglo apenas están tratadas, dejando así prácticamente sin abordar temas de especial consistencia. En relación con el título, que parece anunciar una monografía global sobre el tema, se descubre que esta se centra, en lo fundamental, en Francia, Inglaterra, algo menos en Italia y, sobre todo, España, que ocupa prácticamente la mitad del libro. Más descriptivo y recopilador que analítico, el volumen termina teniendo como principal objetivo, al que se dedica el mayor esfuerzo y es ahí donde reside su principal aportación, el estudio e inventario de los trabajos realizados por fotógrafos extranjeros en nuestro país. Como valor añadido, la edición aporta a los que se acerquen al tema de la relación entre fotografía y arquitectura un útil compendio de informaciones, datos y referencias bibliográficas, cuyo análisis en profundidad, sin embargo, queda pendiente para nuevas iniciativas editoriales.

miércoles, 9 de diciembre de 2015

#libros #fotografia | Para entender la fotografía

Para entender la fotografía / [John Berger] ; edición e introducción de Geoff Dyer.
Gustavo Gili, Barcelona [etc.] : 2015.
255 p. : il.
ISBN 9788425227929

Crítica fotográfica.
Fotografía -- Aspecto social.
Fotógrafos.
Sbc Aprendizaje A-77 PAR
http://millennium.ehu.es/record=b1821888~S1*spi

El alcance de las reflexiones de John Berger es tan diverso como sustancial e influyente. En 1972, Berger revolucionó la teoría del arte con el programa televisivo Ways of Seeing, que posteriormente se publicaría en el célebre libro homónimo ‘Modos de ver’. Poco después aparecieron ‘Mirar’ y ‘Otra manera de contar’ y, en paralelo, la obra artística y literaria de Berger. La presente antología viene a llenar un vacío en la publicación de su obra teórica y reúne, por primera vez en un solo volumen, los textos sobre fotografía más importantes del artista e intelectual británico. Los cerca de veinticinco ensayos que componen este volumen, cuidadosamente seleccionados por el novelista y ensayista Geoff Dyer, aparecen ordenados cronológicamente en un recorrido donde se suceden desde textos emblemáticos ya publicados en algunas de las obras más conocidas de Berger, hasta artículos inéditos aparecidos en catálogos de exposiciones. También comparte sus visiones con colegas como Sebastião Salgado o Martine Franck y nos regala brillantes reflexiones sobre la obra fotográfica de Henri Cartier-Bresson, Paul Strand o Eugene Smith. Un conjunto reflexivo de peso que pasa a formar parte por derecho propio de las grandes obras sobre el medio fotográfico.

martes, 8 de diciembre de 2015

#monograficos #arquitectura | El Croquis 177-178 | Lacaton & Vassal : horizonte post-mediático = post-media horizon : 1993-2015

Lacaton & Vassal : horizonte post-mediático = post-media horizon : 1993-2015 / [editores y directores = publishers and editors, Fernando Márquez Cecilia y Richard Levene].
El Croquis, Madrid : 2015.
372 p. : principalmente il., col.
Ed. bilingüe en español e inglés.
En : El Croquis, n. 177-178 (2015).
ISBN 9788488386847

Arquitectura -- Siglo XXI.
Lacaton & Vassal.
Sbc Aprendizaje A-72(082) *CRO/177-178
http://millennium.ehu.es/record=b1817483~S1*spi

Anne Lacaton nació en Saint Pardoux la Rivière, Francia, en 1955. Se graduó en la Escuela de Arquitectura de Burdeos en 1980, y obtuvo un diploma en Urbanismo por la Universidad de Burdeos en 1984. Ha sido profesora invitada en la Escuela Politécnica de Lausana (2004, 2006 y 2010-2011), el Harvard GSD Studio Kenzo Tange de París (2010-2011), la Universidad de Florida (2012), la Universidad de Búfalo-Nueva York (2013) y el Pabellón Neuflize OBC del Palais de Tokyo en París (2013-2014). Actualmente es profesora invitada en la Escuela de Arquitectura de Madrid desde 2007, e imparte clases en el GSD de Harvard.

Jean Philippe Vassal nació en Casablanca, Marruecos, en 1954. Se graduó en la Escuela de Arquitectura de Burdeos en 1980. Trabajó como urbanista en Níger desde 1980 a 1985. Es Catedrático de la UdK en Berlín desde 2012, y ha sido profesor invitado en la Escuela de Arquitectura de Burdeos (1992-1999), la Escuela de Arquitectura de Versalles (2002-2006), la Escuela de Arquitectura Peter Behrens de Dusseldorf (2005), la Escuela Politécnica Federal de Lausana (2010-2011), la Universidad Técnica de Berlín (2007-2010) y el Pabellón Neuflize OBC del Palais de Tokyo en París (2013-2014).

Anne Lacaton y Jean Philippe Vassal crearon la oficina Lacaton & Vassal en 1989, con sede en París —con actividad en Francia y en el extranjero— y centrada en la construcción de edificios y en la elaboración de programas urbanísticos. Todos sus proyectos se basan en principios de generosidad y economía, puestos al servicio de la vida, los usos y la ocupación, con el objetivo de cambiar los tipos establecidos