#libros #catalogos #dibujo | Vicente Carducho : dibujos : catálogo razonado

Vicente Carducho : dibujos : catálogo razonado / Álvaro Pascual Chenel, Ángel Rodríguez Rebollo ; [prólogo de Jonathan Brown].
Otro título: Vicente Carducho: teoría y práctica del dibujo en el Siglo de Oro
Biblioteca Nacional, [etc.], Madrid : 2015.
523 p. : il. col. y n. / Bibliogr.: p. 493-505.
Catálogo publicado al hilo de la exposición titulada "Vicente Carducho: teoría y práctica del dibujo en el Siglo de Oro", celebrada en la Biblioteca Nacional de España, del 28 de mayo al 6 de septiembre de 2015, comisariada por Isabel García-Toraño Martínez, Álvaro Pascual Chenel y Ángel Rodríguez Rebollo.
ISBN 9788415245476
Carducho, Vicente, 1578-1638.
Dibujo -- Siglo XVII -- España
Sbc Aprendizaje A-74CARDUCHO VIC
http://millennium.ehu.es/record=b1825401~S1*spi

Por primera vez se acomete el estudio integral de la obra sobre papel de Vicente Carducho (Florencia, hacia 1576 – Madrid, 1638), uno de los pintores más relevantes del Siglo de Oro español, cuya faceta de dibujante es complementaria e inseparable de su condición de tratadista, teórico y defensor de la liberalidad del arte. Un total de 131 dibujos atribuidos a su propia mano, así como dos decenas de hojas procedentes de su obrador, más otras tantas que pueden deberse a él, a su hermano Bartolomé o a sus seguidores inmediatos son objeto de minucioso análisis en este volumen, del que resulta una contribución decisiva al conocimiento actual del proceso creativo de este artista y la ejecución de su extensa obra pictórica. Las obras –procedentes de 30 instituciones públicas y cerca de 10 colecciones particulares nacionales y extranjeras– son en muchos casos inéditas o sólo ahora atribuidas a Carducho, a través de un recorrido por las distintas etapas de su dilatada trayectoria al servicio de dos reyes –Felipe III y Felipe IV– y distintas órdenes religiosas, desde sus comienzos en El Escorial hasta los encargos recibidos en Valladolid, El Pardo y Madrid, que tuvieron su culminación en el gran ciclo pictórico para la cartuja de El Paular (1626-1632).

Álvaro Pascual Chenel es doctor europeo en Historia del Arte por la Universidad de Bolonia y doctor en Historia por la Universidad de Alcalá. Ha publicado numerosos estudios sobre la retratística en época de Carlos II y el arte cortesano del siglo XVII en pintura, escultura y dibujo. De su interés por la obra de Vicente Carducho ha resultado, en colaboración con Ángel Rodríguez Rebollo e Isabel García Toraño, la muestra ‘Vicente Carducho. Teoría y práctica del dibujo en el Siglo de Oro’ (Madrid, 2015).

Ángel Rodríguez Rebollo es licenciado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, donde prepara su tesis doctoral. Desde 2002 coordina el Seminario de Arte e Iconografía “Marqués de Lozoya” y edita las publicaciones de arte de la Fundación Universitaria Española. Es autor de ‘Las colecciones de pintura de los Duques de Montpensier en Sevilla’ (2005) y ‘Quadros y otras cosas que tiene Su Majestad Felipe IV en este Alcázar de Madrid. Año de 1636’ (2007). Junto a Gloria Martínez Leiva ha comisariado la muestra ‘Semblantes de la Colección Granados’ (Segovia, 2012) y, con Álvaro Pascual Chenel e Isabel García Toraño, la ya mencionada exposición de Vicente Carducho en la Biblioteca Nacional.

#libros #arquitectura | La mirada de Fisac : catálogo de la exposición

La mirada de Fisac : catálogo de la exposición / edición y prólogo a cargo de Daniel Villalobos ; textos, Marta Ubeda ... [et al.].
Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Valladolid : 2008.
77 p. : il.
ISBN 9788469109694
Fisac, Miguel, 1913-2006.
Dibujo -- Exposiciones.
Sbc Aprendizaje A-741 FISAC MIR
http://millennium.ehu.es/record=b1598236~S1*spi

La exposición “La mirada de Fisac”, organizada por la Universidad de Valladolid y su Escuela de Arquitectura entre febrero y marzo de 1008, recoge veinticuatro de sus dibujos de los más de cuatrocientos catalogados, otros tres más sin catalogar, y tres pinturas; otra pasión, la de pintar, que compaginó con la del dibujo y que realizaba a caballo entre su casa-estudio de Madrid y la de Almagro. Las fechas en que se ejecutan las obras expuestas abarcan una cronología muy amplia, desde 1936 hasta 2002, y entre ellas van, además de muchos apuntes de viaje, algunos dibujos de sus proyectos junto a otros de diversos temas que muestran la amplitud, diversidad y riqueza de su mirada. 

Imagen: Universidad de Valladolid

San Miguel de Lillo, Oviedo
Carlos Francisco Montes Serrano

Lo primero que me llama la atención de este apunte de Miguel Fisac es la fecha en que se realizó: trece de mayo de 1961. Por aquel entonces, en las mañanas de los días festivos, mi padre acostumbraba a llevarnos, a mi hermano y a mi, hasta la cima del monte Naranco. Al bajar solíamos detenernos a descansar en el entorno de Santa María del Naranco o de San Miguel de Lillo. A pesar de ser los principales edificios ovetenses del Prerrománico Asturiano, todavía no les rodeaba el aura y el cuidado que actualmente se les concede. Podíamos pues corretear a nuestro gusto, entrar o salir, subir las escalinatas o intentar trepar por sus paredes. Me gustaría pensar que ese trece de mayo pude cruzarme con Miguel Fisac, e incluso impacientarle con mis correrías cuando él realizaba este apunte, pero evidentemente esto no es más que pura fantasía.

Diez años después, cuando estudiaba primero de arquitectura, fui yo quien subió a dibujar los Monumentos, eligiendo Santa María del Naranco para realizar un apunte a lápiz, pues debido a su clara volumetría y mayor tamaño quedaba más agraciado. San Miguel de Lillo se resiste más al dibujo, ya que tiene una forma extraña, de difícil perspectiva, al no quedar más que un tercio de la antigua iglesia Prerrománica desde que un corrimiento de tierras se llevó la mayor parte del edificio a finales de la Edad Media.

Me extraña por ello que Fisac no detuviera su mirada gráfica ante el Palacio ramirense, prefiriendo dibujar la iglesia cercana. Y la verdad es que elige el punto de vista más característico del edificio, dando la espalda a Oviedo y recortando su forma sobre el fondo de la ladera. Es muy atractivo observar la seguridad con la que maneja el lápiz, con un estilo que curiosamente me recuerda los dibujos acuarelados que, unos años después, comenzaría a realizar el arquitecto Efrén García Fernández, magistral dibujante de la arquitectura y el paisaje de Asturias. Se trata de una técnica de dibujo en la que se dejan ver los trazos fuertes del lápiz, mostrando a las claras la rapidez e inmediatez del encajado debajo de las aguadas de color.

Pero esta soltura no niega la fidelidad al modelo. Los que conocen la iglesia recordarán que hoy día la puerta de entrada está formada por un hueco de medio punto, y sin embargo aquí aparece como un portón rectangular con una especie de arco de descarga encima. La realidad es que por aquellos años se protegía la entrada con un tosco portón de madera, de listones verticales, tal como lo dibuja Fisac.

Una última curiosidad, debajo de su firma, parece que Fisac escribe “S. Miguel de Luiño (Oviedo)”; se trataba de un error habitual en los no asturianos, similar al de aquellos que solían denominar al pico más famoso de mi tierra como el “Naranco de Bulnes”.

Fuente | Universidad de Valladolid
http://www5.uva.es/ega/profesores/carlos-montes-serrano/publicaciones/