Architecture of consequence : dutch designs on the future / edited by Ole Bouman.
Rotterdam : NAi, 2009.
168 p. : il.
ISBN 9789056627263*
Materias:
Urbanismo - Siglo XXI.
Arquitectura - Siglo XXI.
Biblioteca A-72.038 ARC
"Architecture of Consequence" began life as the Dutch presentation at the Sao Paolo Architecture Biennale in 2009. "Shape our country!" was the call that the Netherlands Architecture Institute (NAi) made to its public over a six-month period. The result was a deluge of proposals, as the people of the Netherlands rose to the challenge of naming their needs: new guidelines for food production, alternative energy sources, solutions for space shortage, social cohesion, a healthy living environment and the recalibration of economic value. Formulating responses to such fundamental questions of our time is, it seems, everyone's business. All of the above issues converge at spatial planning and design, where real opportunities for social innovation still await. For this project, the Netherlands Architecture Institute selected 22 Dutch architecture firms with genuinely innovative ideas on these seven imperatives and the will to do something about them. The result is an agenda for the future of our living environment and a proof that designers have the creative power to make it happen. "Architecture of Consequence" proves that any notion that architecture should be an "expression of its time," or should do no more than express the vanity of its commissioners, pales into insignificance when compared to its tremendous potential for resolving urgent societal problems.
Enlaces
NAi Publishers | Architecture of Consequence
sábado, 20 de marzo de 2010
viernes, 19 de marzo de 2010
libro | Interior design inspirations
Interior design inspirations / [editor, Cynthia Reschke].
Barcelona : Loft, 2009.
707 p. : principalmente il.
Ed. multilingüe inglés, alemán, español, francés e italiano
ISBN 9788492731299*
Materias:
Decoración interior.
Diseño.
This book is a richly illustrated exploration of residential interior design from around the world, showing the multifarious ways in which occupants and interior designers meet the challenge of designing residential space.
"Interior Design Inspirations" is a reflection of our time and of cultural changes in our society. The current book is a richly illustrated exploration of residential interior design from around the world that shows the multifarious ways in which occupants and interior designers meet the challenge of designing residential space. "Interior Design Inspirations" provides a richly illustrated kaleidoscopic view o residential interior design that is divided according to the following areas of the home: entrance and hallway, kitchen, dining room, living room, bedroom, bathroom, home office, terrace and garage.
Barcelona : Loft, 2009.
707 p. : principalmente il.
Ed. multilingüe inglés, alemán, español, francés e italiano
ISBN 9788492731299*
Materias:
Decoración interior.
Diseño.
Biblioteca A-(0.021)B INT
This book is a richly illustrated exploration of residential interior design from around the world, showing the multifarious ways in which occupants and interior designers meet the challenge of designing residential space.
"Interior Design Inspirations" is a reflection of our time and of cultural changes in our society. The current book is a richly illustrated exploration of residential interior design from around the world that shows the multifarious ways in which occupants and interior designers meet the challenge of designing residential space. "Interior Design Inspirations" provides a richly illustrated kaleidoscopic view o residential interior design that is divided according to the following areas of the home: entrance and hallway, kitchen, dining room, living room, bedroom, bathroom, home office, terrace and garage.
jueves, 18 de marzo de 2010
livre | La couleur dans l'art
La couleur dans l'art / John Cage.
Paris : Thames & Hudson, 2009.223 p. : il.
Serie: L'Univers de l'Art ; 100
ISBN 9782878113259*
Materias:
Color.
Color en el arte.
Biblioteca A-7.017 COU
Après "Couleur & Culture" qui a connu un grand succès en librairie, John Gage propose ici une analyse de la couleur davantage centrée sur l'art moderne et contemporain, et où la parole est donnée aux artistes eux-mêmes. La parution de cet ouvrage marque le coup d'envoi de l'opération spéciale L'Univers de l'art, organisée dans le cadre du 20e anniversaire des Editions Thames & Hudson. Au cours des siècles derniers, des disciplines aussi variées que la physique, la chimie, la physiologie, la psychologie, la linguistique et la philosophie se sont penchées sur le phénomène complexe de la couleur mais, paradoxalement, ceux qui l'abordent de la manière la plus intime qui soit - les artistes - ont rarement été sollicités pour s'exprimer sur ce sujet omniprésent et pourtant mystérieux. Dans cet ouvrage, l'éminent historien d'art britannique John Gage se propose de combler cette lacune en abordant le thème de la couleur à travers la pensée et la pratique des artistes.
"La Couleur dans l'art" s'intéresse à l'histoire de la couleur, mais ce n'est pas pour autant un panorama historique. En effet, chaque chapitre analyse le sujet par le biais d'une thématique précise - le langage de la couleur, la psychologie de la couleur, la symbolique des couleurs... - en se fondant sur les propos et les oeuvres d'artistes aussi variés que Van Gogh, Kandinsky, Mark Rothko ou Anish Kapoor. La synesthésie, la théosophie, la mise en scène théâtrale, la chromothérapie et la chromophobie font partie des très nombreux sujets abordés dans cette étude magistrale, à l'érudition lumineuse, qui permet de mieux appréhender, à travers l'inépuisable créativité des artistes, le rôle fondamental que joue la couleur dans l'art comme dans la vie.
miércoles, 17 de marzo de 2010
libro | El Canal Real de Manzanares
El Canal Real de Manzanares / Francisco José Marín Perellón y Javier Ortega Vidal, con la colaboración de Daniel Aragoneses López.
Madrid : Ayuntamiento de Madrid, Area de las Artes, 2009.
113 p. : il.
Serie: Libros Patrimonio. Formato 18
ISBN 9788478127153*
Materias:
Obras hidraúlicas - Madrid (Comunidad Autónoma)
Canales.
Canal Real de Manzanares (Madrid)
Este libro rememora la historia de una obra de ingeniería pública olvidada, el Canal Real de Manzanares de Madrid. De la mano de la reconstrucción del primer tramo de su itinerario y el estudio de documentos principalmente gráficos, se recorre su breve existencia entre 1770 y 1858.
Madrid : Ayuntamiento de Madrid, Area de las Artes, 2009.
113 p. : il.
Serie: Libros Patrimonio. Formato 18
ISBN 9788478127153*
Materias:
Obras hidraúlicas - Madrid (Comunidad Autónoma)
Canales.
Canal Real de Manzanares (Madrid)
Biblioteca A-626.1 CAN
Este libro rememora la historia de una obra de ingeniería pública olvidada, el Canal Real de Manzanares de Madrid. De la mano de la reconstrucción del primer tramo de su itinerario y el estudio de documentos principalmente gráficos, se recorre su breve existencia entre 1770 y 1858.
martes, 16 de marzo de 2010
book | Chalet : architecture + design
Chalet : architecture + design / Michelle Galindo.
[Berlin] : Braun, 2010.
301 p. . principalmente il., planos
Texto en inglés, alemán y francés
Serie: Masterpieces
ISBN 9783037680216*
Materias:
Arquitectura doméstica.
Casas individuales.
Chalets.
Biblioteca A-728.3 CHA
The typical country homes of mountainous regions, chalets are gaining in popularity around the globe. Implemented in contemporary styles, they offer a refuge in nature from the hustle and bustle of daily urban life. The natural settings offer challenges and opportunities at the same time. The designs have to accommodate the topography of the landscape, combining regional typologies and modern styles.
Whether high mountains, canyons, or cliffy coasts, "Masterpieces: Chalet Architecture + Design" presents contemporary 61 projects in which well-known architects and innovative designers pay their respect to nature – through sustainable construction methods and an esthetic style that appreciates and highlights the beauty and uniqueness of each landscape.
[Berlin] : Braun, 2010.
301 p. . principalmente il., planos
Texto en inglés, alemán y francés
Serie: Masterpieces
ISBN 9783037680216*
Materias:
Arquitectura doméstica.
Casas individuales.
Chalets.
Biblioteca A-728.3 CHA
The typical country homes of mountainous regions, chalets are gaining in popularity around the globe. Implemented in contemporary styles, they offer a refuge in nature from the hustle and bustle of daily urban life. The natural settings offer challenges and opportunities at the same time. The designs have to accommodate the topography of the landscape, combining regional typologies and modern styles.
Whether high mountains, canyons, or cliffy coasts, "Masterpieces: Chalet Architecture + Design" presents contemporary 61 projects in which well-known architects and innovative designers pay their respect to nature – through sustainable construction methods and an esthetic style that appreciates and highlights the beauty and uniqueness of each landscape.
lunes, 15 de marzo de 2010
book | Eco structures : forms of sustainable architecture
Eco structures : forms of sustainable architecture / edited by Gianpaola Spirito ; text Sabrina Leone, Gianpaola Spirito, Leone Spita.
Vercelli : White Star, 2009.
303 p. : il., planos
ISBN 9788854404977*
Materias:
Arquitectura - Aspecto del medio ambiente.
Biblioteca Referencia A-(0.021)B ECO
This portfolio of leading-edge ecostructures by prestigious firms the world over proffers blueprints for the future of architecture. The book presents innovations that show how advanced technology answers the challenge to use less and recycle more, how using local materials reduces costs, how incorporating elements of nature conserves our ecology, how buildings can take on the shapes of their natural surroundings to harmonize with the land, and how existing structures can be modernized by eco-friendly engineering and sustainable materials
Vercelli : White Star, 2009.
303 p. : il., planos
ISBN 9788854404977*
Materias:
Arquitectura - Aspecto del medio ambiente.
Biblioteca Referencia A-(0.021)B ECO
This portfolio of leading-edge ecostructures by prestigious firms the world over proffers blueprints for the future of architecture. The book presents innovations that show how advanced technology answers the challenge to use less and recycle more, how using local materials reduces costs, how incorporating elements of nature conserves our ecology, how buildings can take on the shapes of their natural surroundings to harmonize with the land, and how existing structures can be modernized by eco-friendly engineering and sustainable materials
domingo, 14 de marzo de 2010
book | Richard Meier, architect, 2004-2009
Richard Meier, architect, 2004-2009 / texts by Kenneth Frampton, Paul Goldberger and Frank Stella.
New York : Rizzoli, 2009.
427 p. : principalmente il., planos
En el lomo: 5
ISBN 9780847830695*
Materias:
Meier, Richard, 1934.
Arquitectura - Siglo XXI.
Biblioteca A-72 MEIER RIC
"Richard Meier, Architect: Volume 5" comprehensively documents Meier’s work since 2004. This extensively illustrated presentation vividly conveys the purity and power of Meier’s vision. Thirty residential, commercial, and civic projects are featured, including the Ara Pacis Museum in Rome, the Burda Collection Museum and Arp Museum in Germany, San Jose City Hall, the Broad Art Center at UCLA, apartment towers in Manhattan and Brooklyn, and master plans for Newark, New Jersey, and Manhattan’s East Side. Richard Meier received his architectural training at Cornell University and began his career in the early 1960s designing private residential projects whose elegant modernist style and white facades have become icons of modern architecture. Since that time, his international practice has included museums, courthouses, city halls, corporate headquarters, educational facilities, and public housing, in addition to private houses. He has received numerous awards for his work, including the Pritzker Prize for Architecture and the Gold Medal of the American Institute of Architects.
New York : Rizzoli, 2009.
427 p. : principalmente il., planos
En el lomo: 5
ISBN 9780847830695*
Materias:
Meier, Richard, 1934.
Arquitectura - Siglo XXI.
Biblioteca A-72 MEIER RIC
"Richard Meier, Architect: Volume 5" comprehensively documents Meier’s work since 2004. This extensively illustrated presentation vividly conveys the purity and power of Meier’s vision. Thirty residential, commercial, and civic projects are featured, including the Ara Pacis Museum in Rome, the Burda Collection Museum and Arp Museum in Germany, San Jose City Hall, the Broad Art Center at UCLA, apartment towers in Manhattan and Brooklyn, and master plans for Newark, New Jersey, and Manhattan’s East Side. Richard Meier received his architectural training at Cornell University and began his career in the early 1960s designing private residential projects whose elegant modernist style and white facades have become icons of modern architecture. Since that time, his international practice has included museums, courthouses, city halls, corporate headquarters, educational facilities, and public housing, in addition to private houses. He has received numerous awards for his work, including the Pritzker Prize for Architecture and the Gold Medal of the American Institute of Architects.
sábado, 13 de marzo de 2010
book | Far from equilibrium : essays on technology and design culture
Far from equilibrium : essays on technology and design culture / Sanford Kwinter ; edited by Cynthia Davidson.
Barcelona : Actar, 2008.
191 p. : il.
ISBN 9788496540644*
Materias:
Arquitectura - Filosofía.
Arquitectura - Innovaciones tecnológicas.
Biblioteca A-72.01 FAR
Sanford Kwinter ponders the complex encounters between technology, culture, and architecture. Critical essays offer an extended meditation on infrastructure, war, computation, mechanical and material intelligence, and other multivariate facets of modernity. Far-reaching in scope, Far from Equilibrium amounts to a performance in writing of what Kwinter describes as radical anamnesis: “the imagination's escape from the sterile logic of what is.” Compiling over a decade of architectural and critical writings, many published here for the first time, Far From Equilibrium is essential reading for anyone interested in the state of architecture and criticism today. A primer for (re)thinking design in the 21st century.
Barcelona : Actar, 2008.
191 p. : il.
ISBN 9788496540644*
Materias:
Arquitectura - Filosofía.
Arquitectura - Innovaciones tecnológicas.
Biblioteca A-72.01 FAR
Sanford Kwinter ponders the complex encounters between technology, culture, and architecture. Critical essays offer an extended meditation on infrastructure, war, computation, mechanical and material intelligence, and other multivariate facets of modernity. Far-reaching in scope, Far from Equilibrium amounts to a performance in writing of what Kwinter describes as radical anamnesis: “the imagination's escape from the sterile logic of what is.” Compiling over a decade of architectural and critical writings, many published here for the first time, Far From Equilibrium is essential reading for anyone interested in the state of architecture and criticism today. A primer for (re)thinking design in the 21st century.
viernes, 12 de marzo de 2010
book | Sustainable architecture in Vorarlberg : energy concepts and construction systems
Sustainable architecture in Vorarlberg : energy concepts and construction systems / Ulrich Dangel.
Basel [etc.] : Birkhäuser, 2010.
176 p. : il., planos
ISBN 9783034601191*
Basel [etc.] : Birkhäuser, 2010.
176 p. : il., planos
ISBN 9783034601191*
Materias:
Arquitectura - Aspecto del medio ambiente.
Arquitectura - Austria.
Vorarlberg (Austria)
Biblioteca A-72:504 SUS
Arquitectura - Austria.
Vorarlberg (Austria)
Biblioteca A-72:504 SUS
The successful combination of a regional building style of sophisticated simplicity with sustainable construction methods has made the architecture of Vorarlberg (Austria) a model for the rest of the world. This book presents particularly successful projects from recent years involving various building types and portrays their development from design idea to built detail. The documented structures by Cukrowicz Nachbaur, Christian Lenz, Oskar Leo Kaufmann + Albert Ruf, Hermann Kaufmann, Dietrich Untertrifaller, Baumschlager Eberle, Marte.Marte, and Martin Rauch place the focus on their energy strategy and formally ambitious construction methods. All of the plans and detail drawings were specially prepared for the book, which makes it easy to compare the projects.
Enlaces
Facebook | Sustainable Architecture In Vorarlberg
jueves, 11 de marzo de 2010
libro | Seating together : arquitectura de auditorios en el siglo XXI
Seating together : arquitectura de auditorios en el siglo XXI = Architecture of auditoriums in the 21st Century / Juli Capella.
Barcelona : Figueras International Seating, 2009.
202 p. : il., planos
Ed. bilingüe español - inglés
ISBN 9788461359103*
Materias:
Recreo, Centros de.
Auditoriums.
Teatros.
Biblioteca A-725.8 SEA
Se trata de una selección de 29 obras de arquitectura que contienen un auditorio. Son proyectos recientes, de obras finalizadas desde el año 2000 hasta la actualidad, es decir de la primera década del siglo XXI y ubicadas en Europa, (España, Francia, Luxemburgo, Inglaterra,...) y también en América del Norte y del Sur, Asia, y Australia. Las obras se presentan con una breve descripción general, con plantas y fotografías de alta calidad, centrándose en detallar la zona de los auditorios su interiorismo y amueblamiento. El libro comienza con un breve repaso ilustrado a la evolución de los teatros y auditorios en la historia de la arquitectura desde la antigüedad hasta nuestros días. También cuenta con breves entrevistas a varios autores que explican su particular proceso de diseño. Hay proyectos de destacados arquitectos como Jean Nouvel, Norman Foster, Ricardo Bofill, Rafael de La-Hoz, Estudio Cano Laso, COX, MBM, Oscar Tusquets, Navarro Baldeweg, Cesar Pelli, entre otros.
Documentación
Mucho más que lugares para escuchar música
Los auditorios del siglo XXI reclaman a los arquitectos imaginación para hacerlos adaptables a múltiples usos
M. José Díaz de Tuesta | El País, 2010-01-09
Barcelona : Figueras International Seating, 2009.
202 p. : il., planos
Ed. bilingüe español - inglés
ISBN 9788461359103*
Materias:
Recreo, Centros de.
Auditoriums.
Teatros.
Biblioteca A-725.8 SEA
Se trata de una selección de 29 obras de arquitectura que contienen un auditorio. Son proyectos recientes, de obras finalizadas desde el año 2000 hasta la actualidad, es decir de la primera década del siglo XXI y ubicadas en Europa, (España, Francia, Luxemburgo, Inglaterra,...) y también en América del Norte y del Sur, Asia, y Australia. Las obras se presentan con una breve descripción general, con plantas y fotografías de alta calidad, centrándose en detallar la zona de los auditorios su interiorismo y amueblamiento. El libro comienza con un breve repaso ilustrado a la evolución de los teatros y auditorios en la historia de la arquitectura desde la antigüedad hasta nuestros días. También cuenta con breves entrevistas a varios autores que explican su particular proceso de diseño. Hay proyectos de destacados arquitectos como Jean Nouvel, Norman Foster, Ricardo Bofill, Rafael de La-Hoz, Estudio Cano Laso, COX, MBM, Oscar Tusquets, Navarro Baldeweg, Cesar Pelli, entre otros.
Documentación
Mucho más que lugares para escuchar música
Los auditorios del siglo XXI reclaman a los arquitectos imaginación para hacerlos adaptables a múltiples usos
M. José Díaz de Tuesta | El País, 2010-01-09
miércoles, 10 de marzo de 2010
libro | Fundamentos matemáticos en arquitectura
Fundamentos matemáticos en arquitectura / Salud Bartoll Arnau, José Bonet Solves, María del Carmen Gómez Collado.
Valencia : Editorial de la UPV, 2009.
[viii], 294 p.
ISBN 9788483634806*
Materias:
Arquitectura - Matemáticas.
Arquitectura - Estudio y enseñanza.
Arquitectura - Problemas y ejercicios.
Biblioteca A-72:51 FUN
El texto recoge unas notas de la asignatura Fundamentos Matemáticos. Se estructura en doce capítulos: Cálculo aproximado de raíces de ecuaciones. Integración. Matrices y sistemas de ecuaciones. Espacios vectoriales. Aplicaciones lineales. Espacio vectorial euclídeo. Diagonalización. Funciones reales de varias variables. Extremos de funciones. Ecuaciones diferenciales de primer orden. Ecuaciones diferenciales de segundo orden. Probabilidad.
Esta obra presenta los conceptos clave de manera clara y concisa. Incluye gran cantidad de ejemplos que ayudan a clarificar la teoría y cada capítulo finaliza con una selección de problemas resueltos así como una sección de ejercicios propuestos para afianzar los conceptos teóricos expuestos en el tema. Aunque se ha optado por no dar todas las demostraciones de los teoremas enunciados, sí se dan las pruebas cuando son constructivas o se ha considerado oportuno presentar un lenguaje riguroso a la vez que fácil de entender para los alumnos.
Valencia : Editorial de la UPV, 2009.
[viii], 294 p.
ISBN 9788483634806*
Materias:
Arquitectura - Matemáticas.
Arquitectura - Estudio y enseñanza.
Arquitectura - Problemas y ejercicios.
Biblioteca A-72:51 FUN
El texto recoge unas notas de la asignatura Fundamentos Matemáticos. Se estructura en doce capítulos: Cálculo aproximado de raíces de ecuaciones. Integración. Matrices y sistemas de ecuaciones. Espacios vectoriales. Aplicaciones lineales. Espacio vectorial euclídeo. Diagonalización. Funciones reales de varias variables. Extremos de funciones. Ecuaciones diferenciales de primer orden. Ecuaciones diferenciales de segundo orden. Probabilidad.
Esta obra presenta los conceptos clave de manera clara y concisa. Incluye gran cantidad de ejemplos que ayudan a clarificar la teoría y cada capítulo finaliza con una selección de problemas resueltos así como una sección de ejercicios propuestos para afianzar los conceptos teóricos expuestos en el tema. Aunque se ha optado por no dar todas las demostraciones de los teoremas enunciados, sí se dan las pruebas cuando son constructivas o se ha considerado oportuno presentar un lenguaje riguroso a la vez que fácil de entender para los alumnos.
martes, 9 de marzo de 2010
libro | La demolición del puente de San Antón
La demolición del puente de San Antón / Ignacio Uribarri Jaureguizar.
Bilbao : Muelle de Uribitarte, 2009.
124 p. . il.
Serie: Bilbaínos Recuperados
ISBN 9788493758707*
Materias:
Puentes - Bizkaia.
Puente San Antón (Bilbao)
Biblioteca A-725.95 DEM
La Fundación Bilbao 700 publica dos nuevos libros sobre la villa a finales del siglo XIX"
La demolición del Puente de San Antón", de Ignacio Uribarri, recoge el debate suscitado por dicho acontecimiento entre la alta burguesía bilbaina
Bilbao.net, 2009-12-14
[…] La Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioa y la editorial Muelle de Uribitarte Editores vuelven a unir sus esfuerzos para recuperar el recuerdo de un acontecimiento y de un personaje singulares de las últimas décadas del siglo XIX: la demolición del puente viejo de San Antón y la trayectoria vital de Pacho Gaminde, viajero incansable y uno de los mayores chirenes de la historia de Bilbao.
“La demolición del puente de San Antón” es el título del volumen elaborado por Ignacio Uribarri Jaureguizar (Bilbao, 1942) dentro de la colección BILBAINOS RECUPERADOS de la Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioa. A lo largo de casi 130 páginas, Uribarri describe el día a día de “aquella generación de hombres prodigiosos” que logró catapultar hacia el futuro a aquel Bilbao diezmado por las Guerras Carlistas y el cólera, hasta el punto de multiplicar por dos la población de la Villa en apenas 24 años.
“En aquel Bilbao sietecallero cantó Gayarre cuando el Teatro Real le consideró demasiado costoso para Madrid. Tocó Braylowski, recitó Ercilla, pensaron Unamuno y Sabino Arana, Alberto del Palacio construyó el Puente Colgante para la Ría y el Palacio de Cristal para El Retiro, Ibarra y Martínez Rivas hicieron Altos Hornos, Sota y Echebarrieta mil barcos, el Dr. Areilza el Hospital de Triano, Gortázar el Banco de Vizcaya y en el frontón de Abando jugaba el Chiquito”, señala Uribarri en un párrafo del libro.
Poco antes de que Bilbao diera el gran salto al otro lado de la Ría con la anexión de Abando, la alta burguesía bilbaina residente en las Siete Calles había convertido la anteiglesia de Deusto en su lugar preferido de veraneo. Eran famosas por entonces las sardinas de Bermeo, las guindas de Barakaldo, el txakoli de Santurtzi y las naranjas de Bakio.
En aquel preciso momento de la historia de Bilbao, la demolición del puente viejo de San Antón —con el fatal hundimiento del arco central que se saldó con seis personas muertas— fue motivo de un encendido al más alto nivel. El ingeniero Pablo de Alzola, coautor del nuevo puente de San Antón —dinamitado en la Guerra Civil— y del proyecto del Ensanche y Alcalde de Bilbao durante la demolición del puente, justificó tal medida en nombre del progreso y desde el convencimiento de que contribuiría a reducir el riesgo de inundaciones en las Siete Calles.
Frente a él, el impresor Juan E. Delmás, el escritor Antonio de Trueba y la sociedad recreativa Kurding Club —medio centenar de “veinteañeros educados en Londres y París”— propusieron conservar el puente por su valor artístico e histórico. “Tres monumentos tenía Bilbao que merecían conservarse a toda costa: la torre de Zubialdea, única casa solariega e infanzona anterior a la fundación de la Villa [demolida en 1865]; la iglesia de Santiago erigida también con anterioridad a la fundación de la Villa en 1300, y el Puente de San Antón, anterior también a la fundación de Bilbao”, escribió Trueba en “El Noticiero Bilbaino”.
Por último, Emiliano de Arriaga, autor del “Lexicón Bilbaino” y Teniente de Alcalde en la época del derribo, solicitó la elaboración de una maqueta que recordara para siempre al viejo puente.
Fuente | Bilbao.net
Bilbao : Muelle de Uribitarte, 2009.
124 p. . il.
Serie: Bilbaínos Recuperados
ISBN 9788493758707*
Materias:
Puentes - Bizkaia.
Puente San Antón (Bilbao)
Biblioteca A-725.95 DEM
La Fundación Bilbao 700 publica dos nuevos libros sobre la villa a finales del siglo XIX"
La demolición del Puente de San Antón", de Ignacio Uribarri, recoge el debate suscitado por dicho acontecimiento entre la alta burguesía bilbaina
Bilbao.net, 2009-12-14
[…] La Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioa y la editorial Muelle de Uribitarte Editores vuelven a unir sus esfuerzos para recuperar el recuerdo de un acontecimiento y de un personaje singulares de las últimas décadas del siglo XIX: la demolición del puente viejo de San Antón y la trayectoria vital de Pacho Gaminde, viajero incansable y uno de los mayores chirenes de la historia de Bilbao.
“La demolición del puente de San Antón” es el título del volumen elaborado por Ignacio Uribarri Jaureguizar (Bilbao, 1942) dentro de la colección BILBAINOS RECUPERADOS de la Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioa. A lo largo de casi 130 páginas, Uribarri describe el día a día de “aquella generación de hombres prodigiosos” que logró catapultar hacia el futuro a aquel Bilbao diezmado por las Guerras Carlistas y el cólera, hasta el punto de multiplicar por dos la población de la Villa en apenas 24 años.
“En aquel Bilbao sietecallero cantó Gayarre cuando el Teatro Real le consideró demasiado costoso para Madrid. Tocó Braylowski, recitó Ercilla, pensaron Unamuno y Sabino Arana, Alberto del Palacio construyó el Puente Colgante para la Ría y el Palacio de Cristal para El Retiro, Ibarra y Martínez Rivas hicieron Altos Hornos, Sota y Echebarrieta mil barcos, el Dr. Areilza el Hospital de Triano, Gortázar el Banco de Vizcaya y en el frontón de Abando jugaba el Chiquito”, señala Uribarri en un párrafo del libro.
Poco antes de que Bilbao diera el gran salto al otro lado de la Ría con la anexión de Abando, la alta burguesía bilbaina residente en las Siete Calles había convertido la anteiglesia de Deusto en su lugar preferido de veraneo. Eran famosas por entonces las sardinas de Bermeo, las guindas de Barakaldo, el txakoli de Santurtzi y las naranjas de Bakio.
En aquel preciso momento de la historia de Bilbao, la demolición del puente viejo de San Antón —con el fatal hundimiento del arco central que se saldó con seis personas muertas— fue motivo de un encendido al más alto nivel. El ingeniero Pablo de Alzola, coautor del nuevo puente de San Antón —dinamitado en la Guerra Civil— y del proyecto del Ensanche y Alcalde de Bilbao durante la demolición del puente, justificó tal medida en nombre del progreso y desde el convencimiento de que contribuiría a reducir el riesgo de inundaciones en las Siete Calles.
Frente a él, el impresor Juan E. Delmás, el escritor Antonio de Trueba y la sociedad recreativa Kurding Club —medio centenar de “veinteañeros educados en Londres y París”— propusieron conservar el puente por su valor artístico e histórico. “Tres monumentos tenía Bilbao que merecían conservarse a toda costa: la torre de Zubialdea, única casa solariega e infanzona anterior a la fundación de la Villa [demolida en 1865]; la iglesia de Santiago erigida también con anterioridad a la fundación de la Villa en 1300, y el Puente de San Antón, anterior también a la fundación de Bilbao”, escribió Trueba en “El Noticiero Bilbaino”.
Por último, Emiliano de Arriaga, autor del “Lexicón Bilbaino” y Teniente de Alcalde en la época del derribo, solicitó la elaboración de una maqueta que recordara para siempre al viejo puente.
Fuente | Bilbao.net
lunes, 8 de marzo de 2010
liburua | Desberdintasun simetrikoa = Desigualdad simétrica
Desberdintasun simetrikoa = Desigualdad simétrica = Symmetric inequality / Haegue Yang.
Bilbao : Sala Rekalde = Rekalde Erakustaretoa, 2009.
349 p. : il.
Exposición celebrada en la Sala Rekalde, Bilbao, del 18 de diciembre del 2008 al 19 de abril del 2009
Texto en euskara, español e inglés
ISBN 9788488559586*
Materias:
Yang, Haegue, 1971- - Exposiciones.
Instalaciones (Arte) - Asia - Exposiciones.
Arte - Siglo XXI - Corea - Exposiciones.
Luz en el arte - Exposiciones.
Biblioteca 7 YANG(064)
Rekalde Aretoak bi liburuki dituen katalogo luze bat eman du argitara, Los Angelesko REDCAT institutuarekin lankidetzan. Lehenengo liburukia Yang-ek REDCAT institutuarentzat berariaz egin zuen Berdintasun asimetrikoa instalazioari buruzkoa da; eta, bertan, hainbat egileren testuak bildu dira. Hona hemen egileak: Clara Kim, erakusketaren komisarioa eta zuzendaria; Marcus Steinweg filosofo alemaniarra; Eungie Joo, New York-eko New Museum-en hezkuntza-programako komisarioa; eta Doryun Chong, Walker Art Center zentroko komisarioa. Bigarren katalogoan, berriz, Rekalde Aretoan dagoen Desberdintasun simetrikoa instalazioari buruzko informazioa jaso da; eta hainbat testu bildu dira. Honako hauek dira testuen egileak: Max Andrews, arte-kritikaria eta Latitudes komisariotza-proiektuko zuzendarikidea; eta Jie-Hyun Lim, Hanyang Unibertsitateko Kultura Konparatzaile eta Historia Ikerketako Institutuko zuzendaria. Horrez gain, elkarrizketa bat transkribatu da; hauek dira parte hartu duten kideak: Melanie Ohnemus, Portikus-eko komisarioa (Frankfurt); Bart van der Heide, Cubitt-eko komisarioa (Londres); Pablo Lafuente, Afterall aldizkariko argitaratzailea eta kritikaria (Londres/ Los Angeles); Asier Mendizabal, artista; Leire Vergara, Rekalde Aretoko komisarioa; eta Haegue Yang. Instalazioan dauden argazkiak Begoña Zuberok egin ditu. Bi liburuak Stripe zerbitzuko Gail Swanlund-ek, Katie Hanburger-ek eta Jon Sueda-k diseinatu dituzte.
La Sala Rekalde se abstrae
La coreana Haegue Yang, con 'Desigualdad simétrica', sorprende con un trabajo que ha recorrido media Europa
Iratxe Gómez | El Correo, 2010-12-19
La exploración del lenguaje abstracto vuelve a centrar la oferta de la Sala Rekalde con una exposición creada para la reflexión y para dejarse llevar por los sentidos. Haegue Yang, una artista coreana afincada en Berlín, investiga en 'Desigualdad simétrica' sobre las posibilidades de cruzar la abstracción y la narración en un mismo espacio. «Para ello emplea elementos industriales, algunos diseñados por ella, y otros que ya existen en el mercado», explicó ayer la comisaria de la muestra, Leire Vergara.
Yang ha pasado su creación por importantes museos de Hamburgo, Londres, Francfort y Los Ángeles. Su trabajo culmina en Bilbao con una nueva instalación dividida en tres espacios. En ellos, la artista retrata varias historias con connotaciones políticas y también deja fluir su propia personalidad.
La primera parte evoca a la infancia indochina de la novelista Marguerite Duras, en la que el recuerdo de su segregación social inspira a la artista. Para ello combina las persianas venecianas con cañones de luz roja que inundan la zona de una cálida melancolía.
Y el último espacio se presenta más íntimo, en el que Yang invita a utilizar un micrófono abierto. «El sonido que se emite altera los focos de luz», explicó la autora. Además, en todo el recorrido hay contraste de temperaturas, sombras, diferentes olores creados a partir de esencias que simulan la tierra húmeda, el café... Además de esta exposición, en el hall de la Sala Rekalde se ubicará la plataforma itinerante 'If I can't dance, I'dont want to be part of your revolution'. Este proyecto investiga el impacto del género del performance en el arte contemporáneo y se completa con grupos de lectura para compartir pensamientos con el público sobre la idea de la mascarada.
Fuente | El Correo
Estekak
Sala Rekalde | Desberdintasun simetrikoa
domingo, 7 de marzo de 2010
book | Frank Lloyd Wright, 1917-1942 : the complete works
Frank Lloyd Wright, 1917-1942 : the complete works = das Gesamtwerk = l'oeuvre complète / Bruce Brooks Pfeiffer ; [editor, Peter Gössel].
Köln [etc.] : Taschen, 2010.
485 p. : il.
Ed. trilingüe inglés - alemán - francés
ISBN 9783836509268*
Materias:
Wright, Frank Lloyd, 1867-1959.
Arquitectura - Siglo XX - Estados Unidos.
Biblioteca A-(0.021)A FRA
Frank Lloyd Wright (1867-1959) is widely considered the greatest American architect of all time; his work ushered in the modern era and remains highly influential today—half a century after his death. Taschen's three-volume monograph covers all his designs (numbering approximately 1100), realized and unrealized. Made in collaboration with the Frank Lloyd Wright Archives in Taliesin, Arizona, this collection leaves no stone unturned in examining and paying tribute to Wright's astonishing life and work.
Whereas the first volume covers the early Chicago years , this second volume deals with the work after World War I, beginning with the Imperial Hotel in Tokyo and covering Wright’s quest to design affordable houses with systematic construction methods and the Usonian concept house, with the forest-sited villa Fallingwater being the dramatic climax.
The years spent working in Japan were followed by personal turmoil. In late 1922, Wright divorced from first wife Catherine, and the following year married Miriam Noel. Yet barely six months later she left, initiating a bitter divorce. Shortly after, Wright met his third wife, Olgivanna. During this difficult period a second fire at Taliesin strained his already parlous finances; the bank foreclosed, leaving him without home or studio. With nowhere to practice, he started writing magazine articles, and his autobiography (published in 1932 to great acclaim).
From 1917 through the Depression, up until 1942, though he designed continually, Wright saw many projects go unrealized, but nevertheless had the chance to build on new concepts and in new regions. His block building system led to idiosyncratic works like the famous Ennis house in Los Angeles, and in 1936 he completed the Herbert Jacobs house, using his new "Usonian" techniques, designed to be affordable for the middle-American family. The same year he moved to Arizona where, at the age of 71, Wright embraced his rugged new life in the desert, and with his students started building the Taliesin West complex. After receiving a gold medal from the Royal Institute of British Architects in London, he returned to see his Johnson Administration Building opened to great fanfare, nationwide publicity, and lines around the block waiting to tour inside. Despite adversity, Wright emerged from this era with reputation restored and vitality renewed—as manifested in Fallingwater and the Johnson building—while his Usonian homes began to alter the way Americans lived.
About the author:
Bruce Brooks Pfeiffer became Frank Lloyd Wright’s apprentice at the Taliesin Fellowship in 1949. In 1957, he attended the Ecole Nationale des Beaux-Arts in Paris, returning in 1958 to continue his apprenticeship with Wright until his death in 1959. He remains at Taliesin to this day, as director of the Frank Lloyd Wright Archives, a vice-president of the Frank Lloyd Wright Foundation, and author of numerous publications on Wright's life and work.
About the editor:
Peter Gössel runs a practice for the design of museums and exhibitions. He is the editor of Taschen's monographs on Julius Shulman, R. M. Schindler, John Lautner and Richard Neutra, as well as the editor of the Basic Architecture Series.
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Taschen | Frank Lloyd Wright, 1917-1942 : the complete works
Köln [etc.] : Taschen, 2010.
485 p. : il.
Ed. trilingüe inglés - alemán - francés
ISBN 9783836509268*
Materias:
Wright, Frank Lloyd, 1867-1959.
Arquitectura - Siglo XX - Estados Unidos.
Biblioteca A-(0.021)A FRA
Frank Lloyd Wright (1867-1959) is widely considered the greatest American architect of all time; his work ushered in the modern era and remains highly influential today—half a century after his death. Taschen's three-volume monograph covers all his designs (numbering approximately 1100), realized and unrealized. Made in collaboration with the Frank Lloyd Wright Archives in Taliesin, Arizona, this collection leaves no stone unturned in examining and paying tribute to Wright's astonishing life and work.
Whereas the first volume covers the early Chicago years , this second volume deals with the work after World War I, beginning with the Imperial Hotel in Tokyo and covering Wright’s quest to design affordable houses with systematic construction methods and the Usonian concept house, with the forest-sited villa Fallingwater being the dramatic climax.
The years spent working in Japan were followed by personal turmoil. In late 1922, Wright divorced from first wife Catherine, and the following year married Miriam Noel. Yet barely six months later she left, initiating a bitter divorce. Shortly after, Wright met his third wife, Olgivanna. During this difficult period a second fire at Taliesin strained his already parlous finances; the bank foreclosed, leaving him without home or studio. With nowhere to practice, he started writing magazine articles, and his autobiography (published in 1932 to great acclaim).
From 1917 through the Depression, up until 1942, though he designed continually, Wright saw many projects go unrealized, but nevertheless had the chance to build on new concepts and in new regions. His block building system led to idiosyncratic works like the famous Ennis house in Los Angeles, and in 1936 he completed the Herbert Jacobs house, using his new "Usonian" techniques, designed to be affordable for the middle-American family. The same year he moved to Arizona where, at the age of 71, Wright embraced his rugged new life in the desert, and with his students started building the Taliesin West complex. After receiving a gold medal from the Royal Institute of British Architects in London, he returned to see his Johnson Administration Building opened to great fanfare, nationwide publicity, and lines around the block waiting to tour inside. Despite adversity, Wright emerged from this era with reputation restored and vitality renewed—as manifested in Fallingwater and the Johnson building—while his Usonian homes began to alter the way Americans lived.
About the author:
Bruce Brooks Pfeiffer became Frank Lloyd Wright’s apprentice at the Taliesin Fellowship in 1949. In 1957, he attended the Ecole Nationale des Beaux-Arts in Paris, returning in 1958 to continue his apprenticeship with Wright until his death in 1959. He remains at Taliesin to this day, as director of the Frank Lloyd Wright Archives, a vice-president of the Frank Lloyd Wright Foundation, and author of numerous publications on Wright's life and work.
About the editor:
Peter Gössel runs a practice for the design of museums and exhibitions. He is the editor of Taschen's monographs on Julius Shulman, R. M. Schindler, John Lautner and Richard Neutra, as well as the editor of the Basic Architecture Series.
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Taschen | Frank Lloyd Wright, 1917-1942 : the complete works
sábado, 6 de marzo de 2010
book | Art as urban strategy : beyond Leidsche Rijn
Art as urban strategy : beyond Leidsche Rijn / Tom van Gestel, Henriëtte Heezen, Nathalie Zonnenberg (eds.)
Rotterdam : NAi, 2009.
188 p. : il.
ISBN 9789056627058*
Materias:
Urbanismo - Siglo XXI - Holanda.
Arte.
Utrecht (Holanda)
Biblioteca A-711.4(492) ART
The Beyond programme of art is utterly unique in both concept and scale. Launched in 1997 in Leidsche Rijn, the largest new-style housing estate in the Netherlands, its art exploits the relationship between urban planning, landscape, architecture and the community that takes shape in this setting near Utrecht.
This book is a thoughtful study of ten years of Beyond, from the initial plans to the fulfilment of projects like the Paper Dome and The Building, and diverse events together with the recently unveiled artworks for Leidsche Rijn Sculpture Park. The authors look back at different aspects of the programme, including the flexible scenario, the idea of maakbaarheid – the belief that a place can be made – and the significance of cultural intervention in the process of urbanization.
Beyond has acquired something of an exemplary status in the international arena, attracting comparisons with other art programmes and ideas about curatorship in Europe.
Rotterdam : NAi, 2009.
188 p. : il.
ISBN 9789056627058*
Materias:
Urbanismo - Siglo XXI - Holanda.
Arte.
Utrecht (Holanda)
Biblioteca A-711.4(492) ART
The Beyond programme of art is utterly unique in both concept and scale. Launched in 1997 in Leidsche Rijn, the largest new-style housing estate in the Netherlands, its art exploits the relationship between urban planning, landscape, architecture and the community that takes shape in this setting near Utrecht.
This book is a thoughtful study of ten years of Beyond, from the initial plans to the fulfilment of projects like the Paper Dome and The Building, and diverse events together with the recently unveiled artworks for Leidsche Rijn Sculpture Park. The authors look back at different aspects of the programme, including the flexible scenario, the idea of maakbaarheid – the belief that a place can be made – and the significance of cultural intervention in the process of urbanization.
Beyond has acquired something of an exemplary status in the international arena, attracting comparisons with other art programmes and ideas about curatorship in Europe.
viernes, 5 de marzo de 2010
book | Auditorium acoustics and architectural design
Auditorium acoustics and architectural design / Michael Barron.
London [etc.] : Spon Press, 2010.
2nd ed.
xiv, 489 p. : il.
ISBN 9780419245100*
Materias:
Acústica arquitectónica.
Auditoriums.
Biblioteca A-725.81 AUD
Modern concert halls and opera houses are now very specialized buildings with special acoustical characteristics. With new contemporary case-studies, this updated book explores these characteristics as an important resource for architects, engineers and auditorium technicians. Supported by over 40 detailed case studies and architectural drawings of 75 auditoria at a scale of 1:500, the survey of each auditorium type is completed with a discussion of current best practice to achieve optimum acoustics.
As performance art forms have developed over the centuries, so too have the specialized buildings to house them. Functionally and acoustically, the special properties of a particular room type enhance the quality of a performance, raising artistic and production standards. Modern concert halls and opera houses are now very specialised buildings with special acoustical characteristics. Michael Barron explores these characteristics in his comprehensive book. Acoustics and Architectural Design is an important resource for architects, engineers and auditorium technicians. In this second edition the author presents five new concert halls and the necessary supporting data.
Michael Barron is a senior lecturer at the University of Bath Department of Architecture and Civil Engineering and partner of Fleming & Barron acoustic consultants. He has been involved over many years in acoustic consultancy and research, of which a key project was an Acoustic Survey of British Auditoria. In 2006 he received the Rayleigh medal, the premier award of the (British) Institute of Acoustics.
London [etc.] : Spon Press, 2010.
2nd ed.
xiv, 489 p. : il.
ISBN 9780419245100*
Materias:
Acústica arquitectónica.
Auditoriums.
Biblioteca A-725.81 AUD
Modern concert halls and opera houses are now very specialized buildings with special acoustical characteristics. With new contemporary case-studies, this updated book explores these characteristics as an important resource for architects, engineers and auditorium technicians. Supported by over 40 detailed case studies and architectural drawings of 75 auditoria at a scale of 1:500, the survey of each auditorium type is completed with a discussion of current best practice to achieve optimum acoustics.
As performance art forms have developed over the centuries, so too have the specialized buildings to house them. Functionally and acoustically, the special properties of a particular room type enhance the quality of a performance, raising artistic and production standards. Modern concert halls and opera houses are now very specialised buildings with special acoustical characteristics. Michael Barron explores these characteristics in his comprehensive book. Acoustics and Architectural Design is an important resource for architects, engineers and auditorium technicians. In this second edition the author presents five new concert halls and the necessary supporting data.
Michael Barron is a senior lecturer at the University of Bath Department of Architecture and Civil Engineering and partner of Fleming & Barron acoustic consultants. He has been involved over many years in acoustic consultancy and research, of which a key project was an Acoustic Survey of British Auditoria. In 2006 he received the Rayleigh medal, the premier award of the (British) Institute of Acoustics.
jueves, 4 de marzo de 2010
libro | Arte en el espacio público : barrios artísticos y revitalización urbana
Arte en el espacio público : barrios artísticos y revitalización urbana / Blanca Fernández Quesada, y Jesús-Pedro Lorente (dir.)
Zaragoza : Prensas Universitarias de Zaragoza, 2009.
365 p.: il.
ISBN 9788477331377*
Serie: Modos de Ver
Materias:
Ciudades - Renovación.
Arte en la calle.
Urbanismo.
Ciudades - Embellecimiento.
Biblioteca A-711.5 ART
El libro tiene su germen en un seminario internacional sobre arte público celebrado en Zaragoza durante la primavera de 2008. Las diferentes intervenciones analizan experiencias que se han ido desarrollando en todo el mundo en torno a la profusión del arte público urbano y sus consecuencias para la regeneración social de los barrios y de la economía de las ciudades. Los casos estudiados proceden de varias ciudades españolas, europeas y americanas y abordan este fenómeno con la riqueza que aportan los diferentes modos de actuación en el paisaje urbano.
Fruto de un seminario internacional, sus contenidos no son exactamente las actas de aquel evento, pues en el tiempo transcurrido algunos autores han retocado sus ponencias, otros no han llegado a redactarlas y, además, figuran contribuciones de expertos que no participaron en dicho seminario. El resultado es una compilación de veintitrés artículos que conjugan unidad temática general con una variedad de contenidos específicos sobre las interrelaciones del arte con el desarrollo urbano y social de barrios artísticos en nuestras ciudades.
Documentación
"Zaragoza aún no cuenta con un barrio artístico bien definido"
Guillermo Pemán Portella | Aragón Digital, 2010-01-20
Zaragoza : Prensas Universitarias de Zaragoza, 2009.
365 p.: il.
ISBN 9788477331377*
Serie: Modos de Ver
Materias:
Ciudades - Renovación.
Arte en la calle.
Urbanismo.
Ciudades - Embellecimiento.
Biblioteca A-711.5 ART
El libro tiene su germen en un seminario internacional sobre arte público celebrado en Zaragoza durante la primavera de 2008. Las diferentes intervenciones analizan experiencias que se han ido desarrollando en todo el mundo en torno a la profusión del arte público urbano y sus consecuencias para la regeneración social de los barrios y de la economía de las ciudades. Los casos estudiados proceden de varias ciudades españolas, europeas y americanas y abordan este fenómeno con la riqueza que aportan los diferentes modos de actuación en el paisaje urbano.
Fruto de un seminario internacional, sus contenidos no son exactamente las actas de aquel evento, pues en el tiempo transcurrido algunos autores han retocado sus ponencias, otros no han llegado a redactarlas y, además, figuran contribuciones de expertos que no participaron en dicho seminario. El resultado es una compilación de veintitrés artículos que conjugan unidad temática general con una variedad de contenidos específicos sobre las interrelaciones del arte con el desarrollo urbano y social de barrios artísticos en nuestras ciudades.
Documentación
"Zaragoza aún no cuenta con un barrio artístico bien definido"
Guillermo Pemán Portella | Aragón Digital, 2010-01-20
miércoles, 3 de marzo de 2010
referencia | Diccionario de iconografía y simbología
Diccionario de iconografía y simbología / Federico Revilla.
6a ed. amp.
Madrid : Cátedra, 2009.
726 p. : il.
ISBN 9788437626307*
Serie: Arte (Cátedra). Grandes Temas.
Materias:
Arte - Diccionarios.
Simbolismo en el arte - Diccionarios.
Biblioteca Referencia A-(038)7.04 DIC
Como escribió Jean-Paul Clébert: «Un diccionario de símbolos es una empresa demente y digna sólo de un personaje de Borges». La dificultad al abordar una tarea semejante viene dada en primer lugar por la polivalencia de los símbolos que hace imposible que se agote la significación de ninguno de ellos y es preciso en cada caso examinar los contextos psicosocial, histórico e iconográfico, antes de aventurar una interpretación. Esta premisa, además, hace muy difícil un elenco exhaustivo de los mismos. El objetivo de Federico Revilla es que esta obra sea una base, un punto de partida para la profundización iconográfica y simbológica de quienes se sientan atraídos por estos horizontes.
6a ed. amp.
Madrid : Cátedra, 2009.
726 p. : il.
ISBN 9788437626307*
Serie: Arte (Cátedra). Grandes Temas.
Materias:
Arte - Diccionarios.
Simbolismo en el arte - Diccionarios.
Biblioteca Referencia A-(038)7.04 DIC
Como escribió Jean-Paul Clébert: «Un diccionario de símbolos es una empresa demente y digna sólo de un personaje de Borges». La dificultad al abordar una tarea semejante viene dada en primer lugar por la polivalencia de los símbolos que hace imposible que se agote la significación de ninguno de ellos y es preciso en cada caso examinar los contextos psicosocial, histórico e iconográfico, antes de aventurar una interpretación. Esta premisa, además, hace muy difícil un elenco exhaustivo de los mismos. El objetivo de Federico Revilla es que esta obra sea una base, un punto de partida para la profundización iconográfica y simbológica de quienes se sientan atraídos por estos horizontes.
martes, 2 de marzo de 2010
#libros #botánica | Deodendron : árboles y arbustos de jardín en clima templado
Deodendron : árboles y arbustos de jardín en clima templado / Rafael Chanes ; dibujos de Pedro Castaño y Rafael Chanes.
Blume, Barcelona : 2009.
559 p. : il.
Nueva ed. rev., act. y amp.
ISBN 9788480763684
Materias:
Arbustos ornamentales.
Arboles ornamentales.
Biblioteca Sbc Aprendizaje A-635.9 DEO
OPAC Millennium
Un amplio catálogo de especies arbóreas y arbustivas cultivadas que determinan el carácter de un espacio ajardinado. Describe 250 especies de árboles y arbustos y explica su origen, característica, hoja, flor, fruto, densidad, color, forma, formación, floración y fructificación. Una obra de referencia útil para arquitectos, ingenieros agrícolas, técnicos jardineros, biólogos y paisajistas, así como para estudiantes de cualquiera de esos ámbitos.
Blume, Barcelona : 2009.
559 p. : il.
Nueva ed. rev., act. y amp.
ISBN 9788480763684
Materias:
Arbustos ornamentales.
Arboles ornamentales.
Biblioteca Sbc Aprendizaje A-635.9 DEO
OPAC Millennium
Un amplio catálogo de especies arbóreas y arbustivas cultivadas que determinan el carácter de un espacio ajardinado. Describe 250 especies de árboles y arbustos y explica su origen, característica, hoja, flor, fruto, densidad, color, forma, formación, floración y fructificación. Una obra de referencia útil para arquitectos, ingenieros agrícolas, técnicos jardineros, biólogos y paisajistas, así como para estudiantes de cualquiera de esos ámbitos.
lunes, 1 de marzo de 2010
libro | Cerdà, 150 años de modernidad
Cerdá, 150 años de modernidad / Francesc Magrinyà, Fernando Marzá [editores] ; [autores, Rosa Feliu, Francesc Magrinyà].
Barcelona : Actar [etc.], 2009.
ISBN 9788492861101*
Materias:
Cerdá, Ildefonso, 1816-1876.
Urbanismo - Siglo XIX - Cataluña.
Barcelona.
Biblioteca A-711.4(460.23) CER
Publicación conmemorativa de los 150 años de existencia del Plan de Ildefons Cerdà para la creación del Eixample o ensanche de Barcelona, modelo de tantas otras ampliaciones urbanas en el mundo. Según explica la editorial: "La ciudad de Barcelona, construida durante ciento cincuenta años en torno al Proyecto de Reforma y Ensanche de 1859 de Ildefons Cerdà, pone en evidencia la modernidad de un pensamiento y de un modo de hacer ciudad.
La aproximación a los valores del Eixample permite una reflexión sobre qué significa planificar, proyectar y construir una ciudad. El libro está estructurado según capítulos ordenados, en primer lugar, por los elementos que permiten la construcción del Eixample: la vivienda, la cuadrícula, la calle, el chaflán y la alcantarilla; y a continuación, por las manzanas y las diversas configuraciones asociadas a la residencia, la industria, los equipamientos y los espacios verdes, de una forma planificada."
Barcelona : Actar [etc.], 2009.
ISBN 9788492861101*
Materias:
Cerdá, Ildefonso, 1816-1876.
Urbanismo - Siglo XIX - Cataluña.
Barcelona.
Biblioteca A-711.4(460.23) CER
Publicación conmemorativa de los 150 años de existencia del Plan de Ildefons Cerdà para la creación del Eixample o ensanche de Barcelona, modelo de tantas otras ampliaciones urbanas en el mundo. Según explica la editorial: "La ciudad de Barcelona, construida durante ciento cincuenta años en torno al Proyecto de Reforma y Ensanche de 1859 de Ildefons Cerdà, pone en evidencia la modernidad de un pensamiento y de un modo de hacer ciudad.
La aproximación a los valores del Eixample permite una reflexión sobre qué significa planificar, proyectar y construir una ciudad. El libro está estructurado según capítulos ordenados, en primer lugar, por los elementos que permiten la construcción del Eixample: la vivienda, la cuadrícula, la calle, el chaflán y la alcantarilla; y a continuación, por las manzanas y las diversas configuraciones asociadas a la residencia, la industria, los equipamientos y los espacios verdes, de una forma planificada."
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