lunes, 31 de enero de 2011

libro | Manuel Gallego Jorreto : works 1982-1995

Manuel Gallego Jorreto : works 1982-1995 / [dirección = direction, Juan Miguel Otxotorena].
Pamplona : T6) Ediciones, 1997.

47 p. : il., planos
Texto en español e inglés

Serie: AA Arquitecturas de Autor = AA Author Architectures ; 47
ISBN 8489713073
Materias:
Gallego, J. Manuel, 1936- .
Arquitectura - Siglo XX - Galicia.
Biblioteca A-72(082) *AAA/IV


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Manuel Gallego Jorreto : works 1982-1995
T6) 



En estos nuestros tiempos, de verdades y bellezas superficiales, acostumbrados como estamos a los productos rápidos, de consumo y también de moda, tranquiliza encontrar otras sensibilidades, otras maneras de comprender y enfrentar la realidad diferentes a la simple y común adaptación a un medio que premia el “glamour” de un brillo instantáneo, de un ingenio demasiado rápido, de un resultado sospechosamente espectacular; tranquiliza encontrar otros personajes, anclados en un voluntario y difícil aislamiento que les permite mirar por/sobre las cosas, y sobre tos en/dentro de ellas, desde el lujo de un tiempo lento y de un espacio de gran profundidad; tranquiliza encontrar a un M. Gallego, es sus lejanas tierras de Galicia, esforzado por explorar su personal visión de un mundo, el suyo, empeñado en ofrecer su original interpretación de una época, la suya, desde una arquitectura que busca la recuperación de algunos valores, por él reconocidos y, para nuestra desgracia, demasiado olvidados.

Valores que, en su caso, nos remiten, irremediable y permanentemente a conceptos; a definiciones que, a base de ir muy atrás, inciden, exclusivamente, en lo básico y fundamental, en lo estrictamente necesario para ser y sin lo que no se es; a descripciones que, a base de seleccionar, reconocen lo identificativo y permanente, dejando a un lado todo lo accesorio y superficial; al cómo y al por qué, al razonable y profundo sentido de las cosas. Valores concretos que, sin embargo, no desprecian ningún requerimiento demandado, ninguna necesidad planteada sino que, muy al contrario, sometidos al rigor de su oficio, resuelven los problemas reales formulados en la raíz de todo problema arquitectónico.

Valores abstractos que, convenientemente filtrados a través de sus propias experiencias, unas de ellas internas, sus reflexiones, otras externas, sus sensaciones, generan formas de belleza más auténtica que las producidas desde la arbitrariedad de la pura apariencia externa.

Probablemente, es esta manera de afrontar la arquitectura y, en definitiva, la vida, la causa de que su trabajo no se nos presente evidente desde un primer momento, de que se nos sitúe inicialmente en el misterio y se nos dibuje en claves desconocidas y movimientos aparentemente extraños que sólo un análisis más tardío, realizado en profundidad, es capaz de desentrañar.

Para comprender la obra de M. Gallego, para poder juzgarla o criticarla se hace necesario recorrer la perspectiva de la tradición sobre la que se asienta y, sobre toso, entender la historia de la apropiación de esa tradición por parte del autor; se hace imprescindible reconstruir la realidad en que nace y, sobre todo, comprender el proceso de personalización que convierte a esa realidad en información para la memoria del arquitecto. Porque, no hay duda, M. Gallego percibe, piensa y proyecta desde una memoria, la suya, que le posibilita para la acción.

Formado en la escuela de Madrid da comienzo a su trabajo profesional con tres años de prácticas en el estudio de Alejandro de la Sota de quien aprende la necesidad del perfecto equilibrio entre idea y forma, entre orden y libertad, entre silencio y contestación, entre expresión y renuncia estética; aprende la necesidad de elaborar un tema abstracto, una idea radical que garantice la unidad de la obra y, al mismo tiempo, ofrezca la posibilidad de un gran número de variaciones; aprende la necesidad de basar los efectos, más que en la abundancia de medios, en la sutileza de las alteraciones y en la complejidad de las relaciones.

Vuelve después, voluntariamente, a su tierra, a Galicia, su lugar de origen, para descubrir una cultura, una arquitectura popular, de la que extrae su relación con el entorno, su falta de adecuación excesiva al contexto, sus ritmos espaciales y su sentido de la unidad, su subordinación de las partes al todo y, sobre todo, su carácter táctil y constructivo.

Y ya, con este bagaje, se enfrenta a su propia respuesta, al “continuo ajuste y aproximación de su propia opinión”, según sus mismas palabras.


domingo, 30 de enero de 2011

libro | Concurso de ideas para la adecuación del pabellón de Bancadas : diseño de espacios de ensayo de teatro, danza y música

Concurso de ideas para la adecuación del pabellón de Bancadas : diseño de espacios de ensayo de teatro, danza y música.
Madrid : Fundación Arquitectura COAM, 2009.
95 p. : il., planos
En la port.: Ea! Ediciones de arquitectura
Serie: OCAM ; 16

ISBN 9788496656697*
Materias:
Arquitectura - Concursos.
Centros culturales - Madrid (Comunidad Autónoma)
Centros sociales - Madrid (Comunidad Autónoma)
Madrid.
Biblioteca A-727 CON


En Madrid desarrollan su trabajo un gran número de creadores, siendo la capital española con mayor concentración de industrias culturales y donde, además, están radicadas gran parte de las principales instituciones culturales públicas nacionales. El trabajo de unos y otros cumple una función fundamental: relacionar, cada día, a los ciudadanos con la creación.

Con el objetivo de ampliar la base creativa de la ciudad, el Área de Gobierno de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, a través de su Dirección General de Proyectos Culturales, ha establecido las líneas directrices para el fomento y apoyo a los creadores, poniendo a su disposición espacios y ayudas y manteniendo una interlocución constante con los colectivos de artistas e intérpretes.

La apuesta por la intervención en edificios del patrimonio histórico madrileño, actualmente vacíos de contenido y obsoletos para las circunstancias para las que fueron construidos, permite rescatar, repensar y aprovechar su enorme potencial espacial y dotarles de un nuevo significado. Este es el caso de singulares exponentes de la arquitectura industrial madrileña que se convierten en óptimos receptores de actividades ligadas a la creación.

Con la rehabilitación y adecuación del Pabellón de Bancadas, situado en el recinto ferial de la Casa de Campo y construido en 1962 con motivo de la V Feria Internacional del Campo, se propone un nuevo espacio de apoyo a los creadores, artistas e intérpretes. El pabellón concebido por Francisco de Asís Cabrero y Jaime Ruiz como un gran contenedor de espacios utilizados para la exposición de productos alimentarios, alojará bajo su rotunda cubierta el centro Madrid Ensaya. Con ello se pretende suplir la carencia de espacios de ensayo en la ciudad y ofrecer a los creadores y las compañías de teatro, música y danza espacios adecuados para la experimentación y la producción.


sábado, 29 de enero de 2011

libro | Aguinaga y Asociados Arquitectos : obra escogida 1970-2010 = selected works 1970-2010

Aguinaga y Asociados Arquitectos : obra escogida 1970-2010 = selected works 1970-2010.
Madrid : Aguinaga y Asociados Arquitectos, 2010.
283 p. : il.
Texto en español e inglés

ISBN 9788461434282*
Materias:
Aguinaga y Asociados Arquitectos.
Arquitectura - Siglo XX - España.
Arquitectura - Siglo XXI - España.
Biblioteca A-72 AGUINAGA AGU



El estudio de arquitectura Aguinaga y Asociados, referente en la historia contemporánea madrileña, publica su obra escogida desde 1970 hasta 2010. Eugenio Aguinaga se movió en el mundo de la arquitectura desde su niñez. Una vez terminados sus estudios en 1968 se asoció con Carlos Sobrini para dirigir uno de los más importantes estudios del Madrid de entonces. En 1983, se independiza y funda las bases de de la firma actual, con la que ha ganado diversos premios, como el de Arquitectura del Colegio de Arquitectos de Madrid (1988).

Entre los edificios seleccionados para el libro, se encuentran las viviendas de protección pública en Vallecas (2008), el edificio de viviendas en la Plaza de Euskadi (Bilbao, 2008) y la Escuela de Arquitectura de Navarra (1977).


Fue Whitman quién dijo aquello de “Esto no es un libro, quién vuelve sus páginas toca a un hombre”. Este que presentamos retrata inevitablemente a los autores que desde hace más de veinte años han diseñado la obra que publicamos.

Eugenio Aguinaga Churruca se movió en el mundo de la arquitectura desde su niñez a la sombra de su padre, el conocido arquitecto bilbaíno Eugenio Aguinaga Azqueta, Premio Munibe de Arquitectura del año 2000. Terminados sus estudios de arquitectura en Madrid en 1968, asociado con Carlos Sobrini, dirigió uno de los más importantes estudios del Madrid de entonces. De ellos se dijo “… son dos de las figuras evidentes de la historia contemporánea madrileña, ejemplos de una actitud profesional sobria que intenta cumplir en los diversos ámbitos en que la arquitectura se desenvuelve. Con respecto al cliente, en general grandes empresas, consiguiendo una imagen bella y suavemente moderna que los convenza sin dificultad. Frente al resto de los profesionales proporcionando un repertorio de soluciones “realistas” en las que buscar inspiración. Y, por último, respecto a la ciudad, creando buenos edificios, bien asentados en su entorno y de un lejano clasicismo, intemporal y coherente”.

En 1982 Aguinaga se independiza de Sobrini y funda las bases de la firma actual. En 1988 fue Premio de Arquitectura del Colegio de Arquitectos de Madrid y en 1991 del Vasco-Navarro. En 1993 ganó la consulta para la ordenación del nuevo centro de Bilbao en Abandoibarra. Desde entonces ha habido más premios, que se reseñan aparte, y no ha han dejado de presentarse a concursos a pesar de sus numerosos encargos particulares. El libro contiene una buena muestra de propuestas hechas en esos concursos que consideramos de interés porque muchas veces reflejan mejor que la obra construida las tendencias de la firma en un contexto de mayor libertad.

La colaboración con otros estudios, algunos muy importantes, la evolución tecnológica del país y la constante incorporación a la firma de gente joven, han hecho evolucionar su arquitectura a lo largo de tres décadas como queda patente en los proyectos seleccionados.

La obra de Aguinaga y Asociados se mueve en ese espacio angosto que conjuga calidad de diseño y profesionalidad, coherencia de principios y servicio a sus clientes y a la sociedad. Exhaustivos en los proyectos, piensan como Mies que “Dios está en los detalles” llegando a un perfeccionismo fruto también de una cuidada dirección de obra.

Convencidos de que la arquitectura actual es fruto de una labor de equipo, el estudio cuenta con brillantes colaboradores entre los que conviene citar José María Jiménez Urrutia por su experiencia constructiva, a Ignacio López por lo brillante de sus propuestas y a Manuel López Lara por su labor en obra. Escogen las mejores ingenierías para colaborar en sus proyectos y están en estrecho contacto con las firmas industriales desde los inicios del proyecto para garantizar en origen la viabilidad económica y constructiva de lo proyectado.

Herederos de una época en la que no era preciso publicar, era casi de mal gusto, han tardado en aceptar que en un contexto competitivo de ámbito global, un libro sobre su obra era ya una necesidad. Pasen y vean.


viernes, 28 de enero de 2011

libro | Eco refurbishment

Eco refurbishment / [editor, Josep Maria Minguet].
Sant Adrià de Besòs (Barcelona) : Monsa, 2010.
95 p. : il.
Texto en inglés y español

ISBN 9788496823280*
Materias:
Arquitectura - Aspecto del medio ambiente.
Biblioteca A-72:504 ECO






Innovar y reinventar la arquitectura existente para adaptarla al cambio climático que está sufriendo nuestro entorno, y a la vez solucionar los problemas de espacio para vivir que genera el movimiento de personas, es una de las preocupaciones actuales en nuestro planeta. El terreno para construir nuevos edificios es cada vez más escaso y por ello se busca la rehabilitación, la renovación o la conversión de construcciones existentes en otras nuevas más sostenibles, más ecológicas, en definitiva, más amigables con el medio ambiente.


jueves, 27 de enero de 2011

libro | 1000 elementos de arquitectura = 1000 elementos da arquitectura

1000 elementos de arquitectura = 1000 elementos da arquitectura / [editor, Alex Sánchez Vidiella].
Madrid : Ilusbooks, 2010.
917 p. : il.
Texto en español, portugués, inglés e italiano

ISBN 9788493818364*
Materias:
Arquitectura doméstica.
Arquitectura interior.
Biblioteca A-747 MIL




Este libro ofrece un análisis visual, técnico y teórico del detalle en la arquitectura contemporanea. El manejo del detalle constructivo es fundamental, ya que en él se refleja parte del pensamiento del arquitecto. Los 1000 detalles se presentan a través de fotografías, dibujos y textos descriptivos.


miércoles, 26 de enero de 2011

libro | Ciudades contra burbujas

Ciudades contra burbujas / Carlos Hernández Pezzi.
Madrid : Catarata, 2010.
208 p.

ISBN 9788483195512*
Materias:
Urbanismo - Teoría.
Biblioteca A-711.4.01 CIU







¿Qué está pasando en el urbanismo español? ¿Cuáles son sus características? ¿Conocemos sus implicaciones a largo plazo? Para el autor contestar a estas preguntas es inaplazable. A través de una serie de reflexiones sobre los procesos del modelo español, busca comprender por qué seguimos manteniendo ideas caducas, a pesar de la existencia de muchos proyectos innovadores, e invita a los ciudadanos a acercarse al urbanismo para que éstos y las ciudades puedan anticiparse a la aparición de las burbujas, infladas por los mercados financieros sin control. Porque son las ciudades y sus habitantes, más que los Estados, los Gobiernos o las economías globales por sí solas, quiénes pueden ofrecer una respuesta equilibrada entre lo individual y lo social.

Carlos Hernández Pezzi
: Doctor Arquitecto y urbanista. Autor de proyectos y edificios singulares en el Parque Tecnológico de Andalucía, de centros en Parques Naturales y de planes urbanísticos y estratégicos en Málaga y Córdoba, como el Plan Qualifica de Recualificación Turística de la Costa del Sol. Experto en el Panel sobre Cambio Climático de la Junta de Andalucía, fundador de la Asociación Sostenibilidad y Arquitectura (ASA), y promotor de Green Building Challenge (GBC). Escritor, articulista y crítico. Ha recibido, entre otros, el Premio de Rehabilitación por el Palacio de Valdeflores en Málaga y el Premio Madrid Urbanismo por el libro La ciudad compartida, en 1999. Ha sido presidente del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España entre 2002 y 2010.


Documentación 
Carlos Hernández Pezzi. Arquitecto en la refriega política
El urbanista y escritor presentó esta semana su último título, "Ciudades contra burbujas". Dos días después se hizo oficial su incorporación a la lista electoral que comandará María Gámez, donde llega con reputación y crédito de fichaje estrella
Lucas Martín | La Opinión de Málaga, 2011-01-23
Presentación del libro: “Ciudades contra Burbujas” de Carlos Hernández Pezzi
Fundación Alternativas, 2010-12-20 

Ciudades contra burbujas 
Diego Cruz | Diario de un transeunte, 2010-12-13


martes, 25 de enero de 2011

libro | Un jardín en Venecia

Un jardín en Venecia / Frederic Eden ; traducción de David Cruz Acevedo.
[Madrid?] : Gallo Nero, 2010.
[128] p. : il. bl. y n.
Serie: Narrativas Gallo Nero ; 3

ISBN 9788493793258*
Materias:
Arquitectura del paisaje.
Biblioteca A-712 JAR





“En Venecia no hay monotonía. De todos los lugares en la tierra es el más variable en cuanto a sus estados de ánimo. Esa variabilidad, que desespera a su aplicado estudioso, es la alegría de su ocioso amante” En ningún otro lugar de Venecia existen espacios tan amplios como en la Giudecca. La isla vista desde el Sur revela a los curiosos rebosantes zonas de verde. Hay un jardín en particular que llama la atención por la intensa vegetación salvaje que parece haber tomado la delantera sobre verjas, tejados y pérgolas: es el jardín que todos conocen por el nombre de su creador: Eden.

Publicado por primera vez en 1903 en el Country Life, Un jardín en Venecia es el relato de la creación de un jardín desde la adquisición de la propiedad hasta la realización del arduo proyecto que Eden llevó a cabo con una flema típicamente inglesa y una tenacidad que hizo de su jardín el más grande de Venecia.

Su obra botánica suscitó el interés de Proust, Cocteau, Thomas Hardy y Henry James que probablemente se inspiró en él para escribir Los papeles de Apern.

De Frederic Eden (1828-1916) hay pocas noticias biográficas. Aristócrata, marido de Caroline Jekyll, hermana mayor de la conocida escritora y creadora de jardines Gertrude, se instaló en Venecia buscando un clima mejor y compró la propiedad a principios de los años ochenta del siglo XIX.


lunes, 24 de enero de 2011

livre | Le projet local

Le projet local / Alberto Magnaghi ; traduit et adapté par Marilène Raiola et Amélie Petita.
Liège, Belgique : Mardaga, 2003.
123 p.
Serie: Architecture + Recherches ; 44

ISBN 9782870098509* 
Materias:
Urbanismo.
Ciudades - Crecimiento.
Biblioteca A-711.4 PRO 




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Le projet local
Google Books

 

La presse italienne de tous bords politiques a été unanime à saluer la parution de Il progetto locale, dont le premier tirage, épuisé en quelques mois, a été suivi de deux réimpressions. Sur fond de mondialisation et à rebours des idées reçues, le lecteur est initié aux concepts de patrimoine territorial et d'autodéveloppement local durable, il découvre l'épaisseur sémantique de l'aménagement du territoire à travers ses dimensions politique, anthropologique, écologique... en même temps qu'une vision concrète de l'utopie. A l'heure où la question locale et le développement durable sont enfin à l'ordre du jour en France, c'est dire le précieux outil de réflexion et de travail offert aux élus, aux praticiens et aux citoyens par cet ouvrage qui associe étroitement la théorie et l'expérience concrète

Alberto Magnaghi est né en 1941, cet universitaire (Milan et Florence) dont la pensée a formé une génération de chercheurs et d'aménageurs, est aussi un militant politique et un homme de terrain qui, depuis 15 ans, dirige un programme national de recherche pour la valorisation du patrimoine local dans un ensemble de régions d'Italie, de la plaine du Pô à la Sicile. Le double combat qu'il a mené dans le champ théorique et dans l'action concrète, au plus près des citoyens, a fait de lui, sur la question urbaine et l'aménagement local, une figure incontournable, en Italie comme au plan international. Auteur de nombreuses publications, il a aussi rédigé la " Charte de la nouvelle municipalité ", présentée en 2002 à Porto Alegre puis au Forum Social Européen de Florence. 



domingo, 23 de enero de 2011

libro | Descubriendo el paisaje autóctono

Descubriendo el paisaje autóctono / John Brinckerhoff Jackson ; edición de Joan Nogué ; traducción de Maysi Veuthey.
Madrid : Biblioteca Nueva, 2010.
279 p.
Serie: Paisaje y Teoría ; 8

ISBN 9788499401959*
Materias:
Arquitectura del paisaje.
Arquitectura - Teoría.
Biblioteca A-72.01 DES



"Descubriendo el paisaje autóctono" es el primer libro de John Brinckerhoff Jackson traducido al español y una de sus obras fundamentales. Jackson parte de la base de que el paisaje es la encarnación de una cultua, de sus valores y de sus aspiraciones, pero su concepción del mismo no es esencialista, ni mucho menos estereotipada. Se diría que más bien huye de la belleza paisajística arquetípica y que ni lo pintoresco ni lo sublime le atraen tanto como lo cotidiano, lo utilitario, lo vernáculo en el sentido de autóctono y propio. Le fascina el paisaje diario, el vinculado a la supervivencia cotidiana y a la movilidad propia de una sociedad como la norteamericana. Y, todo ello, atendiendo en todo momento a la historicidad del paisaje y a la concepción del mismo como un producto cultural, social, político incluso. De la mano de un hombre vital y apasionado, el lector descubrirá en este libro las raíces históricas y culturales de las grandes configuraciones paisajísticas de Europa y Norteamérica.


sábado, 22 de enero de 2011

#books #architecture | Morphosis : recent project

Morphosis : recent project / [edited by Yoshio Futagawa].
ADA Edita, Tokyo : 2010.
159 p. : il.
Texto en inglés y japonés.
Colección: Recent Project.
ISBN 9784871406710.

Arquitectura -- Siglo XXI.
Morphosis.
Sbc Aprendizaje A-72(082) *REC
http://millennium.ehu.es/record=b1624261~S1*spi

Thom Mayne, Morphosis. Born in Waterbury, Connecticut, U.S.A., in 1944. Graduated from Southern California Institute of Architecture (Bachelor of Arch.) in 1968. Received Master of Arch. From Harvard University en 1978. Established private practice in Los Angeles in 1971 and founded Morphosis, Los Angeles in 1972.

In 1972, he helped to found the Southern California Institute of Architecture. Since then, he has held teaching positions at Columbia, Yale (Eliel Saarinen Chair in 1991), Harvard University, GSD/Graduate School of Design (Eliot Noyes Chair in 1998), Berlage Institute in the Netherlands, and many other institutions around the world. Currently, he holds a tenured faculty position at UCLA School of Arts and Architecture.

With Morphosis,he has been the recipient of the 2005 Pritzker Architecture Prize. Currently, he is the leader of Morphosis Architects and holds a tenured faculty position at the UCLA School of Arts and Architecture.
List of Projects : University of Chicago Center for Creative and Performing Arts, Chicago, Illinois, U.S.A., New Orleans National Jazz Center, New Orleans, Louisiana, U.S.A., Phare Tower, La Defense, France, Kuala Lumpur Towers, Kuala Lumpur, Malaysia, Taipei Performing Arts Center, Taipei, Taiwan, R.O.C., Seoul Performing Arts Center, Seoul, South Korea, Perot Museum of Nature & Science, Dallas, Texas, U.S.A., Emerson College Los Angeles Center, Los Angeles, California, U.S.A., King Abdullah Petroleum Studies and Research Center, Riyadh, Saudi Arabia, Four Towers in One Competition, Shenzhen, China, New U.S. Embassy in London, London, U.K., Taipei Pop Music Center, Taipei, Taiwan, R.O.C.,Shanghai Linkong Plot 15 Concept Design, Shanghai, China, Kaohsiung Maritime Cultural and Popular Music Center, Kaohsiung, Taiwan, R.O.C., Columbia University Medical Center Campus, New York, New York, U.S.A., Cornell University, Computing and Information Science Building, Ithaca, New York, U.S.A.

viernes, 21 de enero de 2011

#books #architecture | Residential Masterpieces 8 | Carlo Scarpa : Casa Veritti, Udine, Italy, 1955-61 : Casa Ottolenghi, Bardolino, Italy, 1974-79

Carlo Scarpa : Casa Veritti, Udine, Italy, 1955-61 : Casa Ottolenghi, Bardolino, Italy, 1974-79 / edited and photographed by Yukio Futagawa ; text by Yoshio Futagawa.
ADA Edita, Tokyo : 2010.
71 p. : il.
Colección: Residential Masterpieces ; 8.
Texto en inglés y japonés.
ISBN 9784871406338

Arquitectura -- Siglo XX -- Italia.
Casa Ottolenghi (Bardolino, Italia)
Casa Veritti (Udine, Italia)
Scarpa, Carlo, 1906-1978.
Sbc Aprendizaje A-72(082) *RES/8
http://millennium.ehu.es/record=b1624262~S1*spi

The two houses introduced here are masterpieces with the highest quality not only within Italy but also in the history of 20th century residential architecture. Despite the presence of a grap of twenty years between the periods of their creation and a difference in their respective styles, these two houses are important milestones that illuminate this architect’s life as an artist. Their glorious figure and spatial experience provide there never cease to appeal to our generation today in terms of the depth of creation that es innate to architecture.

Carlo Scarpa, master of 20th –century Italian architecture, was born in Venice in 1906. He graduated the architectural department of the Academy of Fine Arts at the age af 20 and became assistant professor at the Academy. Subsequently, his teaching at the Academy became a part of his lifework along his creative practice as architect. He has been called by his title “Professor” as well as “Maestro”.

Prior to WWII, his earlier works consisted mainly of glassware design, a traditional craft of Murano, Venice, instead of architectural projects. They were the product of collaborationbetween the poetic sensitivity of an extraordinary designer and the high level of traditional technology of craftsmen, that represent Scarpa’s own world of beauty, and gained him fame as a top crafts designer. He was eager to incorporate the craftsmen’s high level of technology and quality realized through various methods and materials old and new to his architecture and came to develop an architectural world of his own. In the course of time, his art worked its way up to become a presence that transcends segmentalized creatives genres such as architecture, crafts and industrial design.

jueves, 20 de enero de 2011

#dvd #arquitectura | Arquia Documental 18 | Richard Neutra : VDL. Casa experimental

Richard Neutra [Vídeo] : VDL. Casa experimental / dirigido por Timothy Sakamoto ; textos del arquitecto Juan Coll-Barreu.
Fundación Caja de Arquitectos, Barcelona : 2010.
1 videodisco (DVD). Estuche con DVD y folleto con [70] p.
V.O. inglés. Subtítulos en español.
Colección: Arquia-documental ; 18.
ISBN 8437009411186

Arquitectura -- Siglo XX.
Arquitectura doméstica -- Estados Unidos.
Neutra, Richard, 1892-1970.
Sbc Mediateca B-(086.86)72 *ARQ/XVIII
http://millennium.ehu.es/record=b1624588~S1*spi

El documental ‘VDL. Casa experimental’ relata la historia de la casa diseñada en 1932 por Richard J. Neutra como estudio y residencia habitual. En 1963 un incendio destruyó la casa, que fue reconstruida en 1966 incorporando parámetros de respeto por el medio ambiente, y conforme a los sistemas propios de la industria: coste, ligereza, transparencia y compacidad, que Neutra había anticipado: "sólo las casas que utilizan tecnología industrial son verdaderamente modernas".

Arquitecto. Richard Neutra (1892-1970). Nació en Viena, donde estudió arquitectura y asistió a la escuela de construcción de Adolf Loos. En 1912 entabló amistad con Rudolph Schindler y en 1914 participó en la Primera Guerra Mundial. Terminada la guerra y su formación, trabajó en Zúrich para el paisajista Gustav Ammann, y en Berlín para Erich Mendelshon, antes de emigrar en 1923 a Estados Unidos, donde conoció a Louis Sullivan y a Frank Lloyd Wright. En 1926 fundó su estudio en Los Ángeles, compartiendo proyectos con Schindler y, de 1949 a 1959, con Robert E. Alexander. En sus últimos años ejerció junto a su hijo, también arquitecto, Dion Neutra.

Realizador. Timothy Sakamoto. Fundador de la productora in-D media, especializada en documentales sobre arquitectura del movimiento moderno. Ha realizado la serie de arquitectura Planet Architecture Series sobre Zaha Hadid, Thom Mayne y Frank Lloyd Wright entre otros. Socio del estudio de arquitectura Sakamoto Architects. Nació y reside en Los Ángeles, California.

Autor del libreto. Juan Coll Barreu (Huesca, 1968). Es doctor arquitecto (ETSAUN, Pamplona, UCLA, Estados Unidos; Premio Extraordinario Fin de Carrera, Premio Nacional de Terminación de Estudios Universitarios). Es profesor titular de proyectos arquitectónicos en la Escuela de Arquitectura de Madrid. También ha enseñado en las universidades de Navarra y Texas at Arlington. Ha centrado su investigación teórica en la arquitectura moderna de los Estados Unidos, campo en el que ha escrito libros, artículos de investigación, realizado proyectos internacionales, dirigido cursos de postgrado, comisariado exposiciones y pronunciado ponencias y conferencias. Dirige en Madrid y Bilbao el estudio Coll-Barreu Arquitectos, cuya obra se ha divulgado a través de numerosos libros, artículos, exposiciones y conferencias. Ha ganado el premio COAVN de arquitectura, el premio internacional VETECO-ASEFAVE de arquitectura, ha sido nominado al Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea-Premio Mies van der Rohe, ha sido reconocido por los premios FAD de arquitectura, por la Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo y ha obtenido la Mención de Honor de la Fundación Antonio Camuñas, que premia la mejor obra construida por un arquitecto menor de 40 años.

miércoles, 19 de enero de 2011

#dvd #arquitectura | Arquia Documental 17 | Renzo Piano : visitas de obra

Renzo Piano [Vídeo] : visitas de obra / dirigido por Marc Petitjean ; textos de Peter Buchanan.
Fundación Caja de Arquitectos, Barcelona : 2010.
1 videodisco (DVD). Estuche con DVD y folleto con [38] p.
V.O. francés. Subtítulos en español.
Colección: Arquia-documental ; 17.
ISBN 8437009411179

Piano, Renzo, 1937- .
Arquitectura -- Siglo XX.
Sbc Mediateca B-(086.86)72 *ARQ/XVII
http://millennium.ehu.es/record=b1624595~S1*spi

En el documental ‘Visitas de obra’ el realizador acompaña durante meses al arquitecto por diferentes obras, poniendo en evidencia los retos que Piano, junto a sus equipos internacionales de arquitectos, ingenieros y capataces, lanza a la tecnología mediante la utilización de materiales y estructuras cada vez más ligeras. La película evoca, asimismo, la dimensión emocional y poética de su arquitectura.

Arquitecto. Renzo Piano (Génova, 1937). Se formó como arquitecto en la universidad politécnica de Milán, pero desde su infancia vivió la cotidianidad de las obras junto a su padre constructor. Su amistad con Jean Prouvé también influyó notablemente en los inicios de su trayectoria profesional: en 1971 funda “Piano & Rogers” con Richard Rogers, coautor del centro Georges Pompidou de París y en 1977 crea “L’atelier Piano & Rice” con el ingeniero Peter Rice hasta 1992, cuando finalmente establece su firma actual “Renzo Piano Building Workshop”, con sedes en París y Génova. Entre otros galardones, ha recibido el premio Pritzker de Arquitectura (1998), el Praemium Imperiale (1995) o la medalla de oro de la Unión Internacional de Arquitectos (2002).

Realizador. Marc Petitjean.
Fotógrafo, escenógrafo y cineasta francés. En 1975 realiza su primer documental sobre el artista Gordon Matta-Clark y durante años continúa cuestionando al arte y la creación con sus películas sobre César, Renzo Piano o la École des Beaux Arts de Nancy. A partir del 2000 orienta sus obras a la realidad social, económica y política.

Autor del libreto. Peter Buchanan. Arquitecto y urbanista. Escritor, crítico, comisario y asesor de arquitectura. Durante los años ochenta fue director adjunto de la revista The Architectural Review. Fue comisario de la exposición Renzo Piano Building Workshop: selected projects y autor de los volúmenes ‘Renzo Piano Building Workshop. Completed Works’ (Phaidon, 1995-2008).